中國(guó)古典舞表演教學(xué)對(duì)舞蹈編創(chuàng)的效用分析

□姚 佩 山東青年政治學(xué)院舞蹈學(xué)院

中國(guó)古典舞是古代舞蹈的一次復(fù)蘇，也是戲曲舞蹈的一次復(fù)蘇。它既是我國(guó)千年文化傳承延續(xù)下的一種藝術(shù)形式，也是現(xiàn)代社會(huì)中的創(chuàng)新舞蹈種類(lèi)。中國(guó)古典舞主要包括身韻、身法、技巧等內(nèi)容，注重眼睛在舞蹈表演中的作用，是情感流露以形傳神的一種重要表現(xiàn)形式。

一、中國(guó)古典舞表演教學(xué)技巧分析

中國(guó)古典舞中最具亮點(diǎn)與代表性的技術(shù)技巧主要有三個(gè)，即表演教學(xué)中的旋轉(zhuǎn)、彈跳與翻身，是根據(jù)手位、眼神、身韻等不同方面來(lái)展現(xiàn)舞蹈技巧，表達(dá)舞蹈情感的。

（一）旋轉(zhuǎn)

學(xué)習(xí)旋轉(zhuǎn)技巧是日常訓(xùn)練中的重要內(nèi)容。與西方芭蕾的旋轉(zhuǎn)不同，中國(guó)古典舞的旋轉(zhuǎn)訓(xùn)練主要將發(fā)力點(diǎn)限制在腰部，通過(guò)腰部力量帶動(dòng)不同的起法兒，進(jìn)而形成身法持續(xù)性的旋轉(zhuǎn)。中國(guó)古典舞的旋轉(zhuǎn)以直立旋轉(zhuǎn)為主，有時(shí)也會(huì)通過(guò)身體形態(tài)上的擰傾旋轉(zhuǎn)來(lái)完成基于平衡重心的旋轉(zhuǎn)。因此，中國(guó)古典舞在旋轉(zhuǎn)技藝中，對(duì)“身法”的要求比較高[1]。

（二）彈跳

彈跳是指控制發(fā)力方向與發(fā)力點(diǎn)，集中發(fā)力，松緊結(jié)合，實(shí)現(xiàn)瞬間的爆發(fā)效果，達(dá)到彈跳的目的。彈跳這一技藝同樣對(duì)“身法”提出了具體的要求，如在彈跳的過(guò)程中，往往需要展現(xiàn)“閃”“翻”“挪”等不同元素。

近些年，彈跳技藝也在不斷地進(jìn)行創(chuàng)新與發(fā)展，如在表演教學(xué)中融入了武術(shù)元素，通過(guò)樹(shù)立攻擊防守意識(shí)，刻畫(huà)出舞蹈人物形象與流動(dòng)的肢體動(dòng)作，進(jìn)而為后續(xù)完整的舞臺(tái)表演奠定良好的基礎(chǔ)。

（三）翻身

翻身是中國(guó)古典舞中一個(gè)獨(dú)特的技巧形式，以腰部為軸線，實(shí)現(xiàn)身體在一個(gè)水平線上的傾斜翻轉(zhuǎn)。擰、仰、俯、旁、提等形態(tài)充分展現(xiàn)出中國(guó)古典舞的審美特征。常見(jiàn)的翻身手法有“點(diǎn)步翻身”“串翻身”等，能體現(xiàn)不同的藝術(shù)感。

通過(guò)對(duì)中國(guó)古典舞技能技巧的分析，舞蹈編導(dǎo)能夠較好地了解中國(guó)古典舞的藝術(shù)特征，從而在舞蹈編創(chuàng)時(shí)實(shí)現(xiàn)更加貼合的應(yīng)用，保證所呈現(xiàn)的作品的質(zhì)量與個(gè)性化特點(diǎn)。

二、中國(guó)古典舞舞蹈表演中的審美特點(diǎn)

分析中國(guó)古典舞舞蹈表演的審美特點(diǎn)，就能抓住古典舞在氣韻與精神上的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)，這對(duì)實(shí)現(xiàn)舞蹈編創(chuàng)具有積極的現(xiàn)實(shí)意義。中國(guó)古典舞舞蹈表演的審美特點(diǎn)可以總結(jié)為三個(gè)：“圓”與“傾”融匯、意境與教化統(tǒng)一、實(shí)現(xiàn)“身韻美”。

（一）“圓”與“傾”融匯

“圓”本身就是我國(guó)傳統(tǒng)文化的一種象征，在不同時(shí)期被賦予不同的含義，代表著幾千年文化傳承過(guò)程中人們的生活理念與價(jià)值觀念?！皥A”有美好、吉祥的寓意，如團(tuán)圓；也用作為人處世的方式，如“圓滑”。在中國(guó)古典舞的表演中，演員在舞動(dòng)的過(guò)程中同樣體現(xiàn)出了不同的“圓”，如翻身技藝的應(yīng)用，通過(guò)重復(fù)著的“圓”來(lái)展現(xiàn)，代表了一種思維理念在不斷發(fā)生著轉(zhuǎn)化，表達(dá)的是舞蹈本身的情感，也是中華民族文化的一種具體符號(hào)。此外，在整個(gè)古典舞的表演過(guò)程中，舞蹈演員自身所有的關(guān)節(jié)活動(dòng)無(wú)時(shí)無(wú)刻不體現(xiàn)出“圓”來(lái)，如“搖臂”的動(dòng)作、“旋子180”[2]。而“傾”則是建立在“圓”的基礎(chǔ)上，實(shí)現(xiàn)了將動(dòng)靜不同趨勢(shì)的轉(zhuǎn)換形式在剛?cè)岵?jì)的舞蹈中展示出來(lái)。這表明中國(guó)古典舞在表演時(shí)要?jiǎng)幼鬟B貫，具備一定的內(nèi)在規(guī)律性。

（二）意境與教化統(tǒng)一

意境與教化的完整統(tǒng)一性體現(xiàn)在中國(guó)古典舞蹈表演過(guò)程中，既提升了文化的魅力，又展現(xiàn)了舞蹈這一藝術(shù)形式的藝術(shù)魅力，同時(shí)體現(xiàn)了舞蹈藝術(shù)價(jià)值與藝術(shù)氛圍。

追溯中國(guó)古典舞的源頭，不難發(fā)現(xiàn)，古典舞在古代實(shí)際上是統(tǒng)治階級(jí)對(duì)底層人民的政治教育手段。通過(guò)動(dòng)作的設(shè)置與藝術(shù)感染，舞蹈成為情感與肢體和諧統(tǒng)一的一種藝術(shù)形式，對(duì)傳統(tǒng)文化有教育意義，如“袖舞”“劍舞”就是這樣背景下的產(chǎn)物。因此，中國(guó)古典舞本身就是意境與教化的完整統(tǒng)一，舞蹈表演過(guò)程中所展現(xiàn)的內(nèi)容雖然將教化的部分弱化，著重強(qiáng)調(diào)意境與身韻美感，但仍然蘊(yùn)含著傳統(tǒng)文化魅力，是對(duì)舞蹈文化的繼承與發(fā)展。

（三）實(shí)現(xiàn)身韻美

身韻美是指身法與韻律的和諧美感。將舞蹈拆解開(kāi)來(lái)，所謂身法，就是在舞蹈表演過(guò)程中，舞蹈演員所呈現(xiàn)出的客觀的肢體動(dòng)作，這屬于外部技法；通過(guò)外部技法的表達(dá)，僅僅能夠展現(xiàn)對(duì)身法的完整復(fù)刻，不具備藝術(shù)價(jià)值與韻律美感。而韻律則是建立在身法的基礎(chǔ)上，根據(jù)舞蹈表演訴求所形成的對(duì)情感、形神的融合，賦予了身法藝術(shù)靈魂。舞蹈的編創(chuàng)過(guò)程，實(shí)際上就是將身法融合，加強(qiáng)對(duì)內(nèi)在動(dòng)律的體現(xiàn)，從而更好地把握古典舞蹈的藝術(shù)靈魂，加強(qiáng)審美體驗(yàn)。也就是說(shuō)，通過(guò)舞蹈的編創(chuàng)，中國(guó)古典舞達(dá)到“古舞新韻”的目的，有效塑造審美形態(tài)。

三、對(duì)舞蹈編創(chuàng)的效用分析

結(jié)合中國(guó)古典舞的教學(xué)技巧與審美特點(diǎn)，古典舞表演對(duì)舞蹈編創(chuàng)的效用就體現(xiàn)在具體作品中，即通過(guò)舞蹈特征的確立、方向思維的引導(dǎo)及表現(xiàn)能力的融合，實(shí)現(xiàn)優(yōu)秀舞蹈作品的編創(chuàng)。具體到實(shí)際中，即通過(guò)結(jié)合古典舞技術(shù)，探討古舞新韻的舞蹈編創(chuàng)效用[3]。

舞蹈編創(chuàng)并不單單是對(duì)舞蹈肢體動(dòng)作的有效融合，更是對(duì)肢體動(dòng)作賦予特殊情感，在滿足技術(shù)技巧的完整呈現(xiàn)的同時(shí)，實(shí)現(xiàn)對(duì)方向思維的精準(zhǔn)定位，引領(lǐng)觀眾投入情緒。在上文中提到，中國(guó)古典舞既是傳統(tǒng)文化的一種傳承與延續(xù)，又是新型的舞蹈藝術(shù)門(mén)類(lèi)。它是在傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，融合了武術(shù)、芭蕾等相關(guān)藝術(shù)門(mén)類(lèi)內(nèi)容所形成的特殊舞蹈。因此，中國(guó)古典舞在自身的舞蹈動(dòng)作連接上，要優(yōu)先強(qiáng)調(diào)流暢性，確保舞蹈設(shè)計(jì)的路徑、動(dòng)作、技術(shù)與美感融合統(tǒng)一，完成優(yōu)秀舞蹈作品的編創(chuàng)。例如，“云門(mén)大卷”是在中國(guó)古典舞的高潮部分出現(xiàn)的一個(gè)亮點(diǎn)技藝，是一個(gè)雜糅了諸多技巧特性的動(dòng)作內(nèi)容，既有跳躍旋轉(zhuǎn)又有翻騰控制，需要舞者具備極強(qiáng)的平衡性、控制力與柔韌度。而無(wú)論從連貫性角度出發(fā)，還是從完整性角度出發(fā)，“云門(mén)大卷”之后不宜再設(shè)置高難度的技藝內(nèi)容，這一方面是為了避免審美疲勞導(dǎo)致的編創(chuàng)效果不佳，另一方面是要給予舞者自身一定的休息時(shí)間，確保下一個(gè)關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)的呈現(xiàn)效果。又如，“踏步翻身”這一動(dòng)作的設(shè)置往往是為了讓舞者表現(xiàn)人物果決明斷、瀟灑如風(fēng)的形象，因此這個(gè)動(dòng)作要迅速，通過(guò)著力點(diǎn)與平衡點(diǎn)的交替碾動(dòng)，完成有效的動(dòng)作翻轉(zhuǎn)。

此外，技術(shù)技巧的應(yīng)用固然能夠起到畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用，但是關(guān)鍵在于作品本身要呈現(xiàn)什么樣的風(fēng)格，達(dá)到什么樣的情感效果，要在編創(chuàng)作品的初期就明確作品的走向與特點(diǎn)，抓住作品的靈魂，然后選擇風(fēng)格，實(shí)現(xiàn)高難度的技巧融合，結(jié)合舞蹈動(dòng)作的連貫表現(xiàn)，體現(xiàn)情感、展現(xiàn)形象、品味意境，從而完成成功的舞蹈作品編創(chuàng)，真正體現(xiàn)出中國(guó)古典舞的審美意蘊(yùn)?，F(xiàn)以《孤鴻》為例進(jìn)行闡述。《孤鴻》是一部男子群舞作品，要體現(xiàn)的是一種仙鶴道骨的品行，因此，在整個(gè)編創(chuàng)過(guò)程中并沒(méi)有融入高難度技巧的內(nèi)容，而是運(yùn)用了一些相對(duì)簡(jiǎn)單的小技巧，如四位轉(zhuǎn)、吸腿轉(zhuǎn)等，讓舞姿輕盈自然，既成功塑造了鶴的形象，又借助技巧增加了靈動(dòng)美感，突出了作品內(nèi)容與意象[4]。與之相對(duì)的，如作品《書(shū)癡》是一部獨(dú)舞性質(zhì)的中國(guó)古典舞作品。為體現(xiàn)“癡狂”的狀態(tài)，作品在高潮部分設(shè)置了非常精彩的彈跳加奔跑的技藝，如“旋子180”、撕叉跳等動(dòng)作，完美塑造了書(shū)生為書(shū)而癡狂的形象。

從整體來(lái)看，技巧縱然能夠讓舞蹈作品更加完整，但是舞蹈編創(chuàng)并非技巧技藝的一味堆積。不同的作品方向與風(fēng)格需要輔以不同的技巧技藝，如此才能真正達(dá)到編創(chuàng)意圖。

結(jié) 語(yǔ)

綜上所述，中國(guó)古典舞是我國(guó)舞蹈文化發(fā)展體系中的一個(gè)重要組成部分，在表演教學(xué)中對(duì)舞蹈編創(chuàng)的效應(yīng)進(jìn)行分析，實(shí)際上是建立在古典舞的特殊審美特征上，來(lái)對(duì)古典舞蹈作品的有效創(chuàng)作進(jìn)行探討。本文僅從理論的角度展開(kāi)論述與分析，望相關(guān)教育工作者繼續(xù)深入探討，為推動(dòng)中國(guó)古典舞的進(jìn)一步發(fā)展，促使中國(guó)古典舞蹈更加多姿多彩而努力。