高職音樂課堂融入民族音樂文化的探究

張 瑗

（蘭州現(xiàn)代職業(yè)學(xué)院財(cái)經(jīng)商貿(mào)學(xué)院 甘肅蘭州 730300）

音樂新課程標(biāo)準(zhǔn)明確要求學(xué)生了解我國民族音樂文化，以激發(fā)學(xué)生熱愛祖國、熱愛音樂的藝術(shù)情操。本文主要從我國音樂教育的角度出發(fā)，研究在高職音樂課堂上融入民族音樂文化的具體方案。

一、我國音樂文化的主要現(xiàn)狀

中華民族音樂文化傳承豐富，56個(gè)民族都有各自的音樂文化特色，種類十分繁多。但現(xiàn)在只有很少一部分民族傳統(tǒng)音樂得以廣泛流傳，一些民族音樂文化甚至出現(xiàn)了斷層，嚴(yán)重的還面臨失傳的危機(jī)。近些年來，外來音樂文化對(duì)我國傳統(tǒng)音樂帶來了很大的沖擊。我國網(wǎng)絡(luò)媒體播放傳統(tǒng)民族音樂、典型民族音樂作品的次數(shù)越來越少?，F(xiàn)在的高職音樂教學(xué)沒有對(duì)民族音樂文化做出具體要求，大多數(shù)學(xué)生都喜歡潮流歌曲，如嘻哈風(fēng)的搖滾、傷情的現(xiàn)代歌曲等，很少有學(xué)生喜歡民族音樂作品。當(dāng)前，人們逐漸產(chǎn)生了一種“文化危機(jī)感”。面對(duì)異域文化的沖擊和來勢(shì)洶洶的現(xiàn)代流行音樂，雖然各地方文化部門極力推崇地方藝術(shù)文化特色，創(chuàng)建藝術(shù)文化品牌，但效果不好，對(duì)富有文化傳承意義的民族音樂傳播顯得力不從心[1]。

高職音樂教育資源豐富，很多院校為學(xué)生配備了教學(xué)經(jīng)驗(yàn)豐富且綜合素養(yǎng)較高的音樂教師。但學(xué)生選擇的音樂課程大多是流行音樂或經(jīng)典美聲等科目，對(duì)傳統(tǒng)民族音樂課程的熱衷程度遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于其他音樂課程。大多數(shù)高職學(xué)生對(duì)音樂的學(xué)習(xí)認(rèn)知和學(xué)習(xí)態(tài)度不好，抱著混學(xué)分和混學(xué)時(shí)的目的。傳統(tǒng)民族音樂在這樣的大環(huán)境和大背景下難以得到發(fā)展和推廣，與其他音樂的融合機(jī)會(huì)也較少。

二、高職音樂教育現(xiàn)狀

（一）民族音樂教育停留于表面，沒有深入到內(nèi)在

民族音樂融入高職音樂課堂目前依舊停留于表面，雖然課本增加了民族音樂教學(xué)內(nèi)容，但教師沒有深入到內(nèi)在教學(xué)，沒有帶領(lǐng)學(xué)生感悟民族音樂的魅力和特色，學(xué)生也只是聽個(gè)熱鬧。很多專業(yè)的音樂教師自身的研究方向與傳統(tǒng)音樂不匹配，甚至一些音樂教師對(duì)民族音樂文化的了解還不如學(xué)生，根本沒有辦法帶領(lǐng)學(xué)生學(xué)習(xí)傳統(tǒng)民族音樂。另外，某些民族音樂文化內(nèi)容難以具體表現(xiàn)，如布依族等民族的音樂表達(dá)形式和表達(dá)內(nèi)容沒有具體的、專業(yè)的資料可供教學(xué)。這也是導(dǎo)致高職音樂教學(xué)中民族音樂融入困難的重要原因。

（二）學(xué)生學(xué)習(xí)興趣較低

現(xiàn)在的學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)民族音樂學(xué)習(xí)興趣大多較低。尤其是受到外來物質(zhì)文化和市場貿(mào)易的影響，大多數(shù)學(xué)生對(duì)外來音樂文化盲目熱愛。加上港臺(tái)流行文化及日韓嘻哈文化的影響，一些學(xué)生群體對(duì)其趨之若鶩。另外，部分高職院校教師觀念守舊，教學(xué)模式過于生硬。很多學(xué)生本身就對(duì)民族音樂沒有過多的了解，教師卻還采用強(qiáng)硬的教學(xué)手段，更容易使學(xué)生產(chǎn)生逆反心理，更不利于傳統(tǒng)音樂文化的傳播[2]。傳統(tǒng)民族音樂與流行音樂結(jié)合較少，民族音樂元素難以得到應(yīng)用和傳播，外來文化影響嚴(yán)重。一些民族音樂只流傳于部分地區(qū)，但當(dāng)?shù)氐奈幕瘋鞒幸庾R(shí)不強(qiáng)，這也導(dǎo)致了文化斷層現(xiàn)象的出現(xiàn)。學(xué)生學(xué)習(xí)興趣較低還會(huì)導(dǎo)致教師的教學(xué)活動(dòng)難以開展，教師精心準(zhǔn)備的教學(xué)內(nèi)容及各類實(shí)踐活動(dòng)都變得毫無意義。很多音樂教師都希望學(xué)生能積極參與自己設(shè)計(jì)的音樂活動(dòng)，甚至一些音樂教師花費(fèi)了很多心血準(zhǔn)備一個(gè)節(jié)目，卻找不到學(xué)生參與，最終甚至?xí)涞綇?qiáng)制學(xué)生參與的地步。這也極大地影響了音樂教師的教學(xué)積極性。

（三）民族音樂教學(xué)框架不明確，民族音樂種類過多

民族音樂教學(xué)與現(xiàn)代音樂文化存在一定的距離感。民族音樂教學(xué)體系框架還不明確，流行音樂與民族音樂在教材中的編排混亂，教學(xué)跨度較大，學(xué)生難以接受。另外，一些民族音樂、民間音樂本身在旋律、節(jié)奏和手法上存在一定的共性，教師沒有將這些內(nèi)容總結(jié)出來。民族音樂很多，也很雜，有游牧民族音樂，有鄉(xiāng)土風(fēng)情民族音樂，有戲曲民族音樂等。這些民族音樂都是我們的文化瑰寶。如何合理地安排高職民族音樂教材，讓這些豐富的民族音樂傳播下去，是每個(gè)音樂教育者都需要探討的問題。例如，我國很多少數(shù)民族特色十分鮮明，民歌十分悠久，如蒙古族，但高職教材沒有體現(xiàn)出來。筆者建議，可在高職課本中增加如《小黃鸝鳥》《大雁湖》《牧歌》等游牧特色的民族歌曲。

大多數(shù)民族音樂都有著獨(dú)特的歷史文化，包含音樂、服裝、習(xí)俗等，都是我國的文化瑰寶。隨著少數(shù)民族村寨外出務(wù)工人員的增加，他們特有的民族文化正在逐漸消失，甚至許多民間歌舞、樂器也在逐漸消失。比如，羊場鄉(xiāng)自古就有“布衣盤歌”之稱。那里的男女自古以來就能歌善舞，會(huì)吹木葉、彈奏月琴。但現(xiàn)在會(huì)的年輕人越來越少了。很多當(dāng)?shù)氐膶W(xué)校也沒有對(duì)他們的民族文化進(jìn)行保護(hù)。作為傳播文化的重要基地，學(xué)校沒能加強(qiáng)民族文化教育，沒有將優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化作為高職生教育的重點(diǎn)內(nèi)容，最終就會(huì)出現(xiàn)傳統(tǒng)音樂文化無人繼承的現(xiàn)象。

三、弘揚(yáng)民族音樂文化的高職音樂課堂教學(xué)途徑

（一）構(gòu)建民族音樂的框架式教學(xué)模式

民族音樂與現(xiàn)代音樂存在明顯的差異。教師不要刻意隱藏這種差異，而要將民族音樂與現(xiàn)代音樂的差異表現(xiàn)出來，總結(jié)不同民族音樂的節(jié)奏、歷史文化背景和藝術(shù)價(jià)值等。另外，教師要通過音樂作品的授課和指導(dǎo)，使學(xué)生了解不同民族音樂所處的歷史背景、音樂體系，了解這首音樂在當(dāng)時(shí)主要描寫了什么情形，進(jìn)而將民族音樂的發(fā)展規(guī)律呈現(xiàn)出來，揭示民族音樂具體的發(fā)展規(guī)律和發(fā)展特色[3]。教師要分析不同種類音樂的文化差異，輔助學(xué)生對(duì)音樂作品加深理解和認(rèn)識(shí)，讓學(xué)生試著用自己的語言闡述不同民族音樂的特色和涵義。

高職校本特色內(nèi)容的構(gòu)建對(duì)民族音樂的傳播十分重要。高職校本課程可以適當(dāng)補(bǔ)充其他民族的音樂，如在大一年級(jí)校本課程中增加《白鶴啊，請(qǐng)借一借你的翅膀》。這也是符合學(xué)生認(rèn)識(shí)的民族音樂學(xué)習(xí)內(nèi)容。然后，隨著年級(jí)的遞增，我們可以適當(dāng)增加更有難度的音樂，如《大海搖籃》《海娃的歌》等。時(shí)代推動(dòng)變革，各行各業(yè)皆是如此，民族音樂的創(chuàng)作也是如此。流行音樂元素能讓民族音樂被更多的人認(rèn)識(shí)。傳統(tǒng)民族音樂是一個(gè)時(shí)代的縮影。無論戰(zhàn)爭年代，還是和平年代，我們都能從傳統(tǒng)民族音樂中捕捉到民族情懷。這是傳統(tǒng)民族音樂不能改變的根本。因此，無論是元素的更替，還是演奏方式的變換，都不能動(dòng)搖民族音樂中的民族情懷。相應(yīng)地，基于民族情懷建構(gòu)起來的音樂教學(xué)框架也更容易被學(xué)生認(rèn)可和接受。除此之外，框架式教學(xué)模式的構(gòu)建能真正篩選出對(duì)音樂學(xué)習(xí)有興趣和具備音樂學(xué)習(xí)能力的學(xué)生。高職教師可對(duì)不同能力的學(xué)生提出不同的要求，如讓原來能力較差、學(xué)習(xí)興趣較弱的學(xué)生學(xué)會(huì)了解民族音樂，讓一些能力較強(qiáng)且學(xué)習(xí)興趣較強(qiáng)的學(xué)生深入探討，甚至可以與教師一起準(zhǔn)備一些民族音樂拓展活動(dòng)。比如，教師可以邀請(qǐng)這些學(xué)生參與民族音樂活動(dòng)，邀請(qǐng)這些學(xué)生用自己的方式表達(dá)民族音樂，從而對(duì)民族音樂形成新的認(rèn)識(shí)和拓展，帶動(dòng)更多的學(xué)生認(rèn)識(shí)和了解民族音樂。

（二）強(qiáng)化師資隊(duì)伍

教師水平直接決定了民族音樂在音樂課堂上的融入效果。筆者建議，高職音樂教師的篩選條件需要進(jìn)一步優(yōu)化，最好選擇專業(yè)學(xué)習(xí)民族音樂的教師來上民族音樂課。高職院校還要定期組織音樂文化培訓(xùn)，指派音樂教師參與民族音樂文化活動(dòng)，不斷提升音樂教師的專業(yè)素養(yǎng)，并鼓勵(lì)骨干教師帶動(dòng)整體隊(duì)伍水平不斷提升。這樣才能為民族音樂走進(jìn)高職音樂課堂做鋪墊。教師應(yīng)在學(xué)校定期組織有關(guān)民族音樂作品的推廣活動(dòng)，可以是校園演出，也可以是校園講座或校園歌唱比賽等。這些活動(dòng)可以創(chuàng)設(shè)一種良好的傳統(tǒng)民族音樂學(xué)習(xí)氛圍，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)傳統(tǒng)民族音樂的積極性。教師還可以鼓勵(lì)學(xué)生將自己家鄉(xiāng)的民族音樂帶入課堂，與同學(xué)分享，讓大家一起開拓音樂文化視野。教師要不斷提升自己對(duì)民族音樂的拓展能力。民族音樂資源是豐富的。教師可能不了解所有的民族音樂表達(dá)方式，不了解所有的民族音樂結(jié)構(gòu)體系，但可以不斷學(xué)習(xí)，不斷與學(xué)生在網(wǎng)絡(luò)上探討和交流，推動(dòng)高職音樂課堂活動(dòng)的進(jìn)一步豐富。教師不一定非要按照規(guī)定的教材內(nèi)容進(jìn)行教學(xué)，而可以結(jié)合實(shí)際教學(xué)狀況和當(dāng)?shù)氐奈幕卣髟O(shè)計(jì)教學(xué)活動(dòng)，做到資源利用最大化。

（三）創(chuàng)新課堂教學(xué)，注重藝術(shù)實(shí)踐

民族音樂教學(xué)與其余專業(yè)教學(xué)存在一定的差異。因?yàn)槊褡逡魳穼W(xué)起來較為困難，適當(dāng)?shù)卮┎逡恍┑貐^(qū)民族音樂知識(shí)可以幫助學(xué)生了解民族音樂文化，但想要讓學(xué)生在短期內(nèi)完全把握民族音樂的精髓，顯然是不可能的。因此，教師在課堂上應(yīng)有選擇地教學(xué)。例如，在學(xué)習(xí)京劇板塊的時(shí)候，教師可以組織學(xué)生進(jìn)行“探索京劇美感”的文化課題研究，組織學(xué)生自主探究，讓學(xué)生在課堂上自主交流，進(jìn)行展演，形成良好的研討氛圍，促進(jìn)民族音樂文化與音樂課堂的進(jìn)一步融合。在這一過程中，教師和學(xué)生要互相探討、互相模仿和學(xué)唱交流，讓教學(xué)效果直接在課堂上體現(xiàn)。

將地方民族特色的音樂表達(dá)手法融入高職音樂課堂可以讓學(xué)生產(chǎn)生一種親切感。例如，黃梅戲、川劇等，學(xué)生可能已經(jīng)了解過它們的表達(dá)內(nèi)容，甚至在過年、過節(jié)的時(shí)候看過相關(guān)的表演。這些內(nèi)容拿到課堂上會(huì)集中學(xué)生的注意力，不會(huì)讓學(xué)生感覺到困惑或迷茫。教師不妨在生活中搜集一些學(xué)生可能會(huì)遇到的音樂表達(dá)內(nèi)容，準(zhǔn)備相關(guān)的材料，讓學(xué)生創(chuàng)作。這樣不僅能培養(yǎng)學(xué)生熱愛家鄉(xiāng)民間藝術(shù)的情懷，而且能促使學(xué)生更深入地了解地方藝術(shù)作品，從而帶動(dòng)地方特色文化的傳承與發(fā)展。高職人音教材中有《川劇》《京劇》兩篇音樂素材，但篇幅較小。筆者建議適當(dāng)增加一些相關(guān)的教材內(nèi)容。教師在給學(xué)生介紹這些作品的時(shí)候，可以推薦學(xué)生到當(dāng)?shù)夭娠L(fēng)。比如，教師可以讓學(xué)生在去蘇州旅游的時(shí)候聽一聽當(dāng)?shù)氐睦デ蛟u(píng)彈，讓學(xué)生在發(fā)源地感受當(dāng)?shù)厝嗣駝?chuàng)作的前因后果。這樣有助于學(xué)生理解和認(rèn)識(shí)這些音樂作品。另外，一些山歌現(xiàn)在還在很多地區(qū)流傳。學(xué)生只需要注意生活中這些藝術(shù)的表達(dá)方式和傳統(tǒng)的歌唱方式，就能不斷提升自己對(duì)傳統(tǒng)音樂作品的理解和認(rèn)識(shí)。

另外，地方政府也要注重當(dāng)?shù)孛褡逡魳肺幕膫鞒泻桶l(fā)展，可以與地方教育部門統(tǒng)一要求，讓當(dāng)?shù)氐穆殬I(yè)學(xué)校教學(xué)當(dāng)?shù)氐囊魳访褡逦幕?。如果位于少?shù)民族地區(qū)，學(xué)校還可以組織學(xué)生開展具有當(dāng)?shù)匚幕厣囊恍┪膴驶顒?dòng)，讓學(xué)生參與文化傳承，最終達(dá)到音樂文化不斷發(fā)展和創(chuàng)新的目的。這樣，教材不會(huì)顯得混亂或雜糅，學(xué)生也可以更好地學(xué)習(xí)和掌握專業(yè)的民族音樂知識(shí)，提升學(xué)習(xí)民族音樂的熱情和興趣。以往，學(xué)生學(xué)習(xí)音樂都是紙上談兵，沒有真正深入了解這些內(nèi)容?，F(xiàn)在，教師可以進(jìn)行合理的活動(dòng)拓展，加深學(xué)生對(duì)民族音樂的理解。

四、結(jié)束語

將傳統(tǒng)民族音樂融入高職音樂課堂不僅有利于傳統(tǒng)音樂文化的傳承，而且能幫助學(xué)生進(jìn)一步提升自身的音樂素養(yǎng)。因此，教師需要不斷優(yōu)化教學(xué)框架，創(chuàng)新課堂教學(xué)活動(dòng)，鼓勵(lì)學(xué)生積極參與音樂課堂活動(dòng)，學(xué)習(xí)更多的傳統(tǒng)音樂知識(shí)。