《愛麗絲夢(mèng)游仙境》中的文學(xué)角色母題及其演化

⊙胡洋［太原師范學(xué)院，山西 晉中 030600］

《愛麗絲夢(mèng)游仙境》是劉易斯·卡羅爾的兒童文學(xué)作品，六年后，這位作者又出版了這個(gè)系列的第二部作品《愛麗絲鏡中奇遇記》。兩部作品的字?jǐn)?shù)一共不到15萬字，卻被翻譯成一百多種語言，風(fēng)靡了近兩個(gè)世紀(jì)，至今在諸多領(lǐng)域都可以看到對(duì)此文本的再創(chuàng)作。在不斷創(chuàng)新之后，“愛麗絲”這一題材成為影視類作品偏愛的參照對(duì)象，逐漸凝練出一些固定的形式并被賦予大眾認(rèn)可的概念。筆者由此也注意到認(rèn)知《愛麗絲夢(mèng)游仙境》中眾多角色母題的重要性與其無限演化的可能性。

母題這一概念在不同學(xué)科中有不同的闡釋，這里所界定的母題這一概念與斯蒂·湯普森在《世界民間故事分類學(xué)》中保持一致，即“一個(gè)母題是一個(gè)故事中最小的、能夠持續(xù)在傳統(tǒng)中的成分。絕大多數(shù)母題分為三類。其一是一個(gè)故事中的角色……第二類母題設(shè)計(jì)情節(jié)的某種背景……第三類母題是那些單一的事件”①。這里要探討的是第一種情況，即角色所產(chǎn)生的母題。

《愛麗絲夢(mèng)游仙境》借極盡荒誕的手法對(duì)現(xiàn)實(shí)提出期待，使作品一經(jīng)出版就奠定其在世界文學(xué)史中的地位，而這種經(jīng)典的地位很大程度上是因?yàn)槠鋭?chuàng)作出諸多前所未有但成功的“角色母題”。在這一作品中，我們看到了理性代表者——成人的荒誕與邏輯的喪失，看到了秩序代表者——封建統(tǒng)治階級(jí)的殘暴與理智的混亂，看到了純真代表者——孩子的勇敢與辯證的思考。經(jīng)過時(shí)間的推移，這些“瘋狂”但是前所未有的角色逐漸蔓延到各類題材作品中。

一、“愛麗絲”角色母題

原作作者卡羅爾在第一次口述這個(gè)故事時(shí)，其對(duì)象是牛津大學(xué)基督教學(xué)院院長(zhǎng)的三個(gè)女兒，而在這三個(gè)女孩中，最為卡羅爾喜愛的二女兒的名字就叫愛麗絲。當(dāng)時(shí)的卡羅爾講述故事時(shí)，對(duì)主角的命名或許是信手拈來，但是這一名字經(jīng)過文學(xué)的潤(rùn)色成為各類影視、漫畫、游戲等體裁中最受歡迎的英文名字之一。在《愛麗絲夢(mèng)游仙境》中，愛麗絲是一位掉落兔子洞進(jìn)入異世界，在不斷探索、不斷挑戰(zhàn)中完成自我認(rèn)知，達(dá)到成長(zhǎng)目的，并最終回歸現(xiàn)實(shí)的女孩。由此，“愛麗絲”這個(gè)名字不再只有英文語系中“高貴”“尊貴”的含義，而是形成了自己獨(dú)特的組成元素。

首先是“成長(zhǎng)”元素。成長(zhǎng)是所有兒童文學(xué)作品中最為人喜愛的元素，在諸如1951年迪士尼出品的動(dòng)畫電影《愛麗絲夢(mèng)游仙境》、2010年蒂姆·伯頓導(dǎo)演的電影作品《愛麗絲夢(mèng)游仙境》、2016年詹姆斯·波賓導(dǎo)演的電影作品《愛麗絲夢(mèng)游仙境2：鏡中奇遇記》中的使用，“愛麗絲”們都是中規(guī)中矩地出場(chǎng)，即為了變成大人，開始一場(chǎng)無所畏懼的冒險(xiǎn)。這些改編作品與原作的聯(lián)系仍舊是十分緊密的，人物的內(nèi)核及其代表的群體產(chǎn)生的意義基本與原著保持一致。在這類作品中，一個(gè)脫離父權(quán)甚至是擺脫社會(huì)現(xiàn)實(shí)的女孩，開始主動(dòng)選擇自己的道路和生活，一旦這種選擇完成，成長(zhǎng)的主題也就呼之欲出。當(dāng)主角完成這一任務(wù)后，隨即可以回到自己的世界中，去面對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的問題。所以在諸多的相關(guān)題材創(chuàng)作中，成長(zhǎng)永遠(yuǎn)是是“愛麗絲”的首要內(nèi)核。但是，在另一些作品中，“愛麗絲”這一名字中包含的信息就有了較為巨大的變化。

其次是“質(zhì)疑”元素，這種質(zhì)疑是對(duì)存在的“質(zhì)疑”。系列電影《生化危機(jī)》改編自同名游戲，講述的是女主角愛麗絲為控制病毒擴(kuò)散與僵尸格斗的故事。在這一系列電影的敘事中，女主角愛麗絲的出現(xiàn)方式大都是以從昏迷狀態(tài)中蘇醒的方式來呈現(xiàn)的，蘇醒后的愛麗絲同時(shí)也對(duì)所處世界的真實(shí)性充滿質(zhì)疑。這成為《愛麗絲夢(mèng)游仙境》中最為核心的要素之一，即對(duì)于存在的質(zhì)疑和敢于行動(dòng)的勇氣。在相關(guān)的各類題材中，女主角具有的顯著特征就是對(duì)荒誕的環(huán)境的質(zhì)疑，并最終從中獲得答案進(jìn)而完成成長(zhǎng)。在2009年尼克·威靈導(dǎo)演的電視迷你劇集《愛麗絲》中，愛麗絲是以一位都市女性的形象出現(xiàn)的。在同樣的背景下，她進(jìn)入一個(gè)更加殘酷的異化世界，這是一個(gè)充滿賭博、暴力、毒品的地帶，使用“仙境”命名無疑更加諷刺。女主角在這一極為荒誕的環(huán)境里冒險(xiǎn)，明知其不可能卻又不得不繼續(xù)完成相應(yīng)的行動(dòng)。這兩個(gè)版本實(shí)質(zhì)也是女性對(duì)于自己身處環(huán)境的質(zhì)疑，并在此基礎(chǔ)上對(duì)女性獨(dú)立進(jìn)行呼喚，而這也成為“愛麗絲”的一種特質(zhì)。

再次是“精神疾病”元素。如系列電影《暮光之城》講述人類與吸血鬼、狼人的愛情故事，這一系列電影中的人物外形俊美，性格特質(zhì)鮮明，令人印象深刻。其中一個(gè)角色是男主角愛德華的姐姐愛麗絲，愛麗絲在人類的階段擁有預(yù)見未來的能力，這種能力持續(xù)到了她變成吸血鬼之后。當(dāng)愛麗絲還是一個(gè)孩子的時(shí)候，由于這種能力會(huì)損害她父親的利益，于是她被家人送進(jìn)了精神病院，受盡折磨。在2016年的電影作品《愛麗絲夢(mèng)游仙境2：鏡中奇遇記》中，女主角愛麗絲在電影開始也同樣被人刻意安排到了精神病院進(jìn)行治療。電視劇《奇境傳說》中，被醫(yī)生強(qiáng)制治療的“愛麗絲”同樣在現(xiàn)實(shí)和異世界中苦苦掙扎。延伸到現(xiàn)實(shí)世界，在神經(jīng)學(xué)中有一種疾病，其患者在觀察物體時(shí)，視覺會(huì)出現(xiàn)一定問題，看到的東西會(huì)忽大忽小，甚至?xí)霈F(xiàn)時(shí)空的扭曲感，這一疾病被命名為“愛麗絲漫游仙境綜合癥”。所以，“精神病”也成為“愛麗絲”的一個(gè)特質(zhì)，成為創(chuàng)作者在創(chuàng)作時(shí)著重戲劇化的一部分。

最后是形象元素?！皭埯惤z”往往在各類題材作品中形成了一個(gè)固定的意象。在原著中的第一次登場(chǎng)時(shí)，愛麗絲被卡羅爾描述成為一位身著藍(lán)色洋裝的金發(fā)少女，后續(xù)的關(guān)聯(lián)作品中不論是發(fā)色還是衣著都有所變動(dòng)，呈現(xiàn)出一種主動(dòng)的、豐富的創(chuàng)造性。隨著1951年迪士尼動(dòng)畫電影作品《愛麗絲夢(mèng)游仙境》的問世和后續(xù)創(chuàng)作者們的不斷再創(chuàng)作，這種意象穩(wěn)定成為穿著藍(lán)色蘿莉裙、圍著白色圍裙的金發(fā)少女的形象。諸如“黑白條紋長(zhǎng)襪”“發(fā)帶”“蝴蝶結(jié)”“皮鞋”等亦都已經(jīng)成為與這一形象密切相關(guān)的意象符號(hào)，這些符號(hào)幾十年來使得這種形象固化，不僅出現(xiàn)在影視劇中，同時(shí)也成為各種動(dòng)漫、游戲所鐘愛的搭配元素。如1992年發(fā)售的動(dòng)漫作品《真·女神轉(zhuǎn)生》、2007年開始出版的《神的記事本》、手游《王女異聞錄》、游戲《曙光英雄》中的角色不僅在稱呼上沿用“愛麗絲”的稱呼，同時(shí)在人物的形象設(shè)計(jì)中也進(jìn)行了借鑒。還有《魔卡少女櫻》《黑執(zhí)事》《櫻蘭高校男公關(guān)部》等系列動(dòng)畫作品中，會(huì)將其中的某一集參照《愛麗絲夢(mèng)游仙境》的故事模板和人物形象來建構(gòu)。當(dāng)一個(gè)角色不論是性格、習(xí)慣，抑或是外在形象持續(xù)不斷地在各類作品中出現(xiàn)時(shí)，這些元素已經(jīng)成為一個(gè)經(jīng)典的角色母題。而對(duì)于這種角色母題的梳理，也為各類作品的創(chuàng)作提供了一種可靠的參考模式，進(jìn)而有助于作品的構(gòu)思和人物創(chuàng)作。

二、“紅、白皇后”角色母題

紅皇后也被翻譯為“紅心皇后”，是一個(gè)撲克牌女皇，這一女性形象外形怪異、性格暴戾，殘暴地支配著居民，并時(shí)刻要將別人的頭砍下。原作中紅桃皇后理性的喪失、性格的殘缺和行為的暴戾在兒童文學(xué)作品中就像是對(duì)成人世界的譏諷。與之相對(duì)應(yīng)的角色是白皇后，也被翻譯為“白棋皇后”或者“白言皇后”。后者在原著中并沒有前者那般出彩，但是經(jīng)過后世人們的不斷創(chuàng)作，紅、白皇后也成為一組經(jīng)典的對(duì)立人物母題。在這一雙生的角色母題中，也同樣包含許多有趣的元素。

第一，“世界秩序”的符號(hào)化。在其他不同題材的創(chuàng)作中，創(chuàng)作者同樣更傾向于將紅、白皇后這兩個(gè)人物視為一種秩序的體現(xiàn)。前者是一種失控的、異化的秩序，后者是一種理想的、被認(rèn)同的規(guī)則。在2010年蒂姆·伯頓導(dǎo)演的電影作品《愛麗絲夢(mèng)游仙境》、2016年詹姆斯·波賓導(dǎo)演的電影作品《愛麗絲夢(mèng)游仙境2：鏡中奇遇記》中，紅、白皇后的扮演者分別是知名女演員海倫娜·伯翰·卡特和安妮·海瑟薇。經(jīng)過導(dǎo)演的再演繹，我們看到一位仍舊兇殘但或情有可原的紅皇后、一位善良勇敢卻有一絲邪惡的白皇后，最終地下城市的主人被白皇后替代，收獲了和平與安寧。與此相似的還有2009年的電視劇《愛麗絲》，凱西·貝茨飾演的經(jīng)營(yíng)賭場(chǎng)的肥胖而兇殘的“紅皇后”也是這種角色母題的表現(xiàn)形式。在系列電影《生化危機(jī)》中，紅、白皇后則是一組程序代碼，被分別形象化為穿紅衣的性格惡劣的小女孩和穿白衣的理智善良的小女孩。前者由保護(hù)傘公司設(shè)計(jì)，為保護(hù)公司利益不惜將全人類推向滅亡的境地。在這一系列電影的最后一部，紅皇后與愛麗絲并肩作戰(zhàn)，提供疫苗、制定計(jì)劃，共同贏得拯救人類的最后機(jī)會(huì)。而白皇后的出場(chǎng)并沒有紅皇后多，但同樣是人工智能，一直承擔(dān)著輔助愛麗絲打贏對(duì)手的任務(wù)。這兩個(gè)角色對(duì)于整個(gè)故事都起到支配秩序建立、規(guī)劃角色行動(dòng)的任務(wù)，并各自代表兩種極端的可能性，實(shí)則是原著《愛麗絲夢(mèng)游仙境》中的人物在電影中的延續(xù)。

再如日本動(dòng)畫作品《千與千尋》，雖然變換了角色名稱和世界背景，但仍舊是愛麗絲人物母題使用的一種新形式。這一作品講述的是一個(gè)少女在異世界冒險(xiǎn)、成長(zhǎng)的故事，但其故事背景卻放置于日本文化之下。作品中有兩個(gè)相互對(duì)立，都具備強(qiáng)大的魔法且相互關(guān)聯(lián)的女性，這兩位女性各自支配一方秩序。一個(gè)是湯屋的掌管者湯婆婆，她重視物質(zhì)，奴役眾人，為女主角小千強(qiáng)加一個(gè)又一個(gè)桎梏。一個(gè)是錢婆婆，是湯婆婆的姐妹，魔法強(qiáng)大卻生活質(zhì)樸，引導(dǎo)電影中的眾人走出困境，解決問題。這兩個(gè)人物的設(shè)置實(shí)則是紅、白皇后角色母題的一種異化，即一個(gè)殘暴的秩序建立者、一個(gè)善良的提供行動(dòng)方向的輔助人，二者共同構(gòu)成一種穩(wěn)定的敘事。其他同題材作品創(chuàng)作人物的設(shè)置趨向亦是如此。

第二，“女孩們”的憧憬對(duì)象。在原著《愛麗絲夢(mèng)游仙境》中，除了愛麗絲之外，具備人類形象并且較為主要的角色就是紅皇后，這兩個(gè)女性角色一方代表著受人“支配”的少女們，一方代表已經(jīng)成年且擁有自主選擇權(quán)的女性。前者為過去，后者為未來，共同組成女性的一生。在故事中，愛麗絲有一個(gè)從象棋中的小卒成為紅色皇后的機(jī)會(huì)，但在這一機(jī)會(huì)面前，這個(gè)小女孩說道：“我不介意當(dāng)一名小卒，只要我可以成為一分子，盡管我希望自己成為一位女士。”這里的“女士”指的就是紅皇后。所以，紅、白皇后不僅僅是秩序的代表，她們作為女孩的對(duì)立面，亦是成長(zhǎng)、權(quán)力的象征，而這些都是一個(gè)被“束縛”的維多利亞時(shí)期的女孩子渴望成為的對(duì)象。少女脫離“父權(quán)”世界，進(jìn)入一個(gè)以女性力量為主導(dǎo)的“仙境”，在這里，少女不僅可以成為一個(gè)屠龍的騎士，一個(gè)拯救世界的英雄，更可以成為絕對(duì)的領(lǐng)導(dǎo)力量。如此精心的安排促使這兩個(gè)角色母題的內(nèi)涵更加豐富，基于此，后世的創(chuàng)作者們有了更大的空間去進(jìn)行再創(chuàng)作。

第三，“審判”情節(jié)的主導(dǎo)者。我們還需要注意的是，兩個(gè)皇后同時(shí)還會(huì)擔(dān)負(fù)起一種固定的行為模式，亦是“愛麗絲”的一種情節(jié)母題——審判。在原著中，愛麗絲曾經(jīng)在眾人面前接受審判。這種情景在電影《愛麗絲夢(mèng)游仙境》《生化危機(jī)：終章》《千與千尋》《櫻蘭高校男公關(guān)部：不可思議國(guó)的春緋》等相關(guān)題材的最后一個(gè)部分都有體現(xiàn)。這一環(huán)節(jié)強(qiáng)調(diào)紅、白皇后最終權(quán)力的彰顯與舊有秩序的崩塌，強(qiáng)調(diào)由于主角的正確選擇完成成長(zhǎng)主題。所以，紅、白皇后的出場(chǎng)實(shí)則是一個(gè)小女孩的對(duì)立面——成年女性的體現(xiàn)，而這一成年女性所支配的世界觀、價(jià)值體系中的價(jià)值高低正確與否是需要“愛麗絲”進(jìn)行判斷，而后展開行動(dòng)，最終進(jìn)行甄選完成成長(zhǎng)的。當(dāng)然，對(duì)立面中亦不完全都是敵人，每個(gè)人的成長(zhǎng)都是需要有人來進(jìn)行引領(lǐng)的，這就是紅、白皇后都存在的意義。

三、其他角色母題

在《愛麗絲夢(mèng)游仙境》中，大量配角由于其鮮明的特點(diǎn)在后世創(chuàng)作中也得以保留，形成固定的人物意象。其中被改編者最為留意的就是“瘋帽匠”?！隘偯苯场币脖环g為“瘋帽子”，在原著中只是一個(gè)小角色，經(jīng)過后世的不斷演繹成為一個(gè)極為重要的人物。這一角色來源于作者對(duì)當(dāng)時(shí)英國(guó)社會(huì)的細(xì)致觀察，那時(shí)的帽匠在制作環(huán)節(jié)需要使用水銀，而在長(zhǎng)期接觸水銀的過程中，帽匠會(huì)有水銀中毒的情況，病重時(shí)會(huì)出現(xiàn)幻覺和其他精神病的癥狀。在以女性為主的題材中，“瘋帽匠”在各類再創(chuàng)作中被逐漸凸顯出來，而愛麗絲作為一個(gè)女性角色，似乎也需要一個(gè)男性的角色與之相伴，所以我們會(huì)看到各種“瘋帽匠”保持著與愛麗絲的密切關(guān)系。在2009年的電視劇《愛麗絲》中，安德魯·李·波茲（以“瘋帽匠”為原型）與愛麗絲在共同的冒險(xiǎn)中產(chǎn)生了浪漫的愛情。在約翰尼·德普飾演的版本中，“瘋帽匠”是愛麗絲最堅(jiān)定的朋友，一如既往地支持著、鼓勵(lì)著愛麗絲。后者的角色定位在這一題材中較為常見，在諸如《黑執(zhí)事》和《魔卡少女櫻》這類動(dòng)漫的題材中，“瘋帽匠”的角色也都是充當(dāng)一位堅(jiān)定的陪伴者。而“瘋帽匠”在原著中的瘋狂也被各個(gè)題材所借鑒，例如DC漫畫中的“瘋帽匠”形象就是蝙蝠俠所面對(duì)的主要反派，角色雖然聰明，但格外瘋狂，并且也愛上了一位名為“愛麗絲”的女孩。這個(gè)角色以《愛麗絲夢(mèng)游仙境》為靈感，自稱“瘋帽匠”。這也是經(jīng)典角色母題較大改編的成功案例之一。

白兔先生是事件誘發(fā)者，是整個(gè)故事“引子”一般的人物，是他的怪異行為吸引著愛麗絲，并將她帶入兔子洞，這才有了之后瘋狂的故事。白兔先生穿著馬甲、握著懷表的造型在這一作品中誕生，馬上風(fēng)靡在諸如玩具行業(yè)、動(dòng)漫行業(yè)中。它永遠(yuǎn)擔(dān)心自己會(huì)遲到，永遠(yuǎn)關(guān)注著時(shí)間的狀態(tài)，穿著如一位英國(guó)紳士，卻時(shí)刻膽戰(zhàn)心驚，小心翼翼成為其明顯的性格特征。白兔先生的使命是找到愛麗絲，并將她帶入“仙境”，我們能看到的所有有關(guān)愛麗絲的作品中基本都有這個(gè)角色。但是，這里我們要注意到的還有那個(gè)“兔子洞”，那個(gè)連接著現(xiàn)實(shí)與幻境、物體在其中會(huì)全部失去引力的光怪陸離的通道也成為一個(gè)獨(dú)特的意象。在電影《黑客帝國(guó)》中，主角尼奧被詢問現(xiàn)實(shí)與幻境的選擇時(shí)，就曾經(jīng)被發(fā)問：“如果選擇藍(lán)色藥丸，故事就此結(jié)束。你在自己的床上醒來，繼續(xù)相信你愿意相信的一切。如果你吃下紅色藥丸，你將留在奇境，我會(huì)讓你看看兔子洞究竟有多深?！痹陔娪爸校巴米佣础本统蔀橐粋€(gè)具備獨(dú)特含義的地點(diǎn)名詞。不論是角色的造型抑或是性格特質(zhì)，還是其中獨(dú)特的場(chǎng)景及其背后所代表的含義，都成為經(jīng)典的母題存在于各類創(chuàng)作中。

“柴郡貓”或者說“笑面貓”也是其中重要的角色，每每在關(guān)鍵時(shí)候出現(xiàn)，去引導(dǎo)困惑中的愛麗絲?！靶γ尕垺迸c愛麗絲在原著中的對(duì)話往往也是關(guān)于存在主義的有趣的探討，荒誕卻頗有深意。這一形象也曾在日本的動(dòng)漫作品《潘多拉之心》中進(jìn)行過再創(chuàng)作。這位從不給予角色直接幫助卻總能在關(guān)鍵時(shí)刻伸出援手，愛講高深語言及壞笑的貓深得各行各業(yè)的喜愛。由于宇宙中有一個(gè)類似這個(gè)保持著怪異笑臉的貓的星系群，所以天文學(xué)家就將這一星系群命名為“柴郡貓”星系群，可見這一形象對(duì)后人的影響。

受到矚目并逐漸形成角色母題的還有“雙胞胎”。1951年版的《愛麗絲夢(mèng)游仙境》中的雙胞胎的脾氣頗為暴躁，后續(xù)版本的創(chuàng)作則專注于兩個(gè)人的蠢笨或是搞怪。作為經(jīng)典配角，這兩個(gè)矮矮胖胖的角色為作品增添了許多搞笑的環(huán)節(jié)，他們的對(duì)話一直保持著一種絮絮叨叨、毫無意義的狀態(tài)，也成為許多文學(xué)作品與影視作品中不可或缺的存在。蒂姆·伯頓的電影《佩小姐的奇幻城堡》中也有類似的角色出現(xiàn)。這種一模一樣的兩個(gè)人產(chǎn)生對(duì)話實(shí)則是對(duì)單個(gè)角色的豐富，是對(duì)單個(gè)人物的剝離，也是一種異化的表現(xiàn)。在《櫻蘭高校男公關(guān)部》中，雙胞胎兄弟也曾客串過《愛麗絲夢(mèng)游仙境》中的對(duì)應(yīng)角色，由于外形的一致和行為的差異所產(chǎn)生出的獨(dú)特的戲劇效果，被卡羅爾注意到，從而產(chǎn)生了一種頗為有趣的角色設(shè)置。

母題作為一種文學(xué)作品中“穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)單位”，是反復(fù)在不同作品中出現(xiàn)的被大多數(shù)人熟悉的聯(lián)想物。②母題在各藝術(shù)門類作品創(chuàng)作時(shí)具有極大的借鑒價(jià)值，角色母題的使用對(duì)于創(chuàng)作者來講，一方面代表著對(duì)傳統(tǒng)的、穩(wěn)定的故事架構(gòu)的參照，一方面又可以與作者的時(shí)代特點(diǎn)保持一致進(jìn)行創(chuàng)新。對(duì)于受眾來講，角色母題是大眾具有一定知識(shí)儲(chǔ)備的信息元素，在熟悉的故事基礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)作具備極大的傳播價(jià)值。對(duì)于作品來講，角色母題提供經(jīng)典范本的同時(shí)也融入了作者的個(gè)人風(fēng)格與時(shí)代特色，這是藝術(shù)作品得以產(chǎn)生的重要保障。而對(duì)于角色母題的系統(tǒng)性研究，也一定會(huì)對(duì)藝術(shù)作品的創(chuàng)作產(chǎn)生重要意義。

① 〔美〕斯蒂·湯普森：《世界民間故事分類學(xué)》，鄭海等譯，上海文藝出版社1991年版，第499頁。

② 葉舒憲編：《神話——原型批評(píng)》，陜西師范大學(xué)出版社1987年版，第16頁。