古琴藝術(shù)傳統(tǒng)的認(rèn)識與發(fā)展的研究

肖漫宇

（桂林師范高等專科學(xué)校，廣西 桂林 541001）

國家各項文化領(lǐng)域政策出臺之后，人們對于我國傳統(tǒng)藝術(shù)和本土文化的精神價值不斷更新認(rèn)知，古琴作為一種傳統(tǒng)民間藝術(shù)形式被越來越多的人所知曉，同時又在國學(xué)熱的帶動之下，各地以宣傳古琴藝術(shù)為主的藝術(shù)活動開始出現(xiàn)，一些高等院校開設(shè)了古琴專業(yè)，讓這種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，在現(xiàn)代文化和歷史沿革角度有著更深的內(nèi)涵。雖然現(xiàn)有的研究從音樂學(xué)和歷史學(xué)的角度，對古琴的社會價值進(jìn)行過多方位探討，但在目前傳統(tǒng)文化日益缺失的境況下，我們需要針對古琴藝術(shù)在當(dāng)代文化情境下的音樂風(fēng)格、演奏形式與審美進(jìn)行更多考量，為藝術(shù)研究體系的進(jìn)一步完善積累重要經(jīng)驗。

一、當(dāng)代社會文化背景下古琴藝術(shù)傳統(tǒng)的發(fā)展現(xiàn)狀

（一）生存環(huán)境發(fā)生了顯著改變

20 世紀(jì)以來中國歷經(jīng)了大變革，無論是社會制度還是經(jīng)濟(jì)文化方面，都經(jīng)歷了前所未有的改變，古琴藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)文化當(dāng)中的主要組成部分已經(jīng)處于非常關(guān)鍵的發(fā)展時期，需要進(jìn)行反思和總結(jié)。具體來看，社會環(huán)境的變化讓古琴的藝術(shù)生存狀態(tài)發(fā)生了改變，無論是創(chuàng)作風(fēng)格還是創(chuàng)作模式，都受到現(xiàn)代音樂文化的沖擊。全球化進(jìn)程當(dāng)中，西方音樂文化的傳入是古琴藝術(shù)發(fā)展當(dāng)中最為直接的影響因素，除去這一部分的文化內(nèi)容之外，現(xiàn)代媒介在今天的盛行也使得古琴藝術(shù)的發(fā)展空間被不斷壓縮。西方音樂體系和當(dāng)代音樂教育體制的融合更加緊密，古琴藝術(shù)失去了原有的文化娛樂模式，被迫朝著向大眾舞臺藝術(shù)的方式去轉(zhuǎn)變，古琴的文化功能和審美方式在現(xiàn)代社會與傳統(tǒng)古琴大相徑庭[1]。

另一方面，當(dāng)人們的物質(zhì)生活得到滿足之后，現(xiàn)代商業(yè)化趨勢使人們產(chǎn)生精神層面的追求開始尋求生存以外的娛樂形式，也讓古琴從文人雅客走向大眾舞臺，更加接地氣，雖然可以在一定程度上重新恢復(fù)古琴的原有文化價值，但商品經(jīng)濟(jì)的沖擊和利益驅(qū)動下導(dǎo)致的社會不良風(fēng)氣使得相應(yīng)的保障機(jī)制仍然需要完善。

（二）發(fā)展模式轉(zhuǎn)型

傳統(tǒng)古琴藝術(shù)家在現(xiàn)代社會的角色定位發(fā)生了轉(zhuǎn)變，古琴藝術(shù)不只作為文化層面的象征。20 世紀(jì)初期新文化的涌入和新思潮的沖擊，使得傳統(tǒng)古琴藝術(shù)面臨第一次的變革，在現(xiàn)代社會模式下古琴藝術(shù)又開始了新的一輪變革，古琴開始進(jìn)入院校教育體制和公共領(lǐng)域當(dāng)中，古琴的演奏與創(chuàng)作更加傾向于學(xué)科制度，一些民間琴社也成為古琴文化傳播的重要力量，轉(zhuǎn)型發(fā)展勢在必行。

二、古琴藝術(shù)傳統(tǒng)的現(xiàn)代價值

（一）藝術(shù)文化價值

從古琴藝術(shù)傳統(tǒng)的現(xiàn)代文化價值來看，中國古琴文化當(dāng)中的哲學(xué)思想和教育思想是當(dāng)代音樂教育中最為重要的內(nèi)容之一，而音樂教育中的很多部分也受到新的社會文化的沖擊處于斷層狀態(tài)。越來越多的學(xué)生開始關(guān)注社會新文化而忽視了傳統(tǒng)文化藝術(shù)，不會將過多的時間放在琴棋書畫或詩詞歌賦方面。即便是古漢語或中文等專業(yè)的大學(xué)生群體當(dāng)中，也未必都真正的熱愛并關(guān)注古代藝術(shù)。但古琴藝術(shù)傳統(tǒng)的現(xiàn)代價值仍然不可忽視，它具有中國傳統(tǒng)特色的思維方式是音樂藝術(shù)當(dāng)中的審美載體。

古琴改編的各類音樂作品是中國音樂創(chuàng)作的優(yōu)秀成果，很多鋼琴作品就是由古琴作品改編而來，例如王建中移植并改編的《梅花三弄》、黎英海的《陽關(guān)三疊》。這些鋼琴改編曲，既融合了現(xiàn)代鋼琴演奏技法，又加入了古琴音樂元素，在作品當(dāng)中深刻體現(xiàn)了藝術(shù)文化價值和中國傳統(tǒng)音樂的文化魅力，為當(dāng)代音樂創(chuàng)作提供了重要的參考依據(jù)。藝術(shù)家們在進(jìn)行改編的環(huán)節(jié)上，也會運(yùn)用音程與和弦來模仿不同的音律特色，此類改編手法在保留民族韻味和精神品質(zhì)的同時用現(xiàn)代演奏技巧突出音樂的表現(xiàn)力，展現(xiàn)出較好的音樂藝術(shù)效果。

（二）社會價值

從社會角度來看，我國是一個有著悠久文化歷史的文明古國，在漫長的歷史發(fā)展當(dāng)中，形成了豐富多彩的音樂類型，古琴藝術(shù)作為其中的主要組成部分，在特定的地理環(huán)境和歷史條件下體現(xiàn)了自強(qiáng)不息、厚德載物等深刻的精神內(nèi)涵。古琴藝術(shù)是中華民族的文明，體現(xiàn)也是中華社會的精神支柱，中國傳統(tǒng)文化當(dāng)中的思想道德給古琴藝術(shù)的發(fā)展提供了有利的空間。在保護(hù)其文化價值的同時更要注重其社會意義，借助其他藝術(shù)形式在傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)層面的實踐經(jīng)驗，讓古琴藝術(shù)在當(dāng)代社會的發(fā)展過程中走上正軌。

（三）精神價值

中國傳統(tǒng)的音樂文化思維和西方音樂文化思維有著根本的區(qū)別，其核心在于民族性和社會性，憑借著豐富的文化底蘊(yùn)和傳統(tǒng)哲學(xué)思想，體現(xiàn)了音樂的美感和教育精神。古琴也是當(dāng)代藝術(shù)當(dāng)中唯一一種吸收了儒家、道家和佛教禪宗等多種中國哲學(xué)思想和這些哲學(xué)思想衍生出來的音樂美學(xué)思想的藝術(shù)門類，音樂教育能反作用于音樂文化培養(yǎng)更多的優(yōu)秀人才，對于繼承和弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化精神意義深遠(yuǎn)。對此我們需要正確認(rèn)識中國音樂文化主體的定位，將傳統(tǒng)民族音樂的精神價值在現(xiàn)代體系當(dāng)中得到體現(xiàn)。

三、古琴藝術(shù)傳統(tǒng)的傳承與發(fā)展

（一）正確認(rèn)識社會定位

重新審視當(dāng)代古琴藝術(shù)的社會定位將成為古琴藝術(shù)傳承與發(fā)展的關(guān)鍵點。當(dāng)代古琴藝術(shù)定位于大眾化和藝術(shù)化的角度，凸顯出人文化的特性，所以我們需要將古琴朝著大眾進(jìn)行普及推廣，讓其作為一種人們耳熟能詳?shù)钠鳂匪囆g(shù)，融入到現(xiàn)代生活群體當(dāng)中，將古琴藝術(shù)與社會文化進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，讓更多的人能夠關(guān)注古琴和學(xué)習(xí)古琴。古琴的舞臺表演形式吸引了一定數(shù)量的古琴愛好者，從文化傳播學(xué)的角度來看說明這種藝術(shù)形式一定程度得到社會的認(rèn)可，這不僅能夠加快古琴藝術(shù)本身的發(fā)展速度，同時還能在時代文化的層面扮演重要角色。

實際上古琴不只是作為一種樂器而存在，更是一種承載著文人思想和精神內(nèi)涵的載體，在研究音樂性和藝術(shù)價值的同時，還需要明確其社會定位當(dāng)中的文化特征，為古琴藝術(shù)創(chuàng)造出良好的生存與發(fā)展空間。在洶涌澎湃的現(xiàn)代化潮流當(dāng)中，重視并保護(hù)傳統(tǒng)文化和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是極為重要的任務(wù)。古琴藝術(shù)高雅，但并不意味著它曲高和寡，恰恰相反，我們需要通過古琴的聲音進(jìn)入古琴文化世界，讓這種“聲音的藝術(shù)”按照傳統(tǒng)的方式保留其獨(dú)有的神韻。在當(dāng)今的信息時代下，大眾媒體對古琴藝術(shù)的發(fā)展起到巨大的推動作用，也逐漸改變了現(xiàn)代音樂文化的傳播方式，傳統(tǒng)文化的重要價值也將被現(xiàn)代中國人重新認(rèn)知，古琴藝術(shù)也將從歷史層面向當(dāng)代受眾傳達(dá)其存在的意義和價值[2]。

（二）傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合創(chuàng)新

正確處理好傳統(tǒng)和現(xiàn)代的辯證關(guān)系是新時期古琴藝術(shù)的發(fā)展要點。因此在古琴藝術(shù)傳承過程當(dāng)中既不可厚此薄彼、也不能厚古薄今，而是應(yīng)該理性的、超越時代局限性的去思考，基于中國傳統(tǒng)藝術(shù)的本身價值去進(jìn)一步展示古琴藝術(shù)的美。只要保持古代藝術(shù)的核心價值和文化基因，那么在時代環(huán)境的轉(zhuǎn)換下也一樣能夠煥發(fā)出強(qiáng)大的生命力。在當(dāng)今社會古琴藝術(shù)或逐漸變得走向大眾化，值得一提的是，在古琴藝術(shù)申遺成功后，民間琴館的大量出現(xiàn)滿足了不斷增加的古琴愛好者的社會需求，在古琴藝術(shù)的資料收集整理和文化傳承發(fā)展等方面這些古琴愛好者起到了重要的支持作用。而音樂院校古琴專業(yè)人才的培育與輸出，更使得現(xiàn)代古琴藝術(shù)的專業(yè)水平達(dá)到新的高度。但要處理好古琴藝術(shù)的傳統(tǒng)和現(xiàn)代元素的融合創(chuàng)新，還需要更多相關(guān)的配套工作，更需要社會各界的支持與協(xié)助。例如政府部門在藝術(shù)傳承環(huán)節(jié)發(fā)揮督導(dǎo)作用，借助組織協(xié)調(diào)機(jī)制，融合社會力量出臺適合古琴藝術(shù)在該區(qū)域發(fā)展的實際政策，讓民間力量或社會團(tuán)體能夠以恰當(dāng)?shù)姆绞絽⑴c到古琴文化藝術(shù)的保護(hù)過程當(dāng)中。又例如可以通過傳統(tǒng)電視媒體手段或網(wǎng)絡(luò)新媒體手段將古琴的有關(guān)知識與藝術(shù)特征展示在群眾面前，使古琴藝術(shù)的發(fā)展有良好的環(huán)境支持。雖然傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)有著不同的側(cè)重點，但古琴藝術(shù)可以在傳統(tǒng)基因與現(xiàn)代文化融合的追求中逐漸找到最佳的平衡點，找到心之所向[3]。

（三）古琴與教育的協(xié)同

無論是專業(yè)的音樂學(xué)院還是普通院校都可以加入古琴藝術(shù)課程，用這種高雅的中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式來提升當(dāng)代青年學(xué)生的文化素養(yǎng)。盡管學(xué)生可能對高雅音樂的欣賞仍停留在簡單的層次，古琴藝術(shù)的普及度也需要提高，但我們有理由相信古琴音樂的教育功能可以被充分發(fā)揮，由欣賞古琴音樂和學(xué)習(xí)彈奏古琴來展開對學(xué)生的道德教育，同時提升道德修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，讓眾多的年輕群體也能加入到非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)隊伍當(dāng)中[4]。從美育的角度來看審美教育包括審美意識的培養(yǎng)和審美能力的形成，并對審美體驗展開針對性指導(dǎo)各類音樂活動的開展，本質(zhì)上都是因為其有音樂審美層面的需求。所以審美教育可以培養(yǎng)人們對自然社會當(dāng)中的藝術(shù)美感進(jìn)行認(rèn)知和評價，讓優(yōu)秀古琴音樂作品當(dāng)中“清和淡雅”的含蓄之美和文化價值被當(dāng)今社會所認(rèn)可。如此可以保持健康而平衡的古琴生態(tài)文化特征，讓多種風(fēng)格的音樂方式能共同存在，在大眾文化影響下讓古琴去努力探索可以實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的空間?？偠灾?，古琴藝術(shù)傳統(tǒng)的現(xiàn)代發(fā)展需要通過教育改革的方式明確變革方向。

四、結(jié)語

古琴藝術(shù)的文化價值和社會地位已經(jīng)得到了人們的廣泛認(rèn)知，但現(xiàn)代音樂文化和社會環(huán)境的變化，一定程度上也影響了古琴藝術(shù)的繼承與發(fā)展。在面對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的問題時，我們需要以一種現(xiàn)代化的眼光來重新審視文化傳統(tǒng)的發(fā)揚(yáng)過程，不必過分強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新性，也不要過度因循守舊，而是以當(dāng)代文化現(xiàn)狀為基礎(chǔ)融合傳統(tǒng)古琴藝術(shù)美學(xué)理論和社會文化價值，同時突出其大眾性和人文性的意義。我們需要對古琴藝術(shù)的傳承發(fā)展有足夠的自信，讓其在當(dāng)代社會仍然煥發(fā)出生命力。