譚小麟藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的詩化研究

劉 琴

譚小麟先生是中國近代著名的音樂家，其獨(dú)特的作曲技法，為中國現(xiàn)代眾多著名音樂家奉為圭皋。譚先生的作品富有現(xiàn)代感和民族色彩，這主要得益于他大膽地將欣德米特的西方現(xiàn)代作曲技法與中華民族民間音樂創(chuàng)作特點(diǎn)融入其音樂作品中。他將西方的現(xiàn)代作曲法融會貫通，將傳統(tǒng)的中華民族風(fēng)格與具有現(xiàn)代性的旋律、聲與調(diào)性結(jié)構(gòu)巧妙地編織在一起，這也是譚先生的個(gè)性——不生搬硬套，刻意為創(chuàng)新而創(chuàng)新。此外，他音樂作品中的現(xiàn)代性和民族性是緊密結(jié)合、渾然一體的，從而顯露出其音樂中的個(gè)人獨(dú)特個(gè)性和中國民族音樂的氣韻。

與西方音樂文化不同的是，中國的音樂文化中蘊(yùn)含詩意，故中國音樂文化從一定程度上可稱之為詩性文化，唐詩與宋詞是詩性文化的最高造詣。“理”與“情”在理性文化范疇內(nèi)是不可以相容的，“情”往往易在反理性沖動(dòng)中演變?yōu)橹饔^的意愿，而“理”則抽象為一種客觀的感知。但是，“理”與“情”在詩性文化中是可以達(dá)到異曲同工之妙，究其原因，“理”和“情”分別表征了一種“詩化的理性”和“詩化的感性”。中國詩性文化的現(xiàn)代價(jià)值主要體現(xiàn)在其以詩性智慧為母體的中國文化心理，這就使得中國詩性文化不會受高度抽象的西方邏輯系統(tǒng)，和西方非理性的欲望狂歡的毒害，其實(shí)真正制約著中國詩性文化的是中國傳統(tǒng)文學(xué)，也制約了中國音樂作曲的詩化進(jìn)程，也自然影響到作曲家對演唱藝術(shù)和舞臺藝術(shù)的詩化追求。中國的藝術(shù)歌曲能深刻折射出中國傳統(tǒng)詩性文化的強(qiáng)大輻射力量和滲透力量，故運(yùn)用詩話手段研究譚小麟藝術(shù)歌曲是一種獨(dú)特的、新穎的手段。

譚先生的代表作品有：《正氣歌》、《自君之出矣》、《別離》、《彭浪磯》、《春風(fēng)春雨》等，這些藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中具有強(qiáng)烈的詩化風(fēng)格。然而，譚先生的藝術(shù)歌曲蘊(yùn)含了博大的中國詩性文化，有關(guān)譚小麟先生作品詩化方面的研究是一處空白，筆者想通過幾種不同的修辭手法對譚先生的《正氣歌》、《春雨春風(fēng)》和《別離》三首作品進(jìn)行詩化研究，從中剝離出其詩性特征，歸納出他藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的獨(dú)特風(fēng)格和特點(diǎn)，深刻領(lǐng)悟作品中的“情”與“理”，從而彰顯出譚先生作品中“詩化的感性與理性”。

一、詩化的感性

音樂鑒賞中，感性是觀眾對藝術(shù)歌曲的最初反映，是感官對作品中蘊(yùn)含的喜怒哀樂的反映形式，感性是理性的基礎(chǔ)，譚先生作品中蘊(yùn)含豐富的感性色彩。

《正氣歌》原本為南宋名臣、民族英雄文天祥所作，譚小麟先生為文天祥的英雄氣概所折服，為其譜曲，吟唱樂千古名詞，為萬古留名?！疤斓赜姓龤?，雜然賦流形”，開局以一種悲壯的曲調(diào)將觀眾帶入文天祥的故事中，觀眾感受其中的豪情壯志及詩人的悲慘境地?？犊ぐ旱臍鈩?，淋漓盡致地唱出文天祥的堅(jiān)貞不屈的愛國情操，也表達(dá)出作為藝術(shù)家教育家的譚小麟的愛國、報(bào)國的文人氣概?！吧蟿t為日星，於人曰浩然”，白描手法將詩人此時(shí)此地的境地簡括、精練、質(zhì)樸地描述出來，詩人孑然一身，屹立獄中，舉首望日星，一腔忠烈氣，無處安放，只能空于天地間浩然長存，寥寥幾筆，寫出了典型的輪廓和氣質(zhì)?！笆菤馑蹴?，凜冽萬古存?！?，曲中多處運(yùn)用反復(fù)的修辭手法，反反復(fù)復(fù)，將詩人的報(bào)國決心突顯出來。三句詩中反復(fù)出現(xiàn)相同的節(jié)奏型和特色的音調(diào)。強(qiáng)短弱長，是幾種不穩(wěn)定的節(jié)奏型，這種不穩(wěn)定的節(jié)奏型使后者的力度大于前者，類似于切分音的節(jié)奏型，運(yùn)用特殊的節(jié)奏型和特色音調(diào)的目的是可加大動(dòng)力，能鏗鏘有力的表現(xiàn)出音樂的不穩(wěn)定感和律動(dòng)感，來突出歌曲的內(nèi)涵，體現(xiàn)作者創(chuàng)作的特色。

“當(dāng)其貫日月，生死安足”，這是詩性智慧的感性，人固有一死，或重于泰山，或輕于鴻毛，詩人在愛國情懷驅(qū)使下，已將生死看淡。由于感性沖動(dòng)，與自我的理性原則沒有沖突時(shí)，詩性主體是不可能采取自戕的方式了卻自我的。譚小麟先生正是在詩人這種感性色彩的感染下，內(nèi)心燃?xì)鉄o比自豪的愛國熱情，將其用樂曲曲調(diào)一點(diǎn)一滴、一音一符酣暢淋漓表達(dá)出來。在譚先生的耕耘下，《正氣歌》氣勢雄渾，正氣凜然，使聽眾寒毛聳立，內(nèi)心激動(dòng)，燃起了愛國熱情。這正是詩化的感性色彩的強(qiáng)大之處，其往往不需要過多的敘事論事，只需曲調(diào)和詞相融相洽，足可以將聽眾的感知世界感染。

《春雨春風(fēng)》是民國時(shí)期的作曲家譚小麟先生在美國留學(xué)期間為朱敦儒的詞譜曲而成的藝術(shù)歌曲。民國時(shí)期，《春雨春風(fēng)》在所有藝術(shù)歌曲作品中的吟唱率很高?！把鄫生L巧。只是參軍老”，一“嬌”、一“巧”鮮明刻畫出詞人輕柔地表達(dá)出詞人此時(shí)歸隱田園的愜意，然后“只是”深刻刻畫了此時(shí)詞人已是暮年的現(xiàn)實(shí)境況。此曲流暢歡快，寧靜舒暢，行如流水，歡快流暢，聽者過耳不忘，音調(diào)強(qiáng)長弱短，整首曲子基本都是按照這種強(qiáng)長弱短特殊音調(diào)所呈現(xiàn)。曲中出現(xiàn)許多標(biāo)志性長音，這種長音在當(dāng)時(shí)的藝術(shù)歌曲作品中還是較為少見的，但在這首曲子中確是巧妙靈活運(yùn)用，顯得貼切自然，特殊的音調(diào)以及獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格讓人回味無窮，伴奏更是行如流水又略顯歡快，給人一種祥和又靜謐的感受，能很快地將自己融入到作品中，代入感十分強(qiáng)烈。作者借用雙關(guān)的修辭來表達(dá)自己的內(nèi)心感受。

整首作品伴奏行如流水又略顯歡快，曲中采用長音技法，長音本象征一種和風(fēng)細(xì)雨的畫面。“緩歌低笑。醉向花間倒?！?，感性的色彩迅速升華，人生一世，時(shí)光催人老，已是暮年，何嘆朝生暮死，曇花一現(xiàn)？不如一笑了過往，一醉解千愁。當(dāng)時(shí)中國，正面臨戰(zhàn)火紛飛，戰(zhàn)亂四起的局面，他又不可能歸隱。譚先生的擔(dān)憂、不安以及他想歸隱生活的各種錯(cuò)綜復(fù)雜的心情交織在一起，都流露在自己的作品中，旋律呈現(xiàn)下行趨勢。他運(yùn)用倒影技法，調(diào)性暗淡，暗喻一種惆悵的心情。他借用朱敦儒的詩詞來借景抒情，譚小麟感同身受，他身處美國而自己的祖國又經(jīng)歷著戰(zhàn)亂，他擔(dān)心祖國的命運(yùn)，內(nèi)心非?？释鎳推蕉捕ā４藭r(shí)，他內(nèi)心十分焦慮，便借此詩和自己獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格相結(jié)合來表達(dá)自己的感受和對祖國的熱愛。譚小麟先生正是在詩人這種感性色彩的感染下，賦予了全詞感性的靈魂。

譚小麟創(chuàng)新性地運(yùn)用了西方作曲技法譜寫了中國藝術(shù)歌曲，運(yùn)用了新的半音階，新的和聲體裁進(jìn)行創(chuàng)作，取得了成功。如《別離》，該曲是二部曲式，整首曲子總共有八句詩，轉(zhuǎn)調(diào)七次，第一句G調(diào)轉(zhuǎn)第二句的F調(diào)，線條呈上行，旋律清晰，充滿深情，第三句轉(zhuǎn)至C調(diào)，旋律走向下行?！氨随豢梢姟鄙钋械乇憩F(xiàn)出主人公失落、不舍、傷感的情緒。此句中的小三度更是顯得憂傷，緊接著大膽轉(zhuǎn)調(diào)至降E，“流水聲如泫”出現(xiàn)同樣的小三度，憂傷逐步遞增，為第五句的D中心音做了充分的準(zhǔn)備，旋律由“曉日月桂冠”顯得暗淡，增加了凄涼的意境，隨著情緒的高漲，終于推向了全曲的最高點(diǎn)“掇之欲上青天難”由此調(diào)性也轉(zhuǎn)到了A調(diào)，調(diào)性增高，感情也愈發(fā)表現(xiàn)強(qiáng)烈。第七句，也是該曲達(dá)到高潮的一句，”青天猶難上“，調(diào)性再次發(fā)生變化，B為中心音，極度憂傷卻無可奈何，心力交瘁只能回到”生死令我情惆悵“。整首曲子總共調(diào)式分布為G-F-C-bE-D-A-B-G，首尾呼應(yīng)，G-F小二度，以柔和的感覺拉開了帷幕，C-bE呈小三度，暗淡無光，將人的情緒帶入悲傷中，bE-D小二度再度失落，加深悲涼的情緒，A-B大二度，黑暗無光，內(nèi)心已至崩潰邊緣，直到最后的B-G小六度的無可奈何。調(diào)性之間的遠(yuǎn)近關(guān)系安排密切，邏輯思維強(qiáng)烈，他采用了欣德米特的半音階的十二個(gè)半音，聽起來富有古典韻味，同時(shí)也增強(qiáng)了藝術(shù)感染力。

譚小麟在創(chuàng)作此作品時(shí)運(yùn)用了呼喚音調(diào)，整個(gè)趨勢采用了五聲性調(diào)式。作品中呈現(xiàn)激進(jìn)上行的方向，多處降號更是使得作品游移不定，錯(cuò)綜復(fù)雜的創(chuàng)作風(fēng)格更是體現(xiàn)了譚小麟當(dāng)時(shí)的焦慮不安，借用詩人“黃金屋”和“月桂冠”表現(xiàn)對姑娘的深情愛意。正因濃濃情意，就算是上青天也并非艱難，只是離別讓人難以釋懷，令人惆悵悲傷，這首詩主要講離別之情，詩人將思念巧妙地融入到詩里，解相思情懷?！秳e離》這首曲子總共八句詩，也是此曲的特殊之處，共轉(zhuǎn)調(diào)七次，每句轉(zhuǎn)換一個(gè)調(diào)性，看似脫離的比較明顯，實(shí)則恰好體現(xiàn)了該曲暗點(diǎn)、憂傷的風(fēng)格。此曲多處采用小三度特色音程，以及特殊的回旋曲式，加上該曲的頻繁轉(zhuǎn)調(diào)，更加突出了憂傷的心情?！霸鹿鸸隈种锨嗵祀y”，一“難”富含感性色彩，送君千里，終須一別，天下無不散宴席，這本是理性范疇，然而詞人又不舍分離，感性戰(zhàn)勝理性，“難”字道盡萬千情緒。譚先生運(yùn)用憂傷的基調(diào)將這種感性情調(diào)含蓄地表達(dá)出來。

二、詩化的理性

詩化的理性與感性是相輔相成、相得益彰的。本文之所以將其分開，是因?yàn)橄霃膬蓚€(gè)方面去研究譚先生藝術(shù)歌曲詩化的特點(diǎn)。詩化的理性是觀眾在感受感性色彩帶來的喜怒哀樂后，能運(yùn)用正常思維去思考曲中所表述的真情實(shí)感，能自信地、勇敢地、冷靜地面對自我現(xiàn)狀，從歌曲獲得共鳴，并全面了解自我的現(xiàn)況，分析出處理自我問題的多種可行性方案，再判斷出最佳方案且對其進(jìn)行有效執(zhí)行，從而達(dá)到藝術(shù)歌曲的預(yù)期目的。

《正氣歌》全曲悲壯，此作品中譚小麟引用文天祥的詩，是文天祥在獄中三年的忠貞不屈、慷慨激昂的例子，以此來表達(dá)自身處在革命歷史中向反動(dòng)勢力不低頭的磅礴的氣勢。此音調(diào)不僅展示了此曲的特色，更體現(xiàn)了譚小麟先生追求藝術(shù)的表現(xiàn)力?！墩龤飧琛敷w現(xiàn)出文天祥的英雄氣概，它不僅僅表達(dá)出了革命戰(zhàn)士的凜然正氣、抗戰(zhàn)救國的愛國情懷。聽眾在被全曲基調(diào)感染后，迅速聯(lián)系了當(dāng)時(shí)中國的實(shí)際，迅速燃起愛國情懷，渴望投身革命熱潮中。這便是《正氣歌》的理性色彩取得的巨大成效，譚先生通過獨(dú)特的創(chuàng)作技法，將這種詩化的理性放大，真正達(dá)到“余音繞梁，三日不絕”的效果。

《正氣歌》、《春雨春風(fēng)》和《別離》三首都是采用古詩詞風(fēng)格作曲，其中有很多采用簡練的手法，使人耳目一新。譚小麟抓住曲子的主要風(fēng)格和特色，將西方現(xiàn)代作曲技法靈活地與中國傳統(tǒng)的民族風(fēng)格與具有現(xiàn)代特征的旋律材料、和聲材料與調(diào)性結(jié)構(gòu)自然地交織與融合在一起，巧妙地用到簡練的古詩詞中，中西結(jié)合。既展示了中國元素的特點(diǎn)，又巧妙地融合了西方的作曲技法，這也是譚小麟作曲風(fēng)格的特別之處。

結(jié) 語

以上是譚小麟的三首藝術(shù)歌曲創(chuàng)作詩化的一些研究，從詩化的理性和感性出發(fā)，運(yùn)用三個(gè)不同的修辭手法的角度展開，領(lǐng)悟了譚先生的不同創(chuàng)作技法。無論是白描、雙關(guān)、還是敘事手法都對譚小麟獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格進(jìn)行了一系列的研究。當(dāng)然，歸根結(jié)底是源于譚小麟巧妙地將西方現(xiàn)代作曲技法與中國傳統(tǒng)音樂進(jìn)行融合，使他的音樂具有民族性和獨(dú)特其作品既有新意又不失民族特點(diǎn)，打破了傳統(tǒng)的同時(shí)也突出了譚先生對中國文化的獨(dú)具匠心的領(lǐng)悟。另外，它采用頻繁轉(zhuǎn)調(diào)，擴(kuò)大了調(diào)式的表現(xiàn)力，以及轉(zhuǎn)調(diào)的邏輯性，旋律的走向上運(yùn)用了中國五聲旋律，和他獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格的反復(fù)使用，創(chuàng)作中出現(xiàn)許多特征型的音調(diào)對與作品來說更是錦上添花。他在創(chuàng)作中的細(xì)節(jié)以及許多細(xì)微之處更是令人嘆服，可見創(chuàng)作中的對作品的整體結(jié)構(gòu)把握和細(xì)節(jié)都是經(jīng)過深思熟慮的，這種精致的創(chuàng)作風(fēng)格也正是他音樂作品的獨(dú)特之處。與此同時(shí)，他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中蘊(yùn)含了大量的人文精神，藝術(shù)上可稱為“西學(xué)東漸”，中西結(jié)合的模范代表作。譚先生既繼承了黃自先生的衣缽，又引領(lǐng)出羅忠镕作曲家這樣的優(yōu)秀學(xué)生，對未來繼續(xù)用西方現(xiàn)代技法和民族風(fēng)格相結(jié)合，對藝術(shù)歌曲的探索與研究提供了便利。譚先生的藝術(shù)歌曲慷慨激昂，成為了表達(dá)愛國情懷，抗戰(zhàn)救國，反對黑暗統(tǒng)治的表率。他對藝術(shù)歌曲的執(zhí)著和創(chuàng)作精神，以及對祖國的熱愛赤子之心更是值得廣大學(xué)子所膜拜的。無論是從音樂創(chuàng)作手法還是詩化的角度來談?wù)摚乃囆g(shù)歌曲都充滿了濃郁的個(gè)性特征，精煉，含蓄，將思鄉(xiāng)與愛國都譜寫進(jìn)曲中，給世人都留下了深刻的印象?！?/p>