李潔
作為21 世紀以來,中國民族民間舞創(chuàng)作的代表性人物,田露歷經(jīng)了舞蹈學(xué)院“學(xué)院派”民間舞的形態(tài)建構(gòu)和發(fā)展,并在此基礎(chǔ)上逐漸形成了自己的創(chuàng)作風(fēng)格和情感認知。自20 世紀80 年代后,以田露、王玫為代表的新銳編導(dǎo)們認為,民間舞的編創(chuàng)不僅僅是代表對傳統(tǒng)文化和民族精神的致敬,同時,也代表著當(dāng)今社會中編導(dǎo)個人的思維表達方式和藝術(shù)情感的追求。因此,在這一觀念的影響下,田露沖破傳統(tǒng)的“枷鎖”,在立足傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上形成了個性鮮明、認知獨特的個人創(chuàng)作特色。
山東民間舞蹈形式風(fēng)格豐富多彩,不同的地域呈現(xiàn)著不同的民間風(fēng)格特色,山東作為古代春秋戰(zhàn)國時期齊國、魯國之地,在其舞蹈活動形式中,透露著齊魯古文化之韻味,閃爍著地區(qū)性文化差異的光輝。在多彩多姿的山東民間舞中,最著名的山東三大秧歌,氣派靈活的海陽秧歌;堅韌舒展的膠州秧歌;技術(shù)性強的鼓子秧歌。它們都表現(xiàn)了重信義、豁達、堅韌的情感特點。
民間舞作為華夏文明,幾千年來一直廣為流傳、為人們所喜愛的藝術(shù)形式,其兩大顯著特征為地域性與情感性。它表現(xiàn)為某一地區(qū)長期留存、源遠流長,為大眾所喜聞樂見的民間藝術(shù)形式,且?guī)в凶陨愍毺匦?,區(qū)別于其他地區(qū)的文化情感表達。田露在進行山東民間舞創(chuàng)作時,也十分重視這一點,在她創(chuàng)作的《翠狐》《磨》《喜鵲銜梅》等山東民間舞作品中,得以充分顯現(xiàn)。在此筆者將從“地域性、情感性”角度來分析田露對于山東民間舞編創(chuàng)的創(chuàng)作特點。
田露畢業(yè)于北京舞蹈學(xué)院,作為舞蹈學(xué)院民間舞系獨立建系后的首批畢業(yè)生,她歷經(jīng)了學(xué)院派民間舞體系的建構(gòu)與發(fā)展。同時,隨著西方文化的不斷涌進,在這一文化背景的影響下,田露通過借鑒西方開放思想,經(jīng)過不斷地學(xué)習(xí)積累后,在學(xué)院派民間舞體系的基礎(chǔ)上,打破民間舞的傳統(tǒng)動作規(guī)范,摸索出了一套屬于自己的民間舞創(chuàng)作理念。田露學(xué)習(xí)并嘗試進行民間舞創(chuàng)作的時期,正是我國思想文化領(lǐng)域掀起“尋根”思潮的歷史階段。舞蹈文化也受“尋根”思潮的影響,開始嘗試編創(chuàng)以山東民間舞為創(chuàng)作主體返回尋找民族文化精神歸屬的舞蹈作品?!懊褡迕耖g舞蹈作品應(yīng)該有著鮮明的民族性格特征,今天的民族民間舞蹈作品創(chuàng)作應(yīng)立足在傳統(tǒng)文化背景之中,體現(xiàn)民族性格、追求民族審美?!盵1]王玫的《春天》就是在立足傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進行了創(chuàng)新性突破,以現(xiàn)代舞的創(chuàng)作形式重新解構(gòu)民間舞動作語匯,且在不改變其“本根”的基礎(chǔ)上,開拓出了舞臺民間舞創(chuàng)作的新形式,同時帶動了同一時期舞蹈編導(dǎo)者創(chuàng)作思想的轉(zhuǎn)變。舞臺民間舞創(chuàng)作自此進入了“打破傳統(tǒng)、推陳出新”的新階段。
舞蹈作為一種古老的藝術(shù)形式,其“藝術(shù)的本體是生命,藝術(shù)家關(guān)注的是生命意識,不同的題材可以有不同層面的切入,但不管哪個層面,其終極選擇都應(yīng)該是藝術(shù)家對生命的禮贊,藝術(shù)家對生命意識的張揚?!盵2]田露所追求的“真”,體現(xiàn)在她忠于對生活的真實感悟,忠于自己內(nèi)心中的真情實感,她的出發(fā)點是在立足于“學(xué)院派”民間舞體系的基礎(chǔ)上,建立起自己獨特個性的“體驗派”創(chuàng)作理念。她提倡要去感受那個“真”的東西,要將自己真的帶入到角色情感中去,而不僅僅舞動身體。
以早期作品《翠狐》為例,雖然翠狐的動作元素是從海陽秧歌中“翠花”這一角色中提取的,但它卻已經(jīng)脫離了海陽秧歌的傳統(tǒng)動作規(guī)范。是在動作元素的基礎(chǔ)上,加以田露對神話典故《聊齋志異》中狐仙“小翠”這一人物形象的認知和理解,配合半招扇、纏頭扇等動作元素,將狐貍的機敏靈活與海陽秧歌“一驚一乍”的風(fēng)格特色完美融合。兩相碰撞出來的火花,賦予了山東民間舞創(chuàng)作新的表現(xiàn)手法,同時,也給予了觀眾新的審美體驗。
1.地域性是民間舞創(chuàng)作的文化核心
地域性是田露對于山東民間舞創(chuàng)作的一大重要特征。地域性表現(xiàn)為某一地區(qū)長期留存、源遠流長,代表著這一地區(qū)風(fēng)俗習(xí)慣,為人們所喜愛的文化傳統(tǒng)。地域性中滲透著這一地區(qū)老百姓的喜怒哀樂,反映著他們的生活勞作,賦予了舞蹈深厚的文化內(nèi)涵和底蘊,帶有自身獨特性,發(fā)揮著深遠作用。民間舞是在特定的環(huán)境和氛圍內(nèi)進行傳承的,只有在該地域獨特的文化氛圍中,才能感受該地域區(qū)別于其他地域的文化特質(zhì)。獨特的地域文化和審美特征賦予了民間舞深厚的文化氣息和地域特色,為民間舞創(chuàng)作提供了豐富的文化資源和素材。
2.民間地域性特征在作品《磨》中的體現(xiàn)
作品《磨》是以“膠州秧歌”為創(chuàng)作基礎(chǔ),運用膠東地區(qū)獨特的地域動作語匯與節(jié)奏處理習(xí)慣,通過群舞的表現(xiàn)形式塑造膠東女子吃苦耐勞、隱忍包容的人物形象特征,以此來映射中國傳統(tǒng)文化中,對優(yōu)秀母性精神的褒獎與贊頌,從而延伸到中國傳統(tǒng)女性共同擁有的美好品質(zhì)中。田露通過對山東秧歌傳統(tǒng)風(fēng)格的把握,將腳底下的“擰碾”與“磨”這一意象形態(tài)結(jié)合在一起。將抽象意識上的“磨”與勞作工具“磨”兩者熔鑄在一起,采用“留白”的藝術(shù)手法,讓觀眾去自行聯(lián)想。她在對山東秧歌進行再創(chuàng)作時將其獨特的風(fēng)格個性融入其中,動作元素把握在山東秧歌中,既不是“膠州”,也不是“海陽”,只是將最單純的動作形態(tài)運用到舞蹈中,使它符合“膠東婦女”這一形象,打破傳統(tǒng)限定,模糊兩大秧歌的界定界限。以一種綜合、全新的方式,來塑造人物形象,詮釋出一種新的民間舞創(chuàng)作的地域性特征,表達人物情感。不僅沒有離開山東民間舞的范圍,還將中國女性幾千年來積淀下來的優(yōu)良品德描繪得淋漓盡致。
1.情感真實性是民間舞創(chuàng)作的血液
在田露的觀念中,“民間舞有其內(nèi)在的民族性,有其身體的獨特運動方式。身體的律動與呼吸緊密相關(guān),用節(jié)奏區(qū)別情感時使用的是情感節(jié)奏,而不是動作節(jié)奏?!?她在下鄉(xiāng)采風(fēng)時,并不會執(zhí)著于尋找切實動作,而是通過感應(yīng)當(dāng)?shù)厝说暮粑?jié)奏、說話的特殊語調(diào)、地方方言等進行動作創(chuàng)作,她要的不是美的、好看的東西,追求的不僅僅是動作的外在形式,更多的是尋找能夠真實表達當(dāng)?shù)厝嗣袂楦泄?jié)奏的內(nèi)在律動。在進行山東民間舞創(chuàng)作時,田露通過對作品人物情感的分析和感應(yīng),提取山東秧歌中典型元素,進行結(jié)構(gòu)整合,創(chuàng)作出符合這一特定人物形象的動作語匯,讓觀眾在驚艷于新型動作聯(lián)結(jié)的同時,又能感受到熟悉的親切感。
2.情感真實性特征在作品《磨》中的體現(xiàn)
《磨》是田露打破比賽限定,選擇忠于自己內(nèi)心的一部作品,這部作品所表達是中華傳統(tǒng)文化中,始終對母性偉大光輝的夸耀和贊頌。她在談?wù)撈疬@部作品也表明不僅她是這樣的,她的母親以及萬千女性都是這樣,這就是她心中傳統(tǒng)女性的形象,在社會上要承擔(dān)起工作的責(zé)任,家庭中同樣也要承擔(dān)得起妻子、母親的責(zé)任。作品的開頭和結(jié)尾都以“圓”的形式出現(xiàn),“前后呼應(yīng)”的處理,仿佛在訴說著華夏女性生生不息的生命力與偉大隱忍的情感堅守。隨著人生閱歷的不斷增長,這一時期的田露似乎對生命有了新的理解。同樣以山東秧歌為創(chuàng)作元素的《翠狐》和《漣漣有魚》中,她旨在追求以動作形態(tài)的豐富多變,從而來意象的生命力的永不停息。而在進行《磨》的編創(chuàng)時,她能夠沉下心來,從主題出發(fā),探尋生命的本質(zhì);從人物形象出發(fā),探索生命魅力。在民間舞獨特文化的包容下,將自己對生命新的感受融入其中,用最簡單的律動表達最質(zhì)樸、最真誠的感情。
通過分析田露山東民間舞創(chuàng)作特點中的地域性和情感性,可以看出民間舞的特質(zhì)決定了它的創(chuàng)作基礎(chǔ),民間舞的創(chuàng)作離不開地域性特征與情感真實性。民間舞作為最接地氣的、反映民眾生活的舞蹈種類,如果離開了孕育它的黃土地,民間舞就失掉了它的“本根”,失掉了“根性”,自然也就再難談發(fā)展。田露曾在采訪中說,只有“真實”的作品才會被流傳下來,外在形式的美,只是視覺上的審美體驗,最重要的是其內(nèi)涵精神中所傳達的“根性”文化。這種“根性”文化的規(guī)約性,讓觀眾有文化歸屬感和認同感。在欣賞作品的同時,與編導(dǎo)者放于作品中的意象“留白”產(chǎn)生情感聯(lián)結(jié),并反應(yīng)于內(nèi)心,久久不息。田露作為中國民間舞創(chuàng)作的代表性人物,一直默默影響著民間舞創(chuàng)作的發(fā)展走向。她帶有個人獨特個性的創(chuàng)作理念,也無形中引導(dǎo)著當(dāng)代舞臺民間舞編導(dǎo)者的創(chuàng)作。民間舞作為最貼近生活的舞蹈,“真、俗、土”就是它的優(yōu)勢所在,無需將本質(zhì)內(nèi)涵做出什么優(yōu)化,只要把握住俗雅之間適當(dāng)?shù)亩龋D(zhuǎn)變一下表現(xiàn)形式,留住民間舞的“真”,那種最質(zhì)樸、醇厚的東西,無論隨著時代怎么發(fā)展,依然會記得那份淳樸帶給我們的心動的情感體驗。這也正是當(dāng)代舞臺民間舞創(chuàng)作所要努力達到的目標。
綜上所述,在這個民間舞推陳出新的新時期下,田露本著其“化形留律,律與情合”的民間舞理念,在作品中通過對地域性、情感性的把握,結(jié)合獨特的地域文化及其審美特征,將中華民族幾千年積淀下來的優(yōu)良文化傳統(tǒng)更好地展現(xiàn)出來。使人們對當(dāng)代舞臺民間舞的核心價值有了更質(zhì)樸、更真實的感受。發(fā)展至當(dāng)今社會,民間舞已不再是單純的自娛性舞蹈,而更多的是通過不同地域間獨特文化的差異的展現(xiàn),來傳達華夏兒女所共同擁有的情感凝聚力。田露正是把握住民間文化的“本根”,在民間舞創(chuàng)作的道路上不斷探索、不斷前行,創(chuàng)作出觀眾所喜聞樂見的舞蹈作品。藝術(shù)是可以解讀,產(chǎn)生情感共鳴的,如果一部作品過于個性,過于抽象化,使得大眾無法理解其中含義,那么,這部作品就失去了其存在的價值。因此,在進行民間舞創(chuàng)作時,要抓住民族情感的共性特征,在共性中展現(xiàn)個性。要始終不忘本,在“守根”基礎(chǔ)上,追求個性的發(fā)揚,從而發(fā)揮民間舞舞臺創(chuàng)作的更多可能,讓民間舞在新時代越走越遠。
注釋
1 本段文字摘自潘力維.中國民間舞“風(fēng)格圖式”的運用與改造[D].北京:北京舞蹈學(xué)院,2018:13.于2016.5.8,北京舞蹈學(xué)院咖啡廳采訪田露。