淺談中國民族舞蹈文化的傳承與弘揚(yáng)

□張 沛 沈陽師范大學(xué)戲劇藝術(shù)學(xué)院

中國民族舞蹈具有悠久的發(fā)展歷史，經(jīng)過幾千年的文化融合、發(fā)展演變，形成了具有獨(dú)特藝術(shù)魅力和感染力的表現(xiàn)形式，具有很高的藝術(shù)價(jià)值與文化價(jià)值。民族舞蹈不但是其他舞蹈形式的源頭和根基，而且承載著千年的民族文化和審美意識(shí)。如何將這樣的文化與藝術(shù)形態(tài)更好地傳承和弘揚(yáng)下去，為現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)提供更加豐富的素材，是我們應(yīng)該認(rèn)真思考和探索的問題。

一、中國民族舞蹈的文化特征

（一）源于現(xiàn)實(shí)，具備很強(qiáng)的社會(huì)文化屬性

許多民族舞蹈與人們的日常生活息息相關(guān)。在科技和生產(chǎn)力都欠發(fā)達(dá)的遠(yuǎn)古時(shí)代，古代先民們通過舞蹈來表達(dá)他們，對勞動(dòng)生活的熱愛，對大自然的敬畏以及對宗教儀式的虔誠，等等。民族舞蹈從誕生的那一刻起，就和現(xiàn)實(shí)生活密不可分。這也就很好地印證了通常所說的“藝術(shù)源于生活”。因此，民族舞蹈給我們提供了大量的創(chuàng)作素材，是我們研究古代先民生活和社會(huì)文化的活化石，具有很強(qiáng)的社會(huì)文化屬性和很高的文化價(jià)值。

（二）承載著民族的精神信仰和文化內(nèi)涵

中國是一個(gè)民族眾多、歷史悠久的國家，不同的民族文化在長時(shí)間的交流和發(fā)展中，逐漸融合、演變，形成了源遠(yuǎn)流長的中華文明。各民族獨(dú)具特色的民族舞蹈，也給我們提供了更多的藝術(shù)形態(tài)和發(fā)展空間。民族舞蹈承載了民族的精神信仰。無論是個(gè)體情感的表達(dá)還是群體合作的凝聚力，都體現(xiàn)了中華民族勤勞、勇敢、生生不息的民族精神和文化內(nèi)涵。民族舞蹈獨(dú)特的風(fēng)格和地域特色，也給我們的舞蹈創(chuàng)作提供了更多的發(fā)展方向和空間，是取之不盡的藝術(shù)寶藏。

（三）歷經(jīng)演變和發(fā)展，充滿文化傳承的生命力

中國民族舞蹈經(jīng)歷了漫長的發(fā)展和演化，經(jīng)過各個(gè)時(shí)期藝術(shù)家們的加工和發(fā)展，從最初的個(gè)體表達(dá)或自我娛樂，變得更具專業(yè)性和藝術(shù)性，再加上各民族文化的不斷融合，民族舞蹈的形式和內(nèi)容也變得更加多樣性。這種發(fā)展模式具備很強(qiáng)的文化生命力，不會(huì)因?yàn)闀r(shí)代的變遷和全球化的發(fā)展被淹沒，而會(huì)以自身獨(dú)特的藝術(shù)魅力，繼續(xù)發(fā)展和傳承下去，屹立于世界舞蹈藝術(shù)之林。

二、中國民族舞蹈文化的傳承與弘揚(yáng)

（一）加強(qiáng)對原生態(tài)舞蹈藝術(shù)形式的傳承和保護(hù)

民族舞蹈在創(chuàng)作和發(fā)展的初期，是由藝人言傳身教來進(jìn)行的，或者人們在娛樂的過程中逐漸學(xué)會(huì)的。這種自發(fā)學(xué)習(xí)的方式，很容易使一些舞蹈在傳承過程中失去原有的元素或者完全失傳。針對這種情況，我們可以采用一些現(xiàn)代的科技手段，如拍照、錄制視頻等方式對一些優(yōu)秀的民族舞蹈形式進(jìn)行記錄和保護(hù)，注重和民族舞蹈藝人的交流，創(chuàng)造條件，深入研究和保護(hù)一些“原生態(tài)”的民族舞蹈和藝術(shù)形式，進(jìn)一步發(fā)展和弘揚(yáng)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)。

（二）鼓勵(lì)多元化的創(chuàng)作和發(fā)展

想要更好地傳承和發(fā)揚(yáng)民族舞蹈，離不開創(chuàng)作基礎(chǔ)和民眾基礎(chǔ)。只有進(jìn)行大量的創(chuàng)作和有廣泛的群眾參與，民族舞蹈才能煥發(fā)出經(jīng)久不衰的生命活力。我們鼓勵(lì)民族舞蹈創(chuàng)作的多元化和群眾化，因此民族舞蹈不僅要出現(xiàn)在大型表演的舞臺(tái)上，還要深入到人民群眾的日常生活中，如人民群眾喜聞樂見的廣場舞、健身舞等都可以融入民族舞蹈的元素，從而讓更多人了解和學(xué)習(xí)民族舞蹈。在大學(xué)的舞蹈專業(yè)中，學(xué)校也可以開設(shè)多元化的民族舞蹈課程，鼓勵(lì)學(xué)生廣泛涉獵，進(jìn)行多元?jiǎng)?chuàng)作。

（三）將現(xiàn)代元素融入民族舞蹈的創(chuàng)作中

時(shí)代是不斷發(fā)展和進(jìn)步的。隨著全球化和網(wǎng)絡(luò)化的發(fā)展，任何一種藝術(shù)的發(fā)展都面臨著新的機(jī)遇和挑戰(zhàn)。民族舞蹈文化的傳承和發(fā)展也要與時(shí)俱進(jìn)，我們不能只注重傳承和保護(hù)而忽略創(chuàng)新，因?yàn)槊撾x時(shí)代的藝術(shù)形式是沒有發(fā)展前景的，所以我們應(yīng)該把更多的現(xiàn)代思想元素和藝術(shù)理念融入民族舞蹈的傳承和創(chuàng)作中，讓這種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式煥發(fā)出時(shí)代的光彩，承載新時(shí)代的價(jià)值理念和信仰。比如，在一些大型的民族歌舞舞臺(tái)劇中，創(chuàng)作者們就很好地將傳統(tǒng)的民族服裝、表演、音樂與現(xiàn)代藝術(shù)表達(dá)方式結(jié)合起來，給人們帶來了豐富的聽覺和視覺體驗(yàn)。這是民族舞蹈和現(xiàn)代元素結(jié)合的典范之作。

藝術(shù)和文化的傳承，需要一代代藝術(shù)家們的不懈努力，學(xué)校教育和社會(huì)娛樂生活，都是民族舞蹈傳承和發(fā)展的舞臺(tái)。作為新時(shí)代的藝術(shù)工作者和教育者，我們有責(zé)任將這一傳統(tǒng)的藝術(shù)形式發(fā)揚(yáng)光大，為豐富人民群眾的藝術(shù)生活，提高人們的藝術(shù)修養(yǎng)和審美修養(yǎng)做出貢獻(xiàn)，也為中華文化的傳承和發(fā)展盡一分力量。