聲樂演唱中的情感處理

秦慶璋（山東省藝術(shù)學(xué)院）

音樂是人們表達情感的一種藝術(shù)形式，作為一種獨特的藝術(shù)，音樂的特別之處并不僅僅體現(xiàn)在所謂的情感當(dāng)中，而是藝術(shù)家在音樂作品的創(chuàng)作過程當(dāng)中將自己的情感以音樂這種藝術(shù)形式生動地展現(xiàn)出來。因此，在音樂作品的藝術(shù)表現(xiàn)過程當(dāng)中，有必要重點突出聲樂演唱的重要性。一般來說，在表現(xiàn)音樂作品的情感過程當(dāng)中，可以通過深入分析音樂作品的創(chuàng)作背景、體裁形式、作品自身所蘊含的信息，以更加生動有感染力的表達出情感。當(dāng)然，有感染力的音樂表達更是應(yīng)該掌握科學(xué)合理的演唱技巧、一定水平的藝術(shù)修養(yǎng)以及十分豐富的情感體驗，實現(xiàn)對音樂作品的深刻把握，且結(jié)合肢體、表情等多種方式實現(xiàn)對音樂作品聲情并茂的表達。本文主要從五個方面對于聲樂演唱中的情感處理展開了分析，以下為詳細內(nèi)容。

聲樂演唱的主要目的，就是借助人聲來體現(xiàn)音樂這種藝術(shù)形式所富有的情感，使聽者感受到音樂作品中的情感，這個過程當(dāng)中，作為演唱者，有必要注重與聽者之間的情感交流，引發(fā)聽眾內(nèi)心深處的共鳴。而要想實現(xiàn)這一點，應(yīng)該基于與聽者同樣水平的思想情感基礎(chǔ)之上。某種程度而言，在感受音樂這種藝術(shù)的過程當(dāng)中，要注重音和樂之間的高效結(jié)合，演唱者應(yīng)該加強對聲樂表演當(dāng)中的情感處理，以實現(xiàn)對音樂作品更好的表達。本文主要從結(jié)合情感訴求、表達自身特色、創(chuàng)建表演情境、注重二次創(chuàng)作以及聲樂演唱中的情感處理要點對此展開了詳細的分析。

一、結(jié)合情感訴求

音樂是一種情感表達的藝術(shù)，音樂作品的聲樂表演，則主要是以情感交流為目的，表演者和聽者之間的思想情感，至少要在相近水平之上，才能夠?qū)崿F(xiàn)在聲樂表演過程當(dāng)中彼此的理解和相互感受。可以說，聲樂演唱的表現(xiàn)力直接體現(xiàn)在演唱者是否能夠準確的表達音樂作品的情感，且恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)出人們通過音樂所表現(xiàn)出來的一種共通的情感思想。相比較于其他藝術(shù)表現(xiàn)形式而言，聲樂藝術(shù)是基于聲音訓(xùn)練基礎(chǔ)之上表現(xiàn)精神內(nèi)容，因此，相較于樂器訓(xùn)練而言難度更大。正確的處理聲樂演唱當(dāng)中的情感，應(yīng)該注重對音樂作品的情感的整體把握，也就意味著，要通過對歌詞的揣摩，實現(xiàn)對音樂作品情感的理解。尤其是對于外國歌劇的聲樂表演而言，不僅要記住發(fā)音，更是應(yīng)該在不斷地學(xué)習(xí)朗讀過程當(dāng)中正確掌握語感，記住歌詞的同時，感受到歌詞當(dāng)中的基本內(nèi)容和思想，從而在表演過程中更加富有感染力地表達出來。

在意大利古詠嘆調(diào)《我親愛的》這首歌劇的聲樂表演時，要想實現(xiàn)更加準確的把握其中的情感，有必要先掌握意大利語的拼讀，之后再將該首歌劇當(dāng)中的歌詞的重音和語感做出深入剖析，在熟練掌握的朗讀之后，運用演唱技巧進行演唱，保持結(jié)尾元音聲音位置統(tǒng)一的同時，也要注重歌詞與歌詞之間的音色統(tǒng)一，解讀揣摩歌詞，實現(xiàn)聲樂表演中更好的情感訴求表達。

二、表達自身特色

每一位演唱者的音色都具有較大的差異，而音色也是直接決定著表達歌曲情緒和情感的基本定位方式，不同種類歌曲的表演，音色也具有較大的差異性。原因在于，不同種類的聲樂作品，所傳達的內(nèi)容和情感都具有一定的差異性，此時為了更好地傳遞出藝術(shù)作品當(dāng)中的情感，演唱者有必要針對自身所具備的固定音色加以細微調(diào)整。調(diào)整的主要標準，就是針對音樂作品當(dāng)中的內(nèi)容、情感深度，借助聲音技巧不斷調(diào)節(jié)出更加符合作品內(nèi)涵的音色，使其符合聲樂作品演唱的效果。由于聲音力度的變化往往相對較大，此時演唱者也就應(yīng)該在自身能力范圍之內(nèi)，結(jié)合歌舞內(nèi)容在合適力度之下加以調(diào)整，并結(jié)合自身的特色，充分地表達出歌曲的情感。

例如在歌曲《紅豆詞》的演唱過程中，該首音樂作品主要表達的是男女之間的相思之情，情感連綿不僅、曲折委婉，要想將這種情感淋漓盡致的表現(xiàn)出來，演唱者在歌曲的演唱過程當(dāng)中，也就要注重對自身演唱力度、速度的把握，始終以一個婉轉(zhuǎn)哀愁的音色實現(xiàn)對歌曲的演唱，只有這樣才能夠表達出歌曲當(dāng)中的情真意切，使其更加富有感染力，引發(fā)觀眾之間的強烈共鳴。

三、創(chuàng)建表演情境

聲樂演唱過程中，是否具備一定的表演情境，對于演唱者的情感表達具有重要意義。而表演情境的創(chuàng)造主要可以從以下方面實現(xiàn)。

首先，演唱者在歌曲演唱的過程當(dāng)中主要是將情感融入歌曲中實現(xiàn)情感表達的，且根據(jù)歌曲含義和情感的不同會調(diào)整自身對歌曲的控制，由于歌曲旋律的千變?nèi)f化，演唱者需要不斷調(diào)整自身的呼吸，變換不同的節(jié)奏和方法實現(xiàn)對旋律的把控，此時，也就需要借助呼吸過程中的技巧性，來實現(xiàn)對歌曲的更好把控，達到創(chuàng)建表情情境的目的。聲樂通常由多個樂句組合而成，而樂句之所以完整優(yōu)美，有著多個因素的影響：強弱對比、音色敏感、音樂線條等等，此時演唱者在演唱的過程中，也就應(yīng)該根據(jù)歌曲內(nèi)容、樂句分句設(shè)計好不同的換氣位置，通過呼吸來確保樂句的連貫性和優(yōu)美程度。

其次就是對于節(jié)奏的把控，聲樂演奏過程中要注重音樂速度的穩(wěn)定性，避免隨意變化。尤其是每一首音樂作品更是富有自身的節(jié)奏特點，演唱速度的快慢主要由作曲家所表示的術(shù)語來決定。

四、注重二次創(chuàng)作

音樂家盧梭曾經(jīng)說過：音樂家的藝術(shù)不在于直接描繪形象，而在于將心靈放置在對象當(dāng)中，實現(xiàn)在心靈中創(chuàng)造情緒。聲樂演唱作為一種富有立體性是感染性的音樂表現(xiàn)形式，演唱者要想實現(xiàn)更加高效深刻的對音樂作品情感的表達，也就需要在演唱過程中深刻分析作品含義和富有的情感，結(jié)合自身的解析詮釋出來，以使作品更加富有生命力。而一千個讀者就有一千個哈姆雷特，同一部音樂作品在不同的演唱家演唱時也會表達出不同的情感，基于演唱家自身音色、情感的不同，也就會出現(xiàn)不同的藝術(shù)效果。此時，演唱者就需要在這個過程當(dāng)中實現(xiàn)二次創(chuàng)作，創(chuàng)造出屬于自己的表演情境，從而為觀眾提供更好的視聽體驗。

對于音樂作品的二次創(chuàng)作，首先要實現(xiàn)對音樂作品的深入分析。正如了解一個人的過程中首先要學(xué)會了解他的生長經(jīng)歷和背景，因此，在音樂作品的了解過程中，也需要了解作品的作曲家、作詞家的創(chuàng)作環(huán)境和心理。在演唱一首音樂作品時，首先要做到通過歌詞揣摩作詞者想要表達的情感，且收集音樂作品的相關(guān)資料，如果缺乏了這個步驟，必然會導(dǎo)致無法生動形象的詮釋作品。對于音樂作品的分析，可以從以下三個方面實現(xiàn)：首先，音樂要素。即深入分析音樂作品當(dāng)中情緒、體裁、調(diào)性、節(jié)奏、節(jié)拍、旋律速度等等；其次，歌詞。通過分析作品歌詞的特點，分析總結(jié)作品所蘊含的內(nèi)容和情感；最后，思想。通過總結(jié)音樂作品的主體思想，分析歌曲主要表達的情感。

五、聲樂演唱中的情感處理要點

聲樂演唱當(dāng)中針對情感的處理，其中，最為關(guān)鍵的兩點在于：通過表情、肢體來處理情感，聲與情的巧妙結(jié)合。以下展開詳細的分析。

（一）通過表情、肢體來處理情感

自然的表情。聲樂演唱者在舞臺當(dāng)中，要想聲情并茂的表達出充沛、富有感染力的情感，主要是通過面部表情和肢體語言來實現(xiàn)的，通過與聽者之間眼神的交流，從而將內(nèi)心的情感表達出來。正如某位著名演唱家曾經(jīng)說過，每個人演唱的音色不同，正如每個人的眼神不同?？梢哉f，觀眾可以通過演唱者的表情來領(lǐng)悟演唱者的內(nèi)心情感。

豐富的肢體語言。借助多樣化、豐富的肢體語言來向觀眾表達內(nèi)心情感，詮釋作品內(nèi)涵十分關(guān)鍵。聲樂演唱者在歌曲演出過程當(dāng)中，任何肢體動作都具有一定的規(guī)范和標準，且這些肢體動作更是直接象征著某種情感體會，通過手勢和形體表現(xiàn)，傳遞出聲樂作品當(dāng)中細膩的情感律動，可以說，肢體語言已經(jīng)成為聲樂演唱過程當(dāng)中的重要組成部分之一。

（二）聲與情的巧妙結(jié)合

聲樂的一大主要魅力就在于多樣化的音調(diào)、富有節(jié)奏感的旋律。當(dāng)無法使用平淡的說話語氣表達情感時，演唱這種富有感染力的情感表達方式也就出現(xiàn)了。但如果演唱者在演唱過程當(dāng)中缺乏情感，那么，自然演唱過程也就失去了靈魂。通常來說，在聲樂演唱過程當(dāng)中，情感會直接的影響到演唱者的音色質(zhì)量、演唱技巧、表情動作以及最終的演唱效果。可以這樣說，情感在演唱過程當(dāng)中的滲透融入，直接賦予了歌曲無窮的生命力。音樂作品由最開始的創(chuàng)作到演唱直到觀眾的欣賞過程中，每一個環(huán)節(jié)都有情感的融入。只有真正地做到聲情并茂的演唱，從多個方面實現(xiàn)對情感的表達，以情帶聲，以聲傳情，才能夠?qū)崿F(xiàn)聲與情的巧妙結(jié)合。

1.合理調(diào)整呼吸

古人提出，擅長唱歌的歌唱者必須擅長調(diào)整氣息。一名優(yōu)秀的歌唱者，能夠根據(jù)歌曲中情境表達的需要來調(diào)整氣息，讓人們感受歌曲中傳達的情感。面對演唱歌曲首先考慮是一首柔和的歌曲，還是一首擁有力量的歌曲，但必須是擁有情感的。

以《洪湖水浪打浪》來分析，這是一首革命歌曲，這首歌曲的內(nèi)容反映革命工作者對自己家鄉(xiāng)深沉的熱愛，基于這種的情感，革命者愿意開展保家衛(wèi)國的戰(zhàn)斗?；谶@樣的情感表達，歌唱者需要基于力量這一關(guān)鍵來調(diào)整自己的呼息。這首歌曲的整體基調(diào)應(yīng)該是剛?cè)岵?，氣息綿長。歌曲開頭幾句：“洪湖水呀，浪呀么浪打浪……”這首歌需要通過調(diào)整氣息，傳達出力量中的柔情，它可以是中強的力度。在唱到“四處野鴨和菱藕，秋收滿畈稻谷香”時，則需要把氣息調(diào)整得柔和，以此強調(diào)革命者對自己的家鄉(xiāng)、對家鄉(xiāng)的民眾，心中充滿著柔情。而在唱到：“共產(chǎn)黨的恩情比那東海深，漁民的光景一年更比一年強”時，這句話的氣息強度需要慢慢遞進，呈現(xiàn)出革命者因為心中擁有柔情，所以才不害怕任何困難，在共產(chǎn)黨的帶領(lǐng)下，革命者會通過自己的雙手及手中的武器趕走侵略者的豪情。歌者在呈現(xiàn)力量的時候，要做到結(jié)合情感的表達，讓氣息強弱適宜、虛實適宜、連中帶斷，能夠呈現(xiàn)出歌曲內(nèi)容要傳遞的情感。

2.共鳴腔體運用

人體的共鳴腔體分為頭腔、咽腔、胸腔，不同的共鳴部位音色特征存在區(qū)別。比如，人們應(yīng)用頭腔共鳴時，中高音音色透亮，聲音清澈而甜美；而如果應(yīng)用胸腔發(fā)生，那么音色顯得渾厚而雄壯。在歌唱的時候，歌唱者要結(jié)合歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)效果靈活的轉(zhuǎn)換共鳴腔體。以《紅梅》贊這一首歌為例。這首歌的第一句話，就要深呼吸，用胸腔一溜煙演唱，歌唱者在吸入氣后，胸腔變大，然后橫膈膜下降口腔頭腔也與胸腔形成一個通道，于是它的第一句就唱得鏗鏘有力。然后，在唱“千里冰霜腳下踩”時，要做到與前句的句子位置統(tǒng)一，避免發(fā)生音色變化，在唱“何所懼”時一定不要應(yīng)用咽喉的力量，而要用丹田的力量穩(wěn)住氣息，讓聽眾感受到革命者堅定的意志。在唱“向陽開”這三個字的時候，要通過腔體的變化，讓氣流沖出去，產(chǎn)生強大的共鳴，這樣的方式，能唱出云破天開，豁然開朗的感覺。靈活應(yīng)用共鳴腔體，能讓音色富于變化，并讓情感的傳遞富于變化，歌唱者需要揣摩歌曲表達的需求，選最適合的共鳴腔體運用方法。

3.聲音情感傳達

人們是可以應(yīng)用聲音傳遞情感的，如人們一聲長長的嘆息，可以傳遞出無奈的情感態(tài)度；能夠應(yīng)用帶著悲愴的聲音，傳遞絕望的感情等。歌唱者需要在歌曲時，結(jié)合歌唱表達的需求，選擇適合的聲音情感傳遞方式，讓歌曲的演唱能夠傳遞出情感態(tài)度。

以《在希望的田野上》為例，因為，這一首歌本身要傳遞的是人們在這片具有希望的田野上勞動，而通過勞動，人們會獲得豐收的果實，希望得到來年的收獲，人們一邊勞動，一邊期待著來年的收獲。于是歌唱者需要應(yīng)用聲音傳遞一種喜悅、幸福、自豪的情感。喜悅，來源于人們對未來的期待，幸福來源于人們擁有這片希望的田野，自豪來源于成為了光榮的勞動者。人們演唱歌曲的時候，就是要用聲音完成一場表演，歌唱者必須是優(yōu)秀的聲音演繹者。

六、結(jié)語

總而言之，在聲樂演唱的過程中，作為表演者，要想充分展現(xiàn)出音樂作品的藝術(shù)性，引起現(xiàn)場聽眾的共鳴，就應(yīng)該將自己的表演和音樂作品融為一體，通過對自己聲音的把控和情感的把握，將音樂作品的藝術(shù)性更加直接充分地表露出來。情感對于聲樂演唱而言有著十分關(guān)鍵的作用和意義，不僅會直接影響演唱者的聲音質(zhì)量、演唱技巧、表情動作、演唱效果，對于整體的音樂表演活力也有著直接的影響。只有實現(xiàn)對情感的正確處理，才能夠在聲樂表演當(dāng)中為聽者帶來更好的感官體驗，引發(fā)聽者共鳴。本文主要從五個方面對此展開了深入探析，可供相關(guān)人士參考。