“技”“藝”結合之雜技教學

文︱任憲斌（大連雜技團有限責任公司）

雜技，作為一種特殊的“技”與“藝”相結合的藝術，在雜技教學中除將專業(yè)知識、技能、技藝傳授給學員外，還應加強人文、審美、心理等方面的培養(yǎng)和訓練，將“技”“藝”和諧統(tǒng)一的精神旨趣貫穿教學始終。

一、動作技能的專業(yè)訓練

雜技教育早期以“家學”的方式代代相傳，較晚才被納入現(xiàn)代學校教學體系中來。這種教學體系使雜技教學顯得相對封閉，重功夫傳承、專業(yè)傳授，相對缺乏多元化、審美化的現(xiàn)代藝術教育意識。在如今雜技教學的逐步改革中，職業(yè)化教學、科學化管理已經(jīng)漸漸形成。區(qū)別于傳統(tǒng)的流水線、一把抓式教學，更重視“因材施教”“因需施教”相結合，了解每名學員的身體素養(yǎng)，開發(fā)其更具天賦的動作技能，如有的需要強化腰功，有的需要強化頂功，有的需要加強道具控制技能等。在基礎訓練中也要劃分好具體科目，實現(xiàn)有針對性的、高效的教學，節(jié)省出的“空余”時間正好保障文化課的學習。

基本功訓練是雜技必備的基礎與保障。特別是小學員從兒童時期便開始進行專門的形體訓練，既要保持其特殊的身體素質(zhì)，又要實時關注其成長變化。如今，這種幼功不僅局限于形體動作、體能培養(yǎng)上，藝術審美、藝術思維的幼功也需要重視。如小學員對靈巧、強壯、線條美、造型美等概念是否有一定的了解。如果對這些沒有認知，他們的腰肢再柔軟、空中轉(zhuǎn)體再有難度、底座與尖子配合得更好，也不能理解最終舞臺呈現(xiàn)的效果。一旦陷入這樣的訓練就會變得枯燥乏味，審美意識跟不上，舞臺表現(xiàn)力自然大打折扣，非常不利于演員的身心健康和長遠發(fā)展。

練習雜技不僅要求學員動作的標準化、規(guī)范化，還要體現(xiàn)某一技藝的精巧設計與難度系數(shù)，除了對難的挑戰(zhàn)也要求動作具有美的觀賞性。實際上，高難度動作背后表達的是人們對極限的探索和對審美的追求。只有理解這些技巧動作背后對“驚險”的“拿捏”和對美的極致化追求，才能更好地理解訓練的目的，甚至進一步參與到雜技動作的創(chuàng)排中來。因此，充分地對每個雜技動作的涵義進行探尋，有利于節(jié)目編排水準的提升和演員職業(yè)的長遠發(fā)展。

二、人文美育的輔助加持

人文素養(yǎng)在雜技教學中是非常重要的，把這一部分納入到教學體系中，可逐步實現(xiàn)有計劃、有目的、有層次的多元化教學。例如，增加對學員藝術想象力、藝術靈感的培養(yǎng)，可以先從與雜技有“近親”關系的舞蹈、音樂、表演等科目入手，從而全面提高學員的形體表現(xiàn)力、音樂感受力和表演能力等。然后，再從實踐教育過渡到理論教育，適當添加一些藝術學方面的史論教育，增強學員對舞臺表演的宏觀認識。最后，再深入地進行審美教育，通過對從創(chuàng)作到欣賞這個過程中整體藝術活動的心理認知，來提升學員認知、欣賞、表現(xiàn)美的能力。

在教學中敦促學生重復動作、刻苦訓練，主動參與到對雜技藝術的探尋中，其自身能力與個性才能更好地融入到節(jié)目創(chuàng)排、表演中，作品意境的呈現(xiàn)才會既有技術含量又有美的表現(xiàn)力?？梢姡囵B(yǎng)學員“體”與“思”同步發(fā)展，才能在舞臺表現(xiàn)中將“技”與“藝”運用自如。

三、雜技教師面臨的挑戰(zhàn)

如今，實施“教研”結合對教師的能力提出了新要求。教師要在完成全面提升學生的技藝水平和人文素養(yǎng)等方面，同時注意教學方式的不斷改進，將自己對雜技專業(yè)的理解、授課經(jīng)驗與教學實踐融會貫通，實現(xiàn)雜技教學規(guī)范化、科學化、體系化的逐步演進。

在雜技教學中，教師要全面掌握“技”與“藝”的結合，并逐漸從以往的記憶教學中跳脫出來，充分借助龐大的互聯(lián)網(wǎng)信息、搜集整理的視頻資源等。同時，讓學員參與到雜技節(jié)目和技巧動作的創(chuàng)新中來，這樣有利于他們的職業(yè)化發(fā)展。

全面提高雜技學員的人文素質(zhì)，是提升雜技創(chuàng)作質(zhì)量的有效保障。雜技學員經(jīng)實踐教育、理論教育、美學教育豐富自己的專業(yè)素養(yǎng)，用自己的努力探索雜技的創(chuàng)新發(fā)展，在藝術創(chuàng)造中發(fā)掘自身潛能，這就是雜技新的境界。