音樂表演藝術(shù)中的個性與共性分析

陳 靜

（重慶旅游職業(yè)學(xué)院 重慶 黔江 409099）

近年來，隨著經(jīng)濟(jì)的迅速發(fā)展，人們的生活水平不斷提升，對于精神層次的需求也提出了更高的要求。這為現(xiàn)代音樂表演藝術(shù)的發(fā)展創(chuàng)造了有利條件。音樂表演藝術(shù)不僅僅是在進(jìn)行一個展現(xiàn)和復(fù)述的過程，在這一過程中需要進(jìn)行適當(dāng)創(chuàng)新與加工。這樣才能呈現(xiàn)出煥然一新的音樂作品，并賦予其更多的生機(jī)與活力，為觀眾帶來耳目一新的感受，在此基礎(chǔ)上彰顯更加豐富的藝術(shù)內(nèi)涵和文化價值。

一、現(xiàn)代音樂表演藝術(shù)的價值

音樂表演藝術(shù)建立在音樂本質(zhì)和基礎(chǔ)規(guī)律之上，屬于一種特殊的學(xué)科，其中涉及多方面的內(nèi)容，包括樂理知識、歌曲鑒賞、社會心理學(xué)、音樂史等，且彼此之間都有著密切的聯(lián)系。在音樂領(lǐng)域的建設(shè)與發(fā)展中，現(xiàn)代音樂表演藝術(shù)占據(jù)重要位置，發(fā)揮著至關(guān)重要的作用?，F(xiàn)代音樂表演藝術(shù)包含哲學(xué)、社會學(xué)和音樂學(xué)等多方面的內(nèi)容，具有一定的綜合性和專業(yè)性。現(xiàn)代音樂表演藝術(shù)以現(xiàn)代社會的物質(zhì)文化和精神文化為基礎(chǔ)，以此來分析人們的情緒波動和情感變化，并通過多樣化的音樂演奏方式來表現(xiàn)，有助于人們表達(dá)自身情感和審美態(tài)度。

二、音樂表演藝術(shù)中的“個性”分析

（一）個性的含義

個性，顧名思義，指的是人的個體性格，在很大程度上影響一個人的思想意識、行為舉止以及意志品格。在音樂表演藝術(shù)中，表演者根據(jù)歌曲內(nèi)容和指揮方式所表現(xiàn)出來的行為特點(diǎn)和情緒變化，便可稱之為表演者的“個性”。這種個性化特點(diǎn)主要表現(xiàn)在兩個方面：一是音樂表演者對于音樂作品結(jié)構(gòu)的分析，以及對于音律變化的感受和其中情感內(nèi)涵的理解；二是音樂表演者本身表演方式所具備的風(fēng)格和特點(diǎn)。通過兩方面的共同作用，充分展現(xiàn)了音樂表演藝術(shù)的“個性”。

（二）音樂表演藝術(shù)中“個性”的作用

1.有助于增強(qiáng)音樂表演風(fēng)采

在演奏音樂作品的過程中，一旦演奏者失去了自身的個性，便會導(dǎo)致作品的演奏失去風(fēng)采。從當(dāng)前的實(shí)際情況來看，很多演奏者在演奏音樂作品的過程中僅僅局限于模仿他人，或是簡單地營造出作品的表象，并沒有深入其中理解作品的情感內(nèi)涵，也無法實(shí)現(xiàn)心領(lǐng)神會。這導(dǎo)致演奏過程只是在刻意地模仿他人，缺乏自身情感的融入。這種簡單的模仿和演奏只適用于初級的音樂表演。音樂藝術(shù)對于表演者的藝術(shù)領(lǐng)悟力和創(chuàng)作技能有著很高的要求。因此，要想呈現(xiàn)出更好的表演效果，演奏者必須要適當(dāng)融入自己的感悟和體會，這樣才能賦予音樂作品一定的生命形態(tài)和藝術(shù)風(fēng)采。而音樂表演藝術(shù)中的“個性”，便可以有效實(shí)現(xiàn)這一目的，一旦音樂表演藝術(shù)具備了一定的“個性”，就可以讓整個表演過程更具生機(jī)和活力，也能將其中的情感內(nèi)涵表現(xiàn)得淋漓盡致。

2.有助于音樂表演走向成熟

音樂表演藝術(shù)是否具備一定的“個性”，在很大程度上彰顯著表演創(chuàng)作是否成熟和完善。當(dāng)一首歌曲在表演者簡單的改變和創(chuàng)造下，呈現(xiàn)出了不一樣的效果，便達(dá)到了二次創(chuàng)作的目的。在整個音樂作品的演奏過程中，表演者可以適當(dāng)?shù)丶尤胱约簩σ魳返睦斫夂蛯ψ髌返母形?，結(jié)合實(shí)際需要，掌握演奏技巧，并適當(dāng)融入一些人生感悟，這樣便可以讓音樂作品中的情感信號更加強(qiáng)烈，思想表達(dá)也更為順暢，從而使其成為一首成功的音樂作品。

三、音樂表演藝術(shù)中的“共性”分析

（一）“共性”的含義

世界上沒有兩片完全相同的樹葉，任何一種事物都存在著自己獨(dú)特的“個性”。但如果仔細(xì)分析也可以發(fā)現(xiàn)，他們彼此之間也存在一定的“共性”。簡單來說，“共性”指的是不同事物之間所具有的普遍相同的特征，相較于“個性”來說，“共性”存在很大不同，“共性”決定了事物的基礎(chǔ)，“個性”則象征著事物的特點(diǎn)。世界上的每一種事物都同時兼具“共性”和“個性”，音樂藝術(shù)表演也是如此。音樂藝術(shù)表演中的“共性”，指的是創(chuàng)作者在表演過程中會賦予作品一定的情感內(nèi)涵。每個藝術(shù)家在演奏音樂作品的過程中，都要充分做到尊重原作者的創(chuàng)作意圖和創(chuàng)作背景，絕不能出現(xiàn)違背原作者創(chuàng)作意圖的現(xiàn)象，這樣才能夠更加深刻地感受到屬于歌曲自身的情感內(nèi)涵，從而深入了解音樂作品所要表達(dá)的主旨思想。這也是所有音樂人必須具備的基本專業(yè)素養(yǎng)。

（二）音樂表演藝術(shù)中“共性”的體現(xiàn)

對每一首音樂作品的演奏來說，表演者都會按照作品的人文環(huán)境、時代背景和藝術(shù)價值來展現(xiàn)其不同的特點(diǎn)和風(fēng)格。當(dāng)前，文化呈現(xiàn)多元化發(fā)展趨勢。在這種環(huán)境下，群眾的審美也在逐漸變化，曾經(jīng)廣受追捧的藝術(shù)表演形式，在今天也有可能變成一種“過氣”的演出方式。因此，要想明確音樂表演藝術(shù)中存在的“共性”和“個性”，必須要立足于不同時代的文化背景和生活條件，了解不同觀眾的審美取向和價值觀念，在掌握觀眾審美“共性”的基礎(chǔ)上選擇最適合的表演方式，這樣才能促進(jìn)音樂藝術(shù)作品的升華。

例如，我國很多的鋼琴家都演奏過肖邦的《夜曲》。在演奏的過程中可以發(fā)現(xiàn)，每一個人都有不同的演奏風(fēng)格，而且對于細(xì)節(jié)的處理都有不同的看法。但需要注意的是，這些鋼琴家在演奏這首樂曲的過程中，雖然加入了自己的個性和風(fēng)格，但依然保留了鋼琴曲原本的“共性”，將其共性作為音樂演奏的基礎(chǔ)，利用自己的個性，將曲子中悠揚(yáng)靜謐的意境表現(xiàn)得淋漓盡致。

（三）音樂表演藝術(shù)中“共性”的作用

1.實(shí)現(xiàn)情感共鳴

對于音樂表演藝術(shù)來說，最重要的便是演奏者對于情感的釋放和表達(dá)。因此，在常見的藝術(shù)作品演奏中，多數(shù)表演者都善于將作品的本質(zhì)以及最深層次的內(nèi)容展現(xiàn)出來，這蘊(yùn)含了深刻的內(nèi)涵，讓觀眾真切地感受到作品中的真摯感情。這也是音樂表演者對音樂藝術(shù)審美的一種高度追求，更是促進(jìn)表演者和觀眾之間有效溝通和交流的重要手段，能夠使其產(chǎn)生情感的共鳴。

2.尊重原創(chuàng)意圖

對于音樂表演藝術(shù)來說，創(chuàng)新性和原創(chuàng)性是最吸引人的兩個點(diǎn)，也是表演者在進(jìn)行音樂藝術(shù)詮釋過程中所需要具備的基本能力。因此，在音樂表演藝術(shù)中，表演者必須要尊重一度創(chuàng)作，對于創(chuàng)作的本意和主體予以高度重視，在正式進(jìn)行表演之前，要首先明確作曲家的創(chuàng)作意圖，理解作品中所蘊(yùn)含的思想情感，從多層面多角度來分析音樂藝術(shù)作品，尊重作者的創(chuàng)作本意，表演過程中不能隨意更改。與此同時，演奏者也要具備扎實(shí)的演奏基礎(chǔ)和高超的演奏技能，既要了解作品的創(chuàng)作背景，又要了解作曲家當(dāng)時所處的環(huán)境，明確其創(chuàng)作過程中的情緒變化。只有確保各個方面影響因素全面分析到位，演奏者才能更好地感受作品的情感內(nèi)涵，然后融入自己獨(dú)特的演奏風(fēng)格，采取多樣化的演奏方式將作品的內(nèi)容和情感準(zhǔn)確而又細(xì)致地表達(dá)出來。

四、音樂表演藝術(shù)中“個性”和“共性”之間的聯(lián)系

（一）“個性”和“共性”相互依存

“個性”與“共性”都是事物存在的特性，彼此相互獨(dú)立，卻又有緊密的聯(lián)系。共性指的是事物最基礎(chǔ)的本質(zhì)，對于音樂藝術(shù)表演來說，演奏者需要將音樂作品的共性展示出來，并在此基礎(chǔ)上增加適當(dāng)?shù)摹皞€性”，這樣才能讓整部作品的演奏更具生命力，否則只會讓作品淡然無味，失去光澤。因此，對于音樂藝術(shù)表演來說，較關(guān)注作品本身的“共性”，又要注重對“個性”的展示。

（二）“共性”和“個性”內(nèi)在互補(bǔ)

人們在欣賞一首音樂作品的時候，除了用聽覺和視覺去感受，還會深入思考音樂作品的價值性與合理性。一些觀眾由于審美能力較高，對于音樂作品所具備的思想情感也會看得更加清晰和透徹。不同音樂作品創(chuàng)作意圖和時代背景不同，表現(xiàn)出來的文化思想也會存在一定差異，就如同歷史影視劇拍攝一樣，雖然選擇的拍攝方式不同，但都會考慮到這段歷史的真實(shí)情況，在確保其符合歷史特點(diǎn)的同時也會注入一部分現(xiàn)代精神。對于音樂表演藝術(shù)來說，只有保證“共性”與“個性”的相互結(jié)合，充分考慮二者的內(nèi)在互補(bǔ)性，才能促進(jìn)“個性”與“共性”彼此之間的融合，最終創(chuàng)造出更好的藝術(shù)表演形式。

五、結(jié)語

總而言之，音樂表演藝術(shù)是一種二度創(chuàng)作的藝術(shù)形式，有著不可代替的本質(zhì)屬性。音樂表演藝術(shù)的存在，讓音樂作品發(fā)揮出了應(yīng)有的價值，充分展現(xiàn)出音樂作品的藝術(shù)美和情感美。對于同一部作品來說，每一位表演者都有自己不同的感受和看法，有著獨(dú)特的藝術(shù)表演風(fēng)格和特點(diǎn)，這便是我們所強(qiáng)調(diào)的音樂表演藝術(shù)的“個性”。這是屬于每一位音樂表演者特有的創(chuàng)造力和想象力，也是最可貴的、不可被代替的東西。但即便如此，也不能完全忽視音樂作品表演“共性”的存在。在經(jīng)典優(yōu)秀作品的基本“共性”中也可以感受到“個性”的突出與獨(dú)特。正因?yàn)槿绱?，才讓音樂藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出了“仁者見仁，智者見智”的特點(diǎn)。在音樂藝術(shù)表演過程中，表演者必須同時兼顧“個性”與“共性”，才能呈現(xiàn)出最好的表演效果。