李珍俊
(蕪湖職業(yè)技術(shù)學(xué)院 美育教研室,安徽 蕪湖 241000)
筆者作為蕪湖市文化館交響管樂團(tuán)的指揮,和一群熱愛管樂藝術(shù)的青年音樂家組建樂團(tuán)后,向廣大市民推廣管樂藝術(shù),立足蕪湖,提升城市文化品味。樂團(tuán)自2014 年7 月成立以來,已經(jīng)在高校、專業(yè)劇院、室內(nèi)外文化場(chǎng)所組織舉辦了近34 場(chǎng)專場(chǎng)音樂會(huì)。樂團(tuán)演出曲目涵蓋了古典、流行、民族、爵士等風(fēng)格各異的中外名曲。蕪湖日?qǐng)?bào)、大江晚報(bào)、鳳凰網(wǎng)、國(guó)家數(shù)字文化網(wǎng)、光明網(wǎng)、安青網(wǎng)等媒體也報(bào)道了音樂會(huì)。
通過大量的音樂會(huì)實(shí)踐,筆者發(fā)現(xiàn)樂團(tuán)花費(fèi)大量時(shí)間排出來的高難度曲目,往往曲高和寡,并不受廣大觀眾歡迎。每次音樂會(huì)前后筆者都會(huì)進(jìn)行調(diào)研,在高校演出后,采取在學(xué)校微信公眾號(hào)發(fā)布音樂會(huì)曲目單的方式讓觀眾進(jìn)行投票。讓筆者詫異的是解放軍軍樂團(tuán)作曲家王和聲創(chuàng)作的《五聲神韻》在中國(guó)曲目中最受歡迎。這首作品將《黃河船夫曲》序和結(jié)尾,將《編花籃》《太陽出來喜洋洋》《半個(gè)月亮爬上來》《猜調(diào)》《酒歌》五首風(fēng)格迥異且極具民族特色的各地區(qū)民歌,按照宮、商、角、徵、羽的調(diào)式排列,集中展現(xiàn)了中國(guó)五聲調(diào)式的風(fēng)采和魅力。這就讓筆者萌生了用西洋交響管樂合奏這種形式來表現(xiàn)民族味、地域性濃郁的安徽戲曲的想法。于是筆者邀請(qǐng)了馬鞍山市文藝創(chuàng)作室作曲家李葉,安徽省音協(xié)管樂委員會(huì)顧問、作曲家管曉毛為樂團(tuán)量身打造了以花鼓戲?yàn)閯?chuàng)作素材的《花鼓》和以黃梅戲?yàn)閯?chuàng)作素材的《路遇》,力求在保存民族戲曲韻味的基礎(chǔ)上,結(jié)合現(xiàn)代作曲及演奏技法,向觀眾展現(xiàn)寶貴的民族文化藝術(shù)。
《花鼓》取材于氣氛最為熱烈的安徽北部淮河地區(qū)傳唱的花鼓戲。當(dāng)?shù)厝嗣裥愿袼屎肋~,樂觀自信,遇到家中有喜事,或接待客人,花鼓便成為表達(dá)歡樂的心情的重要載體。《花鼓》取材于安徽的“三花”——花鼓燈、花鼓歌、鳳陽花鼓,就像是開門迎客的安徽人民一樣,熱情的把觀眾迎接進(jìn)來。花鼓燈中男性角色稱之為“燈架子”,女性角色稱之為“蘭花”,作品中快板和慢板的主題分別借鑒了這兩種人物風(fēng)格,音樂形象上形成對(duì)比。此曲地域色彩濃厚,表現(xiàn)了皖北人民積極向上的生活面貌。樂曲中用長(zhǎng)號(hào)獨(dú)特的演奏技巧“滑音”,將皖北漢子幽默樂觀的人物形象表現(xiàn)得淋漓盡致。該曲慢板,用西洋管樂的木管組音色著力描繪女性角色“蘭花”的柔美,長(zhǎng)笛和單簧管流動(dòng)的琶音進(jìn)行與四只圓號(hào)的和聲鋪墊,營(yíng)造如夢(mèng)似幻的場(chǎng)景,生動(dòng)的人物形象被雙簧管用甜美、富有表現(xiàn)力的音色刻畫的入木三分。在部分音樂會(huì)上,筆者用這段旋律作為雙簧管的樂器介紹演奏片段,旋律既為觀眾們熟悉,又讓這種充滿個(gè)性的雙簧管音色給觀眾留下深刻印象。在快板的再現(xiàn)部分,增加了一段打擊樂重奏,樂器有來自于中國(guó)戲曲藝術(shù)中常見的小鑼、堂鼓、梆子、木魚,又有西洋打擊樂器中的定音鼓、鈴鼓、三角鐵。兩種不同的風(fēng)格交織在一起,讓人耳目一新,在展現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中的鑼鼓架子基礎(chǔ)上,又描繪出載歌載舞的廟會(huì)集市場(chǎng)景。
《路遇》音樂素材取材于安慶黃梅戲中的《天仙配》。《天仙配》是中國(guó)古代神話愛情故事,原作是民間流傳的老本子,故事再現(xiàn)了七仙女和董永相遇時(shí)的場(chǎng)景,全曲分四個(gè)段落,1、引子。2、天宮歲月。3、互表身世。4、槐蔭做媒。整首曲子撲面而來的是西方流行樂與戲曲融合后帶來的嶄新風(fēng)味,布魯斯的痕跡在樂曲后半段中隨處可見。天宮歲月這段優(yōu)美的旋律在雙簧管和長(zhǎng)笛的纏綿重奏中展開。相較于其他的bebop、cool 等爵士風(fēng)格,布魯斯因?yàn)楣?jié)奏風(fēng)格明顯、容易理解,更為國(guó)人所接受。互表身世這一段就采用了這一節(jié)奏韻律,連續(xù)的后半拍節(jié)奏型,使觀眾們用現(xiàn)代音樂的欣賞方式感受黃梅戲的精彩。在槐蔭做媒這一段,用中音薩克斯類似于男中音的音色刻畫老槐樹這一角色,使得這一角色展現(xiàn)了新的風(fēng)味,最后用薩克斯的連續(xù)下滑音技巧來模仿老槐樹的笑聲也是留給音樂會(huì)聽眾們的一個(gè)彩蛋?!堵酚觥肥且徊坑矛F(xiàn)代音樂語言,再現(xiàn)美麗民間傳說的佳品,觀眾仿佛是在觀賞一幅中國(guó)神話故事的油畫,其中的意味如同品嘗一杯回味良久的猴魁茶。
用西洋交響管樂隊(duì)來表現(xiàn)民族味濃郁的安徽戲曲,在國(guó)內(nèi)是并不多見的。雖然有很多改編民歌和山曲的同類型作品,但是表現(xiàn)戲曲內(nèi)容是不多見的。論其原因,主要是交響管樂團(tuán)的作品創(chuàng)作難度大,既要對(duì)地域文化有了解,又要有能把西洋管樂豐富的音色和傳統(tǒng)戲曲中的旋律、人物形象結(jié)合到一起的能力。作曲家要有把音色和織體從戲曲文化中進(jìn)行抽象的能力,再用這種材料去雕塑戲曲藝術(shù)中的人物形象,打造出新的角色個(gè)性,用現(xiàn)代的音樂來再現(xiàn)人物角色。西洋管樂合奏的音色個(gè)性鮮明,在塑造角色方面有天然的優(yōu)勢(shì),容易給觀眾留下深刻印象。多年前已故相聲演員洛桑模仿長(zhǎng)號(hào)演奏《馬刀舞曲》,就使得當(dāng)時(shí)年僅10 歲的筆者牢牢記住了長(zhǎng)號(hào)的滑音音色。另外西洋管樂合奏較戲曲在年輕人群中接受程度更高,容易引起更多年輕觀眾的共鳴。
在音樂語言上,全曲采用了很多當(dāng)代音樂的寫作技法和演奏法,把本來傳統(tǒng)戲曲中比較晦澀的旋律,變成為大家容易接受的現(xiàn)代音樂語言,使更多年輕的觀眾和不同文化背景的外國(guó)觀眾也能接受和喜歡。例如在《路遇》中的“天宮歲月”這一段,使用了對(duì)位的復(fù)調(diào)手法寫作了一段雙簧管和長(zhǎng)笛的二重奏,復(fù)調(diào)手法在傳統(tǒng)戲曲角色的演唱表演中較為罕見。這一手法的應(yīng)用把人物角色的兩種情緒,即對(duì)天宮冷清生活的幽怨和對(duì)人間世俗生活、愛情的向往進(jìn)行解構(gòu)處理,把角色內(nèi)在的思想音樂化、具象化,表達(dá)得更加淋漓盡致。
現(xiàn)代音樂技術(shù)的推廣,不僅需要醇厚傳統(tǒng)的力量,更需要時(shí)尚而又接地氣的形式將其展現(xiàn)出來。兩首樂曲就是典型地采取“土酒裝洋瓶”的形式,將優(yōu)秀傳統(tǒng)文化新穎地展現(xiàn)在觀眾們眼前,使戲曲藝術(shù)不再是束之高閣的藝術(shù)品、不再是部分人群的心頭好,而為廣大觀眾所喜愛。
在當(dāng)今快節(jié)奏的生活之中,人們?cè)絹碓诫y以靜下心來欣賞傳統(tǒng)戲曲的美好,生活大都被流行音樂充斥占領(lǐng)著,人心浮躁,難以安定下來去享受生活,戲曲就成了人們極好的追憶生活的方式。該作品繼承傳統(tǒng),保留了傳統(tǒng)戲曲作品應(yīng)有的一切因素,唱念做打一應(yīng)俱全,同時(shí)推陳出新,以西洋管樂合奏的形式將其表現(xiàn)出來,給觀眾耳目一新的感覺,很好地起到了繼承傳統(tǒng),使其繼續(xù)發(fā)揚(yáng)光大的作用。
筆者通過在街頭、校園、社區(qū)等地分發(fā)調(diào)查問卷,調(diào)查當(dāng)代各個(gè)年齡層次的人們對(duì)于音樂種類的偏好,發(fā)現(xiàn)對(duì)于戲曲偏好較大的仍然是中老年人,這就尤其顯出該作品的市場(chǎng)意義,音樂應(yīng)該從內(nèi)容到形式,都能吸引到各個(gè)年齡層次的人。近年來為了吸引更多的聽眾走進(jìn)音樂廳,把欣賞音樂變成廣大市民的一個(gè)新的生活場(chǎng)景,有些音樂團(tuán)體把現(xiàn)代生活中的段子通過藝術(shù)再加工,其內(nèi)容貼近當(dāng)下生活,引起了較大共鳴,獲得了空前的人氣與好評(píng)。所以把戲曲文化用西洋管樂合奏藝術(shù)這種新形式和語言去重新打磨,獲得更多的觀眾群體和市場(chǎng)不失為一種對(duì)于戲曲文化市場(chǎng)的開拓。
作品在具有藝術(shù)審美價(jià)值的同時(shí),也具有教化的作用。傳統(tǒng)戲曲被展現(xiàn)出來的同時(shí),蘊(yùn)含在傳統(tǒng)戲曲里的傳統(tǒng)觀念也在被傳達(dá)著。夫妻和睦、懂得感恩、孝悌文化等等,這些正是越來越被當(dāng)代人忘卻的優(yōu)秀傳統(tǒng)觀念。改編后的作品以新穎的形式將戲曲當(dāng)中的文化內(nèi)涵體現(xiàn)出來,吸引了很多年輕人的眼球,也讓他們學(xué)習(xí)到了中華傳統(tǒng)美德,這正是這部作品呼吁人性復(fù)歸的教化意義所在。
2016 年教育部推出“大力推進(jìn)高雅藝術(shù)、傳統(tǒng)戲曲進(jìn)校園”,中宣部隨后也聯(lián)合四部發(fā)文《關(guān)于戲曲進(jìn)校園的實(shí)施意見》,目的就是傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、增強(qiáng)文化自信,促進(jìn)廣大年輕學(xué)生全面發(fā)展。西洋管樂合奏形式的表現(xiàn)形式,作為對(duì)于傳統(tǒng)戲曲進(jìn)校園形式的補(bǔ)充,是將中西兩種音樂風(fēng)格進(jìn)行融合,以更接地氣的形式將戲曲呈現(xiàn)在學(xué)生面前。另外,隨著我國(guó)素質(zhì)教育的不斷深入,各級(jí)教育部門強(qiáng)調(diào)特色辦學(xué),組建西洋管樂團(tuán)已經(jīng)成為提高青少年素質(zhì)教育,普及音樂教育發(fā)展的一個(gè)重要途徑,筆者所在城市就有3 所中學(xué)和2 所小學(xué)組建了管樂團(tuán),學(xué)習(xí)演奏此類作品不但可以培養(yǎng)青少年兒童的音樂欣賞力,增強(qiáng)傳統(tǒng)文化、歷史知識(shí)、道德理念與藝術(shù)修養(yǎng),而且更多的是為戲曲藝術(shù)增加更大的觀眾基數(shù),為戲曲傳承發(fā)揚(yáng)光大注入新的血液。
通過市場(chǎng)調(diào)研和演出之后的觀眾反饋,大部分觀眾對(duì)于中國(guó)題材的音樂覺得親切,有共鳴。熟悉的旋律、生動(dòng)的形象、通俗易懂的音樂語言拉近了古典音樂形式和大眾的距離,所以這種題材的作品勢(shì)必會(huì)受到觀眾們的追捧。另外社會(huì)主義文化市場(chǎng)需要這種傳承傳統(tǒng)文化的作品,把高雅藝術(shù)形式和安徽戲曲文化結(jié)合起來,把現(xiàn)代音樂技法與傳統(tǒng)音樂技法結(jié)合起來,筆者擬將廬州文化(廬?。?、徽文化(徽?。┻@兩大安徽地方戲曲也作為改編題材,創(chuàng)作新作品,使安徽四大文化圈的優(yōu)秀代表都能與廣大的群眾見面。