劉星華
(晉中學(xué)院,山西 晉中 030600)
在民族聲樂教學(xué)中,教師需要認(rèn)識(shí)到的是,聽眾在聆聽的過程中,既要欣賞演唱者的聲音,還要關(guān)注演唱者在舞臺(tái)上的聲音表現(xiàn)。從這一角度分析,戲曲的表演形式在其中有著明顯優(yōu)勢(shì),戲曲是我國傳統(tǒng)文化的瑰寶,其本身有著一套傳統(tǒng)規(guī)則和表演模式,民族聲樂需要融入和借鑒戲曲的這種優(yōu)勢(shì)才能更好地滿足聽眾的需求?;诖耍褡迓晿方處熜枰趯?shí)際教學(xué)中滲透戲曲中的賞析環(huán)節(jié),然后讓學(xué)生們進(jìn)行學(xué)習(xí),既要重視學(xué)生們的聲音表現(xiàn),還需要觀察學(xué)生們聲情并茂的舞臺(tái)表演,使聽眾可以欣賞到更好的藝術(shù)形式。
民族聲樂從誕生到發(fā)展都受到了戲曲的影響,戲曲可以說是民族聲樂的重要體現(xiàn)元素,兩者有著相互促進(jìn)和共同發(fā)展的關(guān)系。所以,在現(xiàn)代化社會(huì)發(fā)展進(jìn)程中,戲曲得到了較好的發(fā)展與傳承,民族聲樂也呈現(xiàn)出了欣欣向榮的景象[1]。基于此,民族聲樂教學(xué)可以借鑒戲曲元素來提升教學(xué)的趣味性,同時(shí)調(diào)動(dòng)學(xué)生對(duì)民族聲樂學(xué)習(xí)的積極性與主動(dòng)性。另外,為促進(jìn)民族聲樂學(xué)習(xí)的有效性,學(xué)生不僅需要具有專業(yè)的演唱水平與技巧,同時(shí)還需要具備良好的文化修養(yǎng)與音樂素養(yǎng)。只有學(xué)生具備上述能力才可以提升其民族聲樂演唱能力。此外,教師在開展民族聲樂教學(xué)時(shí),會(huì)涉及專業(yè)的戲曲知識(shí),在民族聲樂教學(xué)中融入戲曲唱腔和戲曲元素既可以提升學(xué)生的素質(zhì),還可以促進(jìn)其音樂素養(yǎng)的提升[2]。從這一角度分析,民族聲樂教學(xué)在提升學(xué)生演唱水平的基礎(chǔ)上,還需要著重培養(yǎng)學(xué)生對(duì)民族文化的認(rèn)同感,借助日常教學(xué)活動(dòng)來使學(xué)生深入了解我國文化,進(jìn)而更好地傳承我國文化。
我國傳統(tǒng)聲樂民歌唱法、戲曲唱法和專業(yè)民族聲樂都是民族聲樂藝術(shù)的重要組成部分,所以,在民族聲樂教學(xué)中需要借鑒戲曲精華。另外,民族聲樂教學(xué)融入和借鑒戲曲內(nèi)涵,并不代表將民族聲樂單一的戲曲化,這里我們需要理清思路,讓學(xué)生們可以全面了解和掌握戲曲中的精華,如果盲目教學(xué),不僅會(huì)導(dǎo)致兩者不能有效融合,還會(huì)導(dǎo)致民族聲樂不能及時(shí)有效的創(chuàng)新[3]。任何學(xué)科都需要?jiǎng)?chuàng)新發(fā)展,民族聲樂教學(xué)也不例外,在過程中就需要根植于我國傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上,科學(xué)借鑒戲曲的藝術(shù)精華,使民族聲樂更具有我國民族的風(fēng)格,讓其可以屹立在聲樂藝術(shù)中。
民族聲樂與戲曲都屬于我國傳統(tǒng)文化,雖然兩者的表現(xiàn)形式不同,但是也有著諸多相同之處。戲曲有著較強(qiáng)的感染力,在民族聲樂教學(xué)中需要有效融入和借鑒戲曲的表現(xiàn)形式。戲曲有著悠遠(yuǎn)的歷史,博大精深,可以豐富民族聲樂教學(xué)的發(fā)展。將戲曲融入民族聲樂教學(xué)中,可以有效促進(jìn)戲曲與民族聲樂的融合,進(jìn)而推動(dòng)民族聲樂教學(xué)的快速發(fā)展。
在民族聲樂學(xué)習(xí)中,部分學(xué)生的聲音都比較好,因?yàn)樗麄兤毡樽非蟮氖茄莩记?,雖然這也是演唱必須要具備的,但是如果過分追求就會(huì)導(dǎo)致演唱如同白開水一般,不能展現(xiàn)出聲樂的真正內(nèi)涵。這種口唱心不唱的表演形式,會(huì)影響學(xué)生演唱能力的提升[4]。在當(dāng)前民族聲樂表演中,聽眾已從以往只聽聲音轉(zhuǎn)變?yōu)殛P(guān)注演唱者“聲”和“演”的統(tǒng)一。因此,在民族聲樂教學(xué)中,教師需要合理加入“形”,這是展現(xiàn)現(xiàn)代化民族聲樂藝術(shù)的重點(diǎn)。而戲曲的表現(xiàn)形式有諸多生活中的情景,在表演中要求表情與舞姿的有效融合,這是其藝術(shù)表現(xiàn)的重要特征。優(yōu)秀的演唱者不僅要有好的音色,還需要在舞臺(tái)上進(jìn)行情感表演,因此,在民族聲樂教學(xué)中,教師需要重點(diǎn)教授學(xué)生們掌握基礎(chǔ)的同時(shí),還需要科學(xué)引導(dǎo)學(xué)生們學(xué)習(xí)舞臺(tái)表演,在實(shí)際教學(xué)中融入戲曲內(nèi)涵,借助戲曲中的情感表達(dá)讓學(xué)生們進(jìn)行學(xué)習(xí),全面發(fā)揮戲曲中的情感感染力,這樣才可以培養(yǎng)出優(yōu)秀的民族聲樂演唱者[5]。
任何一種曲風(fēng)的演唱,表演者都需要擁有“氣”。在民族聲樂表演中,氣是重要的動(dòng)力,可以使聲帶發(fā)出優(yōu)美的音色。表演者在運(yùn)用膈肌與腹肌發(fā)出聲音時(shí),主要借助的是丹田之氣,基于此,可以看出氣息對(duì)歌曲表演者的重要性。有足夠的氣息才可以發(fā)出多種聲音音色,以便進(jìn)行不同類型的演唱。
在進(jìn)行民族聲樂演唱的過程中,聲音的表現(xiàn)與歌曲情感的表達(dá)都需要表演者在全面掌握“氣”的基礎(chǔ)上進(jìn)行。氣息可以使演唱者在民族聲樂表演中一氣呵成地表達(dá)歌曲中所蘊(yùn)含的內(nèi)涵,同時(shí)還可以自由轉(zhuǎn)換音調(diào)與音色,給觀賞者帶來一種舒適的視聽盛宴。所以,教師在開展民族聲樂教學(xué)時(shí),需要有效融入和借鑒戲曲中的“氣”,引導(dǎo)學(xué)生們體會(huì)和感受到“氣”在聲樂演唱中的重要性,只有這樣才可以加強(qiáng)學(xué)生們對(duì)聲樂學(xué)習(xí)的重視,在聲樂演唱的過程中合理進(jìn)行呼吸,進(jìn)而加強(qiáng)學(xué)生們的聲樂演唱與表演能力。
“神”可以說是戲曲表演的一大特征,其表達(dá)可以借助演唱者的面部表情來實(shí)現(xiàn),在表演過程中,眼神的傳遞十分重要。所以,在民族聲樂教學(xué)中融入和借鑒戲曲中的“神”需要對(duì)演唱者眼部科學(xué)應(yīng)用給予一定的重視,這樣可以更好地向觀眾呈現(xiàn)表演內(nèi)容,進(jìn)而與觀眾產(chǎn)生共鳴[6]。想要提升民族聲樂教學(xué)的有效性,學(xué)生不僅需要具備良好的聲音音色與演唱功底,還需要具有較強(qiáng)的舞臺(tái)表演能力,所以,在民族聲樂教學(xué)中,教師在講述知識(shí)時(shí)融入戲曲內(nèi)容可以使學(xué)生表演表情得到更好的展現(xiàn)。另外,教師還應(yīng)鼓勵(lì)學(xué)生自主學(xué)習(xí)和借鑒戲曲表演傳神的表現(xiàn)方式,這樣可以使學(xué)生在演唱過程中實(shí)現(xiàn)聲情并茂,進(jìn)而提升學(xué)生們的民族聲樂演唱能力,從歌聲到表演表達(dá)出歌曲所要傳達(dá)的情感。
在各個(gè)學(xué)科教學(xué)中,教師都在以自己的教學(xué)手段來開展教學(xué)活動(dòng),但從學(xué)生心理規(guī)律發(fā)展角度分析,民族聲樂教學(xué)需要?jiǎng)?chuàng)新和完善教學(xué)模式。在科學(xué)技術(shù)快速發(fā)展的背景下,政府相關(guān)部門開始重視教育教學(xué)問題,財(cái)政支出有一部分是給予科教事業(yè)的,從教學(xué)設(shè)備中就可以看出,教室中的設(shè)備已經(jīng)逐漸完善,目前電腦與多媒體設(shè)備已經(jīng)得到了普及,這對(duì)于教師教學(xué)能力提出了較高的要求,以往傳統(tǒng)口述的教學(xué)模式已經(jīng)不適合教育事業(yè)發(fā)展,啟發(fā)式教學(xué)模式得到了廣泛運(yùn)用[7]。針對(duì)民族聲樂教學(xué)來講,教師應(yīng)循序漸進(jìn)地引導(dǎo)學(xué)生了解并掌握戲曲的魅力,實(shí)現(xiàn)民族聲樂教學(xué)與戲曲的融合,以此來調(diào)動(dòng)學(xué)生們的求知欲,在實(shí)踐教學(xué)環(huán)節(jié)中,教師就可以引入多媒體教學(xué)模式,借助視頻或音頻等方式來向?qū)W生展現(xiàn)戲曲的唱腔,這種教學(xué)模式與傳統(tǒng)說教模式相比較可以給學(xué)生帶來視覺與聽覺的雙重沖擊,對(duì)調(diào)動(dòng)學(xué)生民族聲樂學(xué)習(xí)的積極性有著一定的幫助。這樣的教學(xué)模式能夠在教學(xué)中讓學(xué)生體會(huì)到民族聲樂與戲曲的融合優(yōu)勢(shì),從而使學(xué)生更容易接受。
近年來,在民族聲樂教學(xué)中,大部分教師都會(huì)在課堂中教授學(xué)生民族歌曲,教學(xué)內(nèi)容中還沒有涉獵戲曲元素[8]。有效地將戲曲元素融入民族聲樂教學(xué)中可以加深學(xué)生對(duì)民族聲樂學(xué)習(xí)的積極性,同時(shí)還可以進(jìn)一步拓展民族聲樂的教學(xué)空間與教學(xué)深度,因?yàn)閼蚯须[含著諸多民俗特點(diǎn)和地域特色,在這一背景下,教師應(yīng)了解戲曲的唱腔特點(diǎn),然后再向?qū)W生傳授,使民族聲樂課堂教學(xué)可以更好地融入和展現(xiàn)戲曲元素,提升學(xué)生對(duì)戲曲的了解和掌握,這對(duì)于加強(qiáng)學(xué)生民族聲樂表演與演唱能力有著一定的促進(jìn)作用。
在民族聲樂教學(xué)中,想要有效表達(dá)曲目中的人物情感,除了通過聲音之外,還可以借助肢體語言來進(jìn)行表達(dá)。而戲曲演唱有諸多豐富的肢體語言表達(dá)方式,可以全面展現(xiàn)和表達(dá)曲目情感。針對(duì)戲曲舞臺(tái)表演來講,表演者的動(dòng)作與面部表情以及眼神的掌握都是圍繞著唱腔展開,所以,這一優(yōu)勢(shì)特點(diǎn)也可以在民族聲樂教學(xué)中加以運(yùn)用,教師可以引導(dǎo)學(xué)生以戲曲表演為典范,然后向?qū)W生講述肢體語言在民族聲樂教學(xué)中的重要性,并教授學(xué)生肢體語言的使用技巧與方式,以此來提升學(xué)生們的聲樂演唱水平[9]。
結(jié)合全文,戲曲藝術(shù)文化屬于我國傳統(tǒng)文化的碩果之一,戲曲文化的形成與發(fā)展積累了我國傳統(tǒng)文化中的諸多精華,如果將其進(jìn)行比喻,可以說是我國傳統(tǒng)文化的萬花筒,是我國歷史文化發(fā)展過程中的一道靚麗風(fēng)景。戲曲有著較強(qiáng)的內(nèi)在魅力,在民族聲樂教學(xué)中,教師需要科學(xué)融入和借鑒戲曲中的理論。另外,諸多專業(yè)學(xué)者也對(duì)戲曲與民族聲樂教學(xué)兩者融合進(jìn)行了分析與研究,事實(shí)證明,將戲曲融入民族聲樂教學(xué)中,不僅可以全面體現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化,同時(shí)還可以讓學(xué)生更加有效地掌握聲樂演唱技巧。民族聲樂的發(fā)展道路還很漫長,在教學(xué)過程中,需要不斷創(chuàng)新其教學(xué)模式,使得民族聲樂可以有更好的發(fā)展。