邢艷坤
遼寧省大石橋市中等職業(yè)技術(shù)專業(yè)學(xué)校 遼寧營口 115000
在傳統(tǒng)中國的音樂教育體系中,主要以五聲調(diào)式和音階為主體,二者也成為樂理知識的主要組成部分。而學(xué)好音樂的前提就是要打好樂理知識的基礎(chǔ),掌握好音樂的基本要素和專業(yè)理論。實踐指導(dǎo)認(rèn)識,認(rèn)識反作用于實踐。在不斷地學(xué)習(xí)和創(chuàng)新中,萬變不離其宗,打好核心的根基,才能更好地運用技巧,在此基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新和發(fā)展,因此中職院校的所有音樂系師生都應(yīng)該對樂理知識引起足夠的重視,學(xué)校也應(yīng)該對樂理課程的設(shè)置進(jìn)行改革,適應(yīng)新時代的樂理理論知識需求,為廣大學(xué)生打下更堅實的音樂基礎(chǔ)而努力。
在這個目前所有事情都講究“效率”的社會里,大多數(shù)事情都做不到“精雕細(xì)琢”、“細(xì)嚼慢咽”以及“循序漸進(jìn)”,音樂課程教學(xué)也不例外。樂理知識作為音樂課程的起點和基礎(chǔ),是學(xué)生入門和打根基的關(guān)鍵點的,但是由于現(xiàn)在的音樂創(chuàng)作似乎都被大家貼上“靈感為上”的標(biāo)簽,認(rèn)為創(chuàng)意是最重要的,基礎(chǔ)知識可以一帶而過。所以在目前中職院校音樂教學(xué)的排課中,樂理知識的課程數(shù)量極少,基本在2-3 節(jié)課中結(jié)束,進(jìn)度條拉至幾倍速,草草結(jié)束,快速進(jìn)入下一階段。這就導(dǎo)致老師講授內(nèi)容快,學(xué)生不能及時完全消化,還沒有成為自己的根基,就開始進(jìn)入下一部分的“拔苗助長”過程中,基礎(chǔ)不牢,會議影響未來對于音樂的感知和體會[1]。
樂理知識主要包括五聲調(diào)式和音階等基本知識,這些知識以理論概念為主,旨在將學(xué)生引入音樂的門檻,提高大家對音樂的認(rèn)知。這樣的知識在很多人看來是“死的”,是躺在課本和PPT 上的沒有靈魂的一個個字符和標(biāo)志,沒有興趣學(xué)習(xí)。老師在講解這一部分的時候,大多也都是傳統(tǒng)的照著課本講,單純把概念解釋一遍,基本沒有聯(lián)系具體樂曲或者實際來講解,這就會導(dǎo)致大家認(rèn)為這些知識可以事后彌補,自己看書也能學(xué)會,一旦造成這種錯覺,會大大影響學(xué)生學(xué)習(xí)樂理知識的主動性和積極性。
很多學(xué)生會從課表上判斷該門課程的重要程度,由此來決定自己對待這門課的認(rèn)真程度。要想改革和引起大家的重視,不但要從方法和內(nèi)容上改變,形式上也要改變。當(dāng)排課明顯增多,課時明顯延長,學(xué)生從一開始就會在心里告訴自己:這門課很重要,不然不會上這么久。長此以往的心理暗示會促使學(xué)生在心理上首先重視該門課程從而附之以具體的學(xué)習(xí)行動[2]。
目前的上課方式仍然是老師講、學(xué)生聽的方式,學(xué)生是被動接受的,沒有興趣去主動學(xué)習(xí)。那么怎樣提高他們的主動性呢?答案是制造問題并使課堂多元化發(fā)展變得“有聲有色”。例如在實際中,學(xué)生常常會把拍號、譜號、調(diào)號這幾項基本的樂理知識混淆,以前都是老師直接告訴學(xué)生這幾個名詞的概念,有什么區(qū)別該怎樣區(qū)分。那么以后可以制造問題,結(jié)合實際給出具體的判斷題,讓學(xué)生當(dāng)場辨認(rèn)和區(qū)分,將以老師為中心變?yōu)橐詫W(xué)生為中心,大家也可以互相交流自己的學(xué)習(xí)心得,是怎樣區(qū)分和記憶的,這樣概念混淆的問題能現(xiàn)場解決還能加深印象。
其次,在樂理知識教授過程中樂理理論太過枯燥,可以將樂理知識與其他相關(guān)學(xué)科互相滲透學(xué)習(xí),比如與視聽相結(jié)合。老師可以將枯燥的理論結(jié)合實際運用到學(xué)生的視唱練耳當(dāng)中,一邊塑造樂理知識的基建,一邊提高視聽上的審美水平,這樣的理論與聲樂的滲透性學(xué)習(xí),不僅不用擔(dān)心會拖緩上課的節(jié)奏,還能提前“預(yù)習(xí)”聲樂視聽的知識,將課堂“活色生香”起來,就不再只是枯燥的概念誦讀,而是生動的全面性課堂。
在目前中職院校的樂理課程內(nèi)容設(shè)置中,主要還是以基礎(chǔ)樂理家教材為主,而這些教材已經(jīng)沿用已久,內(nèi)容多是以中國古典和傳統(tǒng)音樂為主,對于現(xiàn)代流行的各新類型音樂知識并沒有做到及時更新和完善,自然也就不能滿足當(dāng)代青年音樂學(xué)生的學(xué)習(xí)需要,老師在講授過程中也因此不能抓住學(xué)生的心,自然教學(xué)效果也受到制約。因此,在未來的樂理課程內(nèi)容設(shè)置中,可以適當(dāng)多加入現(xiàn)代年輕人喜歡的音樂內(nèi)容,比如說唱音樂、鄉(xiāng)村音樂等。在傳統(tǒng)音樂的樂理基礎(chǔ)上,融入更多新時代的知識,迎合學(xué)生的愛好和需求,更能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣以及未來的創(chuàng)作能力[3]。除此之外,在課堂上,還可以加入許多非常具有感情特色的音樂,讓學(xué)生形成獨特的感情記憶,感受各種風(fēng)格不同的音樂魅力,能讓大家找尋到最適合自己的那一種,找準(zhǔn)了方向,才能更好地去促使自己深入了解這類音樂的基礎(chǔ)知識,有助于自身對樂理體系認(rèn)知的構(gòu)建。
音樂是一個最能傳遞情感,也最能使人共情的神圣存在,在歷史的長河中,音樂也在不斷開枝散葉,不斷發(fā)展,每一個音樂人都希望能形成自己的音樂風(fēng)格,不千篇一律,不隨波逐流,而這都建立在擁有非常扎實的樂理基礎(chǔ)之上,根基穩(wěn)固才能任由風(fēng)雨吹打,經(jīng)歷時間的考驗而歷久彌新。每一個音樂人都應(yīng)該重視樂理的學(xué)習(xí),中職院校作為培養(yǎng)音樂人的主力軍之一也應(yīng)該引起足夠重視,改革自己的課程設(shè)置以及講授內(nèi)容,形成最新的樂理課程體系,幫助學(xué)生打好基礎(chǔ),為未來的創(chuàng)作保駕護(hù)航。