(華中科技大學(xué) 新聞與信息傳播學(xué)院,湖北 武漢 430073)
電影《一個陌生女人的來信》改編自奧地利作家斯蒂芬·茨威格的同名小說,由徐靜蕾導(dǎo)演,徐靜蕾、姜文、黃覺等主演。在對一部外國文學(xué)作品進(jìn)行影視改編的時候,導(dǎo)演加入了許多中國特色的元素,比如中國時代背景、四合院、紅燈籠、旗袍等,使得該影片在敘事方式和畫面語言上充滿中國風(fēng)格,更加親近觀眾,也增強(qiáng)了女主獻(xiàn)身愛情的悲劇意義。
影片將時代背景安排在新文化運(yùn)動時期至抗戰(zhàn)時期,新文化運(yùn)動時期女性自我意識開始蘇醒,千百年來女性作為男性附屬品存在的觀念受到空前挑戰(zhàn),混戰(zhàn)時代的女性愛情,在更高維度上體現(xiàn)了一種亂世中的人生態(tài)度,女性意識的覺醒鍍上了悲劇愛情的光環(huán),成為了這部電影敘事藝術(shù)的核心點。討論電影敘事中的空間,也就是要探尋電影敘事空間與故事性的關(guān)系及其功能,闡釋電影敘事中的空間性元素和不同的空間層次,以及由此而形成的電影敘事方式的獨特個性與特定風(fēng)貌。因此,筆者將從影視敘事的幾個空間藝術(shù)元素(敘述視角、畫面構(gòu)圖、色彩)等角度來分析該影片是如何用視聽語言來呈現(xiàn)女性意識覺醒的。
影片從開篇的零聚焦視角就極為巧妙地植入了“女性意識”為主體的暗示。故事的敘述視角分為內(nèi)聚焦、外聚焦、零聚焦,它是由法國文學(xué)批評家熱拉爾·熱奈特提出的一種較為常見的敘事視角分類方式。零聚焦指作者采取一種所謂上帝似的視角,對事件做出全知全能式的敘述;內(nèi)聚焦指從特定的某個人物的角度敘事;外聚焦指從旁觀者的角度敘事,不涉及任何主觀內(nèi)容。
以一封信的出現(xiàn)和獨白引出故事主線,信的內(nèi)容以畫外音旁白的形式貫穿全片,這里突顯了“信”的符號意義,成為了“男女主心靈對話的載體和牽引”;而鏡頭呈現(xiàn)出收到信的男主面孔和身份模糊,這是因為后面的故事是由女主視角展開。影片沒有一個鏡頭是深入表達(dá)男主的內(nèi)心世界的,對男主形象的塑造也都是通過女主的觀察和零碎的群眾反應(yīng),由此可見,在影片中男主不再成為一段愛情故事里平分秋色的重要角色,而是作為女性在尋求自我認(rèn)同、自我價值和自我幸福意義的過程中的一個附屬品、見證者、旁觀者。后續(xù)故事的展開則切換到內(nèi)聚焦,從三個年齡階段的女主(年少、青年、成年)的各自視角去呈現(xiàn)一個女性在愛情觀塑造中逐漸走向獨立、成熟、深沉的過程。
影片從封閉的四合院落開始。攝影機(jī)鏡頭以留白的天空、屋檐和白楊樹枝為起幅,拍攝視角由上到下,由俯拍到平視,由遠(yuǎn)及近緩慢搖動,以對稱工整嚴(yán)肅的四合院大門為落幅,將清冷肅靜的年代感娓娓道來。
影片標(biāo)題出現(xiàn)后,又以同樣的運(yùn)鏡手法呈現(xiàn)出女主少年時期的生活環(huán)境:與開頭R 先生氣派莊嚴(yán)的北屋不同,女主生活在簡陋平凡的老舊房間里。同一個四合院,北屋和舊屋有著天壤之別。唯一相同的,是交代居住環(huán)境時鏡頭的起幅有著同一個意象符號:高高向上延伸的白楊樹枝,暗示了少女羞澀戀情時代仍舊保持著自矜和高貴。
在鏡頭的搖移、俯拍、近景、遠(yuǎn)景的交錯中配以青磚、灰瓦、石墩、木門,依次展現(xiàn)不同的胡同窄巷。喜慶的巷子,是少女時代無憂無慮的代表;雪夜的巷子,是與男主相遇相戀時冰火兩重、轟轟烈烈的糾纏;成年后的雨巷,是女主落寞離去的身影,及其背后透露著的對自身愛情地位孤傲的自審。
景別的選擇與景深的變化標(biāo)示著電影敘事人的存在。導(dǎo)演在影片中采用大量的中景、近景和特寫鏡頭,以此來表現(xiàn)人物之間的關(guān)系和人物內(nèi)心情感的細(xì)節(jié)變化,比如女主對北屋R 先生的向往和憧憬。景深所帶來的透視關(guān)系則交代了男女主之間不可逾越的距離感,也表現(xiàn)了一種愛而不得的陌生感。
電影構(gòu)圖,是指鏡頭中人或物的位置、關(guān)系及其意指。一個演員、一件道具放置在畫面的不同位置,往往能夠產(chǎn)生不同的效果。中央、頂部、底部、邊緣的位置都可以產(chǎn)生出不同的意義,或者能夠產(chǎn)生隱喻和象征的效果,并為影片增添了無限的表現(xiàn)力。
1.富有表現(xiàn)力的象征性構(gòu)圖
第一次面對面相遇,女主沖出門外,陽光映射在她的臉上,在門檻處照不進(jìn)陽光,臉部由明變暗,與男人相遇的瞬間心卻是亮堂的,緊張羞澀的表情預(yù)示著少女懵懂的情愫,男人背對著鏡頭,在畫面形象中威嚴(yán)、沉穩(wěn),散發(fā)著成熟的魅力。相遇之后女主臉上再次灑滿陽光,女主的心情變得愉悅,與男人的第一次相遇奠定了她一生的基調(diào),利用光影的變換讓畫面富有情緒表現(xiàn)力。
2.靜態(tài)構(gòu)圖的隱喻性
在具有平衡、對稱性質(zhì)的構(gòu)圖中,畫面中各個元素處于協(xié)調(diào)狀態(tài),顯得主次分明而有序。事實上,人在面對一個畫面的時候,并不會事無巨細(xì)主次不分地在各個元素上平均用力,而總是有所側(cè)重,導(dǎo)演也會運(yùn)用一定的技巧來引導(dǎo)觀眾的注意力。比如更加強(qiáng)烈的光線處理、更加飽和的色彩配置,比如運(yùn)動相對于靜止,都是引導(dǎo)觀眾視線的有效手段?!兑粋€陌生女人的來信》影片中則遵循著中式傳統(tǒng)建筑的對稱美學(xué)原則,無處不在的對稱構(gòu)圖構(gòu)成了其視聽語言的美學(xué)特征,也通過“對稱”所暗示的不同意象在不同維度上渲染了女性意識從蟄伏到覺醒的過程。
女主和母親所居住的舊屋的門是一個具有復(fù)雜意象的符號,而四合院的“門”本身極具對稱性的構(gòu)圖使得這個畫面增強(qiáng)了其表意特征在觀眾心里的暗示作用。門是“窗”——女主與男主的認(rèn)知完成是透過門去觀察得來的,在門后面,女主是作家生活的窺探者、觀察者、傾慕者;門是“墻”——剛覺醒的女性意識依然遭到以封建家長制為代表的母親的壓制,“母親”這一形象既是父權(quán)社會下的犧牲品(改嫁他人以獲得優(yōu)質(zhì)的生活),也是被父權(quán)社會同化后的代言者;門是“界限”——男主與女主的心靈鴻溝和男權(quán)社會下的性別鴻溝被“門”物化,即便如此,女主依舊為自己的愛情做著不懈的努力,這是女性在為自己爭取獨立的愛情權(quán)利,以獲得和男性平等對話的權(quán)利。
電影色彩通過象征功能、客觀再現(xiàn)功能和主觀表現(xiàn)功能,共同豐富了電影的精神氣質(zhì)和敘事內(nèi)涵。一種色調(diào)可以貫穿整部影片,奠定整部電影的情感基調(diào)、保持風(fēng)格的整體性?!兑粋€陌生女人的來信》中灰藍(lán)色調(diào)貫穿整個影片。
影片中情緒與色彩的呼應(yīng)多處使用對比的方式,比如霧靄靄的濾鏡下陽光變得冷清,少女熱戀的心卻更顯得炙熱;與心心念念之人翻云覆雨后的青藍(lán)色,帶著女孩心底隱秘的情愫,也象征著這段自怨自艾之戀的悲劇色彩;戰(zhàn)后舞廳里昏暗的黃色燈光和交織重疊的人影令人慵懶沉醉,而男女主之間的關(guān)系卻在這曖昧的色彩里南轅北轍,忽明忽暗。
此外,導(dǎo)演還可以通過設(shè)置畫面中某些細(xì)節(jié)之處的顏色,來塑造人物形象、暗示人物處境、預(yù)示劇情的發(fā)展。影片后半段的一個重要意象“白玫瑰”,這一束束的花已然成為女主的情感寄托。影片里每一個出現(xiàn)花束的鏡頭都對其有特寫,也突出了花束色彩的清冷感:無論背景是暖色調(diào)還是冷色調(diào),與男主和女主息息相關(guān)的白玫瑰始終都是冰清玉潔的灰藍(lán)色,這樣一個色彩細(xì)節(jié)塑造著女主女性意識的形象:“前者女主被動接受白玫瑰,是對愛的等待和信仰;后者女主主動索取白玫瑰,不再相信愛的到來”。
導(dǎo)演通過“白玫瑰”這個細(xì)節(jié)給觀眾塑造了一個具有獨立女性意識的生命形象。在家國危難的時代背景下,這個敢愛敢恨、敢作敢當(dāng)?shù)呐匀缑Cr代之洋中的一束白玫瑰,傲然于世,為成熟獨立、自覺自愛的女性意識發(fā)聲。
綜上所述,從電影敘事中的空間藝術(shù)角度來看,《一個陌生女人的來信》極富時代性和藝術(shù)性。以零聚焦和內(nèi)聚焦的視角為一個執(zhí)著追愛的女性營造話語權(quán),通過運(yùn)鏡、景別景深和構(gòu)圖等視聽語言技術(shù)烘托女性意識逐漸覺醒到成熟的歷程,用極富感染力的色彩沖擊觀眾的觀感,在層層電影敘事筆法的包裝下,我們能夠清晰地看到一個獨立自強(qiáng)的女性靈魂傲然于世。