抽象藝術(shù)視覺語言在學前兒童繪本中的應(yīng)用

楊妍 張智艷

摘? 要：本文分析了抽象藝術(shù)的視覺語言運用于學前兒童繪本的可行性，歸納抽象視覺形式在兒童繪本創(chuàng)作中的設(shè)計策略。根據(jù)圖像學、文獻學、闡釋學以及案例研究法對學前兒童繪本中體現(xiàn)的抽象藝術(shù)形式進行分析與總結(jié)。抽象藝術(shù)視覺語言在學前兒童繪本中的應(yīng)用，增添了畫面的形式感，并且運用圖形、色彩、肌理等元素表達情感，更利于與孩子產(chǎn)生共鳴。

關(guān)鍵詞：學前兒童繪本;抽象藝術(shù)形式;繪本設(shè)計

基金項目：湖南省教育科學“十三五”規(guī)劃2018年度重點課題“設(shè)計的善意與新意：高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學生倫理修養(yǎng)與創(chuàng)新能力的綜合培養(yǎng)研究”（XJK18AGD003）研究成果;2019年湖南省普通高校教學改革項目“高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)‘問題——探究式研究性教學模式研究”（483）研究成果。

當前市場上流行的兒童繪本多以具象藝術(shù)為主要視覺表現(xiàn)手法，無論是繪本中的人物還是場景的繪制，都以人的社會經(jīng)驗進行提煉與概括。而抽象藝術(shù)作為一種藝術(shù)狀態(tài)，自石器時代就已發(fā)展。在彩陶時期，人們更是進行了大規(guī)模的抽象藝術(shù)創(chuàng)作。幾何抽象圖案與寫實圖案幾乎同時產(chǎn)生，對于中國美術(shù)創(chuàng)作而言，抽象藝術(shù)與具象藝術(shù)的誕生不分先后。只是隨著人類理性思維的逐漸成熟，具象藝術(shù)占據(jù)社會主流地位。因此，抽象藝術(shù)作為藝術(shù)創(chuàng)作的另一種表現(xiàn)形式，亟需運用在兒童繪本創(chuàng)作中。文章通過圖像學、文獻學、闡釋學以及案例研究法歸納總結(jié)抽象藝術(shù)運用在兒童繪本創(chuàng)作中的設(shè)計方法，期望抽象藝術(shù)的表現(xiàn)手法能靈活運用于兒童繪本的設(shè)計中，從而達到激發(fā)幼兒審美天賦的目的。

一、抽象藝術(shù)與兒童繪本

（一）抽象藝術(shù)與抽象藝術(shù)形式美

抽象在語義學中的概念是提取事物的共性與本質(zhì)性，并通過概念推理出事物的性質(zhì)，即邏輯抽象思維。藝術(shù)中所指的抽象概念與語義中的抽象不同，是視覺上的抽象。藝術(shù)家許德民指出，抽象作品的創(chuàng)作并不是為了表達理性的主題，而是表現(xiàn)符號的形式秩序，即“無主題的純粹抽象形式”。將幾何抽象畫創(chuàng)作過程中的理性思維稱之為“形式理性思維”，并且將抽象繪畫稱為“非理性繪畫”。對此，許德民對抽象藝術(shù)定義為：“非具象、非理性（非主題、非功利）的純粹視覺形式。”[1]并對“非理性”進行了闡釋，指明非理性不是指不理性、不正常，而是指有別于理性思維的精神，如感性的情緒、知覺等心理活動以及直覺、靈感、無意識等。如瑞士心理學家榮格所說，非理性不是與理性對立，而是超出理性之外。

新石器時代的圖騰形象作為美的對象，不僅有均衡對稱的形式快感，而且具有原始巫術(shù)禮儀的觀念與想象，“正因為似乎是純形式的幾何線條，實際是從寫實的形象演化而來，其內(nèi)容（意義）已積淀（融化）在其中，于是，才不同于一般的形式、線條，而成為‘有意味的形式……在這個從再現(xiàn)到表現(xiàn)，從寫實到象征，從形到線的歷史過程中，人們不自覺地創(chuàng)造了和培養(yǎng)了比較純粹（線比色要純粹）的美的形式和審美的形式感?！盵2]自此，人類開始通過“有意味的形式”表達不能用理知、邏輯、概念詮釋清楚的深層情緒反應(yīng)。因此，抽象藝術(shù)作為一種審美思潮，雖在20世紀西方藝術(shù)史上才開始出現(xiàn)，然而作為一種藝術(shù)形式卻在新石器時代的巖畫與陶器中早已展現(xiàn)，且貫穿了整個藝術(shù)史?！俺橄蟆边@個名詞雖然只有一百多年的歷史，但抽象元素早已存在于人類五千年的文明中。

抽象藝術(shù)與具象藝術(shù)相對而言，主要指形式抽象，通過點、線、面、色彩、肌理、構(gòu)成等視覺元素的探索與組合體現(xiàn)人的非理性情感與直覺創(chuàng)造。抽象藝術(shù)思維并不是完全屏蔽理性，尤其在進行抽象藝術(shù)創(chuàng)作時，對色彩與構(gòu)圖的布局運用了“形式理性思維”，其特征為無理性主題、只是表現(xiàn)符號秩序的純粹形式。因此，美的形式規(guī)律中對稱均衡、節(jié)奏韻律、變化統(tǒng)一、對比調(diào)和等形式美法則易能指導抽象藝術(shù)的組合規(guī)律。文中所探討的抽象藝術(shù)不僅包含西方藝術(shù)體系，還指廣泛意義上的抽象藝術(shù)。

（二）兒童繪本的概述與設(shè)計風格現(xiàn)狀

兒童繪本作為視覺藝術(shù)品，以繪畫為主，附有少量文字。繪本強調(diào)文學性與藝術(shù)性，對文字要求簡練且有趣，還要求從圖畫中讀出故事，講究圖的精美與細節(jié)，從而培養(yǎng)孩子的認知、觀察能力以及想象力與創(chuàng)造力，促進情感的發(fā)育等。

美國兒童文學家夏洛特·S·赫克（Charlotte S H uck）等人著作的《兒童文學在小學》一書中，對兒童繪本的設(shè)計風格進行分類，從藝術(shù)風格上分為八類，包括寫實或具象派藝術(shù)、印象派藝術(shù)、表現(xiàn)主義藝術(shù)、超現(xiàn)實主義藝術(shù)、稚拙和民間藝術(shù)、卡通藝術(shù)、文化習俗及個人風格[3]。而抽象語言作為平面設(shè)計的風格之一，運用在以視覺藝術(shù)為主要表現(xiàn)形式的繪本創(chuàng)作中，是藝術(shù)設(shè)計發(fā)展的必然結(jié)果。目前，關(guān)于抽象藝術(shù)運用于兒童繪本的理論研究很少見，更多的是探討抽象畫與兒童涂鴉以及兒童鑒賞之間的問題。

繪本離不開人物、場景和故事，而故事背后暗含思想與經(jīng)驗，因此，抽象藝術(shù)會通過邏輯語言將形式賦予思想意義，而不是只具有純粹意味的藝術(shù)品。所以文中只分析抽象藝術(shù)形式在繪本中的運用，而不是純粹的抽象藝術(shù)作品。

二、抽象藝術(shù)形式運用于

學前兒童繪本創(chuàng)作中的可行性分析

（一）兒童具有感知抽象藝術(shù)的能力

舊石器時代，人類使用的石器工具均勻、規(guī)整，且許多裝飾品磨制光滑、鉆孔、刻紋，并且“穿戴都用赤鐵礦染過?！盵4]審美與藝術(shù)潛藏在實用功利的內(nèi)容之下，并逐漸具有社會性的符號意義。在彩陶時期開始創(chuàng)造幾何抽象圖案，雖沒意識到是抽象藝術(shù)，卻在天賦中完成創(chuàng)造，因此，許德民《抽象藝術(shù)文化論》認為，“審美先于思想和觀念”“人的自然本能先于社會美學”“抽象審美是人類的天賦”，不需要理性的邏輯思維，只是通過人的直覺、頓悟、本能等精神因素就能感受到純粹抽象視覺形式中的美與意味。

因此，兒童的思維與認知雖然還沒有發(fā)展完善，但并不影響兒童對抽象藝術(shù)形式美的感知。所以，抽象藝術(shù)的形式規(guī)律運用于兒童繪本的設(shè)計中，不僅增添了形式美，起到豐富畫面的作用，而且還培養(yǎng)孩子的審美感知。

中國知名原創(chuàng)繪本大師熊亮提出，藝術(shù)家要把最擅長的東西，用簡單生動的方式去展示，不要因為是給孩子看就用簡單的內(nèi)容去適應(yīng)孩子，且言語上不要過于抽象。對于擔心抽象藝術(shù)運用在兒童繪本中會讓孩子看不懂的困惑，則完全不必擔心，因為繪本本來就是促進思維活躍、內(nèi)容新穎、注重創(chuàng)造的書籍，如果兒童不懂那便是畫面形式的設(shè)計沒有適應(yīng)孩子的認知特點，而不是抽象藝術(shù)形式不適合在兒童繪本中創(chuàng)作，因為欣賞抽象藝術(shù)不需要思想，而在于如何去感受。

（二）抽象藝術(shù)符合兒童認知發(fā)展的需要

繪本所展現(xiàn)的視覺語言能潛移默化影響孩子的認知與審美能力，給孩子帶來潛移默化的影響。兒童繪本的讀者性質(zhì)要求繪本回到純真，轉(zhuǎn)化為孩子的視角。人的屬性簡單分為社會屬性與自然屬性，其中社會屬性主要指理性思維，表現(xiàn)為理念、秩序，而自然屬性則以非理性思維為主，表現(xiàn)為本能、感官與感覺。孩子是偏向自然性的人，更依靠本能去理解事物，如果過早進入理性世界，屬于孩子的天性則會被壓抑與隱蔽，不利于孩子成長過程中思維的活躍與靈感的激發(fā)。

繪本需要符合孩子認知階段的特點，不是用成人的經(jīng)驗角度去創(chuàng)作，而是以自身的體會去感受這個世界，因此要符合孩子的愿望與需求。繪本為故事服務(wù)，而故事卻客觀反映了現(xiàn)實理性世界，或多或少以社會生活為創(chuàng)作對象，在繪畫語言上若用人類創(chuàng)造美的直覺去實現(xiàn)形式美的創(chuàng)作，用線條組合和色彩涂鴉來調(diào)和故事的邏輯思維，則易給孩子在認識事物的同時帶來意識的跳躍。4～6歲是兒童圖畫認知發(fā)展的重要階段，熏陶孩子接受高質(zhì)量圖文，初步體會藝術(shù)美感，雖對孩子的影響不會帶來即刻的變化，但能培養(yǎng)孩子的審美水平與思維能力。

（三）幼兒教育亟待抽象藝術(shù)的介入

人類藝術(shù)中的抽象形式雖然早已存在，然而大部分群眾對于抽象畫卻表示看不懂或難以理解。其實，觀看抽象藝術(shù)“重要的不是‘看懂畫的是什么，而在于如何感受。單純地欣賞一幅畫的形式、構(gòu)圖與色彩，感受筆觸的運動、色彩的軌跡、形式的組合，也會讓人產(chǎn)生聯(lián)想、引發(fā)共鳴、獲得愉悅。但是，這樣的感受力是需要培養(yǎng)的。”[5]世界知名博物館的藝術(shù)教育活動，會對少年兒童進行通感啟發(fā)，讓其描述對抽象畫的感受;在西方幼兒園的美術(shù)課上也會培養(yǎng)孩子的藝術(shù)感知，讓孩子根據(jù)詞語描繪的感覺選擇對應(yīng)的形狀或者讓孩子根據(jù)音樂作畫。

其實，兒童的思維方式與抽象藝術(shù)之間存在一定的聯(lián)系，這從抽象藝術(shù)與兒童涂鴉的相似性中可以看出，兩者畫風樸拙生動，對事物的提取與概括更接近藝術(shù)情感表達的本質(zhì)。將抽象藝術(shù)形式運用于兒童繪本的創(chuàng)作，更貼近孩子繪畫表達的方式，易產(chǎn)生共鳴感，進行無言的交流。通過孩子對繪本中抽象畫面的解讀，也能讓家長側(cè)面了解孩子的內(nèi)心想法。

三、抽象藝術(shù)形式運用于

學前兒童繪本創(chuàng)作中的設(shè)計策略

（一）點線面的應(yīng)用

在兒童繪本的設(shè)計中，點的運用形式無窮無盡，既可結(jié)合“點”的概念、特征進行自由排列構(gòu)成，形成新的形式，也可以賦予點內(nèi)在的概念特性，使其內(nèi)涵豐富?！包c是最簡練的形式”[6]，與面相對而言，沒有精確的外形概念，是抽象藝術(shù)的最小元素形式。當點的大小形狀發(fā)生改變，人對抽象點的官能體驗也會相應(yīng)改變。因此，學前兒童繪本中，點元素的運用可以是相對的，其外形輪廓既可以是圓形，也可以是方形，更可以是任意幾何形狀。

兒童文學界寓言大師李歐·李奧尼創(chuàng)作的學前早教繪本《小藍和小黃》，用抽象的點代表人物，作者將主角分別用不同顏色的紙用手撕的技法表現(xiàn)出來，使點的形狀邊緣呈現(xiàn)不規(guī)律的邊緣形狀，顯得生動活潑、畫面豐富。繪本中“點”的意義被賦予特定的表達含義：用“點”指代人物角色，以精煉的形式傳達特定概念，給人耳目一新的感覺。剛開始，很多圖書館員懷疑該作品是否會被孩子喜愛，事實證明，孩子對此作品產(chǎn)生極大興趣（如圖1）。

在兒童繪本畫面語言的創(chuàng)作中，線元素概括分為直線和曲線，不同的線有不同的情感，且具有很強的心理暗示作用。根據(jù)線元素的特點，可以巧妙傳達故事內(nèi)容的語義與語境。直線表現(xiàn)靜，且具有堅硬的特點，穩(wěn)定、平和;斜線具有不平衡感與速度感;曲線則柔軟、優(yōu)雅。線由點生，由點入線，由靜入動，既有張力又有方向，此外，線還有位置、長度、寬度、形狀、性格等屬性。

繪本《跟著線走》體現(xiàn)了線的運動性與方向性，引導孩子跟著線在街道、海里、天空、森林、房子中旅行，帶領(lǐng)孩子認識顏色，發(fā)現(xiàn)差異、認知事物，具有導向的特點。該繪本的主視覺以卡通繪畫為主。線元素則以引導視覺走向的形式、作用出現(xiàn)，將各個物象元素串連起來，將散落的視覺元素整合成有秩序、有邏輯的構(gòu)成形式。因此，插圖畫面雖然以散點式的構(gòu)成為主，卻用“美的線條”[7]進行延伸、迂回起伏，以令人愉悅的方式吸引人的視線隨著它的方向而轉(zhuǎn)移，引導孩子跟著書中的邏輯進行暢想，具有故事性，且本書想象力豐富、畫面簡明、趣味十足，利于培養(yǎng)孩子的想象力與創(chuàng)造力（如圖2）。

面在繪本畫面中通常占據(jù)主要位置，隨著面的形狀、大小、肌理、色彩等形式的變化，從而定下繪本整體的造型基調(diào)。面可以是擴大的點，也可以是線形成了面。通常可以分為幾何形、有機形、偶然、不規(guī)則等幾種面的形式。

《佩澤提諾》講述的是佩澤提諾是個小塊兒，他覺得別人都是大個子，自己肯定是什么人身上的一塊，所以他開始尋找答案。在尋找的過程中，他不小心摔了一跤，碎成了許多的小塊，這時才明白，自己和別人一樣，也是由小塊組成的。作品名源于意大利語Pezzettino，意思指“小塊、小片”的意思，言外之意指不夠大、可能不起眼。主角佩澤提諾為幾何形式的方塊元素，而另一人物形象“飛毛腿”則是通過方形元素的重復，將五顏六色的色塊堆砌在一起，形成與單元素主角佩澤提諾強烈形狀對比的另一鮮明人物形象，從而通過每個人物之間不同的形狀引發(fā)矛盾，產(chǎn)生故事。該作品的語言富含節(jié)奏感，給人耳目一新的感覺，能夠激發(fā)人的創(chuàng)作靈感（如圖3）。

（二）肌理的應(yīng)用

肌理又稱質(zhì)感，指形象表面的紋理，大致受材質(zhì)的特性、繪畫工具的類型以及造型的方法三類因素的制約，因此可以從材質(zhì)、繪畫工具、造型三方面入手，進行選擇與把握。由于肌理能豐富繪本畫面的形式與內(nèi)涵，產(chǎn)生不同的意味，在兒童繪本的圖畫創(chuàng)作中，適當增加畫面的肌理質(zhì)感或材質(zhì)，可以強化感官上的藝術(shù)效果，甚至可以從書籍材料入手，讓孩子通過視覺與觸覺上的雙重刺激，感悟不同物體的真實表面，強化對內(nèi)容的理解，引導孩子主動發(fā)現(xiàn)世界與認識世界。

肌理感受以人的觸覺為基礎(chǔ)，調(diào)動視覺質(zhì)感的產(chǎn)生，具有自然抽象形式的自然痕跡。在兒童繪本的設(shè)計中，將故事內(nèi)容與繪本材質(zhì)巧妙結(jié)合，更利于孩子理解、吸引孩子的注意力。如《拍拍小兔子》中以兔子的外觀輪廓與皮毛材質(zhì)來指代兔子，與兔子輪廓外的紙質(zhì)材料形成鮮明對比，讓孩子通過觸摸充分感受與認識到真實兔子的觸感，從而幫助認知與記憶（如圖4）。

（三）色彩的應(yīng)用

抽象藝術(shù)的色彩在形式表達上是純粹的，概括事物內(nèi)在美，進行情感的抽象表達，給人無限的想象空間。將抽象藝術(shù)的色彩表達方式運用在兒童繪本中，能夠有效地通過畫面?zhèn)鬟_氛圍與情感，具有強烈的感染力，活躍孩子的思維，激發(fā)靈感。

由于兒童的思維方式簡單直接，因此，直接概括事物本質(zhì)的色彩比較符合孩子的認知，在色彩的選擇上更加純粹。鮮艷明確的顏色更能準確傳達情緒，比如紫色神秘、高貴;藍色空曠、憂郁;紅色熱情、危險等。

首先，兒童繪本的創(chuàng)作需要注重色彩的純度與明度之間的對比，并且靈活運用。同一色相下，不同的飽和度與明暗度給人不同的心理感受，具有不一樣的視覺語義。飽和度高的色彩給人鮮艷、明快、活潑的質(zhì)感。飽和度低的色彩給人溫柔、細膩、安靜的感覺。而幼兒更傾向于純度高、對比強的色彩。年齡小的孩子對純度高、對比強的色彩更關(guān)注，而成長到5歲左右的孩子，對溫和淡雅的顏色更加喜歡。其次，色調(diào)的冷暖在畫面中傳達不同的視覺語言。暖色調(diào)給人溫暖、友善、和緩的視覺氛圍，冷色調(diào)則讓人感覺寒冷、孤獨與緊張。早期兒童偏愛紅色、黃色，喜歡暖色調(diào)。

駒形克己給學前兒童設(shè)計的《咕嘟咕嘟咕咚咕咚》繪本中沒有故事，只有抽象圖形、擬聲詞以及橘紅、檸檬黃、群青、天藍四種色彩，而橘紅是每頁都會出現(xiàn)的顏色。至于橘紅色為什么這么重要？駒形克己表示，這是由于胎兒在母親肚子中雖沒有分辨色彩的能力，卻能模糊感覺到色彩。就如在眼睛前用手擋住太陽，卻依舊能從手縫中看到顏色一樣，胎兒在媽媽肚子里也能感受到這溫暖的橘紅色。所以通過對橘紅色的運用，還原幼兒在母親肚子里的感官體驗，使孩子的心情變得安寧舒緩且平靜，而且還能刺激嬰幼兒腦部發(fā)育（如圖5）。

（四）情感方面的應(yīng)用

兒童繪本的創(chuàng)作需要善于通過畫面的視覺語言進行情感的表達。點、線、面作為三大構(gòu)成元素，是造型藝術(shù)的主要語言，能給人傳達出不同的視覺感受。比如點具有不同的大小，大點給人簡潔、單純的感覺，小點給人簡單、復雜的感覺;點又可以變?yōu)閳A形或方形，圓形順滑、有運動感，方形理性、有秩序感。線作為直線，平靜、有力量;作為斜線，不平衡，有升降趨勢;作為弧線，有運動感、柔和。完整的面讓人感覺安定、圓滿，不完整的面讓人感覺不平衡、有遺憾等。而色彩作為一大構(gòu)成要素，對人的知覺與心理效果都產(chǎn)生重要的影響。繪本創(chuàng)作中，注重色相、明度、純度在情感表達上的運用，靈活使用肌理語言進行表達。

兒童繪本還需要運用通感的方式進行交流。通感，指人們五感之間相互溝通、交錯，比如顏色有溫度，冷暖有重量等，形成獨特的心理感受，使讀者通過繪本中的視覺表現(xiàn)，感受到更多的信息與內(nèi)容，達到客體與主體之間的情感融合，運用視覺語言吸引小讀者深入了解繪本里的故事。

駒形克己的《咕嘟咕嘟咕咚咕咚》一書中，除了對色彩的運用，還利用嬰幼兒最熟悉的圓形吸引他們的注意。因為嬰兒從出生就依賴媽媽的乳房，所以看到圓形的東西會有反應(yīng)，所以將挖洞以及同心圓的設(shè)計加入其中，讓嬰兒享受觸摸的樂趣?！豆距焦距焦具斯具恕冯m沒有故事，卻考慮到孩子閱讀的主體性，用“咕咚”“咕嘟”的擬聲詞配合抽象圖形，激發(fā)孩子想象力，并將水的聲音視覺化呈現(xiàn)。從駒形克己的書中我們能看到，將抽象語言運用于兒童繪本的目的，是為了更好地產(chǎn)生情感共鳴，通過可視化的元素與觀者溝通、傳達意向（如圖5）。

四、結(jié)語

抽象繪本具有強烈的形式感與構(gòu)成感，且與兒童涂鴉具有相似性，貼近孩子的繪畫表達方式，通過圖形、色彩、情感等元素進行表達，有利于透過文字的傳達與孩子達成共識。抽象風格繪本在視覺的創(chuàng)作上善于用平面構(gòu)成的基本形式進行畫面表達、增加肌理元素與材質(zhì)上的表現(xiàn)、注意色彩語義上的展現(xiàn)、注重藝術(shù)創(chuàng)作中形式美法則的運用;在內(nèi)容的傳達上信息豐富，在情感的傳遞上融合互通，激發(fā)讀者的想象力，啟發(fā)孩子的創(chuàng)造思維，更利于激發(fā)孩子的閱讀興趣。

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作者簡介：

楊妍，湖南科技大學建筑與藝術(shù)設(shè)計學院藝術(shù)設(shè)計專業(yè)碩士研究生。

張智艷，碩士，湖南科技大學藝術(shù)設(shè)計學副教授。