新時代中國紅色歌劇的價值傳承與發(fā)展路徑

馬 莉

(沈陽音樂學院 音樂教育學院, 遼寧 沈陽 110004)

歌劇是藝術(shù)范疇內(nèi)的一種綜合性的音樂戲劇體裁,是一種由戲劇、音樂、舞蹈、建筑、美術(shù)等獨立藝術(shù)綜合而成的舞臺藝術(shù)形式。歌劇藝術(shù)是人類天才創(chuàng)造力的偉大奇跡和音樂戲劇光輝成果的綜合體現(xiàn),而中國的歌劇則是一種與中國戲曲既相聯(lián)系又相區(qū)別的藝術(shù)形式。我國的戲曲是一種高度融合了中國古代多種藝術(shù)形式精髓的民族藝術(shù),而中國歌劇則是一種孕育于東西方音樂戲劇文化母體而又根植于中國大地的藝術(shù)。歌劇對于已經(jīng)有幾千年歷史文化的中國來說,是一個“新物種”。在中國的這片土地上,如果將中國的戲曲和西方的歌劇來進行對比,它們既有相似的部分又有很大的區(qū)別。因此,歌劇這種藝術(shù)形式在中國的創(chuàng)作和發(fā)展過程中經(jīng)過了不斷地研究和開發(fā),在將近一百年的時間里,中國的歌劇藝術(shù)有了自己的味道和特色。經(jīng)歷了從黎錦暉創(chuàng)作的兒童歌舞劇,到中國真正意義上第一部歌劇《白毛女》,音樂家們對歌劇創(chuàng)作進行了不斷的探索,“話劇加唱”的形式,如作品《揚子江暴風雨》;照搬西洋大歌劇模式的創(chuàng)作,如作品《農(nóng)村曲》等,都是歌劇創(chuàng)作在摸索階段獲得的成果。直到歌劇《白毛女》的出現(xiàn),才意味著中國第一部真正的民族歌劇誕生,在此后很長的一段時間里,《白毛女》成為了眾多歌劇創(chuàng)作的“藍本”。

在眾多的歌劇創(chuàng)作題材中,“紅色”無疑成為歌劇創(chuàng)作的主要元素,從抗戰(zhàn)時期到中華人民共和國成立后,直至21世紀的音樂創(chuàng)作中,紅色歌劇仍是歌劇在題材創(chuàng)作上的主旋律,題材也更加鮮明。在為實現(xiàn)“兩個一百年”奮斗目標,為實現(xiàn)中華民族偉大復興的中國夢的新時代,文藝的作用不可替代。以愛國主義為核心的民族精神和以改革創(chuàng)新為核心的時代精神成為了中國精神的重要支撐,也成為了新時代彰顯中國文化軟實力的象征,更是我國人民在中國共產(chǎn)黨的領導下,對于“以人為本”的文化價值理念的尊重和體現(xiàn)。弘揚民族精神、凝聚中國力量,在這樣的環(huán)境和氛圍下,紅色歌劇必將對紅色文化、革命精神的價值傳承發(fā)揮重要作用。我國的紅色音樂文化是在中國共產(chǎn)黨的直接領導下產(chǎn)生的,其作品題材以國內(nèi)革命戰(zhàn)爭和民族解放戰(zhàn)爭為主,同時也包括在新中國成立后的社會主義建設各個時期創(chuàng)作的反映人民群眾精神面貌與現(xiàn)實生活的優(yōu)秀音樂作品,為廣大人民群眾所喜愛并廣為傳唱[1]。

一、 紅色歌劇的界定

音樂作為表現(xiàn)意識形態(tài)的一種方式,能夠生動有效地傳達一般表達方式所不能滿足的內(nèi)容,使思想、觀念等能夠深入滲透到人民群眾當中。作為中國音樂藝術(shù)中非常突出的一種創(chuàng)作體裁,紅色歌劇一直是紅色音樂中相當重要的一部分。目前,界定“紅色歌劇”這一概念可以從一些專家、學者的研究中得出一定結(jié)論,紅色歌劇與民族和政治緊密聯(lián)系在一起?！陡鑴”硌菟囆g(shù)》一書寫到,民族新歌劇在中國的土地上,既有革命戰(zhàn)爭年代誕生的經(jīng)典《白毛女》,也有和平時期產(chǎn)生的《洪湖赤衛(wèi)隊》《江姐》《紅珊瑚》等代表作品。它以鮮明的中國風和中國氣派為中國的老百姓所喜聞樂見,因其表現(xiàn)的大都是革命歷史題材,故又被稱為“紅色歌劇”[2]。這種具有革命性的內(nèi)容見證了中國從民主主義革命走來在文藝創(chuàng)作方面發(fā)生的一系列變化。在目前的音樂創(chuàng)作中,紅色音樂仍然占據(jù)音樂創(chuàng)作市場的半壁江山,可見“紅色”在文藝創(chuàng)作中是永恒的主題,對于紅色歌劇來說,它也代表著一種新音樂體裁在中國文化熏陶下所呈現(xiàn)出來的不同樣子。

音樂的色彩不同,往往代表的內(nèi)涵和屬性也不同。 “紅色”在中國的傳統(tǒng)文化中具有非常重要的意義,“中國紅”不僅有吉祥、平安的涵義,又代表了血的顏色,紅色充滿著熱血和革命的色彩,在音樂創(chuàng)作中往往具有積極和斗爭的內(nèi)涵。

二、 紅色歌劇的精神文化象征

從中國歌劇創(chuàng)作以來,革命歷史題材的紅色歌劇就是歌劇創(chuàng)作題材中非常重要的一部分。到當代,對于革命精神和老一輩紅色基因的傳承更被賦予到音樂和文藝創(chuàng)作中。由于現(xiàn)實主義創(chuàng)作思潮升溫,重大時間節(jié)點是文藝創(chuàng)作的坐標,對于革命歷史題材的文藝創(chuàng)作備受關(guān)注。同時,國家文化和旅游部成立了民族歌劇傳承工程指導委員會,鼓勵并指導民族歌劇創(chuàng)作和各級文化部門對民族歌劇創(chuàng)作的扶持。因此,無論從近代還是當代的歌劇創(chuàng)作來看,紅色歌劇不僅僅是文藝創(chuàng)作,更是紅色文化中的一種象征,對于新時代精神文明建設具有重要意義。

如1958年創(chuàng)作的《洪湖赤衛(wèi)隊》和1964年創(chuàng)作的《江姐》,作為中國紅色歌劇中不朽的經(jīng)典,“洪湖”和“江姐”成為標志性內(nèi)容的同時,其意義更是超越了歌劇本身?！逗楹嘈l(wèi)隊》中,洪湖作為主要的斗爭環(huán)境賦予了這部歌劇特殊的色彩,尤其是在洪湖這個場景下,自然而然就能聯(lián)想起革命時期這里的共產(chǎn)黨人所進行的戰(zhàn)斗。而現(xiàn)在再追憶起這部歌劇作品,洪湖已經(jīng)在人們心中打下深深的烙印?！督恪分?江姐完全成為了革命黨人的經(jīng)典符號,她的事跡還被創(chuàng)作成歌謠。江姐在劇中佩戴的具有鮮明特征的“紅圍巾”也被廣泛模仿,紅圍巾不僅是江姐個人形象的一種體現(xiàn),更可以通過這條圍巾來彰顯共產(chǎn)黨人身上流淌的鮮紅血液,也可以看作是一種精神的符號。由此可見《江姐》藝術(shù)魅力之大,江姐作為優(yōu)秀的共產(chǎn)黨人,至今仍被人們追憶與學習。當《江姐》中的《紅梅贊》《繡紅旗》等歌曲唱響時,人們腦海中顯現(xiàn)出來的是《江姐》這部歌劇及江姐鮮活的形象與共產(chǎn)黨人優(yōu)秀的品質(zhì)。江姐更像是一種紅色文化的符號,而不僅僅局限于歌劇人物本身。

三、 紅色歌劇的價值傳承

1. 民族文化的傳承

歌劇運用民歌素材進行創(chuàng)作,是最初歌劇創(chuàng)作中最普遍的一種手法,同時這條創(chuàng)作道路在行進的過程中也在發(fā)生新的變化。但是不得不說,在中國早期歌劇的創(chuàng)作中,以民歌曲調(diào)作為素材是創(chuàng)作中比較重要的一種手法。對于民歌、戲曲等音樂素材的運用在歌劇中屢見不鮮,從文化的角度來說,這種方式也是對傳統(tǒng)音樂文化的一種繼承和發(fā)展。

在歌劇《白毛女》出現(xiàn)之前,歌劇《農(nóng)村曲》《軍民進行曲》在延安地區(qū)比較突出,這兩部作品可謂是當時音樂家們對歌劇這一新的音樂體裁的探索?！掇r(nóng)村曲》這部歌劇以當時的社會環(huán)境作為背景,以抗日救亡作為主題,講述了王大發(fā)和鳳姑一家配合中國共產(chǎn)黨的抗日方針而進行斗爭的故事。這部歌劇之所以在當時能夠受到人們的喜愛,除了主題契合當時的社會背景外,還有歌劇的創(chuàng)作能夠與中國本土文化相結(jié)合。觀眾對該作品的接受和歡迎主要還是體現(xiàn)在旋律的民歌風格上:《農(nóng)村曲》主角的唱段音樂有許多地方帶有民歌風傾向,這是作品易于上口并能廣泛傳播的主要原因[3]。在歌劇《白毛女》的創(chuàng)作上,對于民歌的運用便更加豐富了,相比于《農(nóng)村曲》,《白毛女》大量地移植和選用了傳統(tǒng)的民歌與戲曲,走上了較為徹底的民族化的道路。喜兒的經(jīng)典唱段《北風吹》就是根據(jù)河北民歌《小白菜》創(chuàng)作而來,楊白勞所唱的《十里風雪》即是根據(jù)山西民歌《撿麥根》進行創(chuàng)作,而黃世仁的主題音樂《花天酒地辭舊歲》則是根據(jù)眉戶戲的曲調(diào)改編而來。《白毛女》的熱度使這些唱段風靡一時,直至今日,歌劇《白毛女》仍具有非常重要的影響。而在當時,由于它的創(chuàng)作主題和作曲都是根據(jù)民間傳統(tǒng)音樂而來,因此,大眾對于這部歌劇的學習和演唱是具有很大熱忱的。雖然在新中國成立后,音樂家們針對這種“民歌體”式的歌劇進行了批評,但不能否認這種歌劇創(chuàng)作仍然受到廣大群眾的好評。民歌對于群眾來說是喜聞樂見、耳熟能詳?shù)?同時也是他們朝夕相處的文化形態(tài),將其放在歌劇創(chuàng)作中,受眾群體會由衷的被感染,并且有非常強烈的代入感。

彰顯中國歌劇最具特性的身份標志是民族音樂,是最具中國意蘊的聲音靈魂,在當代歌劇的音樂構(gòu)成中,立足于民族、民間音樂文化的點滴,從戲曲、民歌、民樂中提煉有機元素。民歌在這些紅色歌劇中的運用和創(chuàng)作,不僅是對中國傳統(tǒng)音樂文化的繼承與發(fā)揚,也是對音樂創(chuàng)作上的豐富。中央電視臺曾于2016和2017年舉辦了兩季《中國民歌大會》,這一節(jié)目以“講好中國故事,唱響時代贊歌”為主題,以弘揚社會主義核心價值觀、傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為主線,以中國民族民間原生態(tài)歌曲為內(nèi)容主體,向觀眾全方位展示中國民歌藝術(shù)的魅力。民歌作為民間音樂中的一大分支,加之我國民族眾多、人口數(shù)量龐大,在很大程度上也能夠使傳統(tǒng)文化得到保存與流傳,對于音樂藝術(shù)發(fā)展具有重要意義。無論是對于民歌節(jié)目的普及,還是將其以元素的方式創(chuàng)作到現(xiàn)當代的音樂當中,都是對其延續(xù)與發(fā)展的一種手段,對于大眾認識民歌、了解民歌、掌握中國傳統(tǒng)文化也同樣具有很大的促進作用。民族音樂元素在歌劇中的滲透使得歌劇有了更為廣闊的群眾基礎,紅色歌劇中使用民族音樂素材可以把革命精神和革命情懷更直接地傳遞給大眾群體,更加堅定人們愛黨、愛國的理想信念。

2. 人文精神的傳承

人類社會的發(fā)展離不開人文精神對人類實踐活動的導引。只有具備了人文精神,才會自覺地維護、追求和關(guān)切人的尊嚴、價值和命運。對于藝術(shù)作品的人文價值研究不僅體現(xiàn)了一個民族、一個地域?qū)τ谌诵缘淖鹬?更體現(xiàn)了這個地域和民族的文明程度及其綜合實力。在新時代的社會環(huán)境中,對于文化的弘揚和美育的培養(yǎng)已經(jīng)成為當前的重要工作?！凹t色”是一種特殊的顏色,狹義來看就是顏色的屬性,但是廣義來看卻十分豐富?！凹t色”更意味著革命或政治覺悟高,已經(jīng)與民族、政治深深地聯(lián)系在了一起。從音樂的角度來看,歌劇這種新的音樂體裁相比于中國傳統(tǒng)的音樂體裁發(fā)展的時間很短,但是由于作品的內(nèi)容和影響力,很多紅色歌劇中的人物和情節(jié)都成為人們心中不朽的篇章,也成為時代前進中人們重要的精神支柱。

《白毛女》之所以深刻,不僅因為該劇是真正意義上中國民族歌劇的開山之作,同時鮮明的“舊社會把人變成鬼,新社會把鬼變成人”的主題已經(jīng)深入人心。中華人民共和國成立前,由于戰(zhàn)爭的原因,老百姓生活在水深火熱之中。這部以中國革命為題材,來表現(xiàn)中國農(nóng)村復雜斗爭生活的歌劇,在廣大人民當中具有很強的共鳴。中華人民共和國成立后,歌劇創(chuàng)作更加豐富起來。其中,20世紀50年代初創(chuàng)作的紅色歌劇《星星之火》在當時受到了廣大群眾的喜愛,它講述了東北抗日聯(lián)軍在艱難困苦的環(huán)境下,與人民共同抗擊日本法西斯侵略者的故事。經(jīng)歷了抗戰(zhàn)的洗禮,人們對于這得來不易的幸福也更加珍惜。在經(jīng)歷了20世紀50年代中期歌劇創(chuàng)作低迷不振的一段時期之后,從1957—1966年期間的中國歌劇創(chuàng)作出現(xiàn)了一個前所未有的高潮期。這段時期出現(xiàn)的紅色歌劇包括《洪湖赤衛(wèi)隊》《江姐》《紅霞》《紅珊瑚》等作品,尤以前兩部最具有影響力。《洪湖赤衛(wèi)隊》描寫了20世紀30年代工農(nóng)紅軍與國民黨反動派、地主進行斗爭的故事,其中韓英、劉闖、張副官等角色的刻畫都成為了經(jīng)典,尤其是歌劇中的主要聲樂作品《洪湖水,浪打浪》《看天下勞苦大眾都解放》成為了時代之下普遍且具有共鳴的作品。《江姐》是以江竹筠作為原型進行創(chuàng)作,這是紅色歌劇中最具有代表性的一部作品,《紅梅贊》《我為共產(chǎn)主義把青春獻》等唱曲片段在當今仍具有深遠的影響。這些歌劇通過對人物的塑造和情節(jié)的刻畫,將音樂與歷史深深地印入了人們的腦海。20世紀八九十年代,《沂蒙兒女》《黨的女兒》等作品是改革開放后比較重要的作品。進入到21世紀后,《野火春風斗古城》《長征》等歌劇作品的創(chuàng)作,以及《流亡曲》的重新編排及演出,都成為新時代下歌劇創(chuàng)作與發(fā)展的重要里程碑。

四、 新時代紅色歌劇的發(fā)展路徑

2014年10月15日習近平總書記在北京主持召開文藝工作座談會,這是繼1942年延安文藝座談會后時隔72年我黨又一次召開的文藝座談會,“文藝為什么人的問題”在新時代依然具有重要意義。這一問題始終與黨的思想、主張緊密相關(guān),也是在馬克思主義的指引下,中國共產(chǎn)黨對于文藝理論的探索與研究。在文藝座談會上,習近平總書記談到的一個重要問題就是文藝要“堅持以人民為中心的創(chuàng)作導向”,這是新時代文藝創(chuàng)作的方向,也是對中華人民共和國成立以來文藝創(chuàng)作發(fā)展的繼承。

1. 堅持明確的社會價值定位

以人民為中心,就是要把滿足人民精神文化需求作為文藝和文藝工作的出發(fā)點和落腳點,把人民作為文藝表現(xiàn)的主體,把人民作為文藝審美的鑒賞家和評判者,把為人民服務作為文藝工作者的天職[4]15。從中國共產(chǎn)黨成立、中華人民共和國成立,黨和國家的發(fā)展一直都將人民放在第一位,反映不同階段的現(xiàn)實生活、被人們所喜聞樂見,才是獲得藝術(shù)創(chuàng)作成功的第一步。所以堅持明確的社會價值定位,堅定“文藝要為人民服務”主題和方向,是新時代紅色歌劇創(chuàng)作發(fā)展的立足點和風向標。

這種創(chuàng)作的理念和定位從歌劇創(chuàng)作的題材來看,應更加符合人民大眾需求,他們能夠樂于接受、并與生活息息相關(guān)的內(nèi)容。如《星星之火》《打擊侵略者》《長征》都是與革命斗爭、歷史相關(guān)的題材,雖然這些作品都產(chǎn)生于中華人民共和國成立后,但剛剛經(jīng)過抗日戰(zhàn)爭與國共內(nèi)戰(zhàn)的創(chuàng)傷,人們對于黨和國家、軍隊的真摯感情,以及對新生活的美好期盼都是有目共睹的,這類作品能夠與人們的生活產(chǎn)生共鳴,很大程度上更容易被大眾所接受。

諸如《長征》《沂蒙山》《木蘭詩篇》《金沙江畔》《冰山上的來客》等歌劇作品展示出的中國紅色歌劇獨特的藝術(shù)魅力,這些歌劇的名字從未出現(xiàn)“紅色”一詞,卻直接鮮明地體現(xiàn)了“紅色”所帶來的深意,能夠使人自然聯(lián)想到與之相對應的事件,這就是對文化傳承的表達。從這些作品中不難發(fā)現(xiàn),關(guān)于歌劇的創(chuàng)作始終沒有脫離為人民服務的導向,并且切實能夠被大眾所接受和喜愛。這些作品彰顯出人民群眾的主要地位,黨的領導是社會主義文藝發(fā)展的根本保證。黨的根本宗旨是全心全意為人民服務,文藝的根本宗旨也是為人民創(chuàng)作[4]31。新時代歌劇藝術(shù)進入新的發(fā)展階段,精良的制作水平,豐富的技術(shù)題材,與國際化接軌的編創(chuàng)視角,體現(xiàn)出全新的藝術(shù)審美觀,將紅色精神相傳,感染人與激勵著青年一代。紅色歌劇作品堅持為人民服務的方向,以越來越成熟的面貌呈現(xiàn)給大眾,展現(xiàn)中國精神、中國正氣、中國味道,不僅會對中國文化的弘揚起到很好的作用,同時也能體現(xiàn)以人民的需要為中心、為人民服務的文藝存在價值。把社會效益和經(jīng)濟效益相互結(jié)合,推動紅色歌劇文化藝術(shù)的全面發(fā)展。

2. 堅持弘揚中華民族精神

古往今來,文化藝術(shù)的發(fā)展程度最能反映出一個國家、一個民族的盛衰。我國正面臨著新的社會主義精神文明高度發(fā)展的時期,因此,人民對于精神層面的豐富和追求在不斷的提升,完成中華民族的偉大復興,文化發(fā)展繁榮成為必不可少的重要條件,同時也為新時期社會主義文化建設提出了要求,指明了方向。紅色文化以其鮮明的政治立場、崇高的價值取向、深厚的群眾基礎、堅決的奮斗精神等,為實現(xiàn)中華民族偉大復興提供強大精神動力。歌劇作為一種綜合藝術(shù)體,尤其是作為新時期“主體歌劇”的紅色歌劇,自創(chuàng)作以來備受關(guān)注。作曲家朱立奇曾提到,新歌劇不僅是一個劇種,而且是一個功勛劇種[5]。這里所說的新歌劇也就是紅色歌劇。簡單的“功勛”二字就足以看出,紅色歌劇自創(chuàng)作以來所具有的分量。

意識形態(tài)本是一種抽象的內(nèi)容,而音樂卻可以以自己的方式將其表現(xiàn)出來,很多可以直擊心靈和大腦深處的內(nèi)容往往需要靠文化藝術(shù)的托付。紅色歌劇目前在音樂界中仍是歌劇創(chuàng)作中主要的創(chuàng)作題材,對于中華民族來說,“紅色”是一種顏色,更是一種氣節(jié)、一種精神,是將中國的傳統(tǒng)文化、民族元素、中國精神、優(yōu)秀思想融入其中,是對于歌劇本體的一種新的創(chuàng)造。在當今以弘揚民族精神、培育美育精神為主的社會環(huán)境背景下,“紅色”更像是一種代表詞,它代表著中國、代表著民族氣節(jié),紅色主題歌劇在音樂創(chuàng)作領域要顯出別具一格的時代風貌,緊扣時代脈搏。

對于作品本身來說,它們可以被認為是時代的產(chǎn)物。從歌劇創(chuàng)作的民族性而言,中國紅色歌劇的特性是“人民”,這是紅色音樂文化的根基。音樂往往可以傳達比文字更加深刻、生動的涵義,通過文化藝術(shù)這種介質(zhì),逐步滿足意識形態(tài)形成所必須具備的條件。紅色歌劇的創(chuàng)作發(fā)展,以現(xiàn)代的眼光來看,不僅僅是時代的產(chǎn)物,更應該是新時代精神文明的指引,尤其是在當代生活富足的條件下。歌劇帶來的“紅色”指引,就是新時代下所需要堅持、堅守的精神所在。

3. 堅持傳承與創(chuàng)新相結(jié)合

藝術(shù)創(chuàng)作具有與時俱進的特性,需要用發(fā)展的眼光來看待。目前,中國紅色歌劇仍是民族歌劇創(chuàng)作中的絕對力量,它不僅對于中國革命文化的傳承起到了關(guān)鍵作用,對于我國音樂文化及國家綜合軟實力的進一步提升也具有重要意義。中國紅色歌劇的發(fā)展僅有傳承是遠遠不夠的,必須堅持創(chuàng)新,傳承是文化生存與發(fā)展的基礎,創(chuàng)新則是文化發(fā)展的強大動力。當代中國紅色主題歌劇應謀求中西音樂的兼容性,中西方歌劇在各自的發(fā)展中,從創(chuàng)作的方向來看,有一點是相同的,即在歌劇中都能夠體現(xiàn)出自己獨特的文化。無論歌劇作為怎樣的一種載體,不可忽略的是其獨具特色的價值與文化。因此,中國紅色歌劇未來的發(fā)展方向必須要遵循繼承和創(chuàng)新相結(jié)合的原則。不但要傳承民族歌劇、古典戲曲、民歌曲藝等優(yōu)良的傳統(tǒng)藝術(shù),更要積極學習和借鑒其他國家優(yōu)秀歌劇藝術(shù)。在全球經(jīng)濟一體化的文化背景下,中國歌劇的創(chuàng)作應結(jié)合各種歌劇功能性音樂體裁融會貫通的理念,突出歌劇創(chuàng)作的嚴謹性和國際化色彩。

五、 結(jié) 語

紅色歌劇滿足了每個時代背景下人民群眾的精神文化需要,紅色歌劇作為精神符號的象征,對于中國傳統(tǒng)音樂文化的繼承、對民族精神的塑造都是意義深遠的。新時代紅色歌劇的藝術(shù)實踐只有依據(jù)新時代人民群眾的實際精神文化需求,以中華美學精神為導向,扎根于人民群眾的土壤,深入到現(xiàn)實生活當中,才能創(chuàng)作出深受人民群眾喜歡的歌劇佳作,滿足社會大眾的精神文化需求。另外,中華美學精神始終是不斷生成和發(fā)展的,紅色歌劇藝術(shù)也要與時俱進,探索出一條獨具特色的創(chuàng)新發(fā)展道路。目前,中國歌劇依然在發(fā)展和創(chuàng)作的過程中,紅色歌劇仍是創(chuàng)作中的絕對力量,這不僅對于中國革命文化的傳承起到了關(guān)鍵作用,同時對于我國音樂文化及綜合軟實力的進一步提升具有重要意義。新時代的紅色題材歌劇將在當代藝術(shù)舞臺上綻放出新的光彩。