林 瓊
(福建藝術職業(yè)學院,福建 福州 350100)
涂鴉藝術是繪畫藝術的一種獨特形式,發(fā)源地在美國紐約。這種藝術提倡的是思想自由和表達自由,內容大多是對社會生活的調侃與映射,線條、造型與色彩等元素都是主要的表現(xiàn)形式。憑借獨特的審美與視覺沖擊力,涂鴉藝術在當今的服裝設計領域得到了越來越廣泛的應用,并為服裝設計注入了全新的時尚元素。因此,在服裝設計中,設計者應加強對涂鴉藝術的應用,并積極與涂鴉藝術家合作,實現(xiàn)涂鴉藝術和服裝設計的完美融合。
“涂鴉”一詞源于希臘文,是“書寫”的意思。涂鴉藝術指的是出現(xiàn)在美國街頭建筑、小巷、地下通道、地鐵站中的圖像或文字,意大利文將其譯為“亂寫”,也就是在墻壁上亂寫亂涂的文字或圖畫?!巴盔f”一說在我國唐朝時期就已經出現(xiàn)。唐代詩人盧仝有一個十分頑皮的兒子,喜歡亂寫亂涂,經常將家里的書冊涂寫得十分臟亂,為此,盧仝在一首詩中寫道:“忽來案上翻墨汁,涂抹詩書如老鴉?!边@也是我國文學中對涂鴉最早的記載[1]。后世多用涂鴉來形容字寫得很差,但這種形容大多是一種自謙的說法。其實,涂鴉藝術在原始時代就已經存在,比如原始人留在石壁上的壁畫和象形文字等,都可以視為涂鴉。直到20世紀60年代,涂鴉才真正作為一種藝術形式出現(xiàn)在美國街頭。
涂鴉藝術的特征比較多元化,表現(xiàn)手法也十分豐富,傳統(tǒng)涂鴉藝術的表現(xiàn)形式有手繪、噴漆、版畫、紙模和拼貼等。在當今經濟與科技的協(xié)同發(fā)展中,光學投影技術和數(shù)碼技術開始被應用到涂鴉藝術中,讓這種藝術形式有了新的交互和分享功能,也豐富了涂鴉作品的表現(xiàn)形式,為人們帶來不一樣的感官體驗,實現(xiàn)了涂鴉藝術的良好傳播與發(fā)展。
作為最重要的一項視覺要素,涂鴉藝術中的色彩能以最直接的方式刺激人們的視覺。涂鴉作品中的色彩應用也是作者文化背景、審美習慣以及精神世界的真實反映,會對作品的視覺效果及表現(xiàn)力產生直接影響。在涂鴉藝術中,所有的色彩運用都不需要根據(jù)相應的色彩法則進行推敲,完全是作者無意識的運用與自由表達。其中,純度較高的熒光色、純黑、正藍、翠綠、亮紅、大紅以及明黃等,都是涂鴉作者鐘愛的色彩,通過色相、明度和純度的強烈對比,可讓涂鴉作品更具趣味性,將作者強烈的情緒表達出來,以此吸引人們的注意[2]。同時,極高的飽和度與強烈的色彩對比能讓人們體會到一種不羈的叛逆與釋放。
起初,涂鴉僅作為一種幫派占領的符號,后來逐漸轉變成作者親身經歷的描述、情感的表達以及對世界的感知,并將這些象征意義通過符號、字母以及圖案的形式表現(xiàn)出來。在涂鴉藝術中,抽象和夸張的圖案是不可或缺的組成元素。創(chuàng)作時,作者會以自己理解的生活為基礎,提取、構建與創(chuàng)造各種夸張的圖案符號,表達內心真實的感受。雖然這些夸張的圖案打破了傳統(tǒng)藝術的完整性、對稱性和平衡性,但也賦予涂鴉藝術充分的個性化特征。
目前,涂鴉藝術主要的造型特征包括線條的無規(guī)則性、字母的交錯疊層、色塊的隨意拼接以及透視變形等。這些造型看似漫不經心,卻是作者真情實感的流露。借助這些視覺張力明顯、動感性強、詼諧幽默的造型,可以將作者的年輕、興奮、叛逆思想傳遞給人們,并充分彰顯作者對自由的追求態(tài)度以及獨特的審美。
在使用涂鴉藝術設計服裝圖案的過程中,為了保障涂鴉藝術的表現(xiàn)力與審美效果,讓服裝設計更符合當代社會的審美需求,設計者應采取合理的策略進行服裝圖案的涂鴉設計。目前,在服裝圖案的涂鴉設計過程中,抽象表達法、提煉重組表達法以及重復無序表達法都是典型的設計方法。在具體的服裝圖案設計中,設計者一定要合理應用這些方法,賦予服裝設計充分的涂鴉藝術價值,提升服裝設計的審美效果。
抽象表達就是在沒有具體圖案的基礎上,采用隱喻手法,借助點、線、面、肌理、色彩以及結構等形式,將無法通過具體圖案表現(xiàn)的意圖和情緒傳遞出來,屬于一種自由的自我表現(xiàn)方式。相較于傳統(tǒng)的寫實表達,抽象表達徹底打破了藝術要模仿真實存在的事物這一模式,讓藝術表現(xiàn)形式得到了拓展與創(chuàng)新。在抽象表達中,最主要的表現(xiàn)形式就是抽象繪畫,而在涂鴉藝術領域,抽象涂鴉是主要的表現(xiàn)形式,這也是對涂鴉藝術的拓展和創(chuàng)新。抽象藝術對精神藝術表現(xiàn)形式的絕對追求和涂鴉藝術的精神內涵十分相似。
將抽象涂鴉應用到服裝圖案設計中,并不意味著隨意、簡單的揮灑,而是將作者對世界的感受、認知及情感以抽象涂鴉的形式宣泄出來,通過相對無意識的方式進行更感性、更直接的表達。這種表達形式會被作者的主觀意識影響,賦予圖案獨特性。通過線條的自由交錯、色塊的無規(guī)則布置以及獨特的構成形式,在服裝設計中充分體現(xiàn)抽象涂鴉圖案的藝術性,為服裝圖案設計帶來全新的靈感[3]。比如在某服裝設計中,設計者將“熱”作為抽象表現(xiàn)形式,以線條的隨意應用、艷麗的色塊搭配、噴漆筆觸肌理以及不規(guī)則形式的幾何分割等涂鴉藝術方式,不僅為服裝注入了“熱”和“溫暖”的情感,還提升了服裝圖案的趣味性。
因為涂鴉作品大多具有夸張的構圖、豐富的造型、多變的層次以及強烈的色彩對比,所以如果將其直接應用到服裝設計中,難免會顯得過于奪目,讓人眼花繚亂,與現(xiàn)代化的審美并不相符。因此,在服裝圖案設計中,設計者可重新歸納和提煉涂鴉圖案,將其中能應用的圖案概括出來,并進行二次設計。
所謂提煉,就是在原來的圖案上做減法,保留原來圖案形象中能反映涂鴉元素本質特征的部分,將煩瑣的、沒有意義的部分去掉,再對保留下來的圖案重新進行設計與創(chuàng)作。借助形體簡化、局部特寫以及幾何化等設計與創(chuàng)作方法,讓涂鴉圖案和服裝達到相輔相成的效果。
比如在某服裝圖案設計中,設計者想要對巴斯奎特的涂鴉作品進行提煉和重組。在此過程中,通過對其作品的全面解讀,最終提煉出3種主要元素:一是形象,二是字母,三是象征符號。然后,設計者改變其大調和疏密,按照涂鴉創(chuàng)作中自由隨意的構成方法將這些元素重新組合,再以手繪的形式加以體現(xiàn)。在這個設計中,設計者通過手寫“TAG”,將字母元素以單詞和短語的形式體現(xiàn)在整體畫面中,實現(xiàn)了整體畫面形式感的全面提升,不僅具有良好的視覺效果,還具有良好的可讀性,充分體現(xiàn)了涂鴉藝術的純粹、自由情感[4]。
在涂鴉藝術作品中,圖案的無序表達指的是不會被特定形式束縛的自由元素構成形式。這種表達方式和抽象繪畫有很多相似之處,都是設計者主觀感受的表達以及情感的釋放。因為涂鴉藝術在產生與形成的過程中深受波普藝術的影響,所以人們經常會在涂鴉作品中看到很多重復的元素。比如在某服裝圖案設計過程中,設計者選擇巴斯奎特的涂鴉作品,提取了其中最具代表性的“皇冠”符號,通過不同角度的變換,用重復無序表達法組合成新圖案,并采用對比強烈的色彩將其繪制到服裝面料上[5]。
在使用涂鴉藝術進行服裝設計的過程中,圖案的工藝表現(xiàn)方法有很多,其中,最典型的工藝表現(xiàn)方法有3種,一是手繪法,二是編織法,三是拼貼法。將這些工藝表現(xiàn)方法合理應用到服裝設計中,可實現(xiàn)涂鴉藝術的良好表現(xiàn),提升服裝設計的藝術效果與審美價值。
在當今社會經濟與科學技術不斷發(fā)展的過程中,印畫技術的發(fā)展也十分迅速,加上人們的工作和生活節(jié)奏不斷加快,服裝設計領域也開始流行快時尚設計模式。在這樣的時代背景下,市面上越來越多的服裝圖案都應用了數(shù)碼印刷的制作形式。但手繪工藝原本就是繪畫藝術和服裝藝術相結合的產物,具有獨特性,無法用數(shù)碼印刷技術取代。因此,在使用涂鴉藝術進行服裝設計的過程中,很多設計者依然會將面料用作畫紙,通過手繪的方式進行涂鴉藝術的表現(xiàn),讓涂鴉更靈動。在此過程中,設計者也可以將手繪工藝和涂鴉藝術的噴漆工藝相結合,讓涂鴉圖案的特征更加突出。通過服裝設計者的設計實踐發(fā)現(xiàn),在通過手繪法進行服裝圖案涂鴉設計的過程中,往往會受到一些偶然因素的影響,出現(xiàn)筆觸飛揚、色彩重疊、色彩滴落或色彩噴濺等情況,而在這些偶然情況下形成的圖案,都可以視為涂鴉圖案的組成部分[6]。通過這樣的方式,可讓涂鴉圖案在服裝設計中表達出更加豐富的內涵,同時也會更好地激發(fā)人們的想象力。
編織工藝是一種將線性材料作為主要原料的服裝制作工藝方法。在編織工藝的具體設計與應用中,設計者應根據(jù)線的材質、股數(shù)和粗細等合理控制服裝表現(xiàn)風格。目前,在服裝設計與制作中,編織工藝的主要技法有3種,分別是編、繞和結;表現(xiàn)形式也有3種,分別是點、線和面。通過具體的設計和實踐分析發(fā)現(xiàn),為了將涂鴉藝術融入編織工藝中,設計者可合理應用傳統(tǒng)的棉線、羊毛氈、跳舞紗以及圈圈線等材質,通過編、繞和結等方法形成抽象涂鴉圖案,并借助不同材質與不同技法的組合應用達到涂鴉圖案的肌理效果,賦予編織類服裝富有特色的涂鴉圖案,實現(xiàn)涂鴉藝術在服裝設計中的良好應用與發(fā)展。
在現(xiàn)代化的服裝設計中,個性化以及多元化已經成為主要特征,而拼貼工藝就是一種極富特色的服裝設計形式。所謂拼貼工藝,就是將相同或者不同的材質、圖案、款式以及風格等重組,并將其拼貼在服裝上,顯著提升服裝設計的層次感和趣味性。在服裝設計中,拼貼工藝不僅是一種表現(xiàn)方法,也是一種獨特的藝術形式,更是服裝設計者想象力與時尚理念的重要表達方式。尤其是隨著涂鴉藝術在服裝設計中的應用,拼貼工藝體現(xiàn)的藝術價值得到了越來越多人的關注。將涂鴉藝術合理融入拼貼工藝中,通過不同面料、不同色塊、不同圖形、不同線條以及不同肌理的拼貼,可賦予服裝設計不同的層次感與藝術審美特征,讓現(xiàn)代化的服裝設計更具藝術特色與審美價值[7]。
在現(xiàn)代化的服裝設計中,涂鴉藝術已經憑借自身鮮明的個性與藝術特征得到了廣泛應用。在涂鴉藝術的具體應用中,要想使其與當今的服裝設計和社會審美相融合,設計者需明確涂鴉藝術及其主要特征,以此為依據(jù),結合實際的服裝設計與社會審美需求,合理應用涂鴉藝術。在使用涂鴉藝術進行服裝圖案設計的過程中,設計者應合理應用抽象表達法、提煉重組表達法以及重復無序表達法,讓涂鴉藝術在服裝圖案中得以充分彰顯。在對服裝藝術進行工藝表現(xiàn)的過程中,設計者應通過合理應用手繪工藝表現(xiàn)方法、編織工藝表現(xiàn)方法以及拼貼工藝表現(xiàn)方法實現(xiàn)涂鴉藝術的良好表現(xiàn),讓涂鴉藝術在現(xiàn)代化服裝設計中發(fā)揮獨特的藝術價值,提升服裝設計的審美效果,促進服裝設計的個性化、藝術化發(fā)展。