□馬德望 齊齊哈爾大學
在中國五千多年的發(fā)展歷史中,我國少數(shù)民族也形成了自己深厚的民族文化,為了不讓民族文化淹沒在歷史潮流中,很多藝術學校依然堅持對民族文化進行傳承和發(fā)揚。民族聲樂藝術在發(fā)展過程中以傳統(tǒng)的民族文化為依托,展現(xiàn)出了各個民族不同的精神氣質。蒙古族民歌就是將廣闊的草原文化以音樂的形式表現(xiàn)出來,描述了蒙古族的日常生活、風俗習慣,表現(xiàn)了蒙古族人民特有的精神品質,對人們的心靈和精神都有一定的熏陶作用。為了弘揚蒙古族特色文化,建立當代人對傳統(tǒng)特色文化的文化自信,在聲樂教學中,教師要加強對蒙古族民歌風格元素的應用和傳承,從而促進民族文化的傳播和發(fā)展。
受內蒙古地區(qū)地理位置及蒙古族人民豪放熱情性格的影響,蒙古族民歌的風格比較多樣,表現(xiàn)的內容比較豐富,具體體現(xiàn)在以下方面。
其一,蒙古族民歌的音樂風格。蒙古族民歌有長調和短調之分。長調民歌受蒙古族獨特的自然地理環(huán)境的影響,氣息比較寬廣、節(jié)奏比較自由、旋律比較悠長,演唱技巧也較為復雜。短調民歌體現(xiàn)的是蒙古族人民的生活常態(tài),演奏過程中有固定的節(jié)奏,演奏技巧比較簡單。蒙古族民歌在旋律方面并不是一成不變的,而是以駝峰的形式表現(xiàn)出來的,這種旋律更能表現(xiàn)出蒙古族人民馬背上的生活和民族氣質[1]。當然,蒙古族民歌的形成也是建立在中國傳統(tǒng)音樂文化基礎上的,它不僅體現(xiàn)了蒙古族特有的音樂元素,也將中國的傳統(tǒng)音樂元素展現(xiàn)了出來。
其二,蒙古族民歌演唱風格。演唱者在演唱蒙古族民歌過程中會將聲腔、氣息和情感進行有效融合,在保持氣息流暢的情況下采用自然的發(fā)聲將自己的情感與民歌結合起來,從而聲情并茂地表達出民歌中所蘊含的思想感情。在演唱蒙古族民歌過程中,演唱者一般會采用蒙語和漢語兩種語言形式。采用蒙語演唱的民歌更能體現(xiàn)出蒙古族原生態(tài)的文化特色,可以讓人們領略到蒙古族原汁原味的語言特點。而采用漢語演唱的蒙古族民歌,體現(xiàn)出的是一種別樣的民族風格,符合大眾的口味,也能讓人們更加直接地感受蒙古族民歌特有的魅力,從而促進蒙古族傳統(tǒng)文化無障礙地傳承和發(fā)揚。
在民族聲樂教學中,教師不僅要讓學生了解蒙古族民歌的形成與發(fā)展,還要讓學生對蒙古族民歌進行傳承和創(chuàng)新,這樣才能有效地推動蒙古族民歌元素的不斷發(fā)展和應用。蒙古族的傳統(tǒng)民歌反映了不同歷史背景下蒙古族的風貌和特點,但是在目前的聲樂教學中,教師比較注重培養(yǎng)學生的歌唱能力,涉及的傳統(tǒng)民歌內容比較少,忽略了傳統(tǒng)民歌的重要性,這大大影響了學生對蒙古族民歌元素的學習和創(chuàng)新。為了推動民歌創(chuàng)作的長遠發(fā)展,教師在教學中要對傳統(tǒng)民歌進行有效開發(fā)和利用,讓學生在學習傳統(tǒng)民歌的過程中對傳統(tǒng)文化和歷史進行更深層次的了解和認知,以激發(fā)學生的學習興趣,豐富學生的知識,讓學生掌握更多的民歌演唱技巧,為他們更好地進行民歌創(chuàng)作打下良好的基礎。
例如,《諾恩吉雅》是比較古老的一首蒙古族民歌,其歷史久遠,在蒙古族人民的心中有獨特的意蘊,當前,有人在《諾恩吉雅》的基礎上創(chuàng)作了交響曲《諾恩吉雅》,因此,教師在教學中就可以將民歌與交響曲結合起來,使學生通過對比,對蒙古族民歌有更深入的了解。
在蒙古族民歌教學中,教師首先要引導學生了解蒙古族民歌的歷史和文化背景。因為歌曲的創(chuàng)作背景反映了當時的歷史文化和民族文化,不僅可以豐富學生的文化知識,還能讓學生從更深層面來了解歌曲,掌握作者創(chuàng)作歌曲的情感和思想,從而使學生在演唱的時候能夠將自己的情感與歌曲的情緒有效融合。
其一,聲樂教師在教學中要引導學生了解歌曲蘊含的情感。首先,學生要掌握歌曲創(chuàng)作的時間、地點,以及作者所處的環(huán)境。其次,學生要掌握歌曲表達的內容。大多數(shù)蒙古族民歌是以美麗的草原景色、牧民的日常生活、宗教信仰文化等內容為主,學生掌握了歌曲內容,有助于理解歌曲的創(chuàng)作背景,從而更好地感受民歌的情緒變化和情感變化。
其二,聲樂教師在教學中要引導學生對歌詞和歌譜進行深入學習。民歌通過歌詞反映出所要傳達的主要內容,并且歌詞也反映了創(chuàng)作者的心理變化,對歌詞進行分析,可以讓學生了解作者創(chuàng)作歌曲的方式,并不斷積累民歌創(chuàng)作方法,從而為學生以后創(chuàng)作民歌積累豐富的經驗。此外,學生要學習民歌的歌譜,因為歌譜可以讓學生掌握歌曲的曲調和節(jié)奏,進而促使學生將演唱、歌詞與歌譜進行完美結合。
其三,聲樂教師在教學中要引導學生將音樂與語言充分結合起來。大部分蒙古族民歌可以采用朗誦的方式表達出來,這就需要學生對蒙古語有一定的了解。此外,很多蒙古族民歌蘊含著豐富的情感和情緒,而這些情感和情緒主要是通過演唱者在歌唱過程中以不同的語調和語氣表達出來的,這就需要學生在欣賞蒙古族民歌的時候要認真感受歌唱者不同的語調和語氣,從而提高自己在民歌演唱中的節(jié)奏感[2]。例如,蒙古族民歌《富饒遼闊的阿拉善》是歌頌保衛(wèi)邊疆的英雄們,具有開朗的曲調、悠長的節(jié)奏、深厚的氣息,旋律的跳躍性較強,學生在欣賞的時候就要抓住它的節(jié)奏感,體會歌曲所表現(xiàn)出的蒙古草原別樣的風情。
蒙古族民歌以其多樣化的音樂風格和演唱風格在各類歌曲中具有一定的獨特性,這也使學生在學習中具有一定的難度,需要學生通過不斷的訓練熟練掌握蒙古族民歌的演唱技巧,這樣一來,學生在演唱蒙古族民歌時,才能充分體現(xiàn)出蒙古族特有的文化和品質。
其一,引導學生全面掌握民歌的音色。音色在民歌創(chuàng)作及演唱中是非常重要的,要想在演唱中將歌曲的情感充分表達出來,學生就必須正確掌握歌曲的音色。此外,學生可以根據不同民歌的不同音色來選擇適合自己的民歌。例如,蒙古族著名民歌《達那巴拉》主要講述了一個動人的愛情故事,也反映了當時蒙古族的社會背景。演唱這首民歌需要低沉的音色,這樣才能準確地將歌曲中所描繪的凄美愛情故事表達出來。
其二,聲樂教師在教學中要注重拓展學生的思維,充分發(fā)揮學生的想象力。想要完美地演唱蒙古族民歌,演唱者需要與創(chuàng)作者的思想感情達到統(tǒng)一,產生一定的共鳴,這樣才可以讓體會到創(chuàng)作者的思想感情,從而將創(chuàng)作者的情緒變化準確地表達出來。要達成這樣的演唱目標,學生還需要在學習中拓展自己的思維,發(fā)揮自己的想象力,將自己置身于歌曲的創(chuàng)作背景當中,與作者感同身受,豐富自己的情感,從而使自己演唱的民歌具有感情和思想[3]。例如,演唱蒙古族民歌《牧歌》時,學生要想象自己處于廣闊的大草原,藍藍的白云、潔白的羊群,接下來想象草原被大火燒毀的景象,體會作者對家園的熱愛及失去家園的悲痛之情。
蒙古族民歌是以蒙古族特有的風土人情為創(chuàng)作主題的,民歌的旋律猶如內蒙古地區(qū)特有的地形地貌一般跌宕起伏,其曲調猶如草原上流淌的河流一樣曲折連環(huán),歌詞體現(xiàn)的是蒙古族人民的生活狀態(tài)和精神品質。在聲樂教學中,單一的教學方式并不能讓學生對蒙古族人民的生活和居住環(huán)境有深度了解,所以教師可以創(chuàng)新教學形式,鼓勵學生到內蒙古地區(qū)真實地感受藍天白云下遼闊的草原,體會當?shù)鬲毺氐娘L土人情,進而拓寬學生的知識面,豐富學生的知識,讓學生直觀地感受蒙古族民歌的創(chuàng)作環(huán)境,從而深刻體會蒙古族民歌所體現(xiàn)的情感。此外,在聲樂教學上,教師可以讓學生分組討論某一首蒙古族民歌,學生積極思考、自由發(fā)言,在討論中相互取長補短,對民歌的旋律、風格、主題、思想等都會有深刻的認識,這些認識會對他們的演唱有很大的幫助。
蒙古族民歌作為蒙古族人民精神和生活的寄托,憑借其獨特的音樂風格和演唱風格傳唱至今,對我國傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展也具有非常重要的意義。所以,在高校的聲樂教學中,教師一定要重視蒙古族民歌的教學,通過形式多樣的理論教學和實踐教學,讓學生有效掌握蒙古族民歌中的不同風格元素,正確把握歌曲的音色、音調、旋律,并結合民歌的創(chuàng)作背景和情感來對其進行全面剖析、學習、探究,從而將蒙古族民歌的風格元素進行有效傳承,充分體現(xiàn)聲樂教學的價值,并促進我國傳統(tǒng)文化的不斷發(fā)展。