淺談小號(hào)的演奏藝術(shù)

□陳星馳 江西省歌舞劇院有限責(zé)任公司

在歷史的變遷過程中，小號(hào)因其獨(dú)有的藝術(shù)表現(xiàn)力，受到了中西方音樂人士的喜愛，演奏家們運(yùn)用自己豐富、嫻熟的技巧演繹了諸多優(yōu)秀的音樂作品。音樂隨著人類社會(huì)文明發(fā)展的腳步不斷變化著，小號(hào)演奏藝術(shù)也正在發(fā)生著改變?，F(xiàn)代社會(huì)中，人們對(duì)音樂欣賞的需求與日俱增，觀看交響樂隊(duì)演出已經(jīng)成為大眾休閑娛樂的方式之一，小號(hào)也被普遍運(yùn)用到了小型樂隊(duì)、婚禮、電影等場(chǎng)景中，應(yīng)用范圍廣泛，音色獨(dú)特，雅俗共賞。并且，小號(hào)演奏可與多種音樂風(fēng)格融為一體，以合奏或獨(dú)奏的方式演繹出精彩華美的音樂篇章。

一、小號(hào)的應(yīng)用范圍

小號(hào)是西方銅管樂器中的一種，也是一種古老的樂器。它的音色嘹亮、清脆、強(qiáng)烈、突出，需要演奏者有較高的演奏技巧、過硬的基本功。小號(hào)可以在不同風(fēng)格的音樂作品中呈現(xiàn)出豐富的表現(xiàn)力與藝術(shù)張力，通過音色變化既能夠模仿出戰(zhàn)場(chǎng)上高亢振奮的號(hào)角聲，讓聽眾熱血澎湃，也可以與其他伴奏樂器一起演奏出動(dòng)人優(yōu)美的旋律，令人心醉[1]。隨著現(xiàn)代音樂的發(fā)展，以及中西方音樂文化的交融、碰撞，小號(hào)已經(jīng)不再只是出現(xiàn)在交響樂隊(duì)和銅管樂隊(duì)之中了，它可以是獨(dú)奏，也可以融入爵士樂、婚禮樂隊(duì)、小型樂隊(duì)中，為音樂作品的完美演繹增添濃墨重彩的一筆。可以說，小號(hào)這種銅管樂器雖然來自西方，有著自身的歷史背景，但它已經(jīng)被現(xiàn)代音樂所容納，可以被廣泛運(yùn)用到多種現(xiàn)代音樂演奏和演出中，憑借著音色出眾、富有個(gè)性與特色、適配性強(qiáng)、藝術(shù)表現(xiàn)力豐富的特點(diǎn)，受到了人們的喜愛。

比如，在過去，小號(hào)通常用來演奏關(guān)于節(jié)慶或者戰(zhàn)爭(zhēng)情感類型的音樂，或被軍樂隊(duì)所采用。后來，隨著人們審美角度的變化與音樂風(fēng)格的發(fā)展，小號(hào)也被靈活應(yīng)用到了爵士樂中。在現(xiàn)代社會(huì)，小號(hào)演奏藝術(shù)已不僅僅運(yùn)用于交響樂隊(duì)與軍樂隊(duì)之中，在婚禮場(chǎng)景、電子樂隊(duì)中都可以看見它的身影。小號(hào)既可以演奏出令人振奮的高亢樂曲，也可以成為細(xì)膩柔美旋律中的一員。中外小號(hào)演奏家憑借自己嫻熟的技術(shù)與高超的演奏技巧，使得小號(hào)音樂風(fēng)格不再局限于某一個(gè)固定的類型，而是富有變化、靈活多變的。小號(hào)演奏藝術(shù)經(jīng)歷了時(shí)間的考驗(yàn)，正隨著現(xiàn)代音樂的走向不斷發(fā)展、轉(zhuǎn)變、創(chuàng)新、融合。

二、小號(hào)適用的音樂類型

小號(hào)誕生于西方國(guó)家，以往，小號(hào)多被用于演奏高亢激昂的樂曲，隨著時(shí)代的發(fā)展與社會(huì)的變遷，小號(hào)又成了爵士樂中的點(diǎn)睛之筆，如美國(guó)爵士樂之父路易斯?阿姆斯特朗被認(rèn)為是當(dāng)時(shí)世界上偉大的小號(hào)演奏家之一，在他高超的演奏技藝下，小號(hào)散發(fā)出了迷人的魅力。時(shí)至今日，小號(hào)這種樂器已經(jīng)適用于大部分的音樂類型，如巴洛克音樂、浪漫主義音樂、古典音樂，也運(yùn)用于爵士樂、舞曲等，甚至通過電影插曲等形式進(jìn)入了大眾的視野[2]。

小號(hào)的音色、音域、強(qiáng)弱音變化使其能夠表現(xiàn)出豐富的情感，雖然不能像鋼琴一樣適用于所有的音樂類型，但仍然具備無與倫比的藝術(shù)表現(xiàn)力與聽覺張力，適用于多種音樂風(fēng)格。小號(hào)可以獨(dú)奏，也可以與其他樂器一同協(xié)奏、伴奏、合奏，領(lǐng)導(dǎo)整個(gè)旋律的走向與情感變化；既能夠雅俗共賞，也可以中西合璧。在我國(guó)音樂發(fā)展歷程中，小號(hào)與我國(guó)傳統(tǒng)音樂進(jìn)行了融合，我國(guó)也陸續(xù)涌現(xiàn)出許多出色的小號(hào)演奏家，如歐翠峰、秦國(guó)臣、關(guān)宏等，而且很多演奏家將小號(hào)演奏藝術(shù)進(jìn)行了本土化、民族化的創(chuàng)新演繹。可以說，在現(xiàn)代音樂中，小號(hào)并沒有特定的音樂類型，而是看其是否能夠與樂曲完美融合，進(jìn)而以獨(dú)奏或合奏的方式為人們呈現(xiàn)出一場(chǎng)又一場(chǎng)無與倫比的聽覺盛宴。

三、小號(hào)演奏技巧

小號(hào)是銅管樂器中最難吹的樂器，也是中外音樂人士喜愛的一種熱門樂器。小號(hào)由號(hào)嘴、管體和機(jī)械三個(gè)部分組成，一些小號(hào)演奏家為了使其音色變化更加豐富，還會(huì)使用弱音器。小號(hào)演奏中最關(guān)鍵的基本功就是要掌握正確的呼吸方法，演奏者需要通過自己的呼吸來調(diào)整小號(hào)演奏時(shí)發(fā)出的音色、音準(zhǔn)、音質(zhì)及強(qiáng)音、弱音的變化。小號(hào)這種銅管樂器的特點(diǎn)在于它高亢、清脆、嘹亮的音色，剛?cè)岵?jì)，具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力與突出性。

演奏者可以通過胸式、腹式、胸腹式呼吸法來調(diào)整和掌控小號(hào)吹奏出來的音色，從而將小號(hào)音色的魅力與特點(diǎn)充分展現(xiàn)出來，借此來營(yíng)造音樂作品的意境、氛圍，增強(qiáng)作品的藝術(shù)張力與聽覺沖擊。雙吐、三吐、顫音等特別的技巧需要演奏者刻苦練習(xí)，但在學(xué)習(xí)小號(hào)演奏的過程中也不能顧此失彼，一味地鉆研一些用來炫耀的技巧，卻忽略了對(duì)音樂作品本身的理解。再高超的演奏技巧也只是輔助，最重要的是演奏者是否對(duì)所要演繹的音樂作品有自己的感悟和理解。將嫻熟的演奏技巧與情感表現(xiàn)力相結(jié)合，能展現(xiàn)出演奏者的風(fēng)格，真正讓聽眾沉浸在旋律中，引發(fā)他們的情感共鳴[3]。

比如，用舌頭吐音是一個(gè)十分重要的吹奏技巧，演奏者可以在日常練習(xí)時(shí)加強(qiáng)對(duì)嘴唇動(dòng)作、氣息推動(dòng)感的訓(xùn)練，多體會(huì)、多感受、多練習(xí)。長(zhǎng)音、連音練習(xí)是每日必備的，堅(jiān)持下來有助于提高小號(hào)演奏水平。小號(hào)練習(xí)者要調(diào)整好心態(tài)，夯實(shí)小號(hào)演奏基礎(chǔ)之后再去鉆研更高層次、更有難度的吹奏技巧。扎實(shí)的基本功比高深的技巧更為重要，通過日積月累的練習(xí)，小號(hào)演奏者的演奏水平才能逐漸提升。

四、小號(hào)的演奏藝術(shù)發(fā)展與繼承

過去，我國(guó)的小號(hào)演奏藝術(shù)風(fēng)格是承襲西方，并沒有加入本民族傳統(tǒng)音樂的特色，后來，小號(hào)演奏藝術(shù)不斷發(fā)展、壯大、變革、創(chuàng)新，我國(guó)許多出色的小號(hào)演奏家開始嘗試將西方演奏技巧與我國(guó)的傳統(tǒng)音樂相結(jié)合，為我國(guó)小號(hào)演奏藝術(shù)的發(fā)展與普及打下了良好的基礎(chǔ)。

我國(guó)設(shè)立了國(guó)際銅管音樂節(jié)及中國(guó)音協(xié)管樂學(xué)會(huì)，開始與其他國(guó)家、地區(qū)的優(yōu)秀小號(hào)演奏家們進(jìn)行交流。我國(guó)的小號(hào)演奏家在借鑒和學(xué)習(xí)西方小號(hào)演奏技巧的同時(shí)，融入中華民族傳統(tǒng)音樂文化，實(shí)現(xiàn)了小號(hào)演奏的古今交融、中西合璧。學(xué)習(xí)小號(hào)的人越來越多，國(guó)際上最新的演奏理念、演奏技法也不斷涌入，再加上大眾對(duì)音樂藝術(shù)的追求，使得我國(guó)小號(hào)演奏藝術(shù)發(fā)展得更加快速、繁榮。例如，深圳曾發(fā)起并主辦了國(guó)際小號(hào)演奏名家云集的“小號(hào)藝術(shù)周”，其間不僅有音樂會(huì)，還有國(guó)際小號(hào)演奏大師的獨(dú)奏音樂會(huì)，合奏、組合演奏會(huì)等，推動(dòng)了我國(guó)小號(hào)演奏家與其他國(guó)家演奏家的交流、學(xué)習(xí)與互動(dòng)。

小號(hào)演奏員們需要嚴(yán)于律己，堅(jiān)持不懈，不停地苦練演奏技術(shù)，從基本功練習(xí)開始，努力提高、精進(jìn)自己的小號(hào)演奏技術(shù)。小號(hào)演奏者有了扎實(shí)的基本功和過硬的吹奏技藝后，才有能力去探索小號(hào)演奏的藝術(shù)性、表現(xiàn)力和音樂性。從技術(shù)出發(fā)，走向藝術(shù)，演奏者需要加強(qiáng)對(duì)中外經(jīng)典音樂名作的理解，提高自身的專業(yè)技能和藝術(shù)修養(yǎng)，在能夠完美演繹音樂作品之后可以嘗試再創(chuàng)造，也就是“二度創(chuàng)作”，嘗試打造自己的小號(hào)演奏藝術(shù)風(fēng)格。小號(hào)演奏者應(yīng)理解音樂、演奏音樂、改編音樂、創(chuàng)作音樂，將照著曲譜的單純吹奏變?yōu)橐环N聽覺藝術(shù)，加入自己對(duì)樂曲的理解、感悟和情感，為小號(hào)演奏注入靈魂和生命力，這樣才能真正打動(dòng)聆聽者，從而促進(jìn)小號(hào)演奏藝術(shù)的發(fā)展[4]。

我國(guó)日益提高和完善的小號(hào)教學(xué)水平，使小號(hào)演奏藝術(shù)在我國(guó)獲得了良好的發(fā)展。培養(yǎng)具有嫻熟技藝的小號(hào)演奏者并非難事，關(guān)鍵在于如何讓小號(hào)演奏藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)音樂進(jìn)行交融，實(shí)現(xiàn)本土化、民族化、創(chuàng)新化。在培養(yǎng)小號(hào)演奏者的過程中，除了要讓他們了解小號(hào)的構(gòu)造和吹奏技巧外，還要不斷地提高演奏者的音樂素養(yǎng)、藝術(shù)情操，加深他們對(duì)中西方音樂文化的理解，鼓勵(lì)他們探索將小號(hào)演奏與傳統(tǒng)文化、民間音樂、現(xiàn)代音樂創(chuàng)新融合的方法，挖掘小號(hào)音色與其他多種音樂類型的契合點(diǎn)，展示出小號(hào)演奏多樣的藝術(shù)表現(xiàn)力、聽覺享受與感染力。

近些年，小號(hào)發(fā)展迅速，向著民族化、本土化的方向轉(zhuǎn)變，我國(guó)小號(hào)演奏者們將傳統(tǒng)民族特色與小號(hào)演奏進(jìn)行了有機(jī)結(jié)合，使得小號(hào)演奏藝術(shù)在我國(guó)具有了獨(dú)特的民族特色。小號(hào)演奏藝術(shù)的發(fā)展既要建立在我國(guó)傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)上，又要符合當(dāng)下的音樂審美趨勢(shì)。演奏者應(yīng)當(dāng)不斷磨煉自己的技藝，提升自身藝術(shù)修養(yǎng)與音樂素養(yǎng)，多向優(yōu)秀的小號(hào)演奏家學(xué)習(xí)，并積極主動(dòng)地引進(jìn)國(guó)外先進(jìn)的小號(hào)演奏技藝、表現(xiàn)技法，從多元音樂文化的角度推動(dòng)我國(guó)小號(hào)演奏藝術(shù)的發(fā)展。

結(jié) 語

小號(hào)演奏藝術(shù)進(jìn)入我國(guó)后實(shí)現(xiàn)了快速發(fā)展，優(yōu)秀的小號(hào)演奏家們運(yùn)用自己嫻熟和高超的技藝為聽眾帶來了一場(chǎng)又一場(chǎng)聽覺盛宴。作為小號(hào)演奏者，我們要刻苦磨煉技藝，在演奏音樂作品時(shí)加入自己的感悟、思想、情感與表演技巧，充分表現(xiàn)出音樂作品的魅力。同時(shí)，我們要不斷學(xué)習(xí)西方先進(jìn)的演奏技藝，將其與中華民族傳統(tǒng)音樂進(jìn)行結(jié)合，努力推動(dòng)我國(guó)小號(hào)演奏藝術(shù)的發(fā)展與革新。