淺析現(xiàn)代鋼琴表演技巧與意境效果

郝志崇

引 言

鋼琴演奏時(shí)，演奏者需要利用高超的技巧以及豐富的情感來(lái)表達(dá)出音樂(lè)所蘊(yùn)含的內(nèi)容，并且營(yíng)造出相應(yīng)的意境效果。不僅如此，在演奏的過(guò)程中，依據(jù)音樂(lè)的種類，適當(dāng)進(jìn)行對(duì)應(yīng)技巧的融入以及發(fā)揮也是現(xiàn)代鋼琴演奏的一個(gè)關(guān)鍵環(huán)節(jié)。依據(jù)這種方法演奏，可以將音樂(lè)本身的藝術(shù)性更好地融入演奏之中，并且一定程度上還可以提升技巧，增強(qiáng)綜合的藝術(shù)表現(xiàn)力，進(jìn)一步增強(qiáng)現(xiàn)代鋼琴演奏的水準(zhǔn)。

不同的鋼琴作品中所蘊(yùn)含著的內(nèi)容和理念也是完全不同的，作品承載著音樂(lè)悠久的歷史，而且，演奏者在表演的過(guò)程中可以通過(guò)高超的演奏技巧，營(yíng)造深層次的藝術(shù)意境，同時(shí)，還可以讓觀眾感受到表演者所要表達(dá)的情感[1]。另外，演奏者還可以在表演的過(guò)程中，適當(dāng)添加自身的想法，發(fā)揮個(gè)人的專業(yè)素質(zhì)，對(duì)音樂(lè)作品中所蘊(yùn)含的藝術(shù)元素進(jìn)行相應(yīng)的處理，調(diào)整音階之間的遞進(jìn)關(guān)系，使得觀眾在欣賞音樂(lè)時(shí)產(chǎn)生一定的層次感，幫助表演者以轉(zhuǎn)折的方式來(lái)處理音階。不同于傳統(tǒng)鋼琴表演，現(xiàn)代鋼琴演奏更加突出表演的藝術(shù)性，表演者需要具備一定的專業(yè)素養(yǎng)并主動(dòng)提升自身的演奏水平，這樣才能更好地表達(dá)樂(lè)曲中的意境[2]。除此之外，引導(dǎo)聽(tīng)眾的情緒也是現(xiàn)代鋼琴表演的一項(xiàng)重要的技巧，把握演奏的主節(jié)奏、帶動(dòng)聽(tīng)眾的情緒也可以進(jìn)一步強(qiáng)化自身對(duì)于樂(lè)曲情感的理解能力。因此，本文對(duì)現(xiàn)代鋼琴表演技巧與意境效果進(jìn)行淺析，分析現(xiàn)代鋼琴的表演技巧和意境的重要性及存在的問(wèn)題，探究如何利用鋼琴表演技巧提升意境效果的表達(dá)，以期不斷提升演奏者的綜合素養(yǎng)。

一、鋼琴表演技巧和意境的重要性簡(jiǎn)述

在現(xiàn)代鋼琴的表演中，演奏技巧以及意境效果是影響聽(tīng)眾主觀感受的重要因素，具有一定的重要意義。首先，分析演奏技巧的重要性。鋼琴表演除了注重氛圍營(yíng)造和演奏模式，還需要重視演奏者完整的演奏技巧表達(dá)[3]。以鋼琴演奏的裝飾音為例，裝飾音是一種用于裝飾旋律的小凌晨符，也可用于標(biāo)注該處演奏需有特殊形式的特殊音節(jié)，包含倚音、顫音、滑音等，其表演技巧能夠給整首曲子的旋律處理帶來(lái)提升作用。另外，在演奏的過(guò)程中，如果出現(xiàn)突發(fā)或者特殊的情況，利用自身的演奏技巧，也可以很好地體現(xiàn)出鋼琴演奏效果。而且精湛的演奏技巧可以幫助演奏者提升自身的專業(yè)能力和表演素質(zhì)，更好地把握鋼琴表演的主節(jié)奏，同時(shí)給聽(tīng)眾營(yíng)造出身臨其境的氛圍感。

音樂(lè)意境的營(yíng)造也是需要專業(yè)的技術(shù)和表演力來(lái)實(shí)現(xiàn)的。這需要表演者對(duì)于作品更加深入地探尋和感受，充分了解樂(lè)譜所要呈現(xiàn)的情景內(nèi)容，并把握相對(duì)應(yīng)的韻律，進(jìn)而塑造良好的音樂(lè)意境。不僅如此，意境也可以迅速地使表演者進(jìn)入樂(lè)曲情境之中，增強(qiáng)其感知能力，有利于進(jìn)行二次創(chuàng)作，為作品賦予新的色彩，進(jìn)而增強(qiáng)音樂(lè)的表現(xiàn)力。另外，針對(duì)鋼琴表演的意境營(yíng)造，還要求表演者具備極強(qiáng)的情感領(lǐng)悟能力，可以將曲目畫(huà)面與音響效果結(jié)合在一起，以多元的形式詮釋鋼琴作品的內(nèi)容。表演時(shí)，節(jié)奏的快慢對(duì)于相應(yīng)意境的營(yíng)造也會(huì)產(chǎn)生一定的影響，所以表演者需要精準(zhǔn)控制演奏的主節(jié)奏，將作品的核心思想更加全面、具體地表達(dá)出來(lái)，發(fā)揮出鋼琴表演的獨(dú)特魅力。

二、現(xiàn)代鋼琴表演中存在的問(wèn)題

在表演過(guò)程中，也存在著一些實(shí)際性的問(wèn)題，首先，是部分表演者的演奏基本功不扎實(shí)?，F(xiàn)代鋼琴表演中，較為注重音樂(lè)的變化與融入，這就需要表演者自身具備較強(qiáng)的技巧和能力，利用強(qiáng)大的綜合表現(xiàn)力為觀眾呈現(xiàn)多樣化的演繹[4]。在實(shí)踐訓(xùn)練中，多樣化的表演技巧是可以為演奏增加色彩。對(duì)應(yīng)到具體的鋼琴曲中應(yīng)當(dāng)采用不同的演奏技巧進(jìn)行表演，以呈現(xiàn)樂(lè)曲背后不同的情感。但部分演奏者對(duì)于觸鍵的不同方式訓(xùn)練較少，導(dǎo)致不能夠完全表達(dá)不同藝術(shù)作品的特點(diǎn)。以裝飾音為例，在奏鳴曲的演奏中，裝飾音對(duì)于每一個(gè)音符的連接有著重要的意義，其能夠賦予演奏曲目深入的情感，使得曲目的演奏更具有感染力。但在演奏中，易出現(xiàn)不在拍子上的情況，影響了奏鳴曲的演奏。因此，只有解決這些問(wèn)題，才能使現(xiàn)代鋼琴表演邁入一個(gè)新的臺(tái)階，同時(shí)完善自身的綜合表演能力。

三、現(xiàn)代鋼琴表演技巧剖析

（一）表演形式具有系統(tǒng)性

在現(xiàn)代鋼琴的表演中最重要的就是具備一定的系統(tǒng)性?？梢园凑諘r(shí)期的特征對(duì)鋼琴曲進(jìn)行劃分訓(xùn)練，對(duì)于不同時(shí)期的鋼琴曲可以應(yīng)用不同的表演技巧。例如在演奏巴洛克時(shí)期的巴赫的鋼琴曲時(shí)，需要在長(zhǎng)音中增加裝飾音，表達(dá)出樂(lè)曲的流動(dòng)感和韻律感。裝飾音的演奏方式要偏古樸，并保證每個(gè)音都得到準(zhǔn)確的彈奏，表達(dá)出樂(lè)曲背后所表達(dá)的情感。在演奏古典主義時(shí)期的莫扎特的鋼琴曲時(shí)，需要用較快的動(dòng)作，較輕的力量按鍵，可以采用指尖按鍵的方式，使音符呈現(xiàn)出泛音的效果，保留了莫扎特的鋼琴作品的特點(diǎn)。在演奏印象派時(shí)期的德彪西的鋼琴曲時(shí)，要領(lǐng)悟該藝術(shù)家是利用鋼琴音描繪景象的這一特點(diǎn)，按鍵時(shí)保持手部牢固，輕緩按鍵后即抬起，柔化音色，營(yíng)造出朦朧、靜謐的色彩，尤其是和弦的彈奏，常見(jiàn)的七和弦沒(méi)有彈奏到穩(wěn)定的主和弦上，而是一個(gè)個(gè)獨(dú)立地存在并連續(xù)平行地進(jìn)行。

因此，調(diào)整鋼琴樂(lè)曲的表演形式，按系統(tǒng)性進(jìn)行演奏技巧的訓(xùn)練和鋼琴曲的演奏，保持平和的心態(tài)，演奏者保持手臂和手掌姿態(tài)自然放松，指尖適度用力，手臂的移動(dòng)也較為自然放松，增加表演者的表演能力，表達(dá)出作品的情感和意境。

（二）腕部調(diào)整加強(qiáng)音階控制

在鋼琴表演的過(guò)程中，腕部動(dòng)作的調(diào)整也會(huì)影響最終的表演結(jié)果。手腕的調(diào)整對(duì)于鋼琴的表演一直是十分重要的[6]。當(dāng)手腕橫向運(yùn)動(dòng)時(shí)，可以對(duì)音階、琶音進(jìn)行不同程度地更改，同時(shí)還能夠增強(qiáng)刮奏和跳彈的實(shí)際效果。手指、手腕以及手臂也需要進(jìn)行緊密地配合，通過(guò)手臂和手腕的移動(dòng)，在鋼琴鍵上進(jìn)行跨指和穿指，以此來(lái)改變曲子的節(jié)奏和快慢。舉例來(lái)說(shuō)：在表演的過(guò)程中，如果要進(jìn)行刮奏，則需要把握好手腕的移動(dòng)速度以及定位角度，使整個(gè)手腕處于較為靈活穩(wěn)健的狀態(tài)，并且，利用指甲來(lái)觸鍵，以達(dá)到控制音階的目的。所以，在鋼琴的表演中，腕部動(dòng)作的調(diào)整也是十分重要的，但是，需要注意的是，腕部的調(diào)整不是一朝一夕可以練成的，需要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的訓(xùn)練，最終形成一種反射條件，才能在實(shí)踐表演中靈活運(yùn)用。

（三）裝飾音的演奏技巧處理

鋼琴演奏中，裝飾音的運(yùn)用較為廣泛，其中包含了倚音、顫音等。通常在表演中，倚音的運(yùn)用主要有：在演奏節(jié)拍上彈奏，標(biāo)記的時(shí)值等于倚音標(biāo)記的長(zhǎng)度，使用對(duì)分主要音符的方法演奏；在演奏節(jié)拍前彈奏，此時(shí)標(biāo)記時(shí)值在主要音符時(shí)值之外。顫音的演奏技巧比較特殊，依靠演奏節(jié)拍，但不完全根據(jù)節(jié)拍變化，例如莫扎特鋼琴奏鳴曲中，就有一拍的前半拍旋律音成為后半拍顫音的輔助音。還有將顫音演奏為回音的演奏技巧，這種情況下，就需要表演者進(jìn)行具體分析和表演。例如中國(guó)經(jīng)典曲目改編的鋼琴曲《百鳥(niǎo)朝鳳》，原是以嗩吶為主奏樂(lè)器的樂(lè)曲，在改編為鋼琴曲時(shí)，通過(guò)四五度和聲和裝飾音模仿了嗩吶墊音的表達(dá)效果，表達(dá)了樂(lè)曲的靈動(dòng)活潑的意境，充實(shí)了百鳥(niǎo)飛舞爭(zhēng)相鳴叫的畫(huà)面感。

裝飾音的演奏技巧就需要注意準(zhǔn)確踩點(diǎn)，根據(jù)演奏曲目的具體情況，將裝飾音完美地融合進(jìn)行曲目的首要節(jié)拍，或者在節(jié)拍前演奏出裝飾音，實(shí)現(xiàn)更好的鋼琴表演效果。

（四）多重融合表演豐富演奏內(nèi)容

在實(shí)際鋼琴表演的過(guò)程中，不同的作品都有自己獨(dú)特的演奏風(fēng)格，但是在這之中，也不乏存在一些具有混合曲風(fēng)的作品。這樣的作品的表演是具備一定的難度的，同時(shí)也需要表演者對(duì)于作品曲風(fēng)的精準(zhǔn)判斷。傳統(tǒng)的鋼琴表演通常是通過(guò)分段式的表演形式來(lái)完成混合作品的演奏，但是這種方法卻使整個(gè)曲子在演奏的過(guò)程中缺乏一定的連貫性，也使整個(gè)曲子的曲風(fēng)相對(duì)不明朗、不清晰，給聽(tīng)眾造成較為復(fù)雜的感受，具有一定的局限性。而現(xiàn)代鋼琴表演，會(huì)利用多重融合的表演形式來(lái)進(jìn)行此類作品的演繹，利用多核心的演奏技巧進(jìn)行曲子前階段的演繹，再留出一段時(shí)間，讓表演者進(jìn)行自由發(fā)揮，這種方式在一定程度上可以增強(qiáng)表演者的創(chuàng)新能力，同時(shí)也可以加強(qiáng)表演的控制程度，通過(guò)創(chuàng)新與融合，提升鋼琴表演的綜合表現(xiàn)力。不僅如此，在這個(gè)過(guò)程之中，還可以增強(qiáng)演奏作品的感染力，不斷豐富曲子的意境，營(yíng)造較為完整的氛圍。

四、鋼琴表演意境效果探析

很多優(yōu)秀的鋼琴曲，都有一個(gè)美好的音樂(lè)意境，意境效果在鋼琴的表演中也是重要的，需要將鋼琴曲的抒情性和中心思想充分地表達(dá)出來(lái)。在演奏前，應(yīng)當(dāng)了解作者的生平、鋼琴曲的創(chuàng)作背景，深入地鉆研樂(lè)譜，認(rèn)真搞清所有樂(lè)曲符號(hào)代表的深層次含義，對(duì)鋼琴曲的音樂(lè)思想充分地理解，通過(guò)琴鍵的觸動(dòng)，融合適當(dāng)?shù)谋硌菁记桑o跟鋼琴曲的音樂(lè)思想，營(yíng)造出良好的音樂(lè)意境和氛圍，形成一個(gè)完整的演奏的畫(huà)面感，實(shí)現(xiàn)成功的鋼琴演奏。意境的營(yíng)造有時(shí)候還與表演主題的不同有一定的聯(lián)系，不同風(fēng)格的曲子需要形成不同的意境，一些曲子本身就較為柔和，感染力較強(qiáng)，聽(tīng)眾很容易進(jìn)入意境之中。而也存在一部分曲子，曲風(fēng)較為硬朗，節(jié)奏也較快，本身就具有一定的表演難度，在意境的渲染上就顯得更加困難。鋼琴曲的取名如《月光》、《暴風(fēng)雨》等，代表了鋼琴曲的風(fēng)格特征和思想內(nèi)涵，需要表演者了解藝術(shù)品背后的故事，如藝術(shù)家的人生經(jīng)歷、思想觀念等，研究他的創(chuàng)作手法和音樂(lè)特征等，全身心地投入演奏中，準(zhǔn)確表達(dá)音樂(lè)形象，體現(xiàn)音樂(lè)意境。意境的營(yíng)造可以進(jìn)一步增強(qiáng)音樂(lè)的綜合表現(xiàn)力[7]。舉例來(lái)說(shuō)：貝多芬的作品《降B大調(diào)鋼琴奏鳴曲》體現(xiàn)了古典曲式的莊嚴(yán)與嚴(yán)格，曲式結(jié)構(gòu)復(fù)雜，演奏技巧艱深，氣勢(shì)龐大而自由，充滿了復(fù)雜的感情和深刻的哲理，這對(duì)表演者的演奏技巧提出了極高的要求。演奏者在表演前期就營(yíng)造出相應(yīng)的意境，就可以更快地幫助聽(tīng)眾及表演者自身快速進(jìn)入狀態(tài)，對(duì)于音樂(lè)的意境呈現(xiàn)發(fā)揮一定的積極作用。

還有的鋼琴曲在不同的段落章節(jié)中，表達(dá)了不同的情緒，在表演時(shí)需要注意，不僅表現(xiàn)出當(dāng)前章節(jié)的意境，還要統(tǒng)一整曲的意境，并巧妙融合不同章節(jié)的意境，合理地銜接，使整首樂(lè)曲自然而流暢地演奏，表達(dá)出鋼琴曲意境的個(gè)性和統(tǒng)一。

結(jié) 語(yǔ)

分析與討論現(xiàn)代鋼琴表演技巧與意境效果，從某種程度上來(lái)看，鋼琴演奏的技巧和情感是重要的，不僅有助于鋼琴表演者更好地呈現(xiàn)作品的內(nèi)涵，同時(shí)又能夠幫助其提升演奏的表現(xiàn)力，進(jìn)一步把握實(shí)踐表演的節(jié)奏和節(jié)拍，更加準(zhǔn)確地把握住主旋律，以此來(lái)更加完美地去詮釋作品的內(nèi)容。另外，意境的營(yíng)造也會(huì)為鋼琴的表演加分，不僅會(huì)使表演的作品情感更加豐富，同時(shí)也會(huì)增強(qiáng)聽(tīng)眾的共情能力，使整個(gè)曲子在演繹的過(guò)程中顯得更加飽滿、生動(dòng)，如行云流水般，為廣大聽(tīng)眾呈現(xiàn)一場(chǎng)完美的視聽(tīng)盛宴。■