門德爾松《隨想回旋曲》的四個(gè)演奏難點(diǎn)探析

郭蘊(yùn) 周櫻亭

摘要：門德爾松是浪漫主義時(shí)期著名的鋼琴家、作曲家、指揮家，他一生創(chuàng)作了無(wú)數(shù)推動(dòng)時(shí)代發(fā)展的優(yōu)秀作品。其中，鋼琴作品《隨想回旋曲》不僅充斥著浪漫主義時(shí)期的夢(mèng)幻與抒情，而且處處彰顯著古典主義時(shí)期的嚴(yán)謹(jǐn)與理智。本文主要分析這首作品的創(chuàng)作背景、音樂內(nèi)容、演奏技巧，從宏觀到微觀的角度對(duì)柱式和弦、跳音、琶音與半音階、八度四個(gè)技術(shù)難點(diǎn)進(jìn)行深入探討，以期更好地演繹整首作品。

關(guān)鍵詞：《隨想回旋曲》;演奏技巧;門德爾松

中圖分類號(hào)：J624.1 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1004-9436（2021）17-0-03

1 《隨想回旋曲》的創(chuàng)作背景

在經(jīng)歷了文藝復(fù)興時(shí)期、巴洛克時(shí)期和古典主義時(shí)期的沉淀與積累之后，浪漫主義音樂逐漸顯現(xiàn)出帶有作曲家個(gè)人色彩的民主性、民族性、幻想性和抒情性。它掙脫了以往固有的音樂模式，以一個(gè)獨(dú)具個(gè)性色彩的形象傲立在世人面前。在此期間，涌現(xiàn)出一大批推動(dòng)音樂發(fā)展的音樂家，如門德爾松、舒曼、肖邦、李斯特等等，他們不僅對(duì)浪漫主義音樂作出了巨大的貢獻(xiàn)，也為世界音樂的發(fā)展史增添了濃墨重彩的一筆。

門德爾松是浪漫主義時(shí)期著名的作曲家、指揮家，其在短暫的一生中創(chuàng)作了無(wú)數(shù)具有影響力的音樂作品，這些作品不僅繼承了古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)整，而且處處彰顯著美妙、溫柔、富有詩(shī)意的浪漫色彩。

門德爾松早期的鋼琴作品雖然還未完全脫下古典主義音樂的外衣，但創(chuàng)作技法和音樂風(fēng)格都逐漸散發(fā)出浪漫主義音樂的魅力。他15歲創(chuàng)作的《隨想回旋曲》已經(jīng)彰顯出濃濃的個(gè)人主義色彩，在作曲技法方面不再模仿巴赫、海頓，他開始獨(dú)自思考，將自己的音樂風(fēng)格展現(xiàn)得淋漓盡，曲子散發(fā)出生機(jī)勃勃的少年感。在演奏技巧方面，作者運(yùn)用了很多細(xì)節(jié)技巧，如大量的八度、分解琶音、半音階、雙音等。

2 《隨想回旋曲》的音樂分析

《隨想回旋曲》是典型的大型回旋曲結(jié)構(gòu)，帶有引子和尾聲，具體表現(xiàn)為引子-A-B-A-C-A-尾聲，全曲圍繞A段不斷發(fā)展變化，中間插入B段和C段點(diǎn)綴[1]。

作品的引子部分也叫隨想部分，旋律清晰，表現(xiàn)力十足。一開始以左手沉穩(wěn)的低音八度進(jìn)行，與右手柱式和弦輝映，優(yōu)美柔和的旋律線條給作品增添了朦朧的美感，緊接著充滿幻想性的旋律進(jìn)入，好似一顆顆散落在絲絨上的珍珠，優(yōu)雅美麗，隨著旋律的發(fā)展，上行模進(jìn)速度變快，力度變強(qiáng)，情緒開始推動(dòng)，在短暫的高潮之后，一切又慢慢回歸了安靜。

A段是作品的回旋部分，全曲圍繞A段發(fā)展變化，活潑輕快，與隨想部分形成了鮮明的對(duì)比，好似女子高貴優(yōu)雅的外表下，藏著一顆年輕活潑的少女之心。左右手交織的旋律線條好似在花叢中翩翩起舞的精靈，總體呈現(xiàn)出輕松快樂的氛圍。

B段相較回旋部分更顯沉穩(wěn)，如果說回旋部分是正處于豆蔻年華的活潑少女，那B段就是正處于碧玉年華的美麗姑娘，伴隨著華爾茲優(yōu)雅的節(jié)奏出現(xiàn)在人們面前。緊接著，多個(gè)聲部組成的復(fù)調(diào)性旋律好似一場(chǎng)熱鬧的舞會(huì)，層次分明、色彩豐富，隨著力度的增強(qiáng)，情緒一點(diǎn)點(diǎn)升華，這場(chǎng)舞會(huì)也迎來了高潮。

C段延續(xù)了B段的琶音跑動(dòng)，但情緒更加高漲，如果說B段是優(yōu)雅的華爾茲，那C段就是熱烈的媽祖卡，動(dòng)感的切分節(jié)奏型和輕巧波音的連續(xù)使用，再加上大量的半音階跑動(dòng)，都增強(qiáng)了音樂的戲劇效果。

尾聲是全曲最輝煌的部分，強(qiáng)而有力的八度和弦奏響華麗的篇章，這時(shí)的音樂形象已不是曾經(jīng)那個(gè)活潑少女，也不是那個(gè)小家碧玉的美麗姑娘，她像一個(gè)對(duì)生活充滿憧憬的成熟女性，交錯(cuò)的八度和弦將音樂推上了新的高度。

3 《隨想回旋曲》的演奏難點(diǎn)

在對(duì)作品的音樂風(fēng)格和曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行簡(jiǎn)要的分析之后，接下來，筆者將從宏觀到微觀的角度，對(duì)作品的演奏技巧進(jìn)行深入分析，就如何更細(xì)膩地勾勒出音樂畫面這一問題，深度剖析和解決演奏中的一些技術(shù)難題[2]。

3.1 柱式和弦的把握

首先，音樂在左手沉穩(wěn)的八度低音和右手柔美的柱式和弦旋律中引入，整體是朦朧的感覺。在演奏左手低音時(shí)，先做好用1指和5指指腹觸鍵的準(zhǔn)備，再利用手腕的彈性，帶動(dòng)手指一起下沉，彈奏右手的和弦時(shí)也一樣。另外，要注意旋律走向，適當(dāng)加重彈奏旋律音的手指力度，突出旋律音，保證旋律連貫且不突兀。為了體現(xiàn)旋律的歌唱性，還要根據(jù)樂句的旋律特點(diǎn)具體分析應(yīng)對(duì)，不變的是，一定要用連奏的方法去演奏這一段，利用手腕的彈性，在手指放松且指腹貼著琴鍵的狀態(tài)下奏出具有歌唱性的旋律。這樣的演奏方式可以避免手指過度用力而導(dǎo)致音色粗糙。

隨著音樂的發(fā)展，主旋律來到右手，左手變成柔和的柱式和弦織體來凸顯旋律。為了突出右手飽滿的音色，左手的伴奏應(yīng)在旋律下方時(shí)刻保持著朦朧感。在演奏左手和弦時(shí)依舊按照剛才右手彈奏和弦的方法，在手臂放松的前提下，利用手腕的彈性帶動(dòng)放松的手指貼鍵彈奏，根據(jù)右手的旋律走向，適當(dāng)加以力度變化（見譜例1）。

3.2 跳音的音色與彈性

作品的回旋部分節(jié)奏輕快，活潑跳躍，與隨想部分的沉穩(wěn)形成鮮明的對(duì)比。單音跳音和雙音跳音相互配合，把旋律中跳躍的舞蹈畫面描繪得惟妙惟肖。

跳音也叫斷奏，作品的風(fēng)格特點(diǎn)不同，彈奏時(shí)的處理方法也會(huì)有所不同。在這首作品中，旋律在具有很強(qiáng)跳躍感的卡農(nóng)模進(jìn)中進(jìn)行，左右手的跳音相互對(duì)應(yīng)，就像兩群小精靈在花叢中嬉戲，在彈奏時(shí)要彈得短促而有彈性，這不僅對(duì)速度有要求，對(duì)指尖、掌關(guān)節(jié)、手腕和手臂都有很高的要求。首先，手腕要保持平穩(wěn)，時(shí)刻處于自然放松的狀態(tài)，如果太過僵硬，音色則會(huì)蒼白無(wú)力。其次，手腕要有彈性地帶動(dòng)手指觸鍵。最后，掌關(guān)節(jié)要起有力的支撐作用，及時(shí)把力量傳輸給指尖。手臂、手腕、掌關(guān)節(jié)形成一條工作鏈，而這時(shí)的指尖仿佛一個(gè)充滿氣的皮球，在琴鍵上快速地“先落下再?gòu)椘稹?。觸鍵的瞬間如皮球彈在地面一般，果斷輕盈，這樣彈奏出來的音色比較集中，具有顆粒感。

在彈奏雙音跳音時(shí)，首先要做到聲音整齊。其次，雙音跳音的音色要和單音一樣輕盈，因此，演奏時(shí)的動(dòng)作幅度與單音相比便更小了，掌關(guān)節(jié)的支撐也就顯得更加重要，它在固定手型的同時(shí)又使手指貼在琴鍵上，保證了觸鍵時(shí)的快和準(zhǔn)。最后，雖然是雙音觸鍵，但兩個(gè)音不能彈出相同的音量，要側(cè)重旋律音，所以觸鍵時(shí)要控制好兩個(gè)手指的力量分配，把力量側(cè)重到彈奏旋律音的手指上，這樣演奏出來的旋律才會(huì)清晰流暢（見譜例2）。

3.3 琶音與半音階的流動(dòng)性

在作品的插部里，作者運(yùn)用了大量琶音和半音階這類快速跑動(dòng)的流動(dòng)片段點(diǎn)綴作品，悠揚(yáng)的旋律與輕快的回旋部分形成鮮明的對(duì)比。在B段中，音樂情緒開始柔和，右手琶音流暢地烘托左手主旋律的進(jìn)行。琶音雖不是主旋律，但演奏技巧依舊很有講究，不僅要速度平穩(wěn)，樂句流暢，還要注意音樂的層次。在彈奏之前先確定好指法，隨后，手臂和手腕自然放松，同時(shí)確保兩者之間保持相對(duì)平衡。最后，觸鍵時(shí)集中指尖的力量，注意跑動(dòng)時(shí)手指動(dòng)作幅度不宜過大。不能把每個(gè)音都彈得非常有顆粒感，破壞旋律悠揚(yáng)的感覺，清晰、連貫才是B段主要的音樂感覺（見譜例3）。

C段繼續(xù)沿用琶音織體，但音樂風(fēng)格更加熱情。彈奏時(shí)同樣依照彈奏B段的方法，但這時(shí)，音樂的旋律回到了右手的琶音上，左手的和弦也在非常有力地推動(dòng)著音樂的進(jìn)行，所以右手的力量可以隨著音樂的發(fā)展逐漸釋放出來，雖然依舊是平穩(wěn)流暢的音樂感覺，但有了重音的修飾，音樂的律動(dòng)感更加強(qiáng)烈（見譜例4）。

半音階的跑動(dòng)一直是彈奏時(shí)的一個(gè)技術(shù)難題，不僅要求手指保持獨(dú)立性，在銜接的地方也要自然、不留痕跡。音色方面，要求每個(gè)音都有很強(qiáng)的獨(dú)立性，清脆、明亮。在彈奏時(shí)，首先掌關(guān)節(jié)要集中力量，支撐起手型，呈握著一個(gè)雞蛋的狀態(tài)。其次，手腕放松，手指自然地微微彎曲。最后，在掌關(guān)節(jié)的帶動(dòng)下，指尖快速觸鍵，再利用鍵盤的彈性，反彈起手指。手背和手腕保持齊平，同時(shí)橫向移動(dòng)，根據(jù)旋律的變化作適當(dāng)?shù)牧α孔兓ＷC旋律的輕巧流暢（見譜例5）。

3.4 八度的音樂起伏

作者用氣勢(shì)恢宏的八度斷奏強(qiáng)有力地結(jié)束全曲。在彈奏這一段時(shí)，不僅需要手臂、手腕、手指之間形成一股貫通的力量，還需要腰部提供一個(gè)有力的支撐。手臂利用手腕的彈性，將力量一直傳輸?shù)街讣?。在雙手交替彈奏的過程中，掌關(guān)節(jié)同樣起著有力的支撐作用，輔助指尖有深度地扎進(jìn)琴鍵，加上這段的速度很快，手指在觸鍵之后要馬上做一個(gè)回?fù)艿膭?dòng)作防止力量散掉，再配合呼吸，一氣呵成結(jié)束全曲（見譜例6）。

4 結(jié)語(yǔ)

鋼琴演奏時(shí)，首先要對(duì)音樂有大致的了解，對(duì)創(chuàng)作背景、作者經(jīng)歷以及音樂內(nèi)容進(jìn)行深入分析，確保演奏前了解清楚作品的整體風(fēng)格特點(diǎn)，在體會(huì)和理解音樂所表達(dá)的思想情感之后，再綜合運(yùn)用不同的演奏技巧，形象地詮釋音樂的內(nèi)涵。

《隨想回旋曲》雖然在結(jié)構(gòu)上類似古典主義時(shí)期的曲式結(jié)構(gòu)，但門德爾松在作品中運(yùn)用了大量的跳音、琶音、半音階和八度技巧給作品增添了浪漫氣息，再加上這首作品蘊(yùn)含了一個(gè)15歲少年對(duì)美好未來的幻想，所以樂句風(fēng)格更偏華麗。筆者結(jié)合自己的演奏體會(huì)，對(duì)演奏難點(diǎn)進(jìn)行深入分析，希望更多的愛樂者在演奏時(shí)可以準(zhǔn)確定位、生動(dòng)形象地勾勒出旋律中所包含的美好畫面。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李儀.門德爾松《e小調(diào)隨想回旋曲》的音樂分析及演奏詮釋[D].秦皇島：燕山大學(xué)，2019.

[2] 張琪.淺談門德爾松《隨想回旋曲》的演奏技法[J].北方音樂，2020（3）：39-40.

作者簡(jiǎn)介：郭蘊(yùn)（1979—），女，陜西西安人，碩士，副教授，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)。

周櫻亭（1997—），女，江蘇太倉(cāng)人，碩士在讀，研究方向：鋼琴演奏。