程利華
(上饒幼兒師范高等??茖W(xué)校,江西 上饒 334000)
我國地域遼闊,有56個民族。由于地理環(huán)境比較復(fù)雜,各民族的風(fēng)俗習(xí)慣、歷史文化等具有顯著的差異,經(jīng)過千百年的發(fā)展,各民族孕育了豐富多彩的服飾文化,成為中國民族藝術(shù)的寶貴財富。舞蹈服飾的發(fā)展與舞蹈藝術(shù)的發(fā)展之間存在緊密的聯(lián)系,舞蹈服飾直接關(guān)系到舞蹈主題的呈現(xiàn)、舞蹈形象的塑造等?;诖耍趯嶋H的舞蹈服裝設(shè)計過程中,設(shè)計人員必須充分考慮舞蹈作品的內(nèi)涵、舞臺背景、表演者需求等,巧妙引入民族服飾元素,為舞蹈作品表演者提供具有鮮明民族特色的服裝,幫助其更好地展現(xiàn)優(yōu)美動人的舞姿,有效塑造人物形象,獲得更加理想的舞臺表演效果。
我國民族舞蹈服飾文化有極強的民族文化性,主要表現(xiàn)為民族風(fēng)俗、宗教信仰、社會背景等多個方面。研究發(fā)現(xiàn),民族舞蹈服裝良好地保留了民族原始崇拜意義。以苗族舞蹈服裝為例,不但服裝樣式豐富,而且色彩絢麗,特別是“好五色衣裳”最受歡迎。對于苗族服飾而言,“好五色衣裳”具有一定的象征意義。納西族女性常穿七星羊皮披肩,有“披星戴月”的意思,也體現(xiàn)出女性任勞任怨與勤勞勇敢的美好品質(zhì)。由此可知,民族服飾反映了民族風(fēng)俗與民族傳統(tǒng)文化。另外,服飾還體現(xiàn)了民族精神,承載著一個民族的宗教信仰。以景頗族的《目瑙縱歌》為例,這是該民族多神教儀式中的原始舞蹈,其中,“由巫師殺牛祭鬼,群眾跳舞”的部分極具原始宗教色彩,直至今日,《目瑙縱歌》仍保留諸多傳統(tǒng)服裝形式,包括巫師過去的服飾,穿戴鑲有野豬牙、犀鳥嘴及孔雀羽毛等飾物的“特別子”[1]??梢?,民族舞蹈服飾中遺存的傳統(tǒng)文化與原始宗教信仰、民族風(fēng)俗等密不可分。
1.2.1 民族文化的象征性
我國民族服飾充分展現(xiàn)了社會階級與等級差別,盡管隨著時代的進步,階級差別漸漸消失,但依然存在于服飾象征意義中。以景頗族為例,女性盛裝時會在上衣前后與肩上鑲有很多銀片、銀泡泡,耳朵上會戴比手指還長的銀耳筒,頸上會掛1串銀鏈子或7個銀項圈,手上會戴一對或兩對粗大刻花的銀手鐲,通常所戴的銀飾數(shù)量越多,就表示越能干、越富有。再如蒙古族的彩色“蘇乎拉木”,也就是繡花靴子,只有佛爺與王公貴族可以穿,平民不可穿[2]。
1.2.2 顯著的地域性特征
一個民族生活的地理環(huán)境往往造就不同的服飾文化,形成個性獨特的民族服飾。以蒙古族為例,主要穿戴多層折疊的包頭巾、厚實的長筒皮靴與袍服,以更好地適應(yīng)馬背生活,抵擋大草原上呼嘯的狂風(fēng)、傾盆的暴雨?,F(xiàn)如今,蒙古族舞蹈服飾依然保留著粗獷、豪放的典型民族特征。
我國民族服裝具有極為鮮明的個性特征,展現(xiàn)了中華民族集大成的美感,可促進裝飾美、形式美及實用性等方面的融合。(1)民族服飾與飾品之間聯(lián)系密切。我國民族舞蹈服飾造型都比較隆重,且色彩在整個服飾造型中起到非常關(guān)鍵的突出作用,如黑彝男性服裝色彩幾乎都是黑色,可體現(xiàn)出男性雄壯氣質(zhì)。同時,彝族男子會在左耳上戴有紅線的蜜蠟玉大珠,手上佩戴銀龍大鐲,增強視覺沖擊力。(2)我國民族服飾有一種視覺美感,如彝族的銀袍圍腰、苗族的肚兜等,可在很大程度上提高民族舞蹈表演的魅力。因此,在舞蹈服裝設(shè)計過程中,設(shè)計人員應(yīng)注意契合本民族的風(fēng)格,立足于新時代的發(fā)展潮流,對服裝風(fēng)格進行再創(chuàng)造[3]。(3)我國民族舞蹈服裝具有很強的實用性。以納西族的羊皮披肩、獨龍族的獨龍?zhí)簽槔?,都展現(xiàn)了民族風(fēng)格。
在舞蹈表演過程中,舞者需要隨著音樂旋律做出與之對應(yīng)的肢體動作,且肢體動作必須完美契合舞蹈作品的主題。為實現(xiàn)這一目的,應(yīng)為舞者營造適宜的外部感情環(huán)境,提供符合主題的服裝,讓觀眾感受到更多的舞蹈表演美感。針對舞蹈服裝的設(shè)計,設(shè)計人員需要綜合考量所有舞者的舞蹈服飾長度比例、色彩視覺效果、結(jié)構(gòu)等,有效結(jié)合音樂旋律與舞蹈服飾,為觀眾帶來一場精彩的舞臺表演。如當(dāng)音樂旋律歡快輕松時,可選擇黃色、綠色等較為艷麗活潑的色彩,讓舞蹈服裝隨著舞蹈動作飄動,實現(xiàn)舞蹈主題的升華;若音樂旋律悲傷緩慢,可選擇冷色調(diào)進行舞蹈服裝設(shè)計,幫助舞者更加充分地表達舞蹈情緒,圓滿完成舞蹈表演[4]。
我國民族舞蹈的每一個舞蹈動作都體現(xiàn)了特殊的含義,舞蹈表演者應(yīng)借助適當(dāng)?shù)闹w動作展現(xiàn)與塑造藝術(shù)美感,讓自己的四肢、五官、頸部及頭部等部位協(xié)調(diào)配合,再與服飾特征相適應(yīng),充分表達舞蹈作品的主題?;诖?,在舞蹈服裝設(shè)計過程中,設(shè)計人員必須注重舞蹈服飾結(jié)構(gòu)與民族舞蹈動作的有效結(jié)合,主要原因是服飾可增強舞蹈表演的藝術(shù)美感,有助于通過舞蹈表達作品中更深層次的文化意義。由于民族舞蹈服飾有審美化、舞蹈化、符號化、象征化等多種鮮明的特點,能與民族舞蹈的動作、人物形象、節(jié)奏等進行有效結(jié)合,最大限度地契合舞蹈作品的主題與內(nèi)容。在整個舞蹈表演過程中,正是因為有了舞蹈服飾的襯托,才能讓舞者的動作形態(tài)達到張揚、強化、提升等藝術(shù)效果。另外,舞蹈服飾樣式的變化、色彩的鮮明對比、飾品的點綴等,都與舞蹈存在緊密的聯(lián)系,將這些元素巧妙地引入舞蹈服裝設(shè)計中,有利于顯著提升舞臺效果。以蒙古舞為例,創(chuàng)作內(nèi)容上體現(xiàn)出全方位、多角度的特點,可通過舞蹈動作充分反映該民族生活的不同方面,強調(diào)形態(tài)獨特、變化多端、技巧高超;在民族舞蹈服飾典型符號元素的應(yīng)用上,強調(diào)少而精,以獲得更加強烈的民族舞蹈視覺效果?;诖耍诿晒抛逦璧阜b設(shè)計過程中,設(shè)計人員需要將該民族傳統(tǒng)的服飾體系打散與解構(gòu),選出典型性的民族服飾特色元素當(dāng)作民族形象的象征,然后加以巧妙應(yīng)用,設(shè)計出更具藝術(shù)感的民族舞蹈服飾[5]。
舞蹈服裝面料的選用應(yīng)更多地考慮是否符合舞蹈造型的需求,無需考慮氣候冷暖的影響?;诖?,在服飾面料的選擇過程中,應(yīng)側(cè)重于面料的彈性、輕盈度、懸重感,注重呈現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的氛圍與意境,以實現(xiàn)服飾藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)的充分融合,為觀眾帶來美的享受。以維吾爾族舞蹈服飾為例,基于該民族舞蹈剛勁有力、節(jié)奏明快、細膩柔軟的特征,在舞蹈服裝設(shè)計過程中常常選用化纖面料,用于舞者裙裝、褲裝或內(nèi)搭襯衣的設(shè)計,這種面料的優(yōu)點是價格低廉,材料具有多樣性,表現(xiàn)力豐富,不易起皺,較為輕便,可減輕舞者的負重,減少服飾對舞蹈動作造成的阻礙,以便舞者更加順暢地完成舞蹈動作。同時,化纖面料能讓觀眾產(chǎn)生一種飄逸、輕盈的感覺,還能進一步豐富舞蹈動作,有助于舞蹈動作的延伸,營造輕松歡快的舞蹈氛圍,大幅度改進舞蹈服飾的造型。另外,維吾爾族舞蹈的動作都很隨意,所以選擇化纖面料能充分契合該民族舞蹈的特征。
縱觀我國各民族的服飾文化可以了解到,在舞蹈服飾設(shè)計中,具有濃郁的民族文化之美、歷史性跨越之美、集大成美的統(tǒng)一體。在舞蹈服裝設(shè)計中,設(shè)計人員需要緊跟時代發(fā)展的趨勢,注重民族服飾元素的應(yīng)用,將民族舞蹈韻律與舞蹈服飾、舞蹈服飾結(jié)構(gòu)與民族舞蹈動作、民族舞蹈造型和服飾材質(zhì)有效結(jié)合,設(shè)計出極具民族特色的舞蹈服飾,促進我國民族文化的傳承和發(fā)展。