再議芭蕾舞鋼琴伴奏中音樂表現(xiàn)力的建構(gòu)路徑

鄭玲玲

芭蕾舞基訓(xùn)鋼琴伴奏中的音樂表現(xiàn)力問題一直是舞蹈教學(xué)所關(guān)注的重要課題之一。須辨明音樂表現(xiàn)力之功能、節(jié)奏織體的特征與作用、和聲語言的結(jié)構(gòu)性語義及內(nèi)涵等要素，方能理清有關(guān)芭蕾舞基訓(xùn)理論及伴奏特性的音樂視閾，總結(jié)合理的教學(xué)策略與訓(xùn)練路徑，反思過于空泛的論述弊病，以樹立準(zhǔn)確的舞蹈音樂伴奏觀。

（一）作為音樂文本的表現(xiàn)力功能

在音樂學(xué)術(shù)界，音樂表現(xiàn)力包含“音樂表演的表現(xiàn)力”（expressiveness in musical performance）和“音樂的表現(xiàn)”（expression in music）兩個不同層面的內(nèi)涵?！耙魳返谋憩F(xiàn)是從一般意義上對音樂藝術(shù)的特征的描述，主要關(guān)注音樂的情感表現(xiàn)和表現(xiàn)內(nèi)容;而音樂表演表現(xiàn)力關(guān)注的是音樂‘表演’的藝術(shù)性問題，研究的是音樂‘表演’中有哪些吸引人和感染人的因素?！本劢挂魳繁旧矶裕魳返谋憩F(xiàn)力多偏重音樂創(chuàng)作層面的表現(xiàn)方式、內(nèi)容及意圖，而音樂表演的表現(xiàn)力則偏重藝術(shù)家在表演過程中對旋律、和聲、節(jié)奏、音色、速度等一系列音樂表現(xiàn)要素的準(zhǔn)確把握與細(xì)節(jié)處理，且在具體表演過程中會融入各種不同的思想觀念、審美認(rèn)知和藝術(shù)品位等，使得表現(xiàn)過程蘊(yùn)含豐富的內(nèi)涵。因而，作為音樂文本的表現(xiàn)力功能，從靜態(tài)視角來說，主要指音樂創(chuàng)作上有關(guān)音樂語言的表現(xiàn)形式和內(nèi)容，具有符號化表征意義;從動態(tài)視角分析，也包含藝術(shù)家在音樂表演表現(xiàn)過程中，在遵循普遍演奏要求與原則基礎(chǔ)上，融入個性化音樂理解和創(chuàng)造性詮釋的音響表現(xiàn)過程及其感染人的藝術(shù)特征。

（二）作為芭蕾舞伴奏的表現(xiàn)力功能

作為芭蕾舞訓(xùn)練或?qū)嶋H表演過程中的音樂表現(xiàn)力，就將音樂音響藝術(shù)與舞蹈形體藝術(shù)有效融合，形成更加復(fù)雜、多樣的審美內(nèi)涵，傳遞出具有豐富層理的綜合藝術(shù)審美體驗(yàn)。那么，音樂在舞蹈伴奏中的表現(xiàn)力作用，具體表現(xiàn)在哪些層面就成為藝術(shù)學(xué)關(guān)注的焦點(diǎn)。

第一，既然作為伴奏藝術(shù)形式，自然而然具備了輔助功能。包括對舞蹈的速度、節(jié)律、動作節(jié)奏、強(qiáng)韌力度、審美造型的時間維度甚至空間維度的有效輔助。

第二，同樣作為伴奏形式，其伴奏方式與表現(xiàn)意圖基本上決定著舞蹈的表現(xiàn)形式與造型意象。換言之，舞蹈藝術(shù)的塑造與成型，離不開音樂表現(xiàn)形式、內(nèi)涵的潛在釋意空間范疇。當(dāng)然，這有別于其他意義上的舞蹈創(chuàng)作（尤其是先有舞蹈創(chuàng)作，再有音樂創(chuàng)作的形式）。

第三，作為藝術(shù)伴奏形式，既賦予了舞蹈藝術(shù)塑造的潛在可能性與思想性，也將對舞蹈造型及其詮釋方式形成制約。在當(dāng)今極度繁榮、開放的藝術(shù)領(lǐng)域，反叛與顛覆比比皆是，貌似制約似乎有謬誤之嫌，但從人類對藝術(shù)創(chuàng)造的認(rèn)知深度及水平而言，局限性或說有限性十分明顯，理論上的制約依然存在，至少在普遍意義上來說，伴奏形式與風(fēng)格對舞蹈造型的影響舉足輕重。

第四，從具體的芭蕾舞基訓(xùn)而言，鋼琴音樂的伴奏形式（包含運(yùn)用鋼琴舞曲伴奏、正譜伴奏與即興伴奏）與舞蹈動作、節(jié)奏、表情、速度、力度、表現(xiàn)意義等方面是相互促成、彼此依存的關(guān)系，包含以上輔助、塑造與制約功能。

節(jié)奏無論在音樂中還是舞蹈中甚至其他藝術(shù)形式中都是重點(diǎn)關(guān)注要素。在舞蹈藝術(shù)中，節(jié)奏應(yīng)包含兩層內(nèi)涵：一方面是音樂性律動節(jié)奏的表現(xiàn)特征對舞蹈表現(xiàn)的時間軸上的映射;另一方面是人體舞蹈性律動頻率與限度的動態(tài)表征。有學(xué)者認(rèn)為，“舞蹈節(jié)奏的實(shí)質(zhì)，就是以動作上力度的強(qiáng)弱、速度的快慢、能量的增減及幅度的大小、重量的沉浮等方面的各種對比，構(gòu)成舞蹈時間和空間上的動態(tài)形象”。

（一）節(jié)奏是織體的具體動態(tài)呈現(xiàn)

在芭蕾舞教學(xué)與表演中，音樂節(jié)奏與舞蹈節(jié)奏同步共生，每一個節(jié)奏性音符（音組）律動都將決定舞蹈動作的節(jié)奏特點(diǎn)與訓(xùn)練價值，豐富的節(jié)奏形態(tài)與織體樣式可輔助動作技巧的規(guī)整訓(xùn)練與表現(xiàn)，而“動作節(jié)奏的恰當(dāng)處理有利于對學(xué)生身體各部位的肌肉能力與表現(xiàn)力的培養(yǎng)，也有助于技術(shù)技巧的完成?！边M(jìn)而言之，節(jié)奏是織體的具體動態(tài)呈現(xiàn)亦包含兩個方面：一是音樂織體的規(guī)律性動態(tài)表現(xiàn)，二是人體肢體動作根據(jù)音樂織體的律動表現(xiàn)而呈現(xiàn)的具體動態(tài)表征。人體舞蹈動作的表現(xiàn)依據(jù)音樂節(jié)奏的織體形態(tài)，不同的節(jié)奏織體影響舞蹈動作的具體實(shí)施與處理方式。例如在柴可夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》中，音樂節(jié)奏與人體動作均準(zhǔn)確按照音樂織體的表現(xiàn)樣式來呈現(xiàn)。

（二）織體是節(jié)奏的依存方式

織體與節(jié)奏的關(guān)系唇齒相依，節(jié)奏的符號化表現(xiàn)即織體的樣態(tài)。音樂形態(tài)的最終表現(xiàn)同樣是織體樣式，而節(jié)奏具有某些典型意義被識別抽離出來，構(gòu)成音樂作品中人們公認(rèn)的節(jié)奏型。事實(shí)上，音樂織體是節(jié)奏的時間量化承載方式，將抽象的音響具象化，使得符號化表現(xiàn)元素（即織體）實(shí)現(xiàn)動態(tài)陳述，從而達(dá)到藝術(shù)性審美效果。

（三）節(jié)奏織體在舞蹈伴奏中的有效運(yùn)用

合理、個性、準(zhǔn)確的節(jié)奏運(yùn)用，是舞蹈音樂有別于其他器樂曲或聲樂曲的重要特征。尤其是芭蕾舞藝術(shù)中，對節(jié)奏的表現(xiàn)與要求更加嚴(yán)苛。譬如柴可夫斯基的芭蕾舞劇《睡美人》中經(jīng)典舞段《藍(lán)鳥雙人舞》，其音樂性與節(jié)奏織體的豐富表現(xiàn)對塑造這一藝術(shù)形象可見一斑。

《藍(lán)鳥雙人舞》開頭舞段鋼琴縮譜節(jié)選，從配器上看，低聲部以華爾茲韻味的固定織體音型結(jié)合跳音演奏技巧貫穿發(fā)展，高聲部采用靈活的旋律演繹藍(lán)鳥形象，整體節(jié)奏織體以附點(diǎn)連線切分、結(jié)合六連音及七連音模仿鳥鳴的生動狀態(tài)，音樂既富有靈性又唯美可感。整個音樂節(jié)奏與織體樣態(tài)緊密結(jié)合舞蹈所需要塑造的形象，其設(shè)計以高聲部靈動、飄逸、嬉戲?yàn)橹鲗?dǎo)，低聲部對位圓舞曲均等型節(jié)奏樣式，形成饒有趣味的音樂畫面的同時，也對塑造芭蕾舞角色（包括動作的收放、手腿力度的強(qiáng)弱、速度的快慢、身體狀態(tài)幅度及輕盈飄逸的形象等）起到至關(guān)重要的建構(gòu)作用。

（四）即興伴奏織體在舞蹈中的多樣化運(yùn)用

即興伴奏在舞蹈訓(xùn)練時的伴奏重要性毋庸置疑，尤其是即興伴奏對學(xué)生舞蹈訓(xùn)練時的樂感、節(jié)奏感、藝術(shù)感、綜合審美感等方面的建立及其后期影響舉足輕重。然而，在具體的伴奏實(shí)踐中，音樂織體的豐富性與靈活多變是訓(xùn)練學(xué)生樂感、節(jié)奏感、藝術(shù)感及綜合審美感的重要因素。每一位鋼琴伴奏，積累豐富多樣的伴奏織體類型、對不同節(jié)奏型及變形結(jié)構(gòu)的靈活掌握與運(yùn)用、對整體音樂表現(xiàn)力的合理輸出與傳遞，都依賴于鋼琴伴奏者對音樂織體的深度把握、對節(jié)奏類型的有效調(diào)度及綜合素質(zhì)的高度呈現(xiàn)。同時，對即興伴奏者的要求還應(yīng)落實(shí)到對舞蹈音樂特征及表現(xiàn)力的獨(dú)特理解、對舞蹈藝術(shù)的深層認(rèn)識、對舞蹈藝術(shù)的精粹與形象及差異化造型的把握，以音樂素養(yǎng)浸潤舞蹈素養(yǎng)，以舞蹈審美耦合音樂審美。

（一）和聲的基礎(chǔ)性意義

和聲作為音樂中特有的表現(xiàn)元素，對塑造不同音樂形象、豐富音響內(nèi)容、拓寬音響厚度、延展音色質(zhì)地、追求色彩性張力等方面都具有呈示性作用。當(dāng)作為主題內(nèi)容來發(fā)展時，其結(jié)構(gòu)邏輯與表現(xiàn)方式不僅在于塑造音樂形象的層理性與色彩性，更多是“賦予材料特有的性格面貌和特定的表情內(nèi)涵?！币虼?，和聲語言無論在音樂作品自身表現(xiàn)形式中，還是作為其他藝術(shù)表現(xiàn)的輔助語匯，都有著相當(dāng)重要的結(jié)構(gòu)性語義及內(nèi)涵。

（二）和聲在舞蹈伴奏中的語義性表征

在舞蹈伴奏音樂中，和聲語言可謂體現(xiàn)音樂感的重要層面，尤其是舞蹈藝術(shù)家對音樂感的準(zhǔn)確把握與音響拿捏，意味著藝術(shù)家能否通過舞蹈形體藝術(shù)實(shí)現(xiàn)對音樂內(nèi)涵的充分表現(xiàn)。孟廣城教授曾提出：“在課堂訓(xùn)練中，要教會學(xué)生去表現(xiàn)動作、表現(xiàn)組合、表現(xiàn)音樂。”在本文看來，芭蕾的藝術(shù)表演魅力在于通過形體姿態(tài)去表現(xiàn)音樂，動作組合與優(yōu)雅形體都是為了詮釋音樂形象、表現(xiàn)音樂內(nèi)涵，這是芭蕾舞的藝術(shù)追求。任何一首成熟的音樂作品，重要的不是單音形式的音響或單旋律式的律動，而是從簡單到復(fù)雜、層次愈加豐富的和聲音響綜合表現(xiàn)體。首先，鋼琴伴奏中的和聲語言在很大程度上充當(dāng)伴奏律動的節(jié)奏性調(diào)控元素，尤其在芭蕾舞蹈藝術(shù)中表現(xiàn)尤為鮮明。比如著名舞劇《天鵝湖》《胡桃夾子》《睡美人》中的經(jīng)典華爾茲舞段，甚至是20 世紀(jì)先鋒派現(xiàn)代舞劇《春之祭》中的圓舞曲舞段等，均以柱式和弦或半分解和弦的形式表現(xiàn)節(jié)奏律動樣態(tài)。其次，當(dāng)這樣的作品作為舞蹈音樂伴奏時，節(jié)奏是落實(shí)動作干凈、靈活的基礎(chǔ)，而最重要的則是舞者對音響內(nèi)容的感知與領(lǐng)悟，只有將它深刻領(lǐng)悟與把握，才可能實(shí)現(xiàn)舞蹈精髓與音樂內(nèi)涵的高度融合。因此，在訓(xùn)練中，有效培養(yǎng)芭蕾專業(yè)學(xué)生的音高感知與和聲感知，讓學(xué)生理解并把握音響內(nèi)容的藝術(shù)感染力，掌握和聲語言的節(jié)奏性律動特征，進(jìn)而創(chuàng)造性地領(lǐng)悟音樂內(nèi)容，既可滿足訓(xùn)練內(nèi)容與音樂內(nèi)容的相互協(xié)調(diào)，也能實(shí)現(xiàn)音樂素養(yǎng)與舞蹈表現(xiàn)的深邃體悟。

通過對芭蕾舞鋼琴伴奏中音樂表現(xiàn)力的建構(gòu)路徑的理論性分析，再次深化了音樂表現(xiàn)力在舞蹈藝術(shù)中的功能特點(diǎn)與學(xué)理認(rèn)知，尤其是對舞蹈藝術(shù)中節(jié)奏織體特征與作用的再辨識、對和聲語言的結(jié)構(gòu)性語義及內(nèi)涵的深刻把握，必將促使筆者在實(shí)踐教學(xué)中對芭蕾舞基訓(xùn)鋼琴伴奏之重要特性與作用的再度領(lǐng)會和訓(xùn)練路徑的改善。

首先，要破除過于空泛、學(xué)究般的形式化論述，著眼于理論與實(shí)踐的結(jié)合并落到實(shí)際教學(xué)中去。其次，在芭蕾基訓(xùn)實(shí)踐中，要將節(jié)奏織體的準(zhǔn)確把握與呈現(xiàn)、和聲語言的結(jié)構(gòu)性語義及內(nèi)涵滲透到課堂中去，增強(qiáng)舞蹈音樂實(shí)踐教學(xué)的理論水準(zhǔn)，以提高學(xué)生的音樂感知能力。第三，竭力增強(qiáng)與其他諸如音樂、文學(xué)、戲劇、造型、美學(xué)、表演學(xué)等涵養(yǎng)相融合的綜合性藝術(shù)詮釋能力，彌補(bǔ)教學(xué)深度上的缺失與不足。最后，要樹立正確的舞蹈音樂伴奏觀，以音樂為基礎(chǔ)，以舞蹈為主導(dǎo)，彼此相互依存，共同承擔(dān)起形體藝術(shù)的性格塑造與審美傳遞。