莎士比亞喜劇《仲夏夜之夢》的語言特色解析

王金鳳

安徽衛(wèi)生健康職業(yè)學(xué)院，安徽 池州 247000

莎士比亞喜劇創(chuàng)作，推動(dòng)了文藝復(fù)興時(shí)代喜劇藝術(shù)的發(fā)展。其中《仲夏夜之夢》是最具有時(shí)代代表性的藝術(shù)作品，其藝術(shù)表達(dá)所傳遞的核心價(jià)值，充分將作者內(nèi)心世界進(jìn)行描繪，使該部喜劇作品在語言表達(dá)方面，融入多種喜劇藝術(shù)技巧，極大強(qiáng)化作品自身精神內(nèi)核，拓展了文藝復(fù)興時(shí)代喜劇藝術(shù)內(nèi)容，彌補(bǔ)了15世紀(jì)初期西方喜劇文學(xué)藝術(shù)發(fā)展的空白，為后續(xù)階段喜劇藝術(shù)發(fā)展夯實(shí)了基礎(chǔ)。

一、影響莎士比亞戲劇《仲夏夜之夢》語言特色的主要因素

（一）時(shí)代背景

1587年，莎士比亞的戲劇《亨利六世上篇》與《泰特斯·安德洛尼克斯》的首演獲得廣泛好評，1591年《亨利六世中篇》《亨利六世下篇》兩部戲劇作品再次推出，莎士比亞的文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作受到貴族階層廣泛關(guān)注，此時(shí)的莎士比亞在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域可謂名聲大噪[1]。隨著1594年《羅密歐與朱麗葉》在女王面前的首演，讓莎士比亞藝術(shù)文學(xué)創(chuàng)作得到當(dāng)代貴族廣泛肯定。正是在這一時(shí)代背景下，莎士比亞基于對社會(huì)、藝術(shù)及文學(xué)創(chuàng)作的解讀，于1595年在皇宮中進(jìn)行《仲夏夜之夢》與《查理二世》的首演，其中《仲夏夜之夢》獨(dú)特的戲劇表達(dá)方式及充滿諷刺意味藝術(shù)元素，深受皇家、貴族喜愛。17世紀(jì)初期，《仲夏夜之夢》藝術(shù)作品逐漸流向民間，該部作品同時(shí)也在大眾藝術(shù)中收獲民眾的喜愛。正因如此，《仲夏夜之夢》成為與《威尼斯商人》《第十二夜》《皆大歡喜》齊名的莎士比亞四大喜劇之一。在該時(shí)代背景推動(dòng)下，使莎士比亞對《仲夏夜之夢》的藝術(shù)創(chuàng)作形成一定原動(dòng)力，其中所采用的藝術(shù)諷刺、以物喻人，更是將16世紀(jì)英國民間生活畫卷充分展現(xiàn)。從而使《仲夏夜之夢》的語言藝術(shù)表達(dá)承載更多社會(huì)化及民族化元素[2]。

（二）作者藝術(shù)創(chuàng)作特點(diǎn)

早期階段，莎士比亞戲劇、文學(xué)作品創(chuàng)作，大部分以反映歷史事實(shí)、社會(huì)批判為主，其中部分藝術(shù)作品融入荒誕幽默色彩，但并未成為莎士比亞藝術(shù)創(chuàng)作主旋律。因此，從客觀角度來說，《仲夏夜之夢》是莎士比亞接觸喜劇作品的一次大膽嘗試，《仲夏夜之夢》藝術(shù)創(chuàng)作成功，促使莎士比亞在后續(xù)階段喜劇作品創(chuàng)作方面，融入更豐富藝術(shù)元素，使莎士比亞藝術(shù)創(chuàng)作空間得到充分拓展[3]?！吨傧囊怪畨簟返膭?chuàng)作，本質(zhì)上是對其前期藝術(shù)作品中喜劇元素進(jìn)一步傳承，其中大量引用的諷刺技巧，更多是從原有藝術(shù)批判角度進(jìn)行承接，通過改變敘述方式、空間結(jié)構(gòu)，使作品自身藝術(shù)諷刺效果大幅增強(qiáng)，讓《仲夏夜之夢》區(qū)別于傳統(tǒng)模式的藝術(shù)諷刺方式。正是由于莎士比亞在《仲夏夜之夢》藝術(shù)創(chuàng)作中大膽運(yùn)用藝術(shù)創(chuàng)新，使其在充分保留個(gè)人風(fēng)格的同時(shí)，更好掌握喜劇藝術(shù)的文學(xué)表達(dá)技巧。所以，《仲夏夜之夢》獨(dú)特語言特色形成，與莎士比亞自身敢于探索的藝術(shù)創(chuàng)作特點(diǎn)有著直接關(guān)系。

（三）故事結(jié)構(gòu)

《仲夏夜之夢》的故事結(jié)構(gòu)較為緊密，在藝術(shù)表達(dá)方面，莎士比亞并未延續(xù)傳統(tǒng)喜劇的表達(dá)方式，而是通過強(qiáng)化觀眾空間感受能力，通過超時(shí)空視角進(jìn)行藝術(shù)展示。從這一點(diǎn)來看，該作品是從多個(gè)維度進(jìn)行語言構(gòu)架，尤其是狄米特律斯、海麗娜等人物角色的語言表達(dá)，均是圍繞對模糊詞語的滲透進(jìn)行語言內(nèi)容設(shè)計(jì)。莎士比亞是基于自身對喜劇藝術(shù)理解，在保留基礎(chǔ)喜劇藝術(shù)框架的同時(shí)，對喜劇藝術(shù)語言內(nèi)容進(jìn)行拓展，提高人物角色語言對話的思想高度，使不同人物角色語言闡述的內(nèi)容，可以支撐起多元化喜劇藝術(shù)空間。因而，《仲夏夜之夢》獨(dú)特語言特點(diǎn)的形成，深受莎士比亞自身藝術(shù)創(chuàng)作、時(shí)代發(fā)展影響。同時(shí)，藝術(shù)創(chuàng)作需求及保證故事內(nèi)容的高度契合，也是影響其語言特點(diǎn)的主要因素，使作品脫離世俗眼光下的喜劇藝術(shù)模板，以更高維度藝術(shù)表達(dá)方式傳遞作品的核心思想，從而更好引起觀眾對文學(xué)藝術(shù)及當(dāng)代社會(huì)的思考。

二、莎士比亞喜劇《仲夏夜之夢》的語言結(jié)構(gòu)及藝術(shù)元素

（一）荒誕幽默對話運(yùn)用

文藝復(fù)興時(shí)代文學(xué)藝術(shù)發(fā)展，導(dǎo)致喜劇藝術(shù)逐漸形成文化交流主要形式。莎士比亞對《仲夏夜之夢》創(chuàng)作，在文藝復(fù)興時(shí)代可謂獨(dú)樹一幟。不同于同一時(shí)代文學(xué)藝術(shù)大師的喜劇藝術(shù)創(chuàng)作，莎士比亞的《仲夏夜之夢》并非單方面強(qiáng)化喜劇元素，而是將喜劇凌駕于劇作空間結(jié)構(gòu)之上，提升該部作品整體的藝術(shù)格調(diào)。尤其對荒誕幽默、黑色幽默對話內(nèi)容設(shè)計(jì)，使該部作品承載一定時(shí)代愿景。這其中，莎士比亞并未采取較為強(qiáng)勢藝術(shù)表達(dá)方式，而是基于含蓄、委婉的藝術(shù)創(chuàng)作，實(shí)現(xiàn)對文藝復(fù)興時(shí)代藝術(shù)畫卷的描繪。應(yīng)該說《仲夏夜之夢》的藝術(shù)創(chuàng)作順應(yīng)時(shí)代發(fā)展節(jié)奏，在推動(dòng)大眾藝術(shù)發(fā)展及強(qiáng)化精英藝術(shù)思想傳承的同時(shí)，從而展現(xiàn)多彩的藝術(shù)世界。通過對荒誕幽默對話內(nèi)容運(yùn)用，更好地起到藝術(shù)鋪墊的效果，為文藝復(fù)興時(shí)代喜劇藝術(shù)的發(fā)展夯實(shí)了基礎(chǔ)。

（二）浪漫環(huán)境氛圍烘托

《仲夏夜之夢》中的前半部分對女主人公赫米婭角色塑造，實(shí)際上是呈現(xiàn)古希臘時(shí)代女性悲劇，但隨著喜劇節(jié)奏的逐步加快，女性力量逐漸在該作品中崛起，隨著而來不僅是豐富的戲劇藝術(shù)元素，同時(shí)也充斥著對浪漫環(huán)境氛圍的烘托。其中，森林精靈浦克對于烘托浪漫氛圍起到關(guān)鍵作用，而虛幻夢境的呈現(xiàn)，恰恰對應(yīng)女主人公的理想與現(xiàn)實(shí)。因此，《仲夏夜之夢》對于浪漫氛圍的烘托，其目的不僅是引起觀眾思想共鳴，同時(shí)也是其融入多元化喜劇表達(dá)技巧的重要切入點(diǎn)[4]。所以，本質(zhì)上來說，《仲夏夜之夢》浪漫環(huán)境氛圍烘托，并非單方面強(qiáng)化對觀眾的環(huán)境感染力，而是利用浪漫環(huán)境氛圍提高喜劇作品的沉浸感，傳遞作品的中心思想，這也為藝術(shù)表演預(yù)留了足夠的實(shí)際空間，從而加強(qiáng)了作品的藝術(shù)張力。

（三）豐富語言懸念創(chuàng)造

《仲夏夜之夢》整體結(jié)構(gòu)分為多個(gè)支線，不同支線之間存在一定內(nèi)容聯(lián)系。為更好對后續(xù)階段喜劇藝術(shù)表述創(chuàng)造空間，《仲夏夜之夢》通過在語言上創(chuàng)造懸念，提高該部喜劇的核心吸引力，使觀眾有興趣繼續(xù)進(jìn)行內(nèi)容探索。譬如該段：拉山德！躺在地上！死了嗎？還是睡了？我看不見有血，也沒有傷處。拉山德，要是你沒有死，好朋友，醒醒吧！。通過敘述拉山德自身狀態(tài)，為觀眾留下一定懸念。因此，《仲夏夜之夢》創(chuàng)造語言懸念的意義，不僅對觀眾的探索欲進(jìn)行強(qiáng)化，也是對喜劇背景及情境的闡述，使語言懸念運(yùn)用在《仲夏夜之夢》中，發(fā)揮多個(gè)方面引導(dǎo)作用，使《仲夏夜之夢》語言表達(dá)呈現(xiàn)通透、緊湊的藝術(shù)效果。

三、莎士比亞戲劇《仲夏夜之夢》的語言特色

（一）以物喻人的藝術(shù)反諷

《仲夏夜之夢》中以物喻人尤為常見，其中蛛網(wǎng)、飛蛾等生物存在，其意義在于對人性善良的比喻。例如，提泰妮婭：我不是一個(gè)平常的精靈，夏天永遠(yuǎn)聽從我的命令；我真是愛你，因此跟我去吧。我將讓神仙們來侍候你，他們會(huì)從海底撈出珍寶獻(xiàn)給你；當(dāng)你在花茵上睡去的時(shí)候，他們會(huì)給你歌唱；而且我要給你洗盡人間的凡俗，使你來去輕盈得像個(gè)精靈一樣。豆花！蛛網(wǎng)！飛蛾和芥茉子。其中，精靈扮演的角色，并非單方面敘述自身目的，同時(shí)也是對人性價(jià)值的反面隱喻，善良與愛慕同時(shí)存在于蛛網(wǎng)、飛蛾的角色背景，精靈充分契合調(diào)和氛圍及控制喜劇節(jié)奏的作用。該段復(fù)述雖然并未完整對事件全過程進(jìn)行闡述，但卻有效對喜劇上下兩個(gè)部分進(jìn)行承接，使后續(xù)階段對蛛網(wǎng)、飛蛾行為的陳述顯得并不突兀[5]。正是由于《仲夏夜之夢》通過精靈這一語言介質(zhì)對信息傳遞，使該作品的反諷效果得到充分提高，對后續(xù)階段更好進(jìn)行語言藝術(shù)呈現(xiàn)進(jìn)行充分鋪墊。

（二）多維度的藝術(shù)語言鋪墊

《仲夏夜之夢》對于人物的性格及角色特點(diǎn)的刻畫，通常采用語言鋪墊的方式加以修飾，通過第三方視角的語言陳述，對事件本身的復(fù)述，在確保觀眾能充分理清人物的關(guān)系的同時(shí)，更好保持喜劇藝術(shù)多元化語言特點(diǎn)。譬如，赫米婭：你，小姐，你是這一切的禍根。噯，別逃啊！

海麗娜：我怕你，我不敢跟你這個(gè)兇女人在一起。打起架來，你的手比我快得多；但是我的腿比你長些，一跑起來你就追不上我。

赫米婭：我都給弄迷糊了，不知道該說什么才好。

該段從第一視角、第三視角兩個(gè)方面，通過語言傳遞對事件本身進(jìn)行復(fù)述。前半段是對兩者目標(biāo)及關(guān)系闡述，后半段則是從第三視角對兩者行為進(jìn)行審視。這一方式，既提高喜劇藝術(shù)觀賞效果，又讓觀眾能從不同角度欣賞喜劇藝術(shù)對語言內(nèi)容應(yīng)用，通過前期階段語言鋪墊，突出事件整體主體節(jié)奏。此類語言鋪墊在《仲夏夜之夢》中較為多見，尤其是對人物的刻畫，均采取語言鋪墊的方式進(jìn)行描述，這進(jìn)一步提高該部作品喜劇藝術(shù)鑒賞的高度。

（三）高密度暗喻、比喻語言闡述技巧應(yīng)用

暗喻、隱喻及比喻，是文藝復(fù)興時(shí)代戲劇藝術(shù)主要表達(dá)方式。莎士比亞的《仲夏夜之夢》對于暗喻及比喻等藝術(shù)表達(dá)方式的運(yùn)用，則是采用分段式設(shè)計(jì)，在通篇的對話方面，該戲劇作品對于暗喻、比喻運(yùn)用相對較少，但對部分重點(diǎn)人物對話內(nèi)容方面，則大量運(yùn)用高密度語言比喻，使該戲劇整體結(jié)構(gòu)更為緊密，對于事件本身的敘述的也更富有藝術(shù)色彩。例如：海麗娜，是你吸引我跟著你的，你這硬心腸的磁石！可是你所吸的卻不是鐵，因?yàn)槲业男南皲撘粯訄?jiān)貞。要是你去掉你的吸引力，那么我也就沒有力量再跟著你了。其中，先是采用結(jié)構(gòu)敘述的方式，將人心比作磁石，后續(xù)利用人物對話的銜接，將磁石特性進(jìn)行轉(zhuǎn)化，使其更好呈現(xiàn)人物內(nèi)心的感受。隨著人物語言動(dòng)態(tài)改變，作者在醫(yī)學(xué)條件有限的文藝復(fù)興時(shí)代，引用心絞痛、腦血栓臨床表現(xiàn)，刻畫兩者之間自然情感，使難以分離與渴望廝守的語言意境得到充分襯托，進(jìn)一步提高《仲夏夜之夢》對戲劇藝術(shù)元素的多元化運(yùn)用，通過環(huán)環(huán)相扣暗喻、比喻，加強(qiáng)該喜劇作品的整體感染力。

四、結(jié)語

綜上所述，莎士比亞的喜劇《仲夏夜之夢》通過獨(dú)特的語言表達(dá)方式，闡述文藝復(fù)興時(shí)代英國社會(huì)問題，通過諷刺的藝術(shù)修飾及超時(shí)空的藝術(shù)表達(dá)，實(shí)現(xiàn)對該部作品中心思想有效傳遞，其中所隱含的黑色幽默及荒誕藝術(shù)，打破文藝復(fù)興時(shí)代對戲劇藝術(shù)創(chuàng)作限制，進(jìn)一步提高了作品的藝術(shù)價(jià)值。