張大千詩歌研究綜述

曹 閩 川

(西華大學(xué) 文學(xué)與新聞傳播學(xué)院， 四川 成都 610037)

詩、書、畫、印本相通，蘇軾就曾在其《書摩詰藍田煙雨圖》中盛贊王維：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！盵1]所謂“詩畫本一律，天工與清新”[2]，考之時代，以此四項推之近代，張大千可謂詩、書、畫、印四絕。

張大千以畫馳譽海內(nèi)外，被認為是“終于讓中華傳統(tǒng)藝術(shù)在歐美藝壇大放異彩”的人物[3]，是“五百年來一大千”[4]，并于1958年被國際藝術(shù)學(xué)會公選為“全世界當代第一大畫家”[5]。其實，張大千是“詩、書、畫都戛戛獨造”的大藝術(shù)家。張大千自己就曾說過：“窮年兀兀有霜髭，癖畫淫書老更癡。一事自癡還自笑，斷炊未忘苦吟詩?！盵6]黃苗子認為，大千的詩歌“較之齊(白石)、徐(悲鴻)，則功力更濟”[7]。于右任在《題浣溪沙詞·壽張大千先生六十》中說：“作畫真能為世重，題詩更是發(fā)天香。”[8]謝稚柳也曾真誠地贊嘆道：“今日讀大千之詩若畫，將無與東坡論王維，詩中有畫，畫中有詩者非耶。”[9]給予張大千極高的評價，可見大千的詩歌在當時的影響力。

1980年代初，張大千逝世。學(xué)界對其的關(guān)注逐漸從繪畫拓展到詩歌方面，其詩歌重新進入研究者們的視野。學(xué)者們進一步挖掘大千詩歌方面的藝術(shù)成就，發(fā)表了許多有價值的文章。本文擬從以下幾個方面對張大千詩歌研究現(xiàn)狀做一評述，以期在前人研究的基礎(chǔ)上，推動對張大千詩歌的進一步研究。

一、張大千題畫詩研究

張大千一生中創(chuàng)作了七百余首詩詞作品，其中大部分是題畫詩[10]。他對于自己的題畫詩曾有這樣的論述：“吾畫一落筆可成，而題署必窮神盡氣為之，如題不好，則畫毀也。”[11]因而，對于大千題畫詩研究的文章相對較多。鄭雪峰從大千題畫詩中“大部分是七言絕句，少部分是律詩，古體極少”的情況出發(fā)，認為“其藝術(shù)成就最高的當然也是七絕”。他著重分析了一些具有代表性的題畫詩作品，如《題荷花圖》《題時裝侍女》《題紅梅》等，認為這些題畫詩與畫作珠聯(lián)璧合，不但擁有“明確、深刻的主題”，同時“豐富了畫的內(nèi)涵，給人以更多的聯(lián)想，是最好的畫外音”[12]。韓曉光從張大千題畫詩的家國情懷和藝術(shù)匠心入手，分三個方面詳細闡述，即家國之思的情感載體，愛憎分明、淡泊名利的人格追求，以及對藝術(shù)的不斷探索與創(chuàng)新。至于張大千題畫詩呈現(xiàn)出的形神兼?zhèn)?、動靜相映、諸覺交融、化實為虛、正側(cè)結(jié)合等藝術(shù)特色，韓曉東的研究尤為清晰精辟[13]。劉宏《人格理想的詩意表達——淺析張大千的題畫詩》一文則以題花鳥畫詩、題山水詩、題人物畫詩三個方面對大千的題畫詩進行了精要的剖析，在探討張大千題畫詩的特色、分析其創(chuàng)作精神的同時，結(jié)合大千某些時段的特殊時代背景，對題荷花、題《南岳圖》、題《貴妃扶醉圖》、題《廬山圖》四首詩歌進行了仔細地分析，論證了大千題畫詩體裁多樣、不拘形式、風格多樣的特點，給人以直觀的感受[14]。申東城《張大千詩歌與繪畫關(guān)系析探》以大千題畫詩為研究對象，尋找大千詩歌與繪畫之間的關(guān)聯(lián)[15]。他認為，思鄉(xiāng)、漫游、體物、戲劇都在不同程度上促進了大千詩歌與繪畫的秒合，大千善于化用前人詩句，效法古詩文意、體式，多用古典入詩，這是其國畫擁有深厚底蘊的不竭源泉。文章將張大千題畫詩作為一個整體綜合關(guān)照，全面而系統(tǒng)，又注重對詩歌文本的具體分析，同時采用了列表例舉等方式，給我們思考張大千詩畫關(guān)系提供了新的視角和切面，這是我們研究大千題畫詩應(yīng)該首先留意的。肖體仁的《論張大千題畫詩的美學(xué)蘊含》一文以美學(xué)的視角統(tǒng)觀大千的題畫詩，對大千題畫詩呈現(xiàn)出的詩歌意境與繪畫理論進行了細致入微的分析。他認為，大千的題畫詩“既富有一般詩筆難到的繪畫美，又充盈著繪畫難以抵達的詩意美”，是一座“蘊含深廣的富礦”[16]。而其隨后的《墨落能生萬壑云——張大千題畫詩的藝術(shù)特色》一文則著眼于大千題畫詩體現(xiàn)的“補畫之所不足或畫之所不到”的特點，即化靜為動，詩意飛揚；巧妙比喻，生動形象；俚語口語，詼諧風趣；疊聲重字，音節(jié)明亮，為我們進一步了解大千題畫詩提供了更豐富的思路與材料[17]。朱丹、曾曉舸《張大千題畫詩的修辭藝術(shù)》一文則著眼于張大千題畫詩中常見“用典”，概括出其典故的出處，即歷代文人佳句、上古神話、歷史典籍、民間神話傳說等[18]。此外，還對張大千題畫詩中的譬喻、擬人、對偶、雙關(guān)等辭格有所提及，角度新穎，為研究大千題畫詩提供了新的方向和可能。王益《生態(tài)美學(xué)視野下的張大千題畫詩管窺》一文將現(xiàn)代美學(xué)主張和中國傳統(tǒng)的生命意識觀念相結(jié)合，對大千題畫詩中諸如鳥獸蟲魚、山水泉瀑、花果松竹等生態(tài)題材進行探究，總結(jié)出大千題畫詩中的生態(tài)美感(自然與自然物、人與自然、萬物一體)，認為張大千的題畫詩是“基于中國傳統(tǒng)哲學(xué)影響下的生態(tài)意識追求”[19]。而他隨后與汪羽旎、沈窮竹的《試論張大千花鳥蟲魚類題畫詩的生態(tài)意趣與審美張力》一文則又集中目光于大千題畫詩中的“題花鳥蟲魚詩”，通過對花、鳥、蟲、魚的分而述之，從而得出結(jié)論，認為大千題畫詩中的花、鳥、蟲、魚世界不僅充盈著生機、活力，更是人與自然和諧共生的嬗遞，是“民胞物與”語境下的生態(tài)審美的“愛意呈現(xiàn)”[20]。這篇文章進一步明確了大千題畫詩在生態(tài)美學(xué)方面具有的超前意識，率先肯定了大千題畫詩中具有的濃郁生態(tài)審美意趣。潘先偉在《論張大千繪畫詩詞的主體性哲學(xué)精神與審美意蘊》中認為張大千的繪畫詩詞“不僅是畫面的注腳,更凸顯了繪畫的意境。他的詩歌文辭質(zhì)樸、內(nèi)蘊沉穩(wěn)、題材豐富、感情真摯、意境優(yōu)美、立意深刻,往往與畫面交融,蘊含著張大千的主體人格精神追求,將儒、道、佛傳統(tǒng)文化精髓融會貫通,有著豐富的審美張力,表達了張大千主體性的生命哲學(xué)精神追求”[21]。至于夏中義《故國之思與潑墨云山境界——論張大千題畫詩的心靈底蘊與其繪畫的互文關(guān)系》一文則運用“以詩證畫”的方式，以《潑墨云山、題潑墨云煙圖、廬山圖(之一、之二)》四首來印證大千的青綠寫意三絕，又回顧大千題畫詩中大量出現(xiàn)的關(guān)鍵詞“故山”，從而點明驅(qū)動大千潑墨云山的原動力乃是“故國之思”，最后論述以《廬山圖》為代表的題畫詩“不師董巨不荊關(guān)，潑墨翻盆自笑頑”正是其詩魂境界的最終完成[22]。該論文重視對詩歌文本產(chǎn)生的時代背景及人物心境變化的分析，以“文獻——發(fā)生學(xué)”的角度來解讀大千題畫詩及創(chuàng)新水墨境界的內(nèi)驅(qū)力的原因，為研究大千題畫詩又開一新天地。周于飛《談張大千題畫詩詞中的隱括》一文對大千在題畫詩創(chuàng)作中運用的隱括手法進行品評，認為隱括的手法對于提升大千題畫詩的思想內(nèi)容和開闊藝術(shù)境界起到了不可忽視的作用[23]。同時，通過其隱括內(nèi)容，可以看出大千對于李白、蘇軾、白居易等前賢的敬慕之意。周文從小處(創(chuàng)作手法)著筆，由小見大，為大千題畫詩的更全面研究提供了新的基點。

二、張大千詠花(竹)詩研究

張大千在詠花詩上不但體量大，而且詠花的種類繁多，在中國的詩壇上可謂是絕無僅有的，然而相研究成果卻相對較少。涉及的相關(guān)文章有許克?！睹伺c梅花拾趣》、郭偉《張大千荷花系列禪意研究》、張艷芳《張大千的梅花詩》、段汶利《又談“詩畫一律”——論張大千梅花的畫意與詩情》、齊小剛《張大千詠花詩研究》、楊倩、張建鋒《張大千詠竹詩的情感特質(zhì)、藝術(shù)傳承與創(chuàng)新》《論張大千竹畫與竹詩的融合之美》等。

梅花性貞，是卓爾不凡、孤高獨立人格的象征。中國歷史上的名人大多對梅花是有好感的，這已無須贅述。許克福列舉包括北宋林逋、元代王冕、近代齊白石、張大千等在內(nèi)的九位名人與梅花的軼事，尤其對大千“梅癡”稱號多有提及，記敘了其訪竹園買梅而不得的事情，頗具趣味。郭偉立意于張大千“荷花系列”畫作中展現(xiàn)的禪意，對于張大千繪荷的相關(guān)理論也做了一定程度的分析。此文雖不是對大千詠荷詩的專題分析，但其文對大千詠荷詩的首次提及并做了相應(yīng)的分析，這是研究大千詠荷詩首先應(yīng)當留意的。張艷芳對大千先生敦煌、巴西、日本、美國、臺北等的一生行跡進行了解析，指出大千在各個時期、地段、年歲與梅花的不解之緣，同時直口稱贊這些梅花詩“字字錘煉，麗句清詞，堪稱一絕”，是大千堅貞品格的體現(xiàn)。段汶利所談及的“詩畫一律”其實就是探討張大千梅花詩中的詩畫關(guān)系，文章說“梅花以繪畫的形式統(tǒng)合了大千詩意的情感世界，也展現(xiàn)了畫家非凡的藝術(shù)才華”，確實也是應(yīng)得之語。齊小剛則是首次將大千的詠花詩當作一個整體來觀照，齊文細析大千詩歌文本，抓住大千詠花詩的最大特征：數(shù)量大、種類繁。這篇文章一是深究文本，對大千詠花詩的取材對象、品類、數(shù)量進行了詳細統(tǒng)計，從文獻的角度精確展現(xiàn)出了大千詠花詩創(chuàng)作的整體面貌；二是對大千詠花詩的審美景觀也結(jié)合相關(guān)文本進行了闡述；三是分析了大千詠花詩的三點成因。齊文不僅論述用心，引用有據(jù)，并且在論及“詠花詩審美景觀”時“以花比德”的提法也頗為恰當契合，而且文采獨具，可堪細讀?！稄埓笄г伝ㄔ娧芯俊芬晃氖茄芯看笄г伝ㄔ姙閿?shù)不多的優(yōu)秀成果，其可資借鑒之處，實不在少數(shù)。楊、張二人《張大千詠竹詩的情感特質(zhì)、藝術(shù)傳承與創(chuàng)新》則落腳于張大千46首詠竹詩，透過大千詠竹詩來窺見蜀竹意向在大千藝術(shù)創(chuàng)作中的重要地位，即“品格、鄉(xiāng)愁的重要表達”。此外，本文同樣也在一定程度上展現(xiàn)了蜀竹的歷史淵源，梳理分析了張大千詩歌中對傳統(tǒng)竹意向的沿襲及新意的體現(xiàn)，探討了張大千創(chuàng)作詠竹詩所處的文化大背景?！墩搹埓笄е癞嬇c竹詩的融合之美》認為大千的竹詩與竹畫渾然一體、完美融合，表現(xiàn)了意境之美、鄉(xiāng)情之美、林盤之美，認為竹林敏茂的四川是大千藝術(shù)素材和靈感的源泉。

三、張大千懷鄉(xiāng)詩研究

大千一生漂泊，50歲以后，先后僑居印度、阿根廷、巴西、美國等地，在外流浪長達30年，飽嘗了游子背井離鄉(xiāng)、寄人籬下的漂泊之苦，因而其后期的詩作大多充滿了思國懷鄉(xiāng)、念友思親的感情。大千詩歌中濃郁的家國之思也是近些年研究者對他詩畫藝術(shù)成就進行深入探析的藝術(shù)淵藪。

邱笑秋先生的《夢與帆——張大千詩詞初探》認為大千的懷鄉(xiāng)詩呈現(xiàn)出明顯的階段性特征：其50年代移居印度大吉嶺是“避亂去國”，50至60年代先后旅居南美、美國則是“移居隔塵”，晚年定居臺北則是“欲歸而不得”[24]。邱文立足大千三個時期的詩歌文本，深入淺出，令人信服。李永翹先生的《張大千懷鄉(xiāng)詩評介》[25]84一文對大千寓居、游歷各地時期的比較具有代表性的作品(諸如《無題》《懷祖韓兄妹》《贈友》《致友》等懷鄉(xiāng)詩)進行了評析，認為大千50歲以后，思國懷鄉(xiāng)、念友思親成了大千晚年藝術(shù)創(chuàng)作中不可更改的總主題。他結(jié)合大千詩歌文本，認為大千的懷鄉(xiāng)詩是“(大千)整個詩歌藝術(shù)甚至整個藝術(shù)創(chuàng)作中最晶瑩璀璨的一環(huán)！”[25]86同時也是大千晚年詩歌創(chuàng)作的主流，特別是后期的詩歌，完完全全表現(xiàn)了一個海外游子對于祖國母親的“苦苦依戀”，是大千純真情感的深切體驗，是其苦戀故山的晶瑩之淚的凝聚。李永翹先生因為親身編注《張大千詩詞集》，因而對大千的詩歌創(chuàng)作的理解自然是很深刻的。肖體仁、廖品端《萬里歸遲總戀鄉(xiāng)——張大千懷鄉(xiāng)詩簡論》一文則層層分析張大千，以“看山須是故鄉(xiāng)親”“掛帆歸日是何年” “揮毫蘸淚寫滄?！比浯笄燕l(xiāng)詩作為行文結(jié)構(gòu)脈絡(luò)，從大千大力寫故鄉(xiāng)山水、大力寫夢中詩、大千懷鄉(xiāng)詩的詩意呈現(xiàn)三方面來表現(xiàn)大千對故鄉(xiāng)的極致懷念。肖、廖二人的論文同時還摘出了大千詩歌中感情真摯、繪聲繪色、以口語入詩等三方面特點并作了逐一講解。文章說“詩歌是講究語言表現(xiàn)的藝術(shù), 而張大千似乎并不怎么注重詩的語言技巧, 其語言卻頗具特色, 自有個性”[26]291，認為大千懷鄉(xiāng)詩中“那濃濃的鄉(xiāng)愁, 深深的思戀, 彌漫于記游寫景、題畫詠物、酬贈應(yīng)答等各類題材之中, 杜鵑啼血, 長歌當哭, 時時撩撥著海內(nèi)外無數(shù)游子柔軟的心弦”[26]292，是頗為貼切的。申東城《張大千思鄉(xiāng)愛國情懷三變探微》[27]126一文將大千詩畫、言行當作參考標準，考察其漂泊羈旅一生的游蹤，探析大千鄉(xiāng)土情懷演變的三個階段。申文將大千一生分為游居留學(xué)(17歲-52歲)、離鄉(xiāng)去國(52歲-79歲)、歸居臺灣(79歲-逝世)三個階段，并深入分析了大千家國情懷三變的原因，即一生的豐富游歷、多變的時代政治及個人對傳統(tǒng)的固愛三個方面。申文不僅指出了大千酷愛傳統(tǒng)、學(xué)習傳統(tǒng)的為詩特質(zhì)，還有意識地去窺究大千懷鄉(xiāng)詩所獨具的特殊屬性，大千“血液中永遠奔流著中華民族傳統(tǒng)儒家思想獨山岐山、兼濟天下的情懷”[27]129，認為這是其家國情懷不斷深衍、變化的內(nèi)在動力和誘因。申文深入淺出，重視大千“思想藝術(shù)成長的真實過程”，對于我們更真切了解大千思鄉(xiāng)愛國詩歌的藝術(shù)風格特征有很大的裨益。

四、張大千其他詩歌研究

第一，從地域角度的研究。楊倩《論張大千的蜀中畫與蜀中詩》[28]21一文探討了大千在抗戰(zhàn)時期的蜀中十年藝術(shù)創(chuàng)作活動，尤其是詩歌作品、繪畫作品。楊文歷數(shù)大千在蜀地的游歷史實，得“四川江山之助”的大千詩歌風格從早年的“詩古”轉(zhuǎn)向師法造化，由“風雅有余、韻味略淺”逐漸變得樸實自然而真率豪放。楊文深深服膺于大千蜀中詩神韻氣度，認為“心與自然的圓通” “真實真切的情感”的藝術(shù)創(chuàng)造實為大千蜀中詩歌、畫作最突出的藝術(shù)特色。因而楊文最后總結(jié)“蜀中十年，是張大千詩歌創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折點”“蜀中山水無疑孕育了張大千的詩情，讓他的蜀中詩別具風采”[28]23也是可信之論與應(yīng)得之語。黃群英《張大千詩詞創(chuàng)作的巴蜀情懷研究》[29]一文認為張大千詩詞創(chuàng)作的巴蜀情懷主要體現(xiàn)在“借巴山蜀水寄托情思”“借懷人抒發(fā)對巴蜀的情感”“借體物張揚對巴蜀的感情”三個方面。大千詩詞中的濃烈張力正是其內(nèi)心中的巴蜀情懷所賦予的，大千一生漂泊羈旅他鄉(xiāng)，對故鄉(xiāng)的思念也便體現(xiàn)在他對親友的思念、對自然萬物的書寫之中了。黃文充分肯定了蜀山蜀水對于大千詩詞創(chuàng)作的重要意義，也充分認識到了巴蜀情懷在大千詩詞賞析中的不可或缺的價值。

第二，佚詩輯補。劉振宇《成都新發(fā)現(xiàn)的張大千軼詩》[30]新補大千詩稿4頁7首(第1、2首重復(fù)，實為6首)，并從佚詩風格、書法風格、落款時間等分析出了具體的創(chuàng)作時間，2-5首書寫時間應(yīng)當是1944年2月，1、6、7首書寫時間應(yīng)當是1944年8月。劉文以張大千年譜、現(xiàn)代筆記學(xué)、現(xiàn)代心理學(xué)等原理對大千此6首佚詩進行了細致的考釋，究其年代、探其背景，有理有據(jù)，推琢可靠。劉文所輯補之佚詩，均為《大千詩文集編年》《張大千詩文集》所未曾收錄之作，對于后學(xué)者研究大千詩歌有著極大的裨益。

第三，偽作辨析。殷曉燕、王發(fā)國《〈張大千詩詞集〉部分詩詞作者考辨》[31]對李永翹先生編著的《張大千詩詞集》中收錄的一部分非大千先生所作的詩歌進行了辨析。殷、王二人振葉尋根、沿波討源，通過認真考索，得出五十余題畫詩、詞、對聯(lián)及斷句，系為前人所作而誤收于《張大千詩詞集》中。殷、王二人在論文中指出了原詩的作者、出處書名、題目，也比較了異文及介紹了原作者的事跡，加了按語和編者說明，簡潔直觀，使得讀者一目了然。殷、王二人從偽作辨析的?？睂W(xué)角度入手，辨析了誤入大千詩詞集子中的偽詩，對于更好地研究大千詩歌、恢復(fù)對其詩詞藝術(shù)的正確認識有著積極的作用。王發(fā)國、戴麗松《張大千臨撫趙子昂〈馬上封侯圖〉之題識詩文考論》共四篇，分別為“白陽山人題后考論”“巴西鄧文原題跋考論”“趙子昂款識考論”“張大千題識考論”，對張大千部分詩詞的作者、標點進行了有理有據(jù)的考辨，還對李永翹編《張大千畫語錄》附載的大千所用之鈐印誤認做了糾正，[32]對于我們更客觀而深刻地了解大千詩詞創(chuàng)作的真實面貌有很大的幫助。魏紅翎的《張大千詩詞校勘》則是通過對《張大千詩詞集》三個版本的比較，對包括《夷陵三游洞》《江山雪霽圖仿右丞真本》《病目看云感賦》在內(nèi)的二十八首詩歌(《題青燈課子圖》有兩首)的一些用語用字進行了?？焙捅嫖鯷33]。

第四，其他角度。周于飛《從張大千看守正體詩詞創(chuàng)作的價值》[34]則別出心裁，從大千詩歌中的“守正”特征出發(fā)，分別從大千詩歌的創(chuàng)作主題、藝術(shù)特征兩方面來論證“守正體”詩人的詩詞創(chuàng)作的重要意義。實際上，大千詩歌體現(xiàn)的“雅正”特征正是其接受傳統(tǒng)儒學(xué)教育的結(jié)果，周文在以大千詩歌為探討樣本，正是對“守正體”詩人詩詞創(chuàng)作的一種肯定。在文章中，以《大千夷陵三游洞》《春娘曲》《初試軟片隱形眼鏡戲賦絕句(四首其四)》《觀己卯閏七月二十七日為某君所畫扇是日日機大炸梧州》四首詩歌來詳解“守正體”之藝術(shù)特征，同時略舉他例加以佐證，最后得出結(jié)論，認為大千的“守正體”詩詞創(chuàng)作正是對詩詞創(chuàng)作主流傳統(tǒng)的繼承與回歸。而對大千詩詞創(chuàng)作的分析，同樣也能為如何評價“守正體”詩詞提供文學(xué)史意義上的參考。

五、結(jié)語

張大千的詩歌是一處未被大多數(shù)學(xué)者注意的富礦。前人以豐厚學(xué)養(yǎng)進行研究探討的，大多是大千在繪畫方面的巨大成就，而對于大千同樣名世的詩歌創(chuàng)作倒顯得不那么熱忱了。

事實上，在大千繪畫藝術(shù)上的探究已經(jīng)較多，對于大千詩歌的研究雖然取得了一些成果，但大千詩歌巨大的數(shù)量、豐富的題材乃至于蘊含其中的思想感情和其研究成果并不相稱?？v觀現(xiàn)有的成果，我們認為可以從以下方面對大千詩歌進行研究。

一是“向深挖”。大千被譽為詩、書、畫、印四絕，因而其在詩歌方面的成就自然是經(jīng)得起推敲和深究的。對大千詩歌的研究要秉持著打“持久戰(zhàn)”的思維來，而不能僅僅是抱著“蜻蜓點水”或“打游擊戰(zhàn)”的態(tài)度來做。要回歸傳統(tǒng)的研究詩詞的態(tài)度，對于大千詩歌中的創(chuàng)作主題、歷史背景、思想感情、特殊的去國經(jīng)歷等進行綜合的考量，要系統(tǒng)而不要細碎，要細致而不能大概，要追根溯源而不能點到即止，要創(chuàng)新深刻而不能舊飯重炒。例如大千詩歌中的愛國主義主題的探析、大千詩歌中的“故山”情結(jié)、大千詩歌中的“梅花”情結(jié)、大千的懷鄉(xiāng)詩研究、大千的紀游詩研究等。大千的詩歌能做的選題太多，但無一例外都需要學(xué)者摒棄浮躁和功利主義，轉(zhuǎn)而安神靜氣地去認真閱讀文本，同大千對話，從而找尋其中深廣的社會、歷史、文化內(nèi)涵。

二是“向外求”。大千的詩歌多為題畫詩，而中國傳統(tǒng)本就有“詩畫一體”的觀念，因而繪畫藝術(shù)與詩歌創(chuàng)作的學(xué)科交叉研究也成了大千詩歌研究的重要方向，詩畫互證的研究方式也須得為學(xué)者所注意。此外，大千也是一位深諳佛道哲學(xué)的藝術(shù)家，大千的詩歌既繼承傳統(tǒng)又有創(chuàng)新之處，因而研究大千詩歌，應(yīng)當要有學(xué)科交叉的勇氣，又要有融合傳統(tǒng)與新知的膽量，不同學(xué)科、領(lǐng)域之間的碰撞才能激起學(xué)術(shù)的火花。相較于中國傳統(tǒng)的畫家、詩人，大千有周游歐美的獨特經(jīng)歷，因而他的詩歌所承載的內(nèi)容思想較于前人更豐厚，他詩歌中所描繪的異域風情、近現(xiàn)代事物、當?shù)貧v史掌故等都是值得我們?nèi)パ芯康?，這需要研究者跳出傳統(tǒng)的圈子，將視野投放到海外去，更新耳目，從而得出新的觀點來。

相較于層出不窮的大千繪畫、書法研究成果，著眼于大千詩歌研究的文章就顯得有些“零星”了。然而，隨著大千文化的不斷傳播和學(xué)者們對大千藝術(shù)成就的重新回顧，我們?nèi)匀豢梢栽诟鞣N場合欣喜地發(fā)現(xiàn)學(xué)者們對大千詩歌愈來愈烈的關(guān)注。無論如何，對大千詩歌的研究會持續(xù)深入下去，也會有更多突破性的認知出現(xiàn)，這一點是毋庸置疑的。讓我們拭目以待吧。