淺談國畫藝術(shù)對傳統(tǒng)玉雕設(shè)計的影響

宋建國 北京功崇業(yè)廣文化傳播有限公司

中國畫是中華傳統(tǒng)藝術(shù)的集大成者，具有悠久的傳承、深厚的內(nèi)涵、高超的表現(xiàn)力；玉雕是獨具東方特色的藝術(shù)形式，技藝精湛，品類繁多。同為傳統(tǒng)藝術(shù)，國畫與玉雕有許多可以相互借鑒、彼此融合的地方，作為玉雕從業(yè)者，向國畫“取經(jīng)”是提升雕刻技能的有效途徑之一。

國畫與玉雕都體現(xiàn)了融哲學(xué)、美學(xué)于一體的東方藝術(shù)理念，講究主次分明、虛實結(jié)合，既要有“綱舉目張”的條理性，又要營造雅致的意境，精工細作，以韻味見長。可以說，無論國畫還是玉雕都是中國傳統(tǒng)剛?cè)嵯酀?、陰陽結(jié)合思想的藝術(shù)化表達。

筆者從事玉雕工作多年，對國畫藝術(shù)也有比較系統(tǒng)的研究，在工作實踐中發(fā)現(xiàn)，玉雕是立體的國畫。所以，要想提升玉雕的藝術(shù)檔次與文化內(nèi)涵，必須從國畫中汲取營養(yǎng)，巧妙總結(jié)、借鑒其中的思想與手法。

一、書畫創(chuàng)作與玉雕的聯(lián)系

書畫是玉雕的基礎(chǔ)，因為書畫創(chuàng)作可以提升玉雕師的文化修養(yǎng)，也可以在書畫訓(xùn)練中加深玉雕師對藝術(shù)境界的理解，使玉雕作品更有韻味。

筆者在從事玉雕藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，不斷研習(xí)繪畫技巧，系統(tǒng)地學(xué)習(xí)傳統(tǒng)經(jīng)典文化，與多位藝術(shù)名家深入交流，向他們請教國畫藝術(shù)、傳統(tǒng)思想，打下了較為扎實的繪畫、審美基礎(chǔ)，在這一過程中也深深地意識到，玉雕和國畫藝術(shù)都是中華傳統(tǒng)文化的重要載體，具有相互補充、相互促進的作用。國畫的皴法、構(gòu)圖、創(chuàng)作理念等，可以為玉雕創(chuàng)作提供源源不斷的新思路；反過來，隨著對玉雕藝術(shù)研究的深入，也可以對中國畫產(chǎn)生許多新的認知。

無論是書法、繪畫還是玉雕，都是藝術(shù)創(chuàng)作的過程，而創(chuàng)作需要情感，情感可以相互融通。進一步講，中華傳統(tǒng)文化中的詩詞歌賦、音樂、舞蹈等都具有節(jié)奏和美感，都是人格和情感的體現(xiàn)，藝術(shù)創(chuàng)作的使命就是捕捉、理解、呈現(xiàn)這些美感，可以流露于國畫的筆端，也可以呈現(xiàn)在玉雕之中。國畫中對韻律、意象的處理十分成熟，善于營造空靈之境，可以體現(xiàn)出創(chuàng)作者對社會、對人生的思考，這一點在玉雕創(chuàng)作中尤其值得借鑒，因為高品質(zhì)的玉雕必然要贏在境界、贏在氣場。

國畫與玉雕都是對“道”與“情”的探索、應(yīng)用。“道”指的是技藝、手法，“情”指的是思想感情，兩者融會貫通，才能達到“天人合一”的藝術(shù)境界?！疤烊撕弦弧钡牧硪粚雍x是尊重自然，國畫創(chuàng)作要尊重自然表達；玉雕創(chuàng)作要把握自然之形，脫離自然條件的表現(xiàn)只會破壞玉料的和諧之美，出奇制勝才能化腐朽為神奇。

因此，藝術(shù)家要在藝術(shù)創(chuàng)作中形成自己的設(shè)計風格，因人、因材施藝，根據(jù)玉料的形、色、地，量料取材，以料為道、以美為德，再搭配巧妙的構(gòu)思設(shè)計，使玉雕作品具有獨到的特質(zhì)和藝術(shù)生命。

二、向國畫學(xué)“寫意”

寫意思維是國畫給玉雕上的“重要一課”，也是國畫創(chuàng)作、玉雕創(chuàng)作共同的靈魂。寫意是一種“大道至簡、空納萬境、海納百川”的氣魄，也是一種在文化理念、思想境界上的突破。

寫意與寫實相對，指的是藝術(shù)家超越事物具體的外在形象，強調(diào)其內(nèi)在精神實質(zhì)。寫意藝術(shù)創(chuàng)作是在中華文化語境下形成的一種獨具特色的思維方式、造型語言，獨具東方藝術(shù)的特色，是綜合修養(yǎng)的結(jié)晶。

在國畫中，寫意的表現(xiàn)是用筆不受具體物象的局限，通過簡練放縱的筆觸描繪事物的意態(tài)風韻。在玉雕創(chuàng)作中，寫意要求在形象之中有所寄寓，不去刻畫詳細的外形，而追求一種意象化的表達，以突出事物的某些特征，達到表意的功能和目的。優(yōu)秀的玉雕作品講究意境深邃、趣味濃厚、格調(diào)高雅、內(nèi)涵豐富、可看可品、回味無窮。

寫意玉雕是對國畫寫意理念、玉文化兩者的高度總結(jié)，同時還受詩詞歌賦中韻律的影響，是中華文化的綜合體現(xiàn)。寫意玉雕講究大道至簡，將中國畫的筆墨之趣轉(zhuǎn)換成刀砣之意，使作品中有詩、有畫、有情。在透視上，寫意玉雕講求“意象空間透視”，不受真實造型比例結(jié)構(gòu)的局限，靠想象、幻化構(gòu)成意象透視，是一種“形而上境界”的心理透視，是眼觀、心想、意聯(lián)的東方式思維的體現(xiàn)。例如，在青花玉雕《道法自然》中，筆者利用黑白玉料的渾融變化，取陰陽互動理念調(diào)理成妙變哲思，從中描畫出老子騎龜于自然之中的場景，示意道法自然、回歸自然的大道之理。

《道法自然》

三、玉雕創(chuàng)作的傳承與創(chuàng)新

“意象空間透視”與傳統(tǒng)的焦點透視、散點透視相比，存在許多差異。通過對透視規(guī)律的總結(jié)，筆者認識到，在玉雕創(chuàng)作中必須處理好傳承與創(chuàng)新的關(guān)系。

東方藝術(shù)是“道”的分支，西方藝術(shù)是“器”的分支。道是整體概念包容之美，器是具體物象精確之美。講究內(nèi)涵、品質(zhì)、格調(diào)、意境、趣味，是東方美學(xué)的特點。

在繼承的過程中，我們還應(yīng)突破具體技藝的范疇，上升到藝術(shù)、哲學(xué)的高度來審視玉雕創(chuàng)作中的種種技巧，這樣才可以得到與眾不同的體驗。例如，東方藝術(shù)的理念是 “天人合一”，注重用道德美來表現(xiàn)藝術(shù)，玉雕也要“有德”，而不是單純地搬運與模仿。在繼承傳統(tǒng)玉文化的過程中，玉雕師應(yīng)融入自己的思想，對君子風范、道法自然等傳統(tǒng)哲學(xué)觀念做出深入的研究，并結(jié)合材料的特征將其融入玉雕創(chuàng)作之中。只有這樣，才能呈現(xiàn)多元文化之美，展現(xiàn)玉雕獨特的藝術(shù)魅力。

從文化自信角度理解，古為今用、洋為中用是民族藝術(shù)的創(chuàng)新之路。玉雕的發(fā)展需要博采眾長，在包容中探索新的升華。從生活和哲學(xué)審美角度分析，西方藝術(shù)更接近生活，屬于實用裝飾；東方藝術(shù)更注重精神內(nèi)涵的修養(yǎng)，是一種形而上的品質(zhì)藝術(shù)。玉雕的創(chuàng)新應(yīng)探索這兩種藝術(shù)的融合之道，為作品注入文化內(nèi)涵，用玉雕美化生活、凈化心靈，這也是傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化應(yīng)當具備的理念。

玉雕具有非常鮮明的民族文化烙印，在創(chuàng)新的過程中也要保持文化自信，確保其不失民族風采。具體而言，玉雕創(chuàng)新應(yīng)以中華文化為主、外來文化為輔，體現(xiàn)和諧、自然、“天人合一”的哲學(xué)審美觀。中國畫作為民族藝術(shù)的集大成者，也走在不斷創(chuàng)新的道路上，玉雕藝術(shù)應(yīng)與之同步，在借鑒中互補，共同探索新領(lǐng)域、展現(xiàn)新形式，在創(chuàng)新中傳遞中華哲學(xué)理念，體現(xiàn)東方藝術(shù)的美感。

筆墨之道是中華文化的載體，也是中國人對自然、對藝術(shù)獨特思考的體現(xiàn)。墨分五色，這是萬象生克之表；玉含五德，這是對人文精神的不懈追求。國畫與玉雕藝術(shù)同為中華道德理念的載體，因而具有相似的歷史價值和時代使命。

作為玉雕家，應(yīng)以國畫為師，以玉為道，以德為美，在設(shè)計創(chuàng)作中探索人與自然和諧之美的表達，傳遞真善美、和諧文化。玉雕是民族的，也是世界的，在玉雕文化影響力日益擴大、日益突破國界的今天，玉雕師應(yīng)主動擔當起傳播中華文化、中華思想的使命，主動創(chuàng)新，積極進取，不斷將玉雕文化發(fā)揚光大。