深耕民族精髓 賡續(xù)時(shí)代薪火
——“泰山學(xué)術(shù)論壇：第二屆全國歌劇理論與創(chuàng)作研討會(huì)暨優(yōu)秀歌劇評論推優(yōu)活動(dòng)”綜述

劉曉靜，李鴻熙

(山東藝術(shù)學(xué)院，山東 濟(jì)南 250014；山東藝術(shù)學(xué)院《齊魯藝苑》編輯部，山東 濟(jì)南 250014)

為進(jìn)一步探索新時(shí)代中國歌劇的民族化與國際化，促進(jìn)中國歌劇創(chuàng)作、理論研究與評論事業(yè)的創(chuàng)新發(fā)展，2021年10月26—28日，由山東省教育廳、中國音樂家協(xié)會(huì)音樂評論學(xué)會(huì)、山東藝術(shù)學(xué)院主辦，山東藝術(shù)學(xué)院、山東省音樂家協(xié)會(huì)承辦，人民音樂出版社、《人民音樂》雜志社、《音樂藝術(shù)》雜志社、《歌劇》雜志社協(xié)辦的“泰山學(xué)術(shù)論壇——第二屆全國歌劇理論與創(chuàng)作研討會(huì)暨優(yōu)秀歌劇評論推優(yōu)活動(dòng)”在山東濟(jì)南舉辦。

10月27日上午，開幕式在山東藝術(shù)學(xué)院文東校區(qū)舉行。教育部藝術(shù)教育委員會(huì)副主任、中國音樂家協(xié)會(huì)顧問、中國音樂評論學(xué)會(huì)會(huì)長、中央音樂學(xué)院原院長王次炤教授，中國音樂家協(xié)會(huì)副主席、哈爾濱音樂學(xué)院院長楊燕迪教授，中國音樂家協(xié)會(huì)音樂評論學(xué)會(huì)副會(huì)長居其宏教授、張弦教授、秘書長明言教授，山東省文化和旅游廳原副廳長、一級巡視員張桂林，山東藝術(shù)學(xué)院黨委書記王洪禹，山東省音樂家協(xié)會(huì)主席、山東藝術(shù)學(xué)院副院長、“泰山學(xué)者”劉曉靜教授，沈陽音樂學(xué)院原副院長趙德山教授，中國音樂學(xué)院王洪波教授，《音樂藝術(shù)》副主編李詩原教授，中央音樂學(xué)院吳粵北教授、姚亞平教授，中央歌劇院職業(yè)音樂評論家景作人教授，沈陽音樂學(xué)院科研處處長計(jì)曉華教授、音樂學(xué)系主任董蓉教授，杭州師范大學(xué)音樂學(xué)院院長田耀農(nóng)教授等60多位領(lǐng)導(dǎo)、專家、學(xué)者出席開幕式。來自全國各專業(yè)院校、藝術(shù)院團(tuán)、協(xié)會(huì)組織、研究院所、學(xué)術(shù)刊物和駐濟(jì)高校音樂學(xué)院的師生代表，以及山藝“泰山學(xué)者”特聘專家團(tuán)隊(duì)核心成員參加開幕式。

開幕式共有6項(xiàng)議程，由山東藝術(shù)學(xué)院副院長、“泰山學(xué)者”劉曉靜教授主持，山東藝術(shù)學(xué)院黨委書記王洪禹、中國音樂評論學(xué)會(huì)會(huì)長王次炤、山東省文化和旅游廳原副廳長張桂林分別致辭，中國音樂評論學(xué)會(huì)明言秘書長介紹評審情況以及入圍作者代表魯雨奇發(fā)言。

王洪禹首先代表學(xué)校，向出席活動(dòng)的各位領(lǐng)導(dǎo)、專家表示歡迎。他指出，山東藝術(shù)學(xué)院是山東省唯一一所綜合性高等藝術(shù)學(xué)府，南倚泰山、北挽黃河，獨(dú)特的地理環(huán)境加之博大精深的傳統(tǒng)文化，尤其是齊魯文化的滋潤，使她成為南山北水之間散發(fā)著璀璨光芒的一顆明珠。音樂學(xué)科是山東藝術(shù)學(xué)院的三大支柱學(xué)科之一，音樂學(xué)、民族音樂學(xué)先后被山東省批準(zhǔn)設(shè)立泰山學(xué)者崗位。他強(qiáng)調(diào)，學(xué)校在重視音樂實(shí)踐與創(chuàng)作的同時(shí)，不斷加強(qiáng)音樂理論學(xué)科的建設(shè)，尤其重視民族音樂與地方音樂文化等音樂學(xué)理論的研究與教學(xué)，在歌劇創(chuàng)作與研究方面已經(jīng)具有了一定的學(xué)術(shù)底蘊(yùn)，產(chǎn)出了一批具有全國影響力的代表性成果。本次活動(dòng)將“全國歌劇理論與創(chuàng)作研討會(huì)暨優(yōu)秀歌劇評論推優(yōu)活動(dòng)”和“泰山學(xué)術(shù)論壇”密切結(jié)合，必將聚變出更大的學(xué)術(shù)力量，產(chǎn)生更加璀璨的思想火花，有力地促進(jìn)中國歌劇事業(yè)的快速健康發(fā)展，為中國歌劇的蓬勃發(fā)展作出應(yīng)有貢獻(xiàn)。

王次炤表示，本次會(huì)議是在國家疫情防控常態(tài)化的大背景下進(jìn)行的，得到了中宣部和中國文聯(lián)的親切關(guān)懷和大力指導(dǎo)?；顒?dòng)能夠如期舉辦，各位專家、學(xué)者能夠克服困難、齊心協(xié)力、共同努力前來參加，非常不容易。他對活動(dòng)主辦方的周密安排表示感謝，對為活動(dòng)舉辦付出辛勤勞動(dòng)的工作人員表示慰問，對活動(dòng)的精心籌備和論文高質(zhì)量評審工作表示滿意。他強(qiáng)調(diào)，與會(huì)學(xué)者帶著一顆對歌劇理論和評論事業(yè)的衷心在山藝聚合，共同為歌劇評論事業(yè)的推進(jìn)而努力。音樂理論事業(yè)要一代代往下傳，要秉承“老、中、青”三代團(tuán)結(jié)協(xié)作、共同努力的理念，不斷接納新一代年輕人，在老一輩專家、學(xué)者的帶領(lǐng)下，共同推動(dòng)音樂事業(yè)高質(zhì)量發(fā)展。

張桂林指出，首屆全國歌劇理論與創(chuàng)作研討會(huì)暨首屆優(yōu)秀歌劇評論征集比賽曾于2019年在濟(jì)南成功舉辦，在中國歌劇界產(chǎn)生了較大影響，體現(xiàn)了活動(dòng)主辦方的學(xué)術(shù)前瞻性和學(xué)術(shù)擔(dān)當(dāng)。他強(qiáng)調(diào)，本次研討會(huì)是以山東省唯一的音樂類“泰山學(xué)者”崗位——山東藝術(shù)學(xué)院“泰山學(xué)者”建設(shè)工程為主要依托的高級別學(xué)術(shù)盛會(huì)，必將以熱烈的學(xué)術(shù)氛圍和豐碩的學(xué)術(shù)成果，對全國歌劇理論與創(chuàng)作、山東歌劇創(chuàng)作與排演、山東藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)科的發(fā)展產(chǎn)生重要影響。

明言介紹了本次歌劇評論推優(yōu)活動(dòng)的評審情況，并宣讀了評優(yōu)入圍結(jié)果。本次活動(dòng)以“中國歌劇的民族化與國際化”為主題，面向全國廣泛開展歌劇評論論文征集活動(dòng)，組織專家設(shè)立審核小組進(jìn)行集中遴選，堅(jiān)持以科學(xué)性、公正性、嚴(yán)肅性、權(quán)威性為原則，從報(bào)送論文中推出優(yōu)秀論文27篇。

魯雨奇表示，作為新時(shí)代歌劇理論研究者，當(dāng)秉持守正創(chuàng)新的理念，對國內(nèi)外經(jīng)典歌劇作品深入分析，對新作品客觀評價(jià)，為推動(dòng)我國歌劇的進(jìn)一步繁榮發(fā)展進(jìn)行理論關(guān)照，為新時(shí)代中國特色社會(huì)主義文藝發(fā)展增光添彩，為增強(qiáng)民族文化自信、提高國際影響力、實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興貢獻(xiàn)出一份“歌劇力量”。

在接下來持續(xù)一天半的學(xué)術(shù)活動(dòng)中，與會(huì)專家學(xué)者們圍繞“中國歌劇的民族化與國際化”，聚焦“中國歌劇創(chuàng)作與表演的理論與實(shí)踐”“中國歌劇的民族化與國際化趨勢”“當(dāng)代中國歌劇評論現(xiàn)狀與展望”等議題展開交流與探討，各抒己見、暢所欲言，呈現(xiàn)出開放、自由的學(xué)術(shù)氛圍與學(xué)術(shù)風(fēng)氣。下面從五個(gè)方面對本屆研討會(huì)進(jìn)行綜述。

一、中國歌劇的民族化與國際化問題思索

自20世紀(jì)20年代初，中國歌劇的雛形兒童歌舞劇產(chǎn)生以來，已有百年。百年來，中國歌劇在民族化與國際化的道路上不斷開辟與探索，不僅產(chǎn)出了《白毛女》《江姐》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《原野》《孫武》《阿美姑娘》等眾多深入人心的佳作，亦逐步邁向國際市場，展現(xiàn)民族風(fēng)貌。時(shí)至今日，在中國歌劇呈“井噴式”發(fā)展的境況下，其民族化進(jìn)程的方向是否需要匡正，國際化發(fā)展如何進(jìn)一步開拓，以及二者間的關(guān)系如何處置，均是亟需解決的問題。

吳粵北在《談民族歌劇與歌劇的民族性》中提出，我國目前大力倡導(dǎo)的“民族歌劇”屬于狹義范疇的民族歌劇，它將在我國文化水平、文化自信的不斷提升中成為歷史的烙印；同時(shí)，作曲家個(gè)性的極致發(fā)揮才是歌劇的民族性所在，要?jiǎng)?chuàng)作非同質(zhì)化的、不帶摻假的、發(fā)自內(nèi)心的作品；另外，中國歌劇生產(chǎn)的生態(tài)系統(tǒng)亟需改善，要重創(chuàng)作而非制作，忌“廣種薄收”，加強(qiáng)歌劇批評的生態(tài)的建設(shè)與市場轉(zhuǎn)化機(jī)制的良性循環(huán)。

田耀農(nóng)在《論西方歌劇的中國化》中談到，西方歌劇的中國化主要指的是創(chuàng)作法方式的中國化、歌劇題材的中國化、審美趣味的中國化和表演方式的中國化。西方歌劇和中國戲曲形式上具有本質(zhì)區(qū)別：歌劇的音樂是作曲家個(gè)人創(chuàng)作的，是“專曲專用”的。戲曲的音樂是歷史上自然形成的，是“一曲多用”的。西方歌劇中國化的過程中，戲曲占有重要地位，在形式方面，如用同音反復(fù)為主的旋律朗誦有四聲變化的普通話歌詞——“韻白”，即宣敘調(diào)的中國化：在內(nèi)容方面，戲曲已被用作表達(dá)傳統(tǒng)題材，歌劇在中國更適合采用現(xiàn)代題材；西方歌劇的中國化還有很長的路要走。中國的歌劇發(fā)展一方面要有堅(jiān)定的文化自信，在學(xué)習(xí)西方歌劇理論和技術(shù)的同時(shí)要勇于根據(jù)中國文化特有的現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)，突破西方歌劇的思維定勢，建立自己的歌劇技術(shù)理論體系，積累具有中國文化特質(zhì)的歌劇作品群，打造走向世界的中國歌劇作品。另一方面，要有文化定力和藝術(shù)耐心，等候西方歌劇的衰落，然后登高一呼，實(shí)現(xiàn)歌劇的中國化。

陳志音在《中國歌劇民族化與國際化之淺見》中提出，歌劇題材要具備國際化的前途，且在藝術(shù)上達(dá)到一定的高度，并對“越是民族的越是世界的”持保留態(tài)度；語言方面，贊同創(chuàng)作“中文歌劇”，對“好聽”與“高級或低級”的關(guān)系提出質(zhì)疑；唱法方面，提出是否以唱法來區(qū)分民族與國際的問題。民族化和國際化是一對相輔相成的概念。面對歌劇藝術(shù)進(jìn)出逆差巨大的現(xiàn)實(shí)，中國歌劇人任重而道遠(yuǎn)。

景作人在《中國歌劇民族化國際化之我見》中談到，中國的歌劇就應(yīng)該是中國的民族歌劇，只要它體現(xiàn)的是民族魂魄，表現(xiàn)的是民族精神，運(yùn)用的是民族音樂語言，那它就應(yīng)該屬于民族歌劇；歌劇創(chuàng)作必須有鮮明的創(chuàng)新意識，應(yīng)開拓思維使歌劇創(chuàng)作恢復(fù)廣闊的探討空間，只有優(yōu)秀的民族的才是世界的。歌劇藝術(shù)是國際化的藝術(shù)，應(yīng)更好的將中國音樂風(fēng)格與國際化歌劇模式相結(jié)合，從而使中國歌劇成為世界性的歌劇，走向世界舞臺；中國歌劇創(chuàng)作應(yīng)具有寬廣的目光和前瞻性的思維，具有探索性與實(shí)驗(yàn)性。

孫兆潤在《中國歌劇應(yīng)該呈多元化發(fā)展》中提出，“中國民族歌劇”的定義欠妥。他認(rèn)為，從中國歌劇的三種創(chuàng)作方向上看，“融入全球化進(jìn)程”是中國歌劇創(chuàng)作與發(fā)展的明確戰(zhàn)略目標(biāo)，但實(shí)際情況是中國歌劇曇花一現(xiàn)式的走出國門與刻意迎合國際品味。要重視歌劇的本體性，辯證看待民族性。反對泛泛而論的用民族字樣標(biāo)簽給中國歌劇冠名，中國歌劇應(yīng)該去標(biāo)簽化，應(yīng)該兼容并蓄，百花齊放，呈多元化發(fā)展，應(yīng)當(dāng)涉及多個(gè)領(lǐng)域，嘗試多種題材和風(fēng)格。

高廣宇在《國際視野下的民族理念——簡述歌劇<駱駝祥子>的創(chuàng)作美學(xué)》中，針對歌劇《駱駝祥子》表現(xiàn)出的藝術(shù)特殊性，即悲劇美學(xué)與現(xiàn)代音樂在人與社會(huì)的關(guān)系這一層面上達(dá)到一致，來討論當(dāng)代具有個(gè)性化創(chuàng)作理念的這一類作品中的民族性的具體特征。他提出，歌劇的民族性依靠音樂的表現(xiàn)對象、表現(xiàn)手段、精神特征等范疇表現(xiàn)出的文化一致性評判，但這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)是否適用于一切民族性作品，有待商榷。

總體來看，與會(huì)學(xué)者普遍認(rèn)為，中國歌劇的民族化是必要的、緊迫的，但對于“民族性”的態(tài)度是謹(jǐn)慎的、保留的；同時(shí)，中國歌劇要走向世界，必定要立足民族文化特質(zhì)，堅(jiān)定民族文化自信，秉持民族化與國際化“一體兩面”的發(fā)展思路。

二、中國歌劇的基礎(chǔ)性問題研究

目前歌劇的分類復(fù)雜紛繁，標(biāo)準(zhǔn)各異，但總體來看依舊參照西方歌劇已有的分類進(jìn)行劃分。故而提出適用于中國歌劇的分類方法便顯得尤為重要，這不僅牽涉到歌劇作家創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)與落腳點(diǎn)，也可為歌劇理論的研究掃清障礙。姚亞平在《中國歌劇的分類及其不同理念》中，依據(jù)聽覺的主觀感受，結(jié)合分析當(dāng)下常用歌劇分類的不足，借用歷史當(dāng)中的概念，將歌劇劃分為西體歌劇和中式歌劇。他將中式歌劇定義為，按照中國人自己的理解，根據(jù)中國的國情，常常具有某種外在于歌劇本身的社會(huì)目的，為普通公眾而創(chuàng)作的歌劇。其實(shí)質(zhì)在于中國老百姓的“愛聽愛唱愛看”，它與西方歌劇關(guān)系并不大，卻與西方音樂關(guān)系密切。即便新時(shí)期中式歌劇與西體歌劇齊頭并進(jìn)，有相互靠近的跡象，但二者間仍然存在本質(zhì)的區(qū)別，這源于中式歌劇自身的深厚傳統(tǒng)、中式歌劇中“歌曲”的重要地位以及中式歌劇作家極力“呵護(hù)”觀眾的態(tài)度，進(jìn)一步講，是源于歌劇理念的不同與歌劇思維的差異。錢慶利在《“家族相似”理論視野下的歌劇分類》中提出，基于“家族相似”理論，在討論歌劇分類時(shí)，應(yīng)當(dāng)將其置于與外部環(huán)境、內(nèi)部指射、呈現(xiàn)方式等關(guān)聯(lián)密切的生態(tài)中去做多維考察，才能在概念、分類及其命名上減少歧義，達(dá)成共識。目前學(xué)界對中國歌劇命名的分歧，根本在于諸多歌劇概念進(jìn)入“語言游戲”后產(chǎn)生的“歧義”。這些概念，只是外在形式和具體內(nèi)容上的微差造成“家族相似”性的混生現(xiàn)象并為學(xué)術(shù)研究所使用。在多元文化的當(dāng)下，對不同種類的歌劇應(yīng)當(dāng)采用開放的眼光加以審視。

自歌劇產(chǎn)生以來，戲劇與音樂的關(guān)系問題便爭論不休。汪申申在《關(guān)于歌劇中戲劇性與音樂性關(guān)系的再思考》中談到，戲劇性是歌劇的本質(zhì)，音樂性是歌劇的特征。戲劇性不能僅依靠文學(xué)腳本來完成，而主要應(yīng)該依靠音樂來完成。音樂在推動(dòng)情節(jié)發(fā)展、塑造人物形象、設(shè)置動(dòng)作懸念、展開集中而強(qiáng)烈的矛盾沖突方面，大有可為，這也為歌劇作曲者帶來了巨大的挑戰(zhàn)。

李詩原在《中國歌劇怎么做？》中，重點(diǎn)圍繞戲劇結(jié)構(gòu)和音樂結(jié)構(gòu)的同一性問題,即如何處理好戲劇結(jié)構(gòu)和音樂結(jié)構(gòu)的關(guān)系展開探討。音樂結(jié)構(gòu)要成為戲劇結(jié)構(gòu)的一個(gè)載體，戲劇結(jié)構(gòu)也要成為音樂結(jié)構(gòu)的一個(gè)前提；歌劇不等于歌的劇，它并非歌曲的串聯(lián)。其次，題材內(nèi)容方面，不是所有的精彩故事都可以寫成歌劇故事。歌劇故事應(yīng)是便于編織為戲劇結(jié)構(gòu)的，考慮歌劇體裁樣式、表現(xiàn)形式、舞臺呈現(xiàn)的故事。歌劇編劇應(yīng)當(dāng)具有超凡的藝術(shù)修養(yǎng)，包括作家的底蘊(yùn)、音樂家的素質(zhì)與戲劇導(dǎo)演的思維。另外，政治上的制高點(diǎn)不等于藝術(shù)上的制高點(diǎn)，革命歷史題材也必須要有很高的藝術(shù)質(zhì)量。第三，舞臺科技的發(fā)達(dá)與泛濫，不僅擠占了大量經(jīng)費(fèi)，同時(shí)過度吸引觀眾的注意力，以致他們放棄了對戲劇、音樂、表演的追求和審美判斷，并且大大降低了歌劇創(chuàng)作的難度，使歌劇走向異化。

他提出，歌劇的問題在創(chuàng)作，創(chuàng)作的問題在編劇，更深層次的是文學(xué)性、思想性的問題，和思想表達(dá)的技術(shù)性問題。歌劇作曲家在歌劇創(chuàng)演中喪失了主體地位，歌劇音樂創(chuàng)作不止自身有問題，也沒有給音樂創(chuàng)作營造有利的環(huán)境。歌劇故事不能一團(tuán)和氣，必須有矛盾斗爭；歌劇人物不能溫文爾雅，應(yīng)有棱角、有性格、有特點(diǎn)；歌劇唱段不能過于好聽，否則就缺乏戲劇張力。他最后呼吁：我們更多要從歌劇學(xué)的角度建立歌劇理論。

如何恰當(dāng)?shù)膶懽鞲鑴≡u論，楊燕迪在《歌劇評論的心得點(diǎn)滴》中提出了歌劇寫作的四個(gè)要素。其一，情節(jié)凝練：歌劇評論中須對所評劇作的情節(jié)(人物)做得體而精煉的概括；其二，意旨概括：歌劇評論須切入所評劇作的戲劇內(nèi)涵與思想命題，評論者須做出透視和總結(jié)；其三，重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)：歌劇評論必須有重點(diǎn)和強(qiáng)調(diào)，能適時(shí)進(jìn)入細(xì)節(jié)，并有所舍棄；其四，文字錘煉：文辭用筆的用心和考究，即評論寫作的“美文”追求，須用心考慮文字表達(dá)，盡量好看、好讀。以達(dá)到既完成評論任務(wù)這個(gè)核心職責(zé)，還能達(dá)到“藝術(shù)”的維度之最佳境界。徐文正在《談歌劇音樂的“三性”》中談到，歌劇音樂和戲劇的結(jié)合是從事歌劇評論的出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn)，把握歌劇音樂自身的特性十分重要。在歌劇音樂的戲劇性方面，不僅要有音樂沖突矛盾，還要在此基礎(chǔ)上升華對人性的關(guān)懷，同時(shí)具備五大職能、四種特性與三點(diǎn)標(biāo)準(zhǔn)。民族性、時(shí)代性與戲劇性結(jié)合，才能達(dá)到歌劇評論的所指，形成真正的歌劇評論。

三、現(xiàn)當(dāng)代中國歌劇評論

歌劇藝術(shù)的綜合性在為歌劇評論增添了難度的同時(shí)，也提供了多樣的評論維度。[1]中國歌劇創(chuàng)演的繁榮激發(fā)了歌劇評論的熱潮。本次研討會(huì)中，對于現(xiàn)當(dāng)代歌劇的評論如火如荼，總體來看，這些成果多具有新穎、獨(dú)特且多元的評論思維與審美旨趣，同中國歌劇的多元化發(fā)展不謀而合。

安寧在《撤退乎？妥協(xié)乎？——歌劇〈檀香刑〉的藝術(shù)特色》中談到，歌劇的成功往往以腳本藍(lán)本的成功為前提，歌劇《檀香刑》便具備這方面的優(yōu)勢；其“頭輕腳重”的結(jié)構(gòu)與主題的表達(dá)相契合；腳本編創(chuàng)具有“刪減”“凝練”“添加”的特點(diǎn)，傳統(tǒng)元素的貫穿使得歌劇風(fēng)格統(tǒng)一、民族特色鮮明。他認(rèn)為，同名歌劇的創(chuàng)作，在藝術(shù)風(fēng)格的選擇方面雖有“駐足”之嫌，但其選擇與腳本主題立意相得益彰，尤其在結(jié)合劇情使用傳統(tǒng)音樂元素、民間音樂方面，取得了恰如其分的藝術(shù)效果。

付莉在《“婉轉(zhuǎn)清麗、一唱三嘆”的中國室內(nèi)歌劇<夢蝶>——解析中西碰撞下的昆曲風(fēng)格劇》中提出，《夢蝶》是以歌劇體裁為載體、昆曲風(fēng)為音樂表現(xiàn)的一種彰顯中國民族戲曲精粹的室內(nèi)歌劇。中西音樂的融合與碰撞是該劇最具特點(diǎn)之處，并且二者融會(huì)貫通。但是依靠曲牌或板腔體創(chuàng)腔一定程度上削弱了作曲家的主導(dǎo)地位。所以針對戲曲風(fēng)的發(fā)展還需作曲家們不斷的重新認(rèn)識、修正、探索、創(chuàng)作，以期在中西融合中穩(wěn)固歌劇體裁屬性，彰顯中國音樂特色。

余亞飛在《用真情抒寫歷史——評原創(chuàng)民族歌劇<松毛嶺之戀>》中，從真實(shí)情感和戲劇張力的契合、宏觀結(jié)構(gòu)布局和微觀主題呈現(xiàn)、人物形象典型塑造和個(gè)性演繹、題材內(nèi)容和表現(xiàn)形式的多維呈現(xiàn)四個(gè)方面闡釋了該劇的特色，并對歌劇所存在的問題予以思考。

邱國明在《獨(dú)辟蹊徑、悉心之作——評聯(lián)套歌劇<山海經(jīng)·奔月>及引發(fā)的思考》中，以感性的視聽之體驗(yàn)與理性的創(chuàng)作特征之研判對《山海經(jīng)·奔月》進(jìn)行評判，以此為切入，提出中國歌劇創(chuàng)作要具備更多元化的題材選擇，以展現(xiàn)不同側(cè)面的民族形象；技術(shù)的應(yīng)用要符合音樂的表達(dá)，而非民族元素的堆砌，要遵照作曲家本身的意愿進(jìn)行創(chuàng)作。

作為本次會(huì)議為數(shù)不多的中國早期歌劇評述，劉青在《論中國早期經(jīng)典歌劇的“經(jīng)典性”——以<白毛女><小二黑結(jié)婚><洪湖赤衛(wèi)隊(duì)><江姐>為例》中，以“經(jīng)典”視角切入中國歌劇，她認(rèn)為，“審美價(jià)值”與“文化屬性”都不容忽視，四部歌劇的深刻博大與包羅萬象就是由中國的歷史所造就的、獨(dú)一無二的文化景觀。經(jīng)典具有“原創(chuàng)性”，以它們?yōu)榇淼淖髌烽_創(chuàng)了具有中國特色的民族歌劇類型，代表中國獨(dú)特的審美情趣；經(jīng)典具有“互文性”，它們之間最大的聯(lián)系即戲曲板腔體的創(chuàng)作思維以及對民間音樂素材的吸收。四部劇共同創(chuàng)造了一個(gè)關(guān)于經(jīng)典的話語體系，亦用事實(shí)證明中國音樂經(jīng)典的可能性存在。

蘇哲在《論歌劇<夏日彩虹>音樂的戲劇性——兼論民族性與國際性》中談到，音樂的戲劇性功能可以實(shí)現(xiàn)音樂主導(dǎo)戲劇、音樂承載戲劇的藝術(shù)追求。音樂的戲劇性不僅是作曲家永無止境的追求，同時(shí)也是歌劇理論研究的永恒課題。《夏日彩虹》以“童聲元素”凝合戲劇結(jié)構(gòu)，以“對比原則”調(diào)配戲劇結(jié)構(gòu)，其泛民族風(fēng)格的原創(chuàng)音樂與山村教師相關(guān)的題材體現(xiàn)了歌劇的民族性，戲劇性塑造與中國故事則體現(xiàn)了歌劇的國際性。

曹燁程在《黃泉碧落間，冥河丹亭畔——昆曲<牡丹亭>與歌劇<奧菲歐>的涅槃往復(fù)》中，從作品題材、戲劇理論、審美范疇、敘事角度與音樂闡釋幾個(gè)方面作對比研究，進(jìn)而得出：中國戲劇受傳統(tǒng)儒家影響，將意境美、情致美、線條美、程式美貫穿于描繪中，講求天人相通；西方歌劇受古希臘哲學(xué)思辨精神影響，注重實(shí)情美、立體美、結(jié)構(gòu)美，渲染于創(chuàng)作中，講究直抒胸臆。兩者無高低之分，在于建立起不同的思考空間，給予人類更多的藝術(shù)創(chuàng)作靈感。

蔣子勛的《革命性、民族性、時(shí)代性的愛國主義篇章構(gòu)建——對歌劇<英·雄>的分析與批評》，立足于戲曲文本與音樂設(shè)計(jì)，從真實(shí)史料中尋找因素，從革命性、民族性與時(shí)代性三個(gè)方面，在音樂創(chuàng)作中分析《英·雄》的藝術(shù)價(jià)值。同時(shí)提示：將藝術(shù)人物“從人化神”的做法有可能損害作品的觀感效果，在注重正面角色英雄性描繪的同時(shí)，也要避免人物神行的過度發(fā)展。

四、中國歌劇創(chuàng)演研究

“堅(jiān)持本來、吸收外來、面向未來”[2],進(jìn)行創(chuàng)演方向的研究，既是對已有經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)與提煉，又將為中國歌劇的創(chuàng)造性發(fā)展開拓新的思路。

張桂林在《談歌劇<沂蒙山>的創(chuàng)編》中談到，《沂蒙山》將傳統(tǒng)文化和紅色文化相融合，是新時(shí)代背景下以當(dāng)代視角運(yùn)用具有中國特色的歌劇范式進(jìn)行藝術(shù)化呈現(xiàn)的歌劇作品。它對西方歌劇范式進(jìn)行了大膽的變化，重視民族化和聲樂化的旋律寫作以適合劇情發(fā)展和當(dāng)代人的審美習(xí)慣，使動(dòng)聽的旋律成為承載情感表達(dá)和戲劇力量的重要因素。《沂蒙山》成功探討了如何將紅色文化進(jìn)行當(dāng)代詮釋。將歌劇打造成老百姓喜聞樂見的大眾化藝術(shù)形式，是以舞臺精品助力美育教育，堅(jiān)定文化自信，提升全民素養(yǎng)的代表?！兑拭缮健返某晒κ巧綎|歌劇的初步成功，并獲得全國聲譽(yù)的一個(gè)標(biāo)志，在其影響下山東歌劇的創(chuàng)作進(jìn)入了繁榮期。

滿新穎帶來了激情澎湃的即興演講，他提出，要正視中國歌劇與西方歌劇的差距。時(shí)間概念在歌劇創(chuàng)作中具有重要意義，即歌劇在開演后的12分鐘內(nèi)要形成清晰的敘事，達(dá)到一種契約關(guān)系，以博得觀眾的共情；其次，使用換詞歌并把握時(shí)代的節(jié)拍，可以解決中國歌劇目前不吸引人的問題。總之，算好“時(shí)間賬”，才能創(chuàng)作出“好聽、好看，耐人尋味，不脛而走”的歌劇。

邱桂香在《感性學(xué)與辯證思維視域下中國歌劇形象塑造思維新探》中，明確提出了在感性學(xué)與哲學(xué)視域下，中國歌劇形象塑造存在形象類型同質(zhì)化、人物個(gè)性臉譜化、形象發(fā)展偏靜態(tài)化三個(gè)主要問題。她認(rèn)為，要在創(chuàng)作中秉持“歌劇形象塑造辯證法”的理念，堅(jiān)持“一體多元”的形象塑造根本原則，以及個(gè)性、具體性、特殊性與共性、概括性、普遍性統(tǒng)一，真實(shí)性與藝術(shù)性統(tǒng)一，主觀性與客觀性統(tǒng)一，文學(xué)性與音樂性統(tǒng)一，時(shí)代性與個(gè)性統(tǒng)一，創(chuàng)新性與可聽性統(tǒng)一，崇高性、英雄性與日?；⑸罨?、情感化統(tǒng)一等一系列基本原則。同時(shí)探討了一體多元歌劇形象塑造思維達(dá)成的路徑，辨析了歌劇形象塑造中的審美與審丑問題。

段蕾在《新時(shí)代的精神風(fēng)貌與文化自信——對當(dāng)今中國歌劇演唱的思考》中，在回顧中國歌劇百年發(fā)展歷程的基礎(chǔ)上，對寬泛定義下的中國歌劇“演唱”進(jìn)行了概述與總結(jié)。首先，在當(dāng)今中國歌劇舞臺上，美聲、民族、通俗唱法愈發(fā)趨同，顯示出我國聲樂藝術(shù)的巨大進(jìn)步；中國本土的來自說唱、戲曲的唱腔脫離開原有的曲種和劇種，成為當(dāng)今歌劇保持中國神韻、中國風(fēng)格的重要因素之一；在我國傳統(tǒng)文化強(qiáng)大的同化力與包容力的基礎(chǔ)上，古代聲樂論著所建立的審美標(biāo)準(zhǔn)一直沒變，而這些審美標(biāo)準(zhǔn)隨著時(shí)間的流變、聲樂藝術(shù)在中國近代以來的發(fā)展以及近年來我國綜合國力的增強(qiáng)，展現(xiàn)出了新的精神風(fēng)貌與文化自信，這是歷史發(fā)展的必然；未來的中國歌劇舞臺，從演唱角度來看，必將是充滿中國風(fēng)格和中國氣派的。

王曉寧在《歌劇創(chuàng)作的多維審美探討》中談到，偉大的歌劇作品，總是多維度的作品，其表現(xiàn)出來的多維度內(nèi)涵，形成了歌劇多維度的審美形式。劇作家和作曲家對“物”“境”“夢”的維度描寫以及音樂創(chuàng)作手段表現(xiàn)的維度，體現(xiàn)出中西文化的差異和不同。創(chuàng)作中要將政治標(biāo)準(zhǔn)與審美標(biāo)準(zhǔn)都視為決定性因素，作品才能達(dá)到成功。

武丹寧在《音樂何以表達(dá)戲劇——以中國歌劇<青春之歌>為例》中，圍繞《青春之歌》，探討歌劇創(chuàng)作中音樂與戲劇的關(guān)系。聲樂創(chuàng)作方面，詠嘆調(diào)深刻刻畫了每一個(gè)人物的音樂形象，與重唱一道，對于戲劇性的關(guān)聯(lián)有很深的植入；器樂創(chuàng)作方面，樂隊(duì)演奏可令觀眾即刻意識到事件的發(fā)生，獨(dú)立去凸顯戲劇的部分。動(dòng)機(jī)式的寫作、材料的貫穿則體現(xiàn)了戲劇與聲樂的結(jié)合。另外她認(rèn)為，歌劇的成功源于擺脫了作品的“身份之爭”(西洋的或民族的)，從而達(dá)到了平易近人的藝術(shù)效果。

張雪鋒在《<阿繡詠嘆調(diào)>中的敘事化創(chuàng)作思維探究》中談到，該詠嘆調(diào)表層上呈“因果”式線性“連敘”敘事結(jié)構(gòu)，里層上暗含感性意象與音樂修辭語境的深度聯(lián)系，回環(huán)特征使音樂、戲劇情境、敘事動(dòng)機(jī)及美學(xué)觀念等表現(xiàn)力涵融一體，共同喚起了聽眾的音樂感悟與共情回應(yīng)，獲得“理性上成立，感性上充沛”的藝術(shù)體驗(yàn)。

五、中國歌劇事業(yè)現(xiàn)狀與發(fā)展研究

中國歌劇事業(yè)的興旺發(fā)展，體現(xiàn)在歌劇作品的不斷涌現(xiàn)、歌劇生態(tài)的逐步改善、人才培養(yǎng)機(jī)制的良性發(fā)展以及傳播途徑的持續(xù)拓展。如何保持中國歌劇事業(yè)蓬勃向上的勢頭，與會(huì)學(xué)者們?yōu)橹鲋\獻(xiàn)策。

劉曉靜在《山東省歌劇創(chuàng)演與理論研究的回顧與展望》的發(fā)言中，總結(jié)了山東歌劇創(chuàng)演的大致面貌，她表示，由山東院團(tuán)創(chuàng)演的具有山東特色的魯派歌劇，已經(jīng)擔(dān)負(fù)起了弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和沂蒙精神等紅色革命文化的重任，在不斷地為中國歌劇的創(chuàng)作增添新的光彩；同時(shí)，山藝在歌劇創(chuàng)作與研究方面產(chǎn)生出豐富的成果，彰顯了學(xué)校在此領(lǐng)域的不斷提升。

居其宏在《從第四屆中國歌劇節(jié)看當(dāng)前歌劇藝術(shù)生態(tài)》中，從歷時(shí)性的角度，對改革開放以來的中國歌劇生態(tài)進(jìn)行了分階段的歸納與提煉，結(jié)合對第四屆中國歌劇參演節(jié)目的盤點(diǎn)，引出歌劇“寫什么”“怎樣寫”“寫的怎樣”“怎樣總結(jié)”等多個(gè)思考，并強(qiáng)調(diào)，運(yùn)用歌劇思維創(chuàng)作才能有望使中國歌劇逐漸邁入世界民族之林。

趙德山在《高等藝術(shù)院校歌劇人才培養(yǎng)的途徑與方法研究》中，針對確立歌劇教學(xué)體系、完善歌劇相關(guān)課程的研究與設(shè)計(jì)、加強(qiáng)歌劇教材建設(shè)、提高教學(xué)隊(duì)伍綜合能力、加強(qiáng)歌劇理論建設(shè)與研究五個(gè)歌劇人才培養(yǎng)中亟待解決的問題展開論述。

計(jì)曉華在《遼寧歌劇院復(fù)排歌劇<逐月><蒼原>的實(shí)踐與思考》中分享了遼寧歌劇院近年來復(fù)排歌劇《逐月》《蒼原》之始末，進(jìn)而闡發(fā)復(fù)排歌劇的價(jià)值與現(xiàn)實(shí)意義，她談到，復(fù)排產(chǎn)生了良好的繼承與創(chuàng)新效應(yīng)，其價(jià)值是推陳出新，其目的在于內(nèi)核的揚(yáng)棄，以達(dá)到與時(shí)代同頻共振；另外，復(fù)排歌劇可以打造地方高校與專業(yè)院團(tuán)有機(jī)結(jié)合進(jìn)行協(xié)同創(chuàng)新，為地方藝術(shù)院校提升學(xué)科建設(shè)提供契機(jī)。

李晶在《自媒體時(shí)代歌劇評論的機(jī)遇與挑戰(zhàn)——以歌劇微信公眾平臺為例》中談到，自媒體快速發(fā)展的今天，歌劇評論的范式與話語體系發(fā)生了改變，全新的閱讀、交流、對話的環(huán)境被創(chuàng)造出來，這其中既有機(jī)遇亦有挑戰(zhàn)。從運(yùn)行穩(wěn)定平臺的現(xiàn)狀看，關(guān)注人數(shù)、推廣的范圍、內(nèi)容更新、文論質(zhì)量還有很大提升空間；自媒體具有獨(dú)特的行文特色，但缺少思想的沉淀和經(jīng)驗(yàn)的積累，并缺少原創(chuàng)性。要打造特色鮮明的公眾平臺，強(qiáng)調(diào)專業(yè)的引領(lǐng)和中心作用，加強(qiáng)培育新生評論力量，呼吁有“深度”與“溫度”的評論。

此外，王硌談到中國歌劇不僅要展現(xiàn)民族精神，更要探索世界性的音樂審美與技術(shù)追求。藝術(shù)工作要兼顧藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)與政治性，觀眾群體與技術(shù)水平及理論研究造詣。目前對于女中音聲部的認(rèn)識依然比較陳舊，希望從創(chuàng)作上尋求其發(fā)展的可能性，期待中國歌劇可以更好的產(chǎn)出社會(huì)價(jià)值。

結(jié)語

本次會(huì)議帶來了豐富多彩的歌劇理論研究與評論的新成果、新思維、新視覺。10月28日，在完成各項(xiàng)學(xué)術(shù)議程后，“泰山學(xué)術(shù)論壇——第二屆全國歌劇理論與創(chuàng)作研討會(huì)暨歌劇評論推優(yōu)活動(dòng)”閉幕式在山東藝術(shù)學(xué)院文東校區(qū)舉行。閉幕式由山東藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院院長李云濤教授主持。

閉幕式上，王次炤教授首先作了會(huì)議總結(jié)，他表示，本次研討會(huì)涉及歌劇發(fā)展的現(xiàn)狀、歌劇發(fā)展的生態(tài)環(huán)境、中西歌劇的關(guān)系、歌劇的本質(zhì)、歌劇的分類、歌劇的創(chuàng)作思維、歌劇劇本的創(chuàng)作等諸多問題，進(jìn)行學(xué)術(shù)發(fā)言的專家、學(xué)者們都做了精心準(zhǔn)備，通過不斷的交流研討，共同促成了這次有水準(zhǔn)、有規(guī)格、高質(zhì)量的研討會(huì)。他向?yàn)橐魳防碚撌聵I(yè)發(fā)展作出貢獻(xiàn)的各位學(xué)者、專家表示感謝，向本次活動(dòng)的主辦單位和全體工作人員表示感謝。

劉曉靜隨后在閉幕辭中指出，本次活動(dòng)是一次卓有成效的全國性學(xué)術(shù)盛會(huì)，與會(huì)專家圍繞中國歌劇繁榮發(fā)展的共同目標(biāo)，共襄盛舉，擘畫未來，意義重大?；顒?dòng)涌現(xiàn)出一批有深度、有高度的高水平學(xué)術(shù)研究成果，呈現(xiàn)出開放、自由的學(xué)術(shù)氛圍與學(xué)術(shù)風(fēng)氣。這些頗有前瞻性的思想與觀點(diǎn)開闊了大家的學(xué)術(shù)視野，激發(fā)了與會(huì)師生的研究思維，提升了歌劇理論研究與創(chuàng)作實(shí)踐的熱度。她表示，山藝將以此次活動(dòng)為契機(jī)，持續(xù)推出高質(zhì)量的歌劇作品與歌劇評論成果，不斷探索與開拓山東歌劇創(chuàng)作與理論研究的新路徑、新局面，為完善中國歌劇理論體系、提升中國歌劇創(chuàng)作實(shí)踐、轉(zhuǎn)化中國歌劇藝術(shù)成果，作出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。

中國歌劇已歷經(jīng)百個(gè)春秋，在一代代歌劇人孜孜矻矻的奮斗中繁榮興旺，彰顯著中國氣派、中國風(fēng)格與中國精神。千淘萬漉雖辛苦，吹盡狂沙始到金,我們相信，在新時(shí)代歌劇業(yè)者的不懈努力下，中國歌劇的民族化道路必將走得更加堅(jiān)定，中國歌劇的國際化道路必將走得更加廣闊。