簡述聲樂作品《斷橋遺夢》中情感的具體表達(dá)形式與處理方式

閔 潔

一、《斷橋遺夢》創(chuàng)作背景的分析

《斷橋遺夢》屬于現(xiàn)代聲樂作品比較具有代表性的一個(gè)作品，它的制作陣容也特別強(qiáng)大，是由著名作曲家趙季平作曲，著名電視編劇和作家韓靜霆聯(lián)合作詞，之所以稱《斷橋遺夢》為最具代表性的聲樂作品，是因?yàn)樗谖膶W(xué)性、創(chuàng)造性和演唱難度來說都具有較高的藝術(shù)價(jià)值和研究意義[1]?！稊鄻蜻z夢》這首作品的歌詞取材來源于《白蛇傳》中許仙和白娘子之間一段人妖相戀的愛情故事，白娘子本是一條修煉千年的白蛇精，為了報(bào)答許仙的救命之恩化作人形與之相戀，但是他們之間的愛情被方丈法海認(rèn)為違背世俗倫理的，所以法海通過各種方法將使二人被迫分離，在經(jīng)歷過重重磨難之后二人才得以重新團(tuán)聚。這段凄美的愛情故事早已被大眾所熟知，所以詞作者在編排歌詞時(shí)并沒有對故事本身進(jìn)行過多的描述，而是將重點(diǎn)放在了對情感的表達(dá)上[2]。

二、《斷橋遺夢》的作品分析

（一）對歌詞的分析

《斷橋遺夢》在歌曲的開頭部分就采用了象聲詞“呼啦啦啦”，這種創(chuàng)作手法并不常見，但是作者通過這一象聲詞在開頭部分就把當(dāng)時(shí)西湖橋段的場景生動(dòng)的呈現(xiàn)到觀眾眼前。雖然歌詞全篇都沒有對白娘子和許仙二人之間的愛情故事進(jìn)行詳細(xì)的描述，但是第一句歌詞中的“斷橋、西湖、紙傘”這些特定場景的和事物仍然能把觀眾帶到對他們愛情故事的回憶中，西湖橋上雨中借傘的這一經(jīng)典情節(jié)也似乎躍然眼前?！皭勰?，想你，找你，喊你！”運(yùn)用四個(gè)強(qiáng)度依次遞增的排比詞，把白娘子心中對許仙的愛以及迫切想要找到許仙的心情刻畫出來?！霸阱X塘江霧里，我的夢，斷橋遺夢，在蒼茫茫的天水間”這一句中通過斷橋和遺夢描寫出白娘子無論面對多么艱難的境遇對許仙的愛仍然堅(jiān)定不移；“橋斷水不斷，水?dāng)嗑壊粩?，緣斷情不斷，情斷夢不斷”是典型的“魚咬尾”手法，雖然句句有“斷”，但是也正是這種“斷”更加反映出了白娘子和許仙之間永不會(huì)斷的愛情[3]。《斷橋遺夢》這首歌曲的歌詞雖然通篇都沒有關(guān)于白娘子和許仙的形象描述，但是通過字里行間的描述，觀眾仍然能感受到白娘子對許仙勝過百年的堅(jiān)定愛情，白娘子情深義重的形象也深入人心。

（二）結(jié)構(gòu)及音樂分析

《斷橋遺夢》的曲式結(jié)構(gòu)是比較典型的單三部曲式結(jié)構(gòu)，全篇總共分為A、B、C三個(gè)樂段[4]。

A段部分總共有四句歌詞，并且把每句歌詞所表達(dá)的情和景相互緊密的交織在一起，第一句采用了中國民間戲曲所特有的唱腔特點(diǎn)，也就是由弱起頭，然后直接把音域向上跨越十一個(gè)度，前后強(qiáng)烈的域反差也把白娘子起伏變化強(qiáng)烈的情緒刻畫出來。第二句依然延續(xù)第一句的旋律，但是在節(jié)奏處理顯得更加細(xì)膩，通過八分休止符把白娘子的悲傷情緒透露出來。第三句把旋律放在了中音區(qū)位置，前面所采用的柱式和弦織體也變成了分解和弦，這種變化的目的在于增強(qiáng)音樂的流暢性。第四句則不再延續(xù)前面的主旋律，而是通過不斷增長音符和時(shí)值和增高音區(qū)的方法把整首歌曲的悲傷情緒推向了一個(gè)高潮，體現(xiàn)了白娘子對許仙又怨又恨的矛盾心情，西湖橋上往日的甜蜜已不復(fù)存在，白娘子對許仙還有著深深的思念但也對他的離去有著些許的埋怨，不過轉(zhuǎn)而又想到了錢塘江的夢，心中對許仙的思念的愛意仍然堅(jiān)定不改[5]。

B段雖然是兩個(gè)重復(fù)的樂節(jié)，采用的結(jié)構(gòu)也十分對稱，但是在情感表達(dá)上缺少逐步遞進(jìn)的情景，這段所采用的抒情方式與前面的A段部分形成了清冽的對比。在連綿不絕的旋律下，在歌詞細(xì)膩纏綿的呼應(yīng)下，雖然有八個(gè)“斷”字，但是突顯出的情感還是“不斷”，把觀眾的情緒也逐步帶入到黯然神傷的情景中。

C段作為整首歌曲的高潮部分，連續(xù)采用三句重復(fù)的歌詞，這種重復(fù)的手法引出了整首歌曲的情感爆發(fā)點(diǎn)，把白娘子敢愛敢恨、為愛癡狂的這種形象生動(dòng)的刻畫出來。在這一部分沒有大幅度跳躍的音程節(jié)奏，整體上處于一個(gè)比較平穩(wěn)的狀態(tài)，力度記號(hào)也由B段中的mp轉(zhuǎn)變?yōu)榱薴，前兩句歌詞演唱的力度較強(qiáng)，語言表達(dá)上也更加堅(jiān)定，第三遍重復(fù)的時(shí)候力度轉(zhuǎn)變?yōu)閜p，一直到最后ppp中進(jìn)入尾聲，這種收放自如的技巧增強(qiáng)了整首歌曲的戲劇效果[6]。

三、《斷橋遺夢》的演唱分析

（一）演唱中氣息的運(yùn)用

在演唱歌曲的過程中氣息的靈活運(yùn)用決定了演唱者是否能夠?qū)⒏枨那楦谐浞直憩F(xiàn)出來的前提條件，靈活運(yùn)用氣息具體是指要求演唱者能夠做到氣與聲、字、情以及風(fēng)格這些要素間的協(xié)調(diào)統(tǒng)一[7]。歌曲在一開始就為聽眾描述出一副西湖橋段的悲憫場景，因此演唱者在演唱“呼啦啦啦”這句歌詞時(shí)可以通過聲斷氣不斷的演唱方法去表達(dá)風(fēng)雨交加中西湖橋斷的場景，這里的聲斷氣不斷其實(shí)也就是氣與演唱風(fēng)格間的相互協(xié)調(diào)。對于“西湖的橋”這幾個(gè)字，可以用綿長的呼吸來控制氣息以此來增強(qiáng)共鳴感。

（二）演唱中的行腔與咬字

對于歌唱語言所進(jìn)行的內(nèi)容研究是十分豐富多樣的，其中著重注意演唱中的行腔和咬字是十分重要的。因?yàn)橹袊鴿h字在聲、韻、調(diào)三方面都具有其顯著的特點(diǎn)，所以中國民族歌曲在演唱時(shí)不同于其他語種的演唱要特別注意字正和腔圓二者間的辯證統(tǒng)一關(guān)系。比如在歌詞“西湖的橋”中這個(gè)“橋”字在演唱的過程中很容易把二聲唱成三聲，但是在“橋段水不斷”這句中又把橋唱成了一聲；在“愛你想你……”以及“我的愛心不變”這些歌詞中的“愛”演唱者也常會(huì)把它唱成三聲[8]。這也就是通常我們所說的“倒字”現(xiàn)象。而“倒字”情況的出現(xiàn)恰恰也就違背我們前面所提到的字正腔圓的規(guī)范性唱法。因此，演唱者在演唱一首歌曲之前除了要熟記曲譜之外，還要進(jìn)行朗讀練習(xí)，這里的朗讀并不是單純的去熟讀，而是要把每一個(gè)字運(yùn)用相應(yīng)的腔體讀出來，反復(fù)多次練習(xí)之后才能達(dá)到字正腔圓的效果[9]。

四、《斷橋遺夢》對情感表達(dá)及演唱的處理

（一）作曲家對音樂情感的表達(dá)形式

歌曲演唱者通常為了能夠更好的揣摩歌曲所要表達(dá)的情感，就需要對歌曲背后的故事背景進(jìn)行深入詳細(xì)的了解，故事情節(jié)從開始的唯美纏綿到后來被迫分開之后的悲情難卻。演唱者在演唱時(shí)首先要明確自己所充當(dāng)?shù)慕巧缓蟛拍苡懈卸l(fā)，才能將歌曲所涵蓋的內(nèi)容和所要傳遞出來的情感準(zhǔn)確的表現(xiàn)出來，并將作品的意圖完整的傳達(dá)給觀眾。

這首歌曲主要采用左手三十二分音符的音階跑動(dòng)以及右手八度和弦的手法進(jìn)行伴奏，另外配合力度記號(hào)“ff”的加入和十二連音的極速跑動(dòng)，讓歌曲所要表達(dá)的悲傷情緒表現(xiàn)的更加飽滿，同時(shí)也將聽眾帶入到了悲傷的體驗(yàn)中，引起聽眾情感上的共鳴。在伴奏中大多時(shí)候采用了六連音的伴奏方法從而進(jìn)一步推動(dòng)了整首歌曲的情感表達(dá)，另外伴奏中同時(shí)還通過運(yùn)用記號(hào)f、ff、p、pp之間的強(qiáng)弱對比來對情緒表達(dá)進(jìn)行更深層次的渲染，使聽眾們也完全陷入到了充滿怨恨的悲傷情緒中。接下來所使用的自由休止，就如同整個(gè)情緒也突然在那一刻停止了，聽眾們也屏息等待著下一秒情緒的爆發(fā)[10]。因?yàn)樵诎樽嗖糠值牡谝痪涫褂昧饲鞍撕笫墓?jié)奏類型，而第一個(gè)八分節(jié)奏使用的則是休止符，對于這種節(jié)奏類型，為了能夠充分表達(dá)出歌曲所蘊(yùn)含的幽怨悲傷的情緒，演唱者需要通過吸氣嘆息的演唱方式才能將這種情緒完全展現(xiàn)出來。在歌曲的創(chuàng)作中作曲家經(jīng)常會(huì)通過切分音的方式來推動(dòng)歌曲情感的表達(dá)，切分音的主要功能就在于能夠根據(jù)不同的歌曲需求實(shí)現(xiàn)特定情感效果[11]。比如在“呼啦啦西湖的橋從中折斷”這句所采用的“敞板”部分，演唱者可以根據(jù)自己對歌曲的理解進(jìn)行自由發(fā)揮。但是在緊接著的第二句中的“喊”字就要求演唱者能夠?qū)⑿闹械那榫w完全宣泄出來。經(jīng)過演唱者的藝術(shù)處理之后才能將“不、不、不，我不相信……”中主角的不安和糾結(jié)矛盾情緒表達(dá)出來?！皹驍嗨粩啵?dāng)嗑壊粩?，緣斷情不斷，情斷夢不斷”這句歌詞作者通過排比句的形式將主角內(nèi)心經(jīng)過激勵(lì)斗爭之后而變得更加堅(jiān)定的情感進(jìn)一步宣泄出來。演唱者在演唱時(shí)也應(yīng)特別注意咬字的清晰度，特別是唱到“水”、“緣”……等字時(shí)還要注意前后字詞間的連貫性。在最后的“地老天荒，我的愛心不變，地老天荒，我的愛心不變”這一句中則是通過重復(fù)的方式突出主角心中的那份堅(jiān)定，演唱者在演唱時(shí)可以借助眼神和肢體動(dòng)作去配合高亢的聲音來展現(xiàn)出這份堅(jiān)定之情，結(jié)尾的高音部分可以由弱變強(qiáng)，以此來增強(qiáng)歌曲的感染力，給欣賞者在進(jìn)行歌曲欣賞階段有身臨其境的感受，并能夠不斷與自身的情感達(dá)到相互之間的共鳴。

（二）《斷橋遺夢》的演唱處理

對于歌曲演唱者來說，如果在演唱過程中能夠做到聲情并茂而且把歌詞和旋律進(jìn)行完美的結(jié)合是演唱者所要達(dá)到的最佳演唱效果。一首歌曲中它的詞和曲是相符相成的，二者的結(jié)合為整首歌曲要表達(dá)的情感基調(diào)奠定了基礎(chǔ)，也為整首作品的情感發(fā)展指明了方向。對于《斷橋遺夢》這首歌曲來說，它整首歌曲所呈現(xiàn)的是一種悲傷幽怨的情感基調(diào)，它所包含的情感色彩也十分濃郁。演唱者在演唱之前需要了解整首歌曲的創(chuàng)作背景及作者的情感思路，認(rèn)真思考和體會(huì)作者想要描述的故事情景和情感需求，在此基礎(chǔ)上才能更完美的詮釋歌曲的情感意義。

在歌曲演唱中運(yùn)用的聲音和想要百搭的情感是要相互匹配的，那么對于歌曲要表達(dá)的情感演唱者究竟要采用哪種聲音是一個(gè)十分重要的問題。學(xué)會(huì)一首歌曲的旋律僅僅是演唱中的一小部分內(nèi)容，除了會(huì)唱之外更要求演唱者能夠唱準(zhǔn)，音符時(shí)值唱滿，以及延長過程中情緒的變化，節(jié)奏強(qiáng)弱的對比等這些細(xì)節(jié)都需要經(jīng)過妥善細(xì)致的處理，最終才能給觀眾呈現(xiàn)出最佳的演唱效果。

歌譜上的內(nèi)容并不能把作者創(chuàng)作時(shí)的所思所想完全表現(xiàn)出來，演唱者的演唱其實(shí)也是對歌曲所進(jìn)行的二次創(chuàng)作，演唱者要想把歌曲的情感內(nèi)涵完全表現(xiàn)出來就需要把自己化身成歌曲中的角色，讓自己全身心的投入到歌曲所創(chuàng)建的情景中，切實(shí)的體會(huì)角色的情感變化，演唱者只有把自己的真情實(shí)感融入到演唱過程中才能使歌譜上的音符更具生命力?！稊鄻蜻z夢》通篇都建立在悲情色彩的情感基調(diào)上，前奏開始前演唱者就需要把已經(jīng)醞釀好的情緒帶入到角色中，然后才能更好的帶著觀眾一同走進(jìn)白娘子和許仙那段西湖斷橋上的情感世界中。

結(jié) 語

總的來說，聲樂演唱是一門要求很高的藝術(shù)形式，對于聲樂演唱中的情感表達(dá)，需要演唱者用心體會(huì)作品的思想內(nèi)涵，創(chuàng)作者對不同的聲樂作品所賦予的價(jià)值和意義是不同的，演唱者在演唱時(shí)對歌曲所進(jìn)行的二次創(chuàng)作也是獨(dú)一無二的。富有情感的演唱才能把歌曲、演唱者和觀眾連接起來，沒有情感的演唱是索然無味的，也是空洞缺乏靈魂的。因此，聲樂演唱作為一種情感表達(dá)的藝術(shù)形式，演唱者需要全身心的投入到作品中，才能賦予聲樂作品旺盛的生命力?！?/p>