中國民間美術(shù)在現(xiàn)代藝術(shù)設計中的創(chuàng)新應用分析

趙栗

隨著時代的發(fā)展，我國已經(jīng)發(fā)生了歷史性變革，傳統(tǒng)農(nóng)耕文明產(chǎn)生的民間藝術(shù)逐漸衰落，難以得到有效的傳承和發(fā)揚，面對西方文化的不斷沖擊，我們的民族特色文化正在不斷流失，事實證明，盲目追求國際化不利于建設社會主義文化強國?，F(xiàn)代藝術(shù)設計水平是衡量一個國家創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)實力的重要標準，而中國民間藝術(shù)中蘊含著豐富的設計資源，對于提升現(xiàn)代藝術(shù)設計的多元化、民族化、國際化具有積極作用。

一、中國民間美術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)設計的內(nèi)涵簡析

（一）中國民間美術(shù)

民間美術(shù)是為了滿足勞動者衣食住行、生產(chǎn)生活、精神信仰、禮儀文化等方面的需要而創(chuàng)造出來的群體性藝術(shù)，經(jīng)過數(shù)千年的歷史文明積淀，我國形成了豐富多彩的民間美術(shù)，比如，民間木版年畫，民間剪紙，民間印染，民間雕塑，民間玩具，民間刺繡，民間陶瓷等等，根據(jù)不同標準，可以劃分為不同類型。民間美術(shù)具有一定的特征，包括實用性、審美性、象征性、區(qū)域性等。俗話說，藝術(shù)來源于生活，而又高于生活，民間美術(shù)正是在造物的基礎上逐漸形成了審美觀念，既能滿足實際的生活需求，又延伸出一定的精神內(nèi)涵，比如，陶瓷類物品最初是為了滿足人們的飲食需求而發(fā)明的，隨著時代的發(fā)展，造型越來越豐富，圖案越來越繁復，衍生出著名的陶瓷藝術(shù)，成為中華文明的重要代表。民間吉祥題材美術(shù)具有典型的象征性，借助一些圖形紋樣、奇珍異獸，寄托著人們的生活理想和愿望，比如，民間年畫麒麟送子，麒麟為傳說中的神獸，具有高尚的品質(zhì)和神奇的力量，寄托了人們祈祥納福、子嗣興旺、家庭昌盛的美好愿望。民間美術(shù)體現(xiàn)了民間大眾的集體智慧，因而，具有一定的區(qū)域性特征，這些區(qū)域性特征的產(chǎn)生又與地理位置、自然環(huán)境、經(jīng)濟發(fā)展、政治生態(tài)息息相關(guān)，經(jīng)過各種影響因素共同作用，不斷加工、改造、發(fā)展，增添出一定的變異性和綜合性[1]。

（二）現(xiàn)代藝術(shù)設計

現(xiàn)代藝術(shù)設計是在現(xiàn)代文明理念下進行的一種積極的文化創(chuàng)造行為，具有經(jīng)濟性、社會性、文化性、科技性等基本特性。社會經(jīng)濟是現(xiàn)代藝術(shù)設計發(fā)展的基礎，而現(xiàn)代藝術(shù)設計又能夠為社會經(jīng)濟服務，所以，社會經(jīng)濟的繁榮程度制約著現(xiàn)代藝術(shù)設計的發(fā)展水平，這一點從過往的歷史中也能得以印證。許多發(fā)達國家都對藝術(shù)設計投入巨大，創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)在經(jīng)濟總量中占據(jù)著較高的比重，而我國雖然是制造業(yè)大國，但是由于藝術(shù)設計的限制，很難實現(xiàn)經(jīng)濟效益的最大化?，F(xiàn)代藝術(shù)設計具有明顯的社會性，需要為盡可能多的消費者提供服務，以求實現(xiàn)較好的經(jīng)濟效益和社會效益，為人們創(chuàng)造舒適良好的社會環(huán)境。作為一種文化創(chuàng)造活動，文化背景會對設計結(jié)果造成一定的影響，而設計成果又會對文化進行補充和豐富，達到繼承和發(fā)展的效果。另外，隨著現(xiàn)代信息技術(shù)的不斷成熟，現(xiàn)代藝術(shù)設計體現(xiàn)出較高的科技性，通過各種軟硬件的應用，能夠使設計過程更加便捷、設計手法更加多樣、設計思維更加豐富，許多設計創(chuàng)造都是在人與科技之間的交互碰撞中產(chǎn)生的[2]。

1號交通洞的進口段位處山西省典型的黃土地區(qū)，改為洞挖后發(fā)現(xiàn)黃土埋深淺，約3～30 m；隧洞的斷面大，開挖尺寸為8.4 m×9.2 m（寬×高），采取了“不灌漿小導管超前支護、全斷面開挖、鋼支撐與系統(tǒng)錨噴支護進行一期支護”的施工技術(shù)，達到了安全、快速、經(jīng)濟的施工目標，取得顯著的成果。

二、中國民間美術(shù)在現(xiàn)代藝術(shù)設計中的創(chuàng)新應用

（一）中國民間美術(shù)造型方法在現(xiàn)代藝術(shù)設計中的創(chuàng)新應用

1.陰陽結(jié)構(gòu)造型

對31個?。ㄗ灾螀^(qū)、直轄市）水資源保護狀況試評價的結(jié)果表明，應用灰色關(guān)聯(lián)度法對多個區(qū)域水資源保護狀況進行分析評價和排序，是一種比較簡便可用的方法。

象征是民間美術(shù)典型的造型方法，通過對具體事物的抽象處理，提煉出比較美好的寓意，用以表達人們的思想情感，因此，象征造型方法與各地的風俗習慣、風土人情息息相關(guān)。諧音和寓意是兩種常用的象征造型方法，不同事物的名稱組合形成了寓意美好的完整詞語，比如，連年有余就是將蓮花和魚聯(lián)系起來，喜上眉梢將喜鵲和梅樹聯(lián)系起來，然后將這些詞語用不同美術(shù)形式具象地表達出來。寓意通常是經(jīng)過分析事物特點展開的美好想象，表達出內(nèi)心的愿望，比如，蓮蓬、石榴籽粒比較多，就可以代表多子多孫，松樹、丹頂鶴生命周期比較長，所以會被用來代表長壽，在此基礎上，還可以抽象出更多、更復雜的意義，其中蘊含著民間大眾的生存智慧和文化底蘊，涉及道德觀念、哲學理論、信仰、圖騰崇拜等多種因素。象征造型方法在普通民眾心中烙印深刻，像年畫、剪紙等民間美術(shù)均有廣泛應用，北京奧運會是我國舉辦的最為隆重的體育賽事，推出的吉祥物深受世界人民的喜愛，在他們的造型設計中，融入了許多具有象征意義的形象，包括魚、大熊貓、奧運圣火、藏羚羊、燕子，這些事物在中國傳統(tǒng)文化中均代表著美好的寓意，而且與海洋、森林、火、大地、天空緊密相連，體現(xiàn)了更豐富的內(nèi)涵，表達了中國人民對奧運會的期望和祝福[5]。

所謂適形造型法，就是在一定限制范圍內(nèi)進行造型設計，通過發(fā)揮創(chuàng)造力和想象力，達到一種富有規(guī)律和變化的美化效果，表達出人們對美好生活的向往。這種造型方式在民間美術(shù)中應用比較多，比如，服飾、雕刻以及各類生活用品等。通常情況下，可以將適形造型分為限制性造型和創(chuàng)新型造型，限制性造型需要在一定的材料、形狀限制下進行設計，均衡、對稱、連續(xù)是經(jīng)常采用的手法，比如，繡花鞋的造型設計就采用了限制性造型理念，需要根據(jù)鞋幫、鞋面、鞋口之間的關(guān)系，合理安排主體紋樣和輔助紋樣，使整體達到和諧統(tǒng)一的狀態(tài)，同時，賦予吉祥的主題，傳遞著人們樸素的愿望。現(xiàn)代藝術(shù)設計也體現(xiàn)了適形造型方法的內(nèi)涵，比如，有機建筑的設計就遵循了與自然和諧相處的基本原則，在有限的自然環(huán)境中，建筑整體應該適應所處地理位置，平立面布局需要與樹木、小溪、山石等自然景觀充分結(jié)合，賦予建筑有機的生命。而創(chuàng)新性造型則需要在掌握各種造型特點的基礎上進行適應性設計，形成新的形象，許多傳統(tǒng)節(jié)日或活動都會出現(xiàn)一些新穎設計，通過適當?shù)拇┎遄冃?，將原有企業(yè)logo 賦予主題色彩，比如，在孔子誕辰紀念日，百度logo 增添了孔子周游列國的場景，“百”字的下半部分變成了古代車輪形狀，既沒有改變原有l(wèi)ogo 的含義，又增添了主題日的氣氛，而且實現(xiàn)了古今的有效鏈接，這種蘊含民間美術(shù)造型的現(xiàn)代藝術(shù)設計對于企業(yè)的宣傳推廣具有積極作用[4]。

2.適形造型方式

3.象征造型方法

陰陽是簡單而博大的中國古代哲學思想，蘊含著古人對自然事物的思考，體現(xiàn)出對立、統(tǒng)一、互化的特點，從最初的日為陽、月為陰不斷延伸，表達了陰陽矛盾的哲學觀念，男女、東西、黑白、冷暖、動靜、虛實皆為陰陽，一切事物相生相克，最終達成一個既對立又統(tǒng)一的平衡狀態(tài)，這其中蘊含著樸素的唯物辯證觀。陰陽哲學理論成為中華文明邏輯思維基礎的核心要素，這種思想也在人們的生產(chǎn)生活和藝術(shù)創(chuàng)造中得以展現(xiàn)，新石器時代的人面魚紋彩陶盆，就已經(jīng)形成了陰陽旋轉(zhuǎn)結(jié)構(gòu)造型，這種造型方式在歷朝歷代的民間美術(shù)中不斷被運用，像剪紙、陶瓷、染織、刺繡等方面都比較常見，講究一種運動、平衡、和諧的美感。在現(xiàn)代藝術(shù)設計中，許多標志都采用了陰陽哲學的結(jié)構(gòu)造型，比如，中國銀行的標志采用了古錢幣外圓內(nèi)方的形象，同時，結(jié)合了“中”字的基本形狀，從外形上表達出了中國和銀行業(yè)兩個概念，從內(nèi)涵上隱藏著天圓地方、周而復始、不斷發(fā)展的陰陽哲學觀念，體現(xiàn)出深厚的民族文化底蘊[3]。

（二）中國民間美術(shù)色彩語言在現(xiàn)代藝術(shù)設計中的創(chuàng)新應用

色彩是視覺審美的核心內(nèi)容，能夠深刻地影響人們的情緒狀態(tài)。民間美術(shù)的色彩語言既能體現(xiàn)人民大眾的審美性，又能呈現(xiàn)蘊含自然與社會內(nèi)容的文化內(nèi)涵，承載著一種特殊的情感。五色是中華傳統(tǒng)藝術(shù)用色的基本原則，包括黑、白、赤、青、黃，其中，赤、青、黃是三原色，能夠表達出最鮮艷的色彩和最強的精神屬性，通過相互混合，能夠搭配出其他色彩，黑白則是最重要的調(diào)和色。在傳統(tǒng)文化中，黃色代表尊貴，青色代表生命，紅色象征熾熱，每種色彩都孕育出一種文化體系，民間美術(shù)中的剪紙、臉譜、年畫、刺繡、建筑等均采用了五色對比的表現(xiàn)手法，這些色彩的運用至今仍然對人們的審美取向和思想情感產(chǎn)生著重要的影響。在進行現(xiàn)代藝術(shù)設計時，紅黃暖色調(diào)的搭配能夠渲染出強烈的喜慶氣氛，紅黑的搭配也能展現(xiàn)出獨特的色彩魅力，這些色彩配置在許多大型活動中被不斷使用，另外，民族美術(shù)色彩運用與現(xiàn)代創(chuàng)意字體的有效結(jié)合能夠表現(xiàn)出獨特的趣味，有利于促進文字設計的多樣化，拓展文字設計新空間[6]。

山荷葉的葉片很大，葉柄和荷花一樣，都是生長在葉片的背面靠近中央的位置。所以在未開花之前，這種植物看上去就像山間生長的一片荷葉。此外，山荷葉的葉片油光發(fā)亮，鮮翠欲滴，就好像盛滿水的綠碗一樣，因此它又有“江邊一碗水”“一把傘”等俗名。

綜上所述，本文首先闡述了中國民間美術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)設計的內(nèi)涵，然后從造型方法和色彩語言兩個方面出發(fā)，研究了中國民間美術(shù)在現(xiàn)代藝術(shù)設計中的創(chuàng)新應用。希望能夠起到積極的現(xiàn)實意義，充分認識中國民間美術(shù)的藝術(shù)特點和內(nèi)涵價值，在面向藝術(shù)設計國際化的同時,能夠充分挖掘、利用民族化的設計語言，促進不同文化的交流融合，擴大設計成果的影響范圍，不斷提升商業(yè)價值和文化體驗。