肖漫宇
(桂林師范高等??茖W(xué)校,廣西 桂林 541001)
國(guó)家各項(xiàng)文化領(lǐng)域政策出臺(tái)之后,人們對(duì)于我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)和本土文化的精神價(jià)值不斷更新認(rèn)知,古琴作為一種傳統(tǒng)民間藝術(shù)形式被越來越多的人所知曉,同時(shí)又在國(guó)學(xué)熱的帶動(dòng)之下,各地以宣傳古琴藝術(shù)為主的藝術(shù)活動(dòng)開始出現(xiàn),一些高等院校開設(shè)了古琴專業(yè),讓這種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式,在現(xiàn)代文化和歷史沿革角度有著更深的內(nèi)涵。雖然現(xiàn)有的研究從音樂學(xué)和歷史學(xué)的角度,對(duì)古琴的社會(huì)價(jià)值進(jìn)行過多方位探討,但在目前傳統(tǒng)文化日益缺失的境況下,我們需要針對(duì)古琴藝術(shù)在當(dāng)代文化情境下的音樂風(fēng)格、演奏形式與審美進(jìn)行更多考量,為藝術(shù)研究體系的進(jìn)一步完善積累重要經(jīng)驗(yàn)。
20 世紀(jì)以來中國(guó)歷經(jīng)了大變革,無論是社會(huì)制度還是經(jīng)濟(jì)文化方面,都經(jīng)歷了前所未有的改變,古琴藝術(shù)作為中國(guó)傳統(tǒng)文化當(dāng)中的主要組成部分已經(jīng)處于非常關(guān)鍵的發(fā)展時(shí)期,需要進(jìn)行反思和總結(jié)。具體來看,社會(huì)環(huán)境的變化讓古琴的藝術(shù)生存狀態(tài)發(fā)生了改變,無論是創(chuàng)作風(fēng)格還是創(chuàng)作模式,都受到現(xiàn)代音樂文化的沖擊。全球化進(jìn)程當(dāng)中,西方音樂文化的傳入是古琴藝術(shù)發(fā)展當(dāng)中最為直接的影響因素,除去這一部分的文化內(nèi)容之外,現(xiàn)代媒介在今天的盛行也使得古琴藝術(shù)的發(fā)展空間被不斷壓縮。西方音樂體系和當(dāng)代音樂教育體制的融合更加緊密,古琴藝術(shù)失去了原有的文化娛樂模式,被迫朝著向大眾舞臺(tái)藝術(shù)的方式去轉(zhuǎn)變,古琴的文化功能和審美方式在現(xiàn)代社會(huì)與傳統(tǒng)古琴大相徑庭[1]。
另一方面,當(dāng)人們的物質(zhì)生活得到滿足之后,現(xiàn)代商業(yè)化趨勢(shì)使人們產(chǎn)生精神層面的追求開始尋求生存以外的娛樂形式,也讓古琴?gòu)奈娜搜趴妥呦虼蟊娢枧_(tái),更加接地氣,雖然可以在一定程度上重新恢復(fù)古琴的原有文化價(jià)值,但商品經(jīng)濟(jì)的沖擊和利益驅(qū)動(dòng)下導(dǎo)致的社會(huì)不良風(fēng)氣使得相應(yīng)的保障機(jī)制仍然需要完善。
傳統(tǒng)古琴藝術(shù)家在現(xiàn)代社會(huì)的角色定位發(fā)生了轉(zhuǎn)變,古琴藝術(shù)不只作為文化層面的象征。20 世紀(jì)初期新文化的涌入和新思潮的沖擊,使得傳統(tǒng)古琴藝術(shù)面臨第一次的變革,在現(xiàn)代社會(huì)模式下古琴藝術(shù)又開始了新的一輪變革,古琴開始進(jìn)入院校教育體制和公共領(lǐng)域當(dāng)中,古琴的演奏與創(chuàng)作更加傾向于學(xué)科制度,一些民間琴社也成為古琴文化傳播的重要力量,轉(zhuǎn)型發(fā)展勢(shì)在必行。
從古琴藝術(shù)傳統(tǒng)的現(xiàn)代文化價(jià)值來看,中國(guó)古琴文化當(dāng)中的哲學(xué)思想和教育思想是當(dāng)代音樂教育中最為重要的內(nèi)容之一,而音樂教育中的很多部分也受到新的社會(huì)文化的沖擊處于斷層狀態(tài)。越來越多的學(xué)生開始關(guān)注社會(huì)新文化而忽視了傳統(tǒng)文化藝術(shù),不會(huì)將過多的時(shí)間放在琴棋書畫或詩詞歌賦方面。即便是古漢語或中文等專業(yè)的大學(xué)生群體當(dāng)中,也未必都真正的熱愛并關(guān)注古代藝術(shù)。但古琴藝術(shù)傳統(tǒng)的現(xiàn)代價(jià)值仍然不可忽視,它具有中國(guó)傳統(tǒng)特色的思維方式是音樂藝術(shù)當(dāng)中的審美載體。
古琴改編的各類音樂作品是中國(guó)音樂創(chuàng)作的優(yōu)秀成果,很多鋼琴作品就是由古琴作品改編而來,例如王建中移植并改編的《梅花三弄》、黎英海的《陽關(guān)三疊》。這些鋼琴改編曲,既融合了現(xiàn)代鋼琴演奏技法,又加入了古琴音樂元素,在作品當(dāng)中深刻體現(xiàn)了藝術(shù)文化價(jià)值和中國(guó)傳統(tǒng)音樂的文化魅力,為當(dāng)代音樂創(chuàng)作提供了重要的參考依據(jù)。藝術(shù)家們?cè)谶M(jìn)行改編的環(huán)節(jié)上,也會(huì)運(yùn)用音程與和弦來模仿不同的音律特色,此類改編手法在保留民族韻味和精神品質(zhì)的同時(shí)用現(xiàn)代演奏技巧突出音樂的表現(xiàn)力,展現(xiàn)出較好的音樂藝術(shù)效果。
從社會(huì)角度來看,我國(guó)是一個(gè)有著悠久文化歷史的文明古國(guó),在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展當(dāng)中,形成了豐富多彩的音樂類型,古琴藝術(shù)作為其中的主要組成部分,在特定的地理環(huán)境和歷史條件下體現(xiàn)了自強(qiáng)不息、厚德載物等深刻的精神內(nèi)涵。古琴藝術(shù)是中華民族的文明,體現(xiàn)也是中華社會(huì)的精神支柱,中國(guó)傳統(tǒng)文化當(dāng)中的思想道德給古琴藝術(shù)的發(fā)展提供了有利的空間。在保護(hù)其文化價(jià)值的同時(shí)更要注重其社會(huì)意義,借助其他藝術(shù)形式在傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)層面的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),讓古琴藝術(shù)在當(dāng)代社會(huì)的發(fā)展過程中走上正軌。
中國(guó)傳統(tǒng)的音樂文化思維和西方音樂文化思維有著根本的區(qū)別,其核心在于民族性和社會(huì)性,憑借著豐富的文化底蘊(yùn)和傳統(tǒng)哲學(xué)思想,體現(xiàn)了音樂的美感和教育精神。古琴也是當(dāng)代藝術(shù)當(dāng)中唯一一種吸收了儒家、道家和佛教禪宗等多種中國(guó)哲學(xué)思想和這些哲學(xué)思想衍生出來的音樂美學(xué)思想的藝術(shù)門類,音樂教育能反作用于音樂文化培養(yǎng)更多的優(yōu)秀人才,對(duì)于繼承和弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化精神意義深遠(yuǎn)。對(duì)此我們需要正確認(rèn)識(shí)中國(guó)音樂文化主體的定位,將傳統(tǒng)民族音樂的精神價(jià)值在現(xiàn)代體系當(dāng)中得到體現(xiàn)。
重新審視當(dāng)代古琴藝術(shù)的社會(huì)定位將成為古琴藝術(shù)傳承與發(fā)展的關(guān)鍵點(diǎn)。當(dāng)代古琴藝術(shù)定位于大眾化和藝術(shù)化的角度,凸顯出人文化的特性,所以我們需要將古琴朝著大眾進(jìn)行普及推廣,讓其作為一種人們耳熟能詳?shù)钠鳂匪囆g(shù),融入到現(xiàn)代生活群體當(dāng)中,將古琴藝術(shù)與社會(huì)文化進(jìn)行有機(jī)結(jié)合,讓更多的人能夠關(guān)注古琴和學(xué)習(xí)古琴。古琴的舞臺(tái)表演形式吸引了一定數(shù)量的古琴愛好者,從文化傳播學(xué)的角度來看說明這種藝術(shù)形式一定程度得到社會(huì)的認(rèn)可,這不僅能夠加快古琴藝術(shù)本身的發(fā)展速度,同時(shí)還能在時(shí)代文化的層面扮演重要角色。
實(shí)際上古琴不只是作為一種樂器而存在,更是一種承載著文人思想和精神內(nèi)涵的載體,在研究音樂性和藝術(shù)價(jià)值的同時(shí),還需要明確其社會(huì)定位當(dāng)中的文化特征,為古琴藝術(shù)創(chuàng)造出良好的生存與發(fā)展空間。在洶涌澎湃的現(xiàn)代化潮流當(dāng)中,重視并保護(hù)傳統(tǒng)文化和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是極為重要的任務(wù)。古琴藝術(shù)高雅,但并不意味著它曲高和寡,恰恰相反,我們需要通過古琴的聲音進(jìn)入古琴文化世界,讓這種“聲音的藝術(shù)”按照傳統(tǒng)的方式保留其獨(dú)有的神韻。在當(dāng)今的信息時(shí)代下,大眾媒體對(duì)古琴藝術(shù)的發(fā)展起到巨大的推動(dòng)作用,也逐漸改變了現(xiàn)代音樂文化的傳播方式,傳統(tǒng)文化的重要價(jià)值也將被現(xiàn)代中國(guó)人重新認(rèn)知,古琴藝術(shù)也將從歷史層面向當(dāng)代受眾傳達(dá)其存在的意義和價(jià)值[2]。
正確處理好傳統(tǒng)和現(xiàn)代的辯證關(guān)系是新時(shí)期古琴藝術(shù)的發(fā)展要點(diǎn)。因此在古琴藝術(shù)傳承過程當(dāng)中既不可厚此薄彼、也不能厚古薄今,而是應(yīng)該理性的、超越時(shí)代局限性的去思考,基于中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的本身價(jià)值去進(jìn)一步展示古琴藝術(shù)的美。只要保持古代藝術(shù)的核心價(jià)值和文化基因,那么在時(shí)代環(huán)境的轉(zhuǎn)換下也一樣能夠煥發(fā)出強(qiáng)大的生命力。在當(dāng)今社會(huì)古琴藝術(shù)或逐漸變得走向大眾化,值得一提的是,在古琴藝術(shù)申遺成功后,民間琴館的大量出現(xiàn)滿足了不斷增加的古琴愛好者的社會(huì)需求,在古琴藝術(shù)的資料收集整理和文化傳承發(fā)展等方面這些古琴愛好者起到了重要的支持作用。而音樂院校古琴專業(yè)人才的培育與輸出,更使得現(xiàn)代古琴藝術(shù)的專業(yè)水平達(dá)到新的高度。但要處理好古琴藝術(shù)的傳統(tǒng)和現(xiàn)代元素的融合創(chuàng)新,還需要更多相關(guān)的配套工作,更需要社會(huì)各界的支持與協(xié)助。例如政府部門在藝術(shù)傳承環(huán)節(jié)發(fā)揮督導(dǎo)作用,借助組織協(xié)調(diào)機(jī)制,融合社會(huì)力量出臺(tái)適合古琴藝術(shù)在該區(qū)域發(fā)展的實(shí)際政策,讓民間力量或社會(huì)團(tuán)體能夠以恰當(dāng)?shù)姆绞絽⑴c到古琴文化藝術(shù)的保護(hù)過程當(dāng)中。又例如可以通過傳統(tǒng)電視媒體手段或網(wǎng)絡(luò)新媒體手段將古琴的有關(guān)知識(shí)與藝術(shù)特征展示在群眾面前,使古琴藝術(shù)的發(fā)展有良好的環(huán)境支持。雖然傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)有著不同的側(cè)重點(diǎn),但古琴藝術(shù)可以在傳統(tǒng)基因與現(xiàn)代文化融合的追求中逐漸找到最佳的平衡點(diǎn),找到心之所向[3]。
無論是專業(yè)的音樂學(xué)院還是普通院校都可以加入古琴藝術(shù)課程,用這種高雅的中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)形式來提升當(dāng)代青年學(xué)生的文化素養(yǎng)。盡管學(xué)生可能對(duì)高雅音樂的欣賞仍停留在簡(jiǎn)單的層次,古琴藝術(shù)的普及度也需要提高,但我們有理由相信古琴音樂的教育功能可以被充分發(fā)揮,由欣賞古琴音樂和學(xué)習(xí)彈奏古琴來展開對(duì)學(xué)生的道德教育,同時(shí)提升道德修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng),讓眾多的年輕群體也能加入到非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)隊(duì)伍當(dāng)中[4]。從美育的角度來看審美教育包括審美意識(shí)的培養(yǎng)和審美能力的形成,并對(duì)審美體驗(yàn)展開針對(duì)性指導(dǎo)各類音樂活動(dòng)的開展,本質(zhì)上都是因?yàn)槠溆幸魳穼徝缹用娴男枨蟆K詫徝澜逃梢耘囵B(yǎng)人們對(duì)自然社會(huì)當(dāng)中的藝術(shù)美感進(jìn)行認(rèn)知和評(píng)價(jià),讓優(yōu)秀古琴音樂作品當(dāng)中“清和淡雅”的含蓄之美和文化價(jià)值被當(dāng)今社會(huì)所認(rèn)可。如此可以保持健康而平衡的古琴生態(tài)文化特征,讓多種風(fēng)格的音樂方式能共同存在,在大眾文化影響下讓古琴去努力探索可以實(shí)現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的空間??偠灾?,古琴藝術(shù)傳統(tǒng)的現(xiàn)代發(fā)展需要通過教育改革的方式明確變革方向。
古琴藝術(shù)的文化價(jià)值和社會(huì)地位已經(jīng)得到了人們的廣泛認(rèn)知,但現(xiàn)代音樂文化和社會(huì)環(huán)境的變化,一定程度上也影響了古琴藝術(shù)的繼承與發(fā)展。在面對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的問題時(shí),我們需要以一種現(xiàn)代化的眼光來重新審視文化傳統(tǒng)的發(fā)揚(yáng)過程,不必過分強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新性,也不要過度因循守舊,而是以當(dāng)代文化現(xiàn)狀為基礎(chǔ)融合傳統(tǒng)古琴藝術(shù)美學(xué)理論和社會(huì)文化價(jià)值,同時(shí)突出其大眾性和人文性的意義。我們需要對(duì)古琴藝術(shù)的傳承發(fā)展有足夠的自信,讓其在當(dāng)代社會(huì)仍然煥發(fā)出生命力。