鋼琴演奏技巧對(duì)于音樂表現(xiàn)的重要性分析

何丹

音樂表現(xiàn)離不開情感的表達(dá)，每一首鋼琴曲都包含著作者的思想和情感。為了讓觀眾理解和感受作者的思想和感情，鋼琴家往往需要通過樂曲彈奏來表達(dá)作曲家的思想和感情。這樣的表演對(duì)鋼琴演奏技巧要求很高。因此，在當(dāng)前的鋼琴教學(xué)中，作為鋼琴教師，應(yīng)改變傳統(tǒng)的鋼琴演奏模式，打破目前單純單一的樂曲彈奏模式，在鋼琴演奏過程中，加入情感表達(dá)，將情感與演奏相結(jié)合。提高鋼琴的音樂表現(xiàn)，更好地傳達(dá)音樂作品的思想感情，從而引起聽眾的共鳴。

一、鋼琴演奏技巧與音樂表現(xiàn)力的內(nèi)在聯(lián)系分析

對(duì)鋼琴演奏技巧的了解和掌握，決定了鋼琴演奏的欣賞價(jià)值，表演者根據(jù)演奏原則，正確運(yùn)用各種表演方法，可以逐步擴(kuò)大作品的藝術(shù)價(jià)值，提高音樂表現(xiàn)力。在進(jìn)行演奏表演前，表演者應(yīng)加強(qiáng)鋼琴演奏技巧的訓(xùn)練，正確理解鋼琴音樂作品中的藝術(shù)情感和思想內(nèi)涵，自覺、系統(tǒng)地選擇適合實(shí)際情況的演奏技巧，讓觀眾從不同角度了解鋼琴樂曲的主題，并在短時(shí)間內(nèi)完成具有較高藝術(shù)欣賞價(jià)值的高難度鋼琴樂曲演奏[1]。

彈鋼琴的能力可以分為身體技巧和練習(xí)技巧。身體技巧可以概括為形成身體器官和身體運(yùn)動(dòng)的表演技能，如肘、指尖、手腕等基本的表演技能，為了保證演奏活動(dòng)的質(zhì)量，演奏人員必須正確運(yùn)用各種身體技巧，減少演奏活動(dòng)中的疲勞，正確地向公眾傳達(dá)鋼琴音樂主題所包含的文化思想。

練習(xí)技巧主要是指在彈奏鋼琴作品時(shí)如何理解主題，它包含了思想、系統(tǒng)等文化元素來解釋音樂。練習(xí)技巧決定了演奏者對(duì)音樂思想的理解，演奏者通過嚴(yán)格而全面的練習(xí)技巧，可以以不同的方式展現(xiàn)音樂作品的藝術(shù)價(jià)值，將練習(xí)技巧與鋼琴藝術(shù)作品的內(nèi)在藝術(shù)狀態(tài)相結(jié)合，深入了解創(chuàng)作者的心理狀態(tài)和認(rèn)知模式，突出不同的文化風(fēng)格和內(nèi)涵。為了還原鋼琴作品中各種具體的藝術(shù)文化情境和元素，演奏者必須根據(jù)具體情境調(diào)整演奏范圍和身體動(dòng)作，熟練運(yùn)用手指、手腕等身體技巧。有些鋼琴作品的藝術(shù)內(nèi)涵很難理解，演奏者可以通過持續(xù)的練習(xí)技巧，根據(jù)需要運(yùn)用各種練習(xí)技巧，了解鋼琴作品的文化內(nèi)涵、藝術(shù)價(jià)值和文化特點(diǎn)。

二、鋼琴演奏技巧訓(xùn)練對(duì)音樂表現(xiàn)的影響

（一）鋼琴演奏技巧是音樂表現(xiàn)的內(nèi)涵

鋼琴家在演奏音樂之前，要加強(qiáng)演奏技巧的訓(xùn)練，確保能夠表達(dá)出音樂的情感和內(nèi)涵，提高演奏效果，進(jìn)一步提高音樂表現(xiàn)力。沒有熟練的演奏，就沒有音樂，樂曲演奏的重要內(nèi)涵是鋼琴演奏技巧。因此，作為一名鋼琴家，有必要加強(qiáng)鋼琴演奏技巧的訓(xùn)練，使其更加熟練和靈活，從而塑造良好的音樂形象，傳達(dá)樂曲的情感，建立與觀眾溝通的橋梁。

（二）技巧訓(xùn)練是鋼琴演奏的基礎(chǔ)

鋼琴技巧對(duì)每個(gè)鋼琴家來說都是必不可少的，在這方面，鋼琴家應(yīng)該注意提高自己的個(gè)人演奏能力。在技巧訓(xùn)練之前，必須了解正確的演奏方法，在技巧訓(xùn)練的前期和中期，演奏者需要花更多的時(shí)間練習(xí)一些要求較高的作品，為以后的演奏打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。在學(xué)習(xí)期間，應(yīng)以著名鋼琴家的經(jīng)典作品為主要練習(xí)內(nèi)容，積累不同的鋼琴演奏技巧，以便熟練運(yùn)用。采用漸進(jìn)式分層訓(xùn)練模式，不斷提高自己的鋼琴技能，避免在演奏高難度音樂時(shí)失去信心。

（三）鋼琴演奏技巧對(duì)心理素質(zhì)的作用

在彈鋼琴的時(shí)候，若具備扎實(shí)的基本功和熟練的技巧，那么，便可促進(jìn)演奏水平的提升。同時(shí)，良好的心理素質(zhì)也是鋼琴演奏的關(guān)鍵因素之一，對(duì)于鋼琴演奏來說，這個(gè)過程枯燥，容易產(chǎn)生浮躁的情緒，影響演奏的效果。在實(shí)踐中，藝術(shù)家應(yīng)保持心理健康，探索鋼琴演奏的樂趣。在實(shí)踐中，如果心理素質(zhì)不好，就會(huì)在一定程度上影響身體技巧和音樂表現(xiàn)。因此，心理素質(zhì)與鋼琴演奏技巧密切相關(guān)，以便演奏人員可以在提高音樂演奏水平的基礎(chǔ)上，保持良好的演奏狀態(tài)。

（四）鋼琴演奏技巧有利于聽覺的提高

在鋼琴學(xué)習(xí)中，"看、聽、練"起著重要的作用。鋼琴演奏技巧可以影響聽覺，提高聽音樂的敏感性，提高對(duì)音樂的認(rèn)知和感染能力，從而發(fā)現(xiàn)和糾正演奏中出現(xiàn)的問題，提高鋼琴彈奏的效率。在長時(shí)間的練習(xí)中，耳朵還可以完全控制琴鍵的音量，能夠表達(dá)整首音樂的情感。此外，演奏技巧還可以幫助演奏人員更好地理解音樂，幫助演奏人員形成自己的演奏風(fēng)格特點(diǎn)，是演奏人員在不改變?cè)舻那闆r下，積極創(chuàng)新[2]。

（五）鋼琴演奏技巧有利于技能的表現(xiàn)

在鋼琴演奏的過程中，觀眾追求的不僅是聽覺愉悅，還有視覺愉悅。因此，只要我們不斷地培養(yǎng)鋼琴演奏技巧，提高手指的靈巧度、速度和身體素質(zhì)，就可以實(shí)現(xiàn)聽覺和視覺的統(tǒng)一，將整體的表演效果呈現(xiàn)給觀眾。這樣，鋼琴演奏技巧更加熟練，在舞臺(tái)上可以靈活運(yùn)用各種手勢方法來表現(xiàn)特點(diǎn)，從而進(jìn)一步提高整個(gè)音樂的表現(xiàn)力。

三、鋼琴演奏技巧的訓(xùn)練方法

（一）音階與和弦演奏訓(xùn)練

為了呈現(xiàn)音樂，表演者必須學(xué)會(huì)看樂譜，鋼琴樂譜包括音符、節(jié)奏以及其他符號(hào)，只有充分理解這些符號(hào)，才能理解音樂作品的內(nèi)涵，表達(dá)作品的情感。首先，表情符號(hào)也是樂譜的重要組成部分，要引起鋼琴家的注意，加強(qiáng)對(duì)表情符號(hào)的理解，使演奏更容易產(chǎn)生情感共鳴。其次，音階演奏訓(xùn)練作為鋼琴演奏技術(shù)的基礎(chǔ)，旨在提高演奏的流暢性和清晰度。最后，和弦演奏訓(xùn)練是鋼琴演奏的重要技巧，演奏者要保持正確的姿勢，與鋼琴保持距離，放松手腕，保持右腳的平衡。

（二）指法與踏板訓(xùn)練

指法是鋼琴演奏技巧的重要組成部分，指法練習(xí)可以提高手指的靈巧性，保證左手和右手的協(xié)調(diào)，保證音樂的流暢性。連奏技巧是保證演奏連續(xù)性的基礎(chǔ)，對(duì)于初學(xué)者來說，要練習(xí)斷奏，但八度是一個(gè)困難的連奏技巧，必須獨(dú)自練習(xí)。遠(yuǎn)距離演奏技巧、跳躍演奏技巧對(duì)鋼琴演奏也很重要，需要混合練習(xí)來表現(xiàn)音樂的靈活性。另外，要注意踏板練習(xí)，踏板的使用可以改變鋼琴的音樂風(fēng)格，使音樂更有節(jié)奏感，突出音樂的情感。

（三）身體協(xié)調(diào)與手腕技巧訓(xùn)練

鋼琴對(duì)演奏者身體的協(xié)調(diào)性要求很高，但由于生理因素的影響，演奏者的每根手指的力度都不同，為了使手指力量相等，一定要注意練習(xí)。練習(xí)開始時(shí)，演奏者應(yīng)放下手臂演奏第一個(gè)音階，將力量從手臂移動(dòng)到手指，經(jīng)過不斷的練習(xí)，演奏者的手臂可以隨著音樂的節(jié)奏自然地移動(dòng)。演奏者每次練習(xí)時(shí)，必須連續(xù)做20個(gè)練習(xí)，逐步提高手指的協(xié)調(diào)性。在日常的練習(xí)中，為了提高音樂的表達(dá)能力，一定要盡可能的釋放關(guān)節(jié)，演奏者的所有動(dòng)作都是靠身體支撐的，因此，身體協(xié)調(diào)是非常重要的。演奏者必須訓(xùn)練他們的身體來控制和保持正確的姿勢。此外，手腕也是鋼琴演奏中最重要的部分之一，調(diào)整方向是指彈鋼琴時(shí)，可以調(diào)整不同的方向，而手腕負(fù)責(zé)調(diào)整方向，可以執(zhí)行不同的動(dòng)作，如上面和下面。其支撐功能主要體現(xiàn)在手臂支撐，如果手腕處于放松狀態(tài)，就無法控制手指的運(yùn)動(dòng)，也很難保持手的自然形狀。如果想讓鋼琴發(fā)出聲音，就必須靈活地移動(dòng)手臂和手指，沒有手腕的調(diào)節(jié)和支撐，是做不到這一點(diǎn)的，因此，手腕技能的培養(yǎng)也是重點(diǎn)。

（四）情感融合訓(xùn)練

為了提高鋼琴演奏者的審美意識(shí)和情感表達(dá)能力，一方面，我們可以不斷欣賞不同類型的歌曲，提高自己的審美能力，探索演奏技巧，掌握情感表達(dá)技巧；另一方面，正如日常生活中的對(duì)話包含著不同的情感一樣，鋼琴演奏也包含著不同的音樂情感，演奏者可以通過演奏技能表達(dá)這些情感。為了讓演奏者更好的理解表演中的情感，我們可以將演唱與表演結(jié)合起來，通過情感演唱來控制表演的節(jié)奏，將表演視為情感的延伸，增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力，提高表演效果[3]。

四、提升鋼琴演奏質(zhì)量與音樂表現(xiàn)力的正確方法研究

（一）鍛煉自身心理素質(zhì)，有效處理各類問題

演奏者應(yīng)調(diào)整對(duì)鋼琴演奏的社會(huì)價(jià)值和屬性的認(rèn)識(shí)，有計(jì)劃地提高自己的心理素質(zhì)，避免在心情不好的情況下演奏。在演出前，演奏者要調(diào)整自己的個(gè)人心理，積極克服外部環(huán)境變化引起的怯場和恐懼，充分發(fā)揮舞臺(tái)表演體驗(yàn)，正確詮釋不同類型的鋼琴文化作品，表現(xiàn)出豐富的音樂表現(xiàn)力。

（二）反復(fù)練習(xí)關(guān)鍵性的演奏技巧，強(qiáng)化音樂表現(xiàn)力

在進(jìn)行表演活動(dòng)前，演奏者要確定自己的表演目標(biāo)，根據(jù)實(shí)際情況分析如何達(dá)到理想的藝術(shù)表演效果，分析表演方案，并循序漸進(jìn)的練習(xí)，演奏者必須從創(chuàng)作者的角度理解作品的內(nèi)容，還原鋼琴藝術(shù)的細(xì)節(jié)，確保樂曲演奏緊湊、順暢、一致，掌握演奏中關(guān)鍵演奏技巧的本質(zhì)和應(yīng)用模式，并進(jìn)行完善。演奏者必須自覺地參加演奏技巧訓(xùn)練，練習(xí)鋼琴演奏活動(dòng)中常用的接觸、跳躍、模糊音色等演奏技巧，使手指能按重心、肘、臂運(yùn)動(dòng)，保持自然的身體姿勢。演奏者在演奏前，要根據(jù)自己對(duì)鋼琴演奏藝術(shù)的了解，避免手指間發(fā)生碰撞，不斷練習(xí)手指，強(qiáng)調(diào)音樂演奏的藝術(shù)文化價(jià)值。演奏者要保證肘部和手腕動(dòng)作的連續(xù)性，提高身體各部位具體動(dòng)作的一致性，進(jìn)行嚴(yán)格持久的手腕反應(yīng)動(dòng)作，加強(qiáng)上肢右臂的力量。加強(qiáng)對(duì)手指動(dòng)作的控制，提高鋼琴演奏的連續(xù)性和音樂過渡的流暢性，并在作品中表達(dá)自己的藝術(shù)觀點(diǎn)和感受。

（三）分析鋼琴演奏作品的內(nèi)涵與思想價(jià)值

為了提高鋼琴的表達(dá)能力和文化影響力，獲得公眾的支持和歡迎，表演者應(yīng)該收集關(guān)于鋼琴藝術(shù)的信息，觀看其他藝術(shù)家演奏鋼琴藝術(shù)的視頻和紀(jì)錄片，分析演奏技巧的使用。在理解鋼琴藝術(shù)作品的本質(zhì)和內(nèi)涵后，演奏者與創(chuàng)作者之間的距離更近了，作品中的文化元素得到了正確的理解和掌握，因此，為了了解鋼琴作品所體現(xiàn)的社會(huì)背景和文化傳統(tǒng)，演奏者必須正確解讀鋼琴作品[4]。

五、結(jié)束語

演奏者必須靈活運(yùn)用鋼琴演奏技巧，掌握基本功要點(diǎn)，并視不同類型、不同學(xué)科內(nèi)涵和不同鋼琴藝術(shù)形式而定。運(yùn)用演奏技巧了解鋼琴作曲者的心理和個(gè)人藝術(shù)文化，克服不利因素，分析和把握創(chuàng)作者在鋼琴作品音樂旋律中的藝術(shù)情感，找到重點(diǎn)和核心，并根據(jù)自己對(duì)鋼琴藝術(shù)的理解，成功完成演奏。