周 南
(吉林藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)教育學(xué)院,吉林長春 130021)
當(dāng)代社會(huì)越來越重視美育,希望通過高質(zhì)量的音樂作品提高人們的精神境界,豐富人們的精神生活。巴洛克時(shí)期的音樂作品是當(dāng)代歌唱家重點(diǎn)研究的方向之一,仔細(xì)分析當(dāng)時(shí)音樂作品與當(dāng)時(shí)社會(huì)文化之間的碰撞,把握音樂創(chuàng)作模式,進(jìn)行高質(zhì)量的音樂創(chuàng)作。
在分析巴洛克時(shí)期的相關(guān)藝術(shù)特征時(shí),我們首先應(yīng)該研究此地的地域文化背景?!鞍吐蹇恕眮碜?西班牙語,在西班牙語的解釋中,巴洛克其實(shí)是一個(gè)貶義詞,主要帶指“離經(jīng)叛道”的意思。但是后來隨著時(shí)間的演變之后,巴洛克逐漸成為時(shí)代藝術(shù)風(fēng)格的代名詞。因?yàn)樵谶@一時(shí)期,思想文化爭議是非常多的,而且戰(zhàn)爭的數(shù)量也非常多。到了16世紀(jì)末到17世紀(jì)初的時(shí)候,當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)的封建思想有一定的改變。教會(huì)也選擇了不同的宣傳方式,各方面的變化給當(dāng)時(shí)社會(huì)的主流思想造成了一定的影響。伴隨當(dāng)時(shí)資產(chǎn)階級(jí)的力量不斷增加在當(dāng)時(shí)時(shí)代的藝術(shù)形式的整體是非常浮夸的,更多表現(xiàn)出來的是及時(shí)享樂的思想。后來隨著社會(huì)科學(xué)的進(jìn)步和發(fā)展,人們的思想發(fā)生了一定的變化,人們逐漸開始認(rèn)清自己,矛盾心理也由此出現(xiàn)。在這一時(shí)期中,各類思想文化的數(shù)量是非常多的,不同思想文化之間相互交錯(cuò),因此,巴洛克時(shí)期承載著歐洲百年的歷史和發(fā)展,在后續(xù)的發(fā)展和變化中,國家體現(xiàn)了歐洲社會(huì)的人文主義思想,開始向古典主義變化。
研究完巴洛克時(shí)期的地域文化背景之后,對(duì)于當(dāng)時(shí)社會(huì)的音樂風(fēng)格和意識(shí)形態(tài)也要進(jìn)行研究。由于當(dāng)時(shí)社會(huì)的矛盾以及意識(shí)形態(tài)的差異性,于是產(chǎn)生了激情與豪放并存的獨(dú)特音樂風(fēng)格,無論是從音樂的基本載體,還是音樂的創(chuàng)作內(nèi)容和表現(xiàn)形式,都能夠非常明顯地感受到世俗性的音樂風(fēng)格。
分析巴洛克時(shí)期的聲樂演唱特點(diǎn),首先比較明顯的是歌唱的靈活性。其實(shí)當(dāng)時(shí)的作曲家在實(shí)際進(jìn)行創(chuàng)作時(shí),就已經(jīng)開始強(qiáng)調(diào)主題所涉及的音樂性和旋律性,所以在實(shí)際進(jìn)行作品和情感表達(dá)的時(shí)候提出了更高的要求。正是由于較高的聲樂要求,所以導(dǎo)致當(dāng)時(shí)作品整體的聲線是非常平滑的,而且大多數(shù)的音樂作品走的是甜美的風(fēng)格,歌手演唱的時(shí)候會(huì)把歌曲中的情感清晰地表達(dá)出來。在實(shí)際進(jìn)行歌曲演唱的時(shí)候,演唱者會(huì)更加注重完整性和完美性的表達(dá),準(zhǔn)確地把控歌曲的節(jié)奏。另外會(huì)靈活地對(duì)氣息進(jìn)行控制,從而使歌曲演唱的整個(gè)過程充滿韻味和欣賞意境。
第二方面的演唱特點(diǎn)是裝飾性,在巴洛克時(shí)期,大多數(shù)的音樂作品都具有非常明顯的裝飾性特征,這也是歌曲本身的重要標(biāo)志之一。創(chuàng)作者在進(jìn)行歌曲創(chuàng)作時(shí)融入裝飾性的特點(diǎn),能夠有效地推動(dòng)巴洛克時(shí)期的音樂發(fā)展。且歌手在演唱的過程中加入自己的演唱特色之后,希望贏得觀眾的喜好。
一般來說,歌手在完成歌曲時(shí)會(huì)用顫音作為結(jié)尾。各種因素的使用,讓整首歌曲更加的華麗有趣,帶給觀眾更加精彩的音樂欣賞。對(duì)歌曲進(jìn)行裝飾性的演奏不僅在于讓歌手能夠更好地進(jìn)行情感的表達(dá),讓觀眾能夠了解歌手演唱的音樂內(nèi)容。但是伴隨時(shí)代的演變,以及各位歌手的過分表演,導(dǎo)致后來很長一段時(shí)間的歌曲太過浮夸,整體的表演和裝飾技巧毫無感情可言,整體內(nèi)容太過空洞。
在巴洛克時(shí)期,除了正常的演唱表演之外,即興演唱也是作曲家非常喜歡的另一種表演方式,當(dāng)時(shí)的人更多的將其看作是一種聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)形式,究其本質(zhì)是裝飾性演唱方式。在當(dāng)時(shí),作曲家創(chuàng)作演繹作品時(shí),在確定作品主題的基礎(chǔ)上,創(chuàng)建作品框架,再進(jìn)行即興演唱表演,從而將作品表達(dá)出來。當(dāng)時(shí)的歌手已經(jīng)將即興演唱作為一種主要的表現(xiàn)形式,新演唱的表現(xiàn)形式也是對(duì)當(dāng)時(shí)歌手的一種考驗(yàn),用于檢查歌手的演唱能力和表現(xiàn)能力。
巴洛克時(shí)期音樂作品的特征,比較明顯的是人文性的特征。其實(shí)在巴洛克時(shí)期,人們更多的是希望將自身的情感表達(dá)出來。從最初利用宗教題材來表述情感,到后來人們?cè)陉懤m(xù)創(chuàng)作一些能夠表達(dá)感情的作品。早在這一時(shí)期,聲樂作品就已經(jīng)不再受到宗教等思想的控制,人們開始有了自己的思想,聲樂作品創(chuàng)作中注入了人文主義思想的內(nèi)容。伴隨后續(xù)歌劇的興起,給聲樂藝術(shù)的發(fā)展帶來了極大的推動(dòng)作用。也正是在那一時(shí)期,開始有大量的聲樂作品出現(xiàn),極大地豐富了聲樂體裁,給當(dāng)時(shí)人們的音樂欣賞帶來了更多的選擇。
第二方面的特征是詩歌性的特征,詩歌性的特征可以簡單地理解成巴洛克音樂作品,歌詞在創(chuàng)作的時(shí)候?qū)⑵鋵懽鞒稍姼枋叫问?。其?shí)在當(dāng)時(shí),很多作曲家都會(huì)選擇與詩人合作,歌曲創(chuàng)作者和詩人進(jìn)行合作之后,從而產(chǎn)出了詩歌。兩者在進(jìn)行合作的過程中共同完成歌曲中的唱詞部分,另外,這一時(shí)期人們更加注重聲樂作品的欣賞。通過為社會(huì)帶來高質(zhì)量的聲樂作品來提高人們的審美能力,全面提高聲樂作品的審美價(jià)值。在進(jìn)行歌詞創(chuàng)作時(shí),一般會(huì)用唱詞來代表整首歌曲的藝術(shù)性。還會(huì)對(duì)歌曲的旋律進(jìn)行研究,讓整體的旋律體現(xiàn)出來的是流暢性和華麗性。
巴洛克音樂作品的第三大特征是旋律在自行變化和發(fā)展過程中從而產(chǎn)生的情感,對(duì)于其他的特征而言,情感性的特征更為突出。其實(shí)對(duì)于聲樂作品可以將其看作是利用旋律來表達(dá)一種抒情的方式,選擇合適的旋律能夠高效的將創(chuàng)作者的情感表達(dá)出來。作曲家在進(jìn)行歌曲創(chuàng)作時(shí),希望能夠通過自己對(duì)旋律的編排,喚醒人們深處的情感。在巴洛克時(shí)期,創(chuàng)作者在進(jìn)行聲樂作品和旋律創(chuàng)作時(shí),非常強(qiáng)調(diào)旋律的靈活性和優(yōu)美性。在對(duì)旋律進(jìn)行研究創(chuàng)作時(shí),給予旋律的抒情特定,在聲樂作品演奏和展示中,也會(huì)充分發(fā)揮裝飾的特性,對(duì)各種音符進(jìn)行連續(xù)使用。
第四大特征是巴洛克聲樂作品在表現(xiàn)時(shí)的多樣性特征,伴隨后續(xù)歌劇的出現(xiàn),聲樂的體裁和種類得到了明顯的豐富。聲樂在表現(xiàn)形式上也打破了傳統(tǒng)的單一表現(xiàn)模式,從整體上來看,聲樂已經(jīng)進(jìn)入了黃金發(fā)展的巔峰期[4]。在之前,聲樂在表現(xiàn)時(shí)還會(huì)與器樂相互依附,但是歌劇出現(xiàn)之后,打破了這種表現(xiàn)模式,器樂和聲樂進(jìn)行了有效的分離,它們站在了同一水平線上進(jìn)行平行發(fā)展。到了17世紀(jì)下半葉之后,聲樂和器樂轉(zhuǎn)換成了競爭的模式,正是由于在競爭的環(huán)境下的發(fā)展,所以兩者進(jìn)步的速度都非???。
巴洛克聲樂作品的第五大表現(xiàn)特征是伴奏的靈活性,早在巴洛克時(shí)期就已經(jīng)出現(xiàn)了低音通奏,也正是從這一時(shí)期開始,主調(diào)音樂迎來了大好發(fā)展。這是由于主調(diào)音樂的興起,和聲和復(fù)調(diào)音樂的發(fā)展,得到了一定的解放,更加突出主旋律的表現(xiàn)。在這一時(shí)期的音樂創(chuàng)作中,各種旋律的轉(zhuǎn)化發(fā)展給創(chuàng)作者帶來了較大的創(chuàng)作空間。另外,通奏低音的發(fā)展打破了傳統(tǒng)的發(fā)展模式,實(shí)現(xiàn)了聲樂和器樂的互相結(jié)合,當(dāng)時(shí)的聲樂作品創(chuàng)作和風(fēng)格造成了一定的影響。
在巴洛克時(shí)期,相關(guān)歌手在進(jìn)行聲樂演唱時(shí),所使用的技巧是非常豐富的,而這些技巧象征著當(dāng)時(shí)時(shí)代個(gè)性情感的解放和無拘無束。受當(dāng)時(shí)資本主義萌芽的影響,世俗音樂戰(zhàn)勝了代表統(tǒng)治階級(jí)的宗教音樂,也正是在這一背景下,世俗音樂代表中的話劇,因緣而生。在當(dāng)時(shí),部分人所信奉的“神”已經(jīng)失去了一定的意義和價(jià)值,不能再對(duì)人們的思想進(jìn)行控制和約束。所以,聲樂技巧在傳統(tǒng)世俗音樂的作用下獲得了較大的發(fā)展,嚴(yán)重影響封建神權(quán)的地位。
在當(dāng)時(shí),創(chuàng)作者在進(jìn)行歌曲演唱時(shí),首先表現(xiàn)的是人類個(gè)性解放和思想解放的進(jìn)行演唱的模式。在這種即興演唱模式下,散發(fā)出來的是傳統(tǒng)裝飾性的演唱方法。這種傳統(tǒng)經(jīng)典的演唱模式,推動(dòng)了美聲唱法的黃金發(fā)展,在當(dāng)時(shí)對(duì)聲樂作品的發(fā)展有實(shí)質(zhì)性的幫助。后續(xù)這種演唱模式得到了更加廣泛的應(yīng)用,許多歌唱家和音樂家也逐漸意識(shí)到裝飾性演唱的重要性,真正發(fā)現(xiàn)裝飾性演唱的魅力,并將這種演唱方式真正帶到歐洲的舞臺(tái)。
巴洛克時(shí)期,音樂作品的呈現(xiàn),并不局限于作品的內(nèi)容,作品的表演形式和創(chuàng)作者身份也都具有多樣性,而這種多元性、多樣化恰恰反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)的思潮和人文思想。經(jīng)過文藝復(fù)興的影響之后,人文思想得到了快速的發(fā)展,而且,人文思想在當(dāng)時(shí)的發(fā)展具有非常鮮明的娛樂和審美的意義。到后來歌劇出現(xiàn)之后,創(chuàng)作者從演唱風(fēng)格出發(fā),在演唱風(fēng)格的基礎(chǔ)上,對(duì)聲樂作品的演唱風(fēng)格進(jìn)行創(chuàng)作,更加強(qiáng)調(diào)人的意義。
巴洛克時(shí)期,舞臺(tái)風(fēng)格已經(jīng)呈現(xiàn)多元化的表現(xiàn)形式,而且多元化的表現(xiàn)形式更加象征著當(dāng)時(shí)人們的視覺審美逐漸豐富。在歌劇真正誕生之前,當(dāng)時(shí)的人們更多的會(huì)在教堂舉行音樂活動(dòng),但是后來伴隨歌劇出現(xiàn)之后,音樂活動(dòng)的表現(xiàn)性逐漸加強(qiáng),所以音樂活動(dòng)的表現(xiàn)場所也有了一定的轉(zhuǎn)變,傳統(tǒng)的教堂轉(zhuǎn)變成了舞臺(tái)。歌劇在當(dāng)時(shí)對(duì)聲樂作品和音樂的發(fā)展影響是非常大的,首先對(duì)當(dāng)時(shí)大眾的審美造成了很大的轉(zhuǎn)變。歌劇的服飾是非常華麗的,所以歌劇的服飾出現(xiàn)之后就迅速受到了當(dāng)時(shí)人的喜歡。但是當(dāng)時(shí)演員們?cè)趯?shí)際表現(xiàn)的時(shí)候,對(duì)于服飾的華麗性追求太過明顯,而且在舞臺(tái)布景方面也相對(duì)夸張,舞臺(tái)表現(xiàn)時(shí)過分夸張的裝飾傳統(tǒng)的音樂表現(xiàn)形成了非常鮮明的對(duì)比。其次,戲劇也發(fā)生了一定的變化,變得更加的現(xiàn)實(shí)化。在當(dāng)時(shí),是追求欣賞的真實(shí)性。所以舞臺(tái)上在進(jìn)行歌曲表演時(shí),使用的許多道具都是真實(shí)的,這種轉(zhuǎn)變會(huì)給觀眾帶來更好的觀看體驗(yàn)。
總的來說,巴洛克時(shí)期的音樂作品表現(xiàn)發(fā)生了較多的變化,傳統(tǒng)的音樂風(fēng)格在戲劇出現(xiàn)之后發(fā)生了很大的轉(zhuǎn)變,對(duì)當(dāng)時(shí)人們的審美也產(chǎn)生了一定的影響,衍生出即興表演等表現(xiàn)形式,推動(dòng)了當(dāng)時(shí)聲樂的發(fā)展,也為后續(xù)的聲樂教育奠定了一定的基礎(chǔ)。