從溫情主義電影的觀眾性分析《你好，李煥英》的“真”

文 劉曉藝

2021年的春節(jié)檔電影題材多樣，票房驚人，影響深遠，尤其是《你好，李煥英》這部溫情喜劇電影，在眾多影片中脫穎而出。正是因為“春節(jié)檔”的特殊性，觀眾對電影的消費傾向更偏重于喜劇層面，所以“合家歡”的影片更能獲得觀眾喜愛，本文通過對《你好，李煥英》這部影片的剖析，來反觀溫情主義電影的觀眾性，《你好，李煥英》的成功，將為更多電影人的題材選擇提供方向，溫情主義影片的打造或?qū)⒊蔀樵絹碓蕉嚯娪叭瞬粩嗵剿骱妥穼さ姆较颉?/p>

2020年新年伊始，受到疫情等種種不確定因素的影響，電影產(chǎn)業(yè)遭遇了重創(chuàng)，各大影院也損失嚴(yán)重，但絲毫不能影響觀眾們的觀影熱情，其中“封神系列”的第二部作品改在2020年暑期檔上映，最終票房突破十五億元，雖不及《哪吒之魔童降世》，但成績也算可人。再看系列電影《唐人街探案3》，移至今年的春節(jié)檔上映，因為有前兩部作品的加持，影片一經(jīng)定檔，便吸引了眾多觀眾的目光，僅預(yù)售就占據(jù)了今年春節(jié)檔之首，關(guān)注度和話題度也是只增不減，上映首日票房破億，遙遙領(lǐng)先，但因各種原因，其口碑日漸消減，反而是賈玲首次擔(dān)當(dāng)導(dǎo)演的作品《你好，李煥英》讓人驚喜，呼聲日益增高，這部主打喜劇內(nèi)核，真實故事，溫情流露的影片充分喚起了觀眾的同理心，受眾廣泛，老少皆宜，在春節(jié)合家歡樂之際，給大眾帶來了溫暖與感動，以其“真”打響了新年的號角。

“真”喜劇內(nèi)核：精準(zhǔn)營銷

作為春節(jié)檔電影開篇不利，靠口碑逆襲的影片，《你好，李煥英》這部影片贏得了眾多觀眾喜愛和認(rèn)可，在它的宣傳模式中，我們不難看到，它的定位就在于純喜劇電影，而其他同類型的影片，《唐人街探案3》標(biāo)榜喜劇、懸疑，《刺殺小說家》則是在科幻的內(nèi)核之下包含喜劇元素，由于春節(jié)檔的特殊性，所以很多電影都喜歡帶入喜劇元素，而這些題材多元的影片，都不算是純粹意義上的純喜劇電影。而《你好，李煥英》首先就給了觀眾一個精準(zhǔn)的定位，它所選擇的演員也都大多是觀眾們耳熟能詳?shù)南矂∪?，在這種情況之下，觀眾們只是帶著“開心一刻”的目的到電影院中找樂子，并沒有對國產(chǎn)喜劇電影的藝術(shù)性產(chǎn)生多大的期待，也正是這個原因，這部在純喜劇內(nèi)核之下的溫情就被放大了，電影前部分搞笑元素較多，后段則非常感人，這種反差，也是這部影片超過藝術(shù)本身所帶給觀眾們的“驚喜”。

賈玲作為大碗娛樂的開創(chuàng)者，時常以綜藝中的開心果形象示人，在其本身來說就有著很廣泛的觀眾緣，這部影片是她作為女導(dǎo)演的首部作品，喜劇人跨界做導(dǎo)演雖然不被看好，但賈玲卻采用了一種極為討巧的方式來詮釋自己的影片——即在自己擅長的領(lǐng)域大放異彩。精準(zhǔn)的喜劇定位，削弱了觀眾本身對電影藝術(shù)價值的期待，將更多的關(guān)注投向了影片所要傳遞的真摯情感。賈玲作為喜劇人在自己的影片中出演，更能讓觀眾首先就篤定了影片的笑料來源，單純?yōu)榱恕靶Α比タ?。受到疫情的影響，大眾不管是生活上還是心靈上都遭遇了較大沖擊，觀眾寄厚望于今年的賀歲檔，都期望通過今年的賀歲檔電影彌補去年未能出門的遺憾。再加上很多外出務(wù)工的人因為害怕疫情反復(fù)而選擇留在外地過年，影片“孝順爸媽”的內(nèi)涵直擊每位觀眾的心里，引起大眾共情。

中國式家庭講究“過年”“過節(jié)”的氛圍感和儀式感，所以很多影片的定檔日期和題材選擇都有特別設(shè)計，情人節(jié)里的愛情片、國慶假期的主旋律大片、暑期檔的兒童影片以及春節(jié)檔的合家歡影片，這些影片的共性，則都是“不乏溫情”，雖不是純粹意義上的溫情主義影片，但這些特別時期的影片往往追逐的就是商業(yè)價值，想要獲得觀眾喜愛，就難免需要引發(fā)“共情”，消費時代，觀眾性仍然是影片所不能或缺的“營養(yǎng)品”。

馮小剛執(zhí)導(dǎo)的《甲方乙方》出現(xiàn)之后，內(nèi)地正式將“賀歲片”的概念建立起來，所謂“賀歲片”，就是指在元旦或是春節(jié)期間上映的影片。在這期間上映的影片，幾乎都是以溫情或是喜劇電影為主導(dǎo)，因為逢年過節(jié)的日子里，觀眾更愿意去影院中尋求快樂和放松，為了滿足廣大觀眾的心理需求，“賀歲片”的風(fēng)格往往都是輕松幽默的，具有極強的觀賞性和娛樂性，所以，適用于“合家看”的溫情喜劇電影更能獲得觀眾的喜愛，票房也總能遙遙領(lǐng)先，主觀而言，春節(jié)檔看電影的觀眾流量眾多，大多數(shù)是平常不看電影的群體，所以溫情主義喜劇電影更加討喜。但是，“賀歲檔”的電影除了要考慮到觀眾性以外，還要考慮到電影的藝術(shù)價值，所以，國產(chǎn)溫情電影還應(yīng)該在制作上投入更多的心力，引領(lǐng)觀眾的旨趣。

“真”故事講述：精耕內(nèi)容

這部影片的另一個亮點就在于它取材于導(dǎo)演的親身經(jīng)歷，是對真實故事的改編呈現(xiàn)。故事是生活的比喻，是對生活的潤色和升華，影片主人公與媽媽的互動十分真實，觀眾總能在母女的互動中找到自己的影子，望子成龍、望女成鳳的心理是每個家長對孩子的期待，但無論是對子女的教育還是期待都無法與孩子們的健康快樂相比較。在故事的結(jié)尾，來了一個精彩的反轉(zhuǎn)，原來穿越的不只是主人公自己，母親也同樣穿越到了懷舊年代，這種雙向的情感碰撞才顯得尤為動人，這也是在影片放映后網(wǎng)友們熱議的一個話題，即“你以為你已經(jīng)很愛很愛媽媽了，但媽媽遠比你想象中的更愛更愛你?！?/p>

相比于宏觀敘事，技術(shù)引領(lǐng)的商業(yè)大片而言，李煥英更注重對小事的把握，沒有宏大的主題和華麗的技藝，只有質(zhì)樸的表達，再加上引人發(fā)笑的包袱投遞，溫情喜劇的模式，讓觀眾感受到了真摯和熱情。華語電影中的溫情主義，依照學(xué)者周蕾的定義，是指家庭通俗劇中以含蓄節(jié)制、適度容忍、樂于助人等為意涵的傾向和調(diào)性。中國式的家庭關(guān)系本身就是含蓄內(nèi)斂的，傳統(tǒng)文化中的家庭觀念貫穿始終。影片從一場意外開始，講述女兒穿越回上世紀(jì)八十年代以后想要改變母親的命運，甚至以犧牲自己為代價，而最終的結(jié)果竟是情感的雙向奔赴，這不僅讓影片的主人公感到意外，同樣讓觀眾情難自已，這種家人間的互動和默契，也是對中國傳統(tǒng)文化的溯源。影片采用兩個視角進行闡釋，將女兒的視角和母親的視角都躍然熒屏之上，打造了雙向成全的效果，為我們呈現(xiàn)了一個“悔恨的女兒”和“無悔的母愛”的碰撞，將“可憐天下父母心”的主題深刻表達，令人動容。

影片的碎片化敘事方式，段落故事的呈現(xiàn)方法，有別于傳統(tǒng)意義上的電影敘事方法，遭到了很多影評人的詬病，認(rèn)為賈玲作為導(dǎo)演而言開創(chuàng)了“小品電影”的形式，這種錄播式的加長版小品，是否能夠獲得更多專業(yè)人士的認(rèn)可尚有待考察。但賈玲作為喜劇人而言，用這種敘事方法來呈現(xiàn)自己的電影，是非常聰明的做法，充分發(fā)揮了溫情主義電影的觀眾效應(yīng)。這樣的影片不是橫空出世的，而是迎合了天時地利人和，才形成了如此強大的影響力。這也為中國電影的未來引出了深層的思考，觀眾于電影本身而言究竟意味著什么，觀眾的審美趣味是否需要去迎合，影視市場的方向該何去何從，觀眾性能否影響資本的轉(zhuǎn)向等問題。

“真”情感宣泄：精確詮釋

這部影片最大的感人之處就在于演員“真心實意”的表達，春節(jié)檔的電影觀眾更加具有廣泛性，也能表現(xiàn)消費時代觀眾的價值取向，這一批觀眾往往看重的并不是電影本身的藝術(shù)性，更多的是電影人的態(tài)度，《你好，李煥英》正是依靠著它的真誠獲得逆襲，相較于系列電影《唐人街探案3》而言，它沒有前篇的積累，也沒有震人心魄的華麗技藝，與電影工業(yè)發(fā)展的大趨勢大相徑庭，它的定位就在于溫情喜劇電影，賈玲作為這部影片的導(dǎo)演，將真實的生活呈現(xiàn)給廣大觀眾，引發(fā)大眾的共鳴，而她作為主演，又在影片最后知曉母親對自己的愛后，歇斯底里地痛哭起來，精確詮釋了“子欲養(yǎng)而親不待”的遺憾，讓每個觀眾都慨嘆于這位喜劇演員的“演技”，而這種真誠的流露，絲毫沒有“演繹”的成分，才更為動人。

隨著物質(zhì)生活水平的不斷提升，社會公眾關(guān)注的重點已經(jīng)從物質(zhì)文化需要轉(zhuǎn)向歸屬感、自我表達和審美需要。所以觀眾性對于電影票房而言是強有力的“輸出”，近年來國產(chǎn)電影不乏溫情主義的內(nèi)容，跨年檔的《送你一朵小紅花》也是主打溫情路線，表達對患癌家庭的關(guān)注，也賺取了許多大眾的眼淚，獲得了十幾億元的票房。但在拍攝溫情電影時，最大的考驗就在于影片是否是強行煽情，是否真情流露，所以演員們常常因為“哭戲”被詬病，但賈玲在采訪中多次提到自己在拍攝時的幾度失控，為影片的真實性奠定基礎(chǔ)，她對母親深深的想念，流于影片、傳給觀眾，觀眾對世界的期望基本上等同于人物對世界的期望，雖然電影結(jié)束，觀眾只覺得是賈玲在演賈玲，沈騰在演沈騰，但也正是因為影片的喜劇框架，這樣的“演”反而降低了演戲的難度，讓影片的呈現(xiàn)更加真實。

另外，飾演年輕媽媽的演員張小斐也在影片中賺足了觀眾的眼淚，影片放映現(xiàn)場更是有人直呼“媽媽”，這不僅僅是演員本身的成功，也是影片的成功，她最后回眸，眼含熱淚，對著女兒微笑的眼神中，飽含了別離的不舍和旅程的感動，演員的“演技”和影片是相互成就的關(guān)系，這部影片的大熱，也讓張小斐在一眾小花中脫穎而出，成為“實力派演員”的代名詞，但她能否突破“喜劇演員”的標(biāo)簽，走多元化演藝道路，仍需時間的鍛造和打磨。

國產(chǎn)喜劇電影總會因為不好笑，或是笑點低俗，受到大眾的批判，而《你好，李煥英》一方面倚靠眾多喜劇人的加持，另一方面又有現(xiàn)實生活的故事背景輔助，靠著口碑和觀眾的同理心一躍成為春節(jié)檔的票房奇跡，票房直逼五十億元，平均票價低于同一時期上映的《唐探3》，由此可見，這部電影的觀影人次遙遙領(lǐng)先，是一部具有廣泛觀眾基礎(chǔ)的影片。

《你好，李煥英》的成功充分說明了電影的創(chuàng)作方向以及觀眾的審美趣味，并不是只有追求視覺沖擊或是繁瑣敘事的影片才能占據(jù)市場，而富有觀眾性的溫情主義影片也能成為票房的保證。雖然影片的最終票房不能說明一部影片的藝術(shù)價值和質(zhì)量，但卻能反映出中國電影在人民日益增長的美好生活需要中占據(jù)了一席之地，電影人的創(chuàng)作與國民情緒有著很深的關(guān)聯(lián)，為往后的電影創(chuàng)作提供了新思路。但若是一味追求大眾的口味，也很容易產(chǎn)出質(zhì)量不佳的影片，不利于中國電影事業(yè)的進步。電影雖然可以作為消解日常生活壓力的娛樂活動，但它同樣也是藝術(shù)表達的一種方式，觀眾性雖然能成為一定階段票房的保證，但卻不能代表電影的真實內(nèi)涵，引導(dǎo)觀眾的審美意識，中國電影事業(yè)道阻且長。