關(guān)于中德音樂師資培訓(xùn)比較研究

[摘 要]本文主旨為從中德兩國音樂師資培訓(xùn)的具體組成包括：培養(yǎng)場所，年限和時長分布，課程設(shè)置的種類與數(shù)量，課程間的銜接關(guān)系及體系化程度，再到課堂形式的靈活性，課程模式的多樣性，最后到師資培訓(xùn)成果的考核類型和方式，器樂與理論考試的比例，口試與筆試的選擇等眾多方面進行分析比較，希望從中對德國音樂教育的成功之處進行發(fā)掘。在其音樂強盛的根基——良好的師資培訓(xùn)體系中尋找核心思想，既是德國嚴謹務(wù)實的制度，又是德國人開拓進取的精神。順勢得出我國該如何改進音樂師資培訓(xùn)方式，同時對我國的音樂教育事業(yè)起到促進作用。

[關(guān)鍵詞]中德;音樂師資培訓(xùn);對比;改進

[中圖分類號]J605[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2022）01-0199-03

[作者簡介] 唐凌?。?997—?），男，揚州大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生。（揚州?225009）

下文中筆者在介紹德國音樂教育思想的基礎(chǔ)上，選取了德國北萊茵的科隆音樂學(xué)院和中國揚州大學(xué)音樂學(xué)院的音樂教師培訓(xùn)方式作為案例進行對比，并針對我國中小學(xué)音樂師資培訓(xùn)方式的不足之處展開思考。

一、德國音樂教育的思想

在德國，美育被定義為培養(yǎng)能感知并理解身邊美的事物及現(xiàn)象，樂在其中的同時具有評論和更改藝術(shù)品能力的人。而美育的主要手段則是通過藝術(shù)熏陶，其中就包含通過音樂教育來達到感性和理性的平衡。另外特別注重由康德提出，席勒繼承的“審美無功利”的觀點[1]，音樂教育不是政治教育的工具，良好的審美狀態(tài)是自由無束縛的境界。而這種理念集中表現(xiàn)在阿多諾的“以音樂藝術(shù)為中心”的音樂課程。該音樂教育還使學(xué)校音樂教育功能區(qū)別于娛樂性音樂消費，成為了相對純粹的審美教育。接著維努斯認為學(xué)習(xí)音樂的最終目的是學(xué)會怎樣與音樂打交道，即在日常生活中對好的音樂作品進行甄別的能力，他的思想一直影響著后繼的音樂教育。

二、中德音樂教師培養(yǎng)方式對比

筆者在中德音樂師資培訓(xùn)上，希望從培養(yǎng)場所、年限、課程設(shè)置、考核制度等方面進行對比。并聯(lián)系我國實際提出相應(yīng)的改良措施。

（一）培養(yǎng)場所

首先德國的音教專業(yè)會根據(jù)不同方向，劃分學(xué)校進行培訓(xùn)。中小學(xué)音樂教師主要由師范院校和綜合大學(xué)中音教系培養(yǎng)，而高中音樂教師則由專業(yè)音樂院校培訓(xùn)[2]。由此可以看出，德國音樂教師培訓(xùn)的針對性更強。相較之下，我國的中小學(xué)音樂教師或是高中音樂教師也都是由這三類學(xué)校進行培養(yǎng)，可并未清楚劃分，例如綜合院校音教系所培養(yǎng)的教師能夠在高中任職，而專業(yè)音樂院校培養(yǎng)的教師也能在中小學(xué)任教。培養(yǎng)方向的不明確勢必導(dǎo)致培養(yǎng)過程的模糊性，使師資質(zhì)量受到影響。除此之外，中國專業(yè)音樂學(xué)院的音教系也還存在過分強調(diào)技能的問題，用表演專業(yè)要求培養(yǎng)音樂教師，容易顧此失彼，使得教師最需要的教學(xué)相關(guān)技能得不到發(fā)展。

（二）年限

德國小學(xué)和中學(xué)的師資培訓(xùn)學(xué)制分別為三年和四年。第一次國家考試在結(jié)束第一階段學(xué)習(xí)后進行，考試周期為八到十個月。接著迎來為期兩年的在校實習(xí)。德國的實習(xí)是融入當(dāng)?shù)氐膶W(xué)校，深入到每一堂音樂課中去，以實踐為主進行音樂教學(xué)。在日常教學(xué)中得到磨練，并通過經(jīng)驗豐富教師的傳授和自身課堂的積累，才具備第二次國家考試的資格。

從表象上看德國的實習(xí)期僅在量上增長了時間，而其實質(zhì)是增加了更多體驗教學(xué)的機會。教師能在實習(xí)期運用班級管理及課堂教學(xué)等理論，檢驗其成效，并進行合理高效地組織，做到“心中有數(shù)”。

總的來說，在德國如果音樂教師培訓(xùn)進展的一切順利，培養(yǎng)一名合格的小學(xué)音樂教師至少需要六年的時間，而一個合格的中學(xué)音樂教師則至少需要七年的時間。如臧婉在她文章中提到德國音樂教師不僅需要良好的音樂基礎(chǔ)，還得通過嚴格的考試才能考取高等院校[3]。以德國培訓(xùn)中學(xué)教師的比例進行分析，這七年中四年為技能學(xué)習(xí)和培訓(xùn)，兩年為校內(nèi)實習(xí)，一年為考核或考試。時間分布合理，實習(xí)和考試是在學(xué)校培訓(xùn)制度之外的。

再對比揚州大學(xué)音樂學(xué)院中音樂學(xué)（師范）本科畢業(yè)生的培養(yǎng)來說，中小學(xué)教師的學(xué)制為四年，其中六個學(xué)期為專業(yè)內(nèi)容的學(xué)習(xí)，一個學(xué)期為校外實習(xí)，一個學(xué)期的時間為畢業(yè)論文寫作。其中校外實習(xí)主要以現(xiàn)場學(xué)習(xí)經(jīng)驗豐富的教師講課為主，親身參與課堂實踐相對較少。如果按實際參與課堂實踐的時間計算可能不足十次。通過該方式培養(yǎng)的教師，對于一兩節(jié)示范課尚能完成?？稍陂L時間的教學(xué)中遇到復(fù)雜的課堂情況就顯得難以招架，甚至產(chǎn)生不當(dāng)?shù)奶幚矸绞?。另外該實踐與考試是包含在學(xué)校培訓(xùn)制度之內(nèi)的。實習(xí)作為學(xué)分較高的項目，包含在培養(yǎng)計劃之內(nèi)，課程考試分布于每學(xué)期期末。

撇開技能培訓(xùn)和考試的時間，單從實習(xí)的時長分配來說，“揚大”為代表的中小學(xué)音樂教師培養(yǎng)是有所欠缺的，實習(xí)教師還未充分適應(yīng)課堂環(huán)境，學(xué)會基本的應(yīng)對，便草草結(jié)束了實習(xí)期。這樣淺嘗輒止的實踐極易造成的后果為：實習(xí)教師一旦被聘用任教，規(guī)模較大學(xué)校一般會重新經(jīng)過培訓(xùn)，而規(guī)模較小學(xué)?？赡芫椭苯娱_始日常教學(xué)，效果較差。

（三）課程編排

以德國初級音樂教育師資培訓(xùn)課程為例，其專業(yè)科目有主專業(yè)樂器、教育學(xué)、聲樂、視唱練耳等，除了本國語言——德語和數(shù)學(xué)（德國人認為音樂源自數(shù)學(xué)的學(xué)習(xí)），都是從音樂技能、音樂理論和教學(xué)出發(fā)進行學(xué)習(xí)[4]。細細看來這些內(nèi)容無不切中音樂技能和教學(xué)上的要害，是音樂教師所必需的技能和知識。以合唱指導(dǎo)為例，合唱活動是學(xué)校音樂活動中經(jīng)常舉辦的。而教師需要掌握相關(guān)的技能，則涉及到聲樂、視唱練耳、舞臺表演、學(xué)校常用樂器演奏、和聲等學(xué)科的綜合學(xué)習(xí)。這些課程像是一張成體系的知識網(wǎng)絡(luò)支撐起教師。以科隆音樂學(xué)院對初高中教師培養(yǎng)方案為例，其中分為四類，分別為研討課、小組課、專業(yè)個別課和集體大課等形式。集體課仍然采用較為傳統(tǒng)的教師講授方式，小組課會集體對樂理知識進行分析和探討，而研討課則通過專題形式，教授在學(xué)生討論的基礎(chǔ)上進行點評，課程形式豐富，注重學(xué)生的主動參與。采用靈活方式的同時也保證了實際效用。

對照中國義務(wù)教育階段的音樂師資培養(yǎng)計劃，這里參考揚州大學(xué)2018版音教人才培養(yǎng)方案，其專業(yè)課程主要有復(fù)調(diào)基礎(chǔ)、基本樂理、曲式與作品分析等。單從專業(yè)課程設(shè)置部分來看，專業(yè)課程科目眾多，但大都以教師授課為主，學(xué)生處于相對被動的地位，該課程的銜接性和系統(tǒng)性并不明顯，其實踐能力和思辨能力的提高程度較為局限。另外其他通修課程，例如大學(xué)英語基礎(chǔ)課程、軍事理論、大學(xué)計算機及程序設(shè)計Ⅲ等足足有十門，與專業(yè)課的相關(guān)性并不大，所以在課程設(shè)置上我們更需提高針對性。如中國近代史綱要這門課程，建議可以免修，因為作為音樂教師考慮，如不兼任歷史教師，一般難以觸及。

（四）課堂教學(xué)的靈活性

相對中國的教學(xué)方式，德國學(xué)校并不要求教師使用固定教材，而是把重心放在自身的研究課題和所持的觀點上。所以教師更多地通過給學(xué)生推薦書籍，和他們討論心得體會的方式進行授課[5]。這樣才更有利于學(xué)生及時把握學(xué)術(shù)前沿的知識。再談到中國的音樂教學(xué)，不論是教學(xué)大綱還是教材幾乎都是一成不變的。學(xué)生也對陳舊的曲目表現(xiàn)得并不積極，如果教師也不鉆研教材進行內(nèi)容的拓展，那教學(xué)效果必然不佳。

（五）教學(xué)形式的多樣性

德國在教師培訓(xùn)上，更多開展技能實訓(xùn)的課程，由學(xué)生主導(dǎo)講課，教師引導(dǎo)進行討論。學(xué)生作為主角，而教師真正成為了引路人。學(xué)生在交流中開拓思維，教師也得到學(xué)生的啟發(fā)，教學(xué)相長，共同進步。再比對中國，實踐類課程也并不少，例如田野采風(fēng)，舞臺表演基礎(chǔ)等課程，可培養(yǎng)方式仍以課堂理論的教授為主，替行實踐之名。學(xué)生和教師的思考量較少，課堂對話不足。從效果上考慮不僅達不成實踐的目的，還容易造成所謂的“走過場”，進一步導(dǎo)致形式主義下獨立思維的缺失。所以我們更該呼吁開設(shè)真正思考，發(fā)現(xiàn)問題，提出問題，解決問題的實踐課程。讓師生更積極地追根溯源，開拓創(chuàng)新。

（六）考核制度及內(nèi)容

德國的考核制度是國家考試委員會設(shè)定的，每年兩次。首先主專業(yè)樂器的考察曲目長度需要在40分鐘上下，副專業(yè)樂器曲目長度同樣需要在30分鐘左右。

同時，采用筆試和口試相結(jié)合的方式，筆試在4小時內(nèi)，口試設(shè)置在30分鐘，內(nèi)容范圍音樂學(xué)和音樂教育學(xué)都考察，相對全面。考生不僅需要對技能有較好的把握，還要求良好的心理素質(zhì)，能自如地展示，從多個方面反饋。

中國的畢業(yè)考核則主要通過論文和畢業(yè)演出的方式進行，成績優(yōu)異者會舉辦獨奏音樂會，并無特別嚴格的筆試和口試，副專業(yè)樂器的考核有所涉及，主專業(yè)樂器的考試要求相對較低。而我國音樂教育還存在的問題為：由于藝術(shù)教育注重發(fā)掘個體潛在的藝術(shù)能力，但同專業(yè)的教學(xué)和考核方式趨同也限制了學(xué)生能力的挖掘和發(fā)揮，造成了個性教育的缺失。

在內(nèi)容上，德國音樂師范的入學(xué)考試，除了兩門樂器演奏外，還要求流行音樂作品的考察。學(xué)校從考試要求著手推動著教師及學(xué)生去接觸現(xiàn)代化的作品，與本時代的音樂作品接軌。而中國音樂師范入學(xué)考試以揚州大學(xué)音樂學(xué)院為例，大部分并不要求當(dāng)代的作品。其導(dǎo)致的結(jié)果為，教師與學(xué)生都對現(xiàn)代作品一知半解。具體到聲樂考核上，考生所演唱的仍是多年前的曲目，如《紅旗飄飄》等。暫且不論演唱效果如何，老歌新唱當(dāng)然也能融入新時代的內(nèi)涵?？涩F(xiàn)代歌曲發(fā)展的趨勢或是新唱法，如民美結(jié)合，師生可能都不太了解。在知識更新速度極快的今天，我們更該緊跟潮流，而非踏步不前。

三、解決措施

上文關(guān)于中德教師的師資培訓(xùn)筆者從以上六方面的對比展開思考，下文主要論述了可以進行改革的方面和具體措施，希望能從實效上使我國音樂教師的培養(yǎng)有所提高。

（一）實習(xí)制度的改善

筆者認為中國的音樂師資培訓(xùn)在實習(xí)方面，可加強與地方中小學(xué)的聯(lián)絡(luò)，開展定向培養(yǎng)計劃，此處指時間的大幅度延長，讓音樂教師在其中教學(xué)實踐至少一年的時間，以聆聽并逐步參與課堂的方式，做到知識和實踐并重，豐富教學(xué)經(jīng)驗來促進自身成長。同時高校與中小學(xué)間的互動可以增進交流，高校教師與學(xué)生能接觸到一線教師教學(xué)上所面臨的問題和解決的經(jīng)驗。從而加深教師對中小學(xué)實際音樂教學(xué)的理解。音樂教學(xué)不該放置在高高的象牙塔中，而應(yīng)該從象牙塔中走出來，走到學(xué)生的日常生活中去。

（二）課程設(shè)置的完善

筆者認為中國在音樂師資培訓(xùn)的課程設(shè)置上，可適當(dāng)刪減一些關(guān)聯(lián)性小的通修課如大學(xué)計算機程序設(shè)計。即臧婉文中所提到的避免學(xué)生單純?yōu)閷W(xué)分而選課，結(jié)果造成他們沒有足夠時間提高自身實際教學(xué)中所需要的技能。而以計算機音樂錄制、計算機打譜練習(xí)、PPT制作訓(xùn)練等更契合專業(yè)特點、實戰(zhàn)性更強的課程來取代，課程設(shè)置上也應(yīng)考慮銜接性和體系化，一定課程數(shù)量固然需要保證，可筆者認為通過合理的知識網(wǎng)絡(luò)來培養(yǎng)新生代音樂教師會更高效。值得肯定的一點是中國由易到難的縱向課程設(shè)置較為完善?？蛇m當(dāng)補充橫向的課程設(shè)置讓理論課和實踐課可以同步進行，給予學(xué)生一定的結(jié)合空間。

（三）提高地方音樂教師待遇

針對德國的音樂學(xué)校，由于在職前培訓(xùn)方面做得十分到位，音樂教師質(zhì)量普遍較高。在德國獲得教師資格的音樂教師。上任后作為國家公務(wù)員，享受國家公務(wù)員的待遇。而我國的中小學(xué)音樂教師質(zhì)量參差不齊，著名音樂學(xué)院畢業(yè)的教師都更愿意在待遇好的大城市工作定居，而四五線城市的中小學(xué)音樂科目仍然大量存在著其他學(xué)科教師兼任的狀況，這導(dǎo)致了偏遠地區(qū)的音樂教學(xué)質(zhì)量難以保證。經(jīng)濟發(fā)展相對落后城市的學(xué)生很難接觸到優(yōu)質(zhì)的音樂教育。啟發(fā)我國是否也應(yīng)加強地方音樂教師的待遇，讓優(yōu)秀的音樂師資愿意留在基層。

（四）短期的教師培訓(xùn)方式

教師從學(xué)校畢業(yè)后，忙碌的工作使他們沒有時間和精力，全身心投入學(xué)習(xí)。他們主要通過遠程在線培訓(xùn)班來提高自身水平。例如在線柯達伊培訓(xùn)班的開設(shè)，其初衷是為了讓初學(xué)者對柯達伊教學(xué)法的基本思想、理念、手段和內(nèi)容有初步認識，提升個人音樂能力和教學(xué)能力。由北京音樂家協(xié)會柯達伊音樂教育專業(yè)委員會組織網(wǎng)絡(luò)授課。課程共六次，通過在線視頻，由專業(yè)委員會副理事長進行授課。通過線上視頻有效提高教師的教學(xué)能力。使在職教師能接受到線下可能不具備的優(yōu)質(zhì)培訓(xùn)同時，也能適應(yīng)其時間碎片化的特點，較有針對性地提高教師水平。這類通過網(wǎng)絡(luò)傳播的微課，應(yīng)由學(xué)校組織廣泛開展起來，強化音樂師資水平。

總?結(jié)

本文的目標旨在學(xué)習(xí)德國高質(zhì)量的音樂師資培訓(xùn)的基礎(chǔ)上，對中國的音樂師范培養(yǎng)方式進行改良，而此過程需要廣大高校教師與學(xué)生的共同努力。教師要敢于打破陳規(guī)，學(xué)生要勇于發(fā)問，除了思考教學(xué)內(nèi)容，更要思考教學(xué)方式。吸取他國優(yōu)質(zhì)的教育經(jīng)驗同時，結(jié)合我國國情，使我國音樂教育大步走向世界強國的行列。

注釋：

[1]謝嘉欣，楊燕宜，孫?海.德國學(xué)校音樂教育概況[M].上海：上海教育出版社，2011：45.

[2]趙?婷.德國音樂教育發(fā)展情況分析與借鑒[J].北方音樂，2019（21）：251—252.

[3]臧?婉.從國外視角下探析我國中小學(xué)音樂教師教育發(fā)展?jié)摿J].佳木斯職業(yè)學(xué)院學(xué)報，2016（10）：226—227.

[4]李坦娜，修海林，尹愛青.奧爾夫音樂教育思想與實踐[M].上海：上海教育出版社，1999：37.

[5]代百生.中德當(dāng)代學(xué)校音樂教育與音樂教師教育比較研究[M].北京：中央音樂學(xué)院出版社，2014：89.

（責(zé)任編輯：劉露心）