網(wǎng)絡(luò)綜藝節(jié)目的敘事創(chuàng)新分析
——以《樂隊(duì)的夏天》為例

□楊婧

《樂隊(duì)的夏天》的底層邏輯分析

跳脫出傳統(tǒng)音樂綜藝頻繁談?wù)摗盁釔邸薄皦?mèng)想”的窠臼，《樂隊(duì)的夏天》沒有刻意的制造矛盾與沖突，而是注重挖掘樂隊(duì)真實(shí)的故事，通過不同主題的設(shè)置緊密地輸出樂隊(duì)的價(jià)值觀。例如在“為在意的人歌唱”主題賽之中，馬賽克樂隊(duì)選擇了一首送給前女友的歌曲《莫里森與雜貨鋪》，主唱夏穎唱到動(dòng)情之處更是淚灑現(xiàn)場(chǎng)，搖滾樂手們不為人知的故事與柔情的一面在音樂的氛圍之中自然流淌。此外搖滾樂手面臨的“中年危機(jī)”，樂隊(duì)成員間的聚散離合乃至生離死別等情感，都在歌曲及主題所孕育的內(nèi)涵之中娓娓道來，既符合了綜藝的“合理性”底層邏輯，又實(shí)現(xiàn)了樂隊(duì)成員的真我表達(dá)。

賽制方面，在節(jié)目中既沒有所謂的導(dǎo)師也沒有粉絲，所有的聽眾都是樂迷，評(píng)判HOT5的標(biāo)準(zhǔn)也僅僅在于樂迷是否喜歡樂隊(duì)演唱的歌曲，沒有明顯的“明星”與“素人”的邊界感。長(zhǎng)時(shí)間以來樂隊(duì)都是自由生長(zhǎng)，已經(jīng)積累了一定的粉絲基礎(chǔ)，再讓他們接受“明星”的點(diǎn)評(píng)顯然不符合“合理性”邏輯。讓樂迷投出最感性的一票這樣的賽制是符合樂隊(duì)這一文化生態(tài)的，就如同《中國(guó)有嘻哈》讓合伙人給選手發(fā)金項(xiàng)鏈表示認(rèn)可一樣，帶領(lǐng)觀眾在順其自然的語境之下進(jìn)入節(jié)目。

音樂方面，搖滾樂的獨(dú)特魅力就在于“在場(chǎng)感”。為了保持這一特性，《樂隊(duì)的夏天》在播出時(shí)現(xiàn)場(chǎng)不設(shè)置座位，臺(tái)下的觀眾可以盡情舞動(dòng)呼喊并全身心沉浸其中，仿佛置身于真實(shí)的LIVEHOUSE、音樂節(jié)的現(xiàn)場(chǎng)。而對(duì)于線上觀眾來說，杜比音效、機(jī)位的變化以及一系列華彩段落的剪輯為其構(gòu)建了更具真實(shí)感的“心靈在場(chǎng)”。愛奇藝還專門上線了《樂隊(duì)的夏天》純享版，既體現(xiàn)了音樂性又不失真人秀的娛樂性。

《樂隊(duì)的夏天》的敘事特色分析

音樂象限擴(kuò)大，注重樂隊(duì)的多元性表達(dá)。相較于第一季，第二季節(jié)目的樂隊(duì)選擇更加多元，朋克、金屬、民族、布魯斯、迪斯科等多種風(fēng)格都有機(jī)會(huì)在舞臺(tái)上得以呈現(xiàn)。除了有joyside、達(dá)達(dá)、重塑雕像的權(quán)利這樣的老牌樂隊(duì)以外，還有Mandarin、超級(jí)斬、白皮書等新生力量。在這一季節(jié)目中沒有哪個(gè)樂隊(duì)始終擁有碾壓式的地位，新樂隊(duì)可以頻頻打敗老樂隊(duì)，而老樂隊(duì)也同樣面臨著淘汰的壓力。南北樂隊(duì)、新老樂隊(duì)之間的交融與碰撞徹底擺脫了大眾對(duì)于搖滾樂就是“狂躁嘶吼”的刻板印象，還為小眾音樂逐漸找到通向大眾的窗口。

在歌曲本身方面，《樂隊(duì)的夏天》也在盡量消解小眾與大眾之間的邊界。在歌曲改編賽中，大波浪樂隊(duì)魔性改編廣場(chǎng)舞神曲《愛情買賣》，鍵盤手邢星失控而荒誕的嘶吼加上主唱李劍冰冷而毫無感情的人聲處理，巧妙地營(yíng)造了戲劇式的情感沖突。正是對(duì)原曲的解構(gòu)與顛覆，讓聽眾進(jìn)一步領(lǐng)略到了合成器音樂的魅力。此外，重塑雕像的權(quán)利憑借其堅(jiān)實(shí)穩(wěn)定的音樂美學(xué)奪得冠軍，本季節(jié)目中最大的話題點(diǎn)五條人樂隊(duì)也憑借真實(shí)、隨性的市井風(fēng)格圈粉無數(shù)。這一切都凸顯了《樂隊(duì)的夏天》節(jié)目的先鋒性與藝術(shù)性，觀看不同風(fēng)格的樂隊(duì)表演，對(duì)于觀眾來說就像是一種思維與品位的拓展。

打造話題場(chǎng)域，立體展現(xiàn)人物個(gè)性。《樂隊(duì)的夏天》通過設(shè)置改編賽、合作賽、為自己在意的人歌唱、理想世界等主題，近百首歌曲涉及親情、反戰(zhàn)、理想與現(xiàn)實(shí)、人與自然的關(guān)系等眾多社會(huì)議題，樂隊(duì)從各個(gè)角度切入，對(duì)其進(jìn)行多元全面的拓展與深入。正如喬納森·卡勒提出的“敘事可以調(diào)動(dòng)人物的情感”，通過這樣的主題設(shè)置，一方面可以自然引出樂隊(duì)在創(chuàng)作歌曲時(shí)背后的故事及所要表達(dá)的思想情感，另一方面還為小眾音樂人找到了引發(fā)大眾共鳴從而“破圈”的機(jī)會(huì)。例如HAYA樂團(tuán)演唱的《遷徙》，作為一支民族風(fēng)格最濃重的樂隊(duì)，他們?cè)诟枨斜磉_(dá)了曾經(jīng)的草原文明被破壞的痛心，游牧文明與現(xiàn)代文明的沖撞與反思。從中人們可以看出如今的樂隊(duì)已不是單純的自我表達(dá)與不滿憤懣的發(fā)泄，更多的是從社會(huì)現(xiàn)實(shí)出發(fā)，思考追問人類與自然、世界乃至宇宙間的聯(lián)系。

除了樂隊(duì)的表演實(shí)時(shí)記錄之外，節(jié)目組也在隨時(shí)捕捉可能發(fā)生的意外事件。五條人舞臺(tái)首秀時(shí)臨時(shí)換歌令所有人措手不及，等他們表演完畢隨行導(dǎo)演立即沖上去詢問，而五條人反而對(duì)導(dǎo)演說：“你可以找到更好的工作！”無意之間促成了該節(jié)目的第一個(gè)熱搜：“被五條人笑死”，閱讀量更是高達(dá)9億，表面上是他們的幽默吸引了大家，實(shí)際上是樂隊(duì)的自由隨性的風(fēng)格與市井詩(shī)人的氣質(zhì)俘獲了大批粉絲。對(duì)樂隊(duì)的實(shí)時(shí)記錄不僅豐富了節(jié)目?jī)?nèi)容，還在記錄之中實(shí)現(xiàn)了對(duì)樂隊(duì)成員個(gè)性的挖掘。

打造奇觀式畫面，充分迎合年輕受眾?！稑逢?duì)的夏天》將一系列視覺要素拼接組合形成無數(shù)奇觀式的畫面，為受眾構(gòu)建出了一個(gè)美好的“擬態(tài)世界”。在這個(gè)世界之中，“搖滾樂”不再只是酷炫而另類的，而是富有內(nèi)涵、飽含深情的。

節(jié)目視覺方面，《樂隊(duì)的夏天》的水準(zhǔn)頗高。例如在短短一分鐘的片頭中個(gè)性化地呈現(xiàn)33支樂隊(duì)的獨(dú)特風(fēng)格外，還以不同形式向搖滾樂先鋒人物披頭士樂隊(duì)、地下絲絨樂隊(duì)、皇后樂隊(duì)等致敬。這一點(diǎn)映射出節(jié)目制作方對(duì)樂隊(duì)文化深入細(xì)致的鉆研。

樂隊(duì)表演時(shí)的舞美設(shè)計(jì)，也充分考慮到了視覺內(nèi)涵與音樂風(fēng)格的匹配度，將作品、音樂與舞臺(tái)相融合，在前期制作時(shí)制作團(tuán)隊(duì)會(huì)與每一位樂隊(duì)成員長(zhǎng)談，力圖將樂隊(duì)的情感與內(nèi)涵投入到每一處可視化的細(xì)節(jié)之中。此外，還采用了全息投影、音畫交互等先進(jìn)的技術(shù)形式，例如Mandarin樂隊(duì)表演時(shí)屏幕上的波浪線會(huì)隨著安雨的鼓聲有節(jié)奏地起伏，實(shí)現(xiàn)觀眾視覺與聽覺的多重享受。

《樂隊(duì)的夏天》敘事節(jié)奏分析

當(dāng)下的互聯(lián)網(wǎng)傳播環(huán)境復(fù)雜多變，各大網(wǎng)絡(luò)視頻平臺(tái)、傳統(tǒng)電視臺(tái)紛紛向綜藝發(fā)力，觀眾面臨的選擇異常多樣，如何打造一檔對(duì)于觀眾具有持續(xù)性吸引力、更具特色的綜藝節(jié)目，這考驗(yàn)著節(jié)目的敘事節(jié)奏把控?！稑逢?duì)的夏天》的策略是設(shè)置一個(gè)貫穿始終的結(jié)構(gòu)性懸念作為節(jié)目的情緒支撐，輔助串聯(lián)興奮性懸念來提升節(jié)目的可看性，再加上多種敘事節(jié)奏的交叉運(yùn)用使得整個(gè)節(jié)目變得環(huán)環(huán)相扣、曲折生動(dòng)。

多種敘事節(jié)奏交叉運(yùn)用。敘事發(fā)展速度可以分為5種：省略、概要、場(chǎng)景、減緩和停頓，合稱之為“節(jié)奏”。多種敘事節(jié)奏的交叉運(yùn)用，體現(xiàn)了節(jié)目的故事講述能力?！稑逢?duì)的夏天》第二季第一期中，33支樂隊(duì)輪番上臺(tái)演出，節(jié)目將樂隊(duì)出場(chǎng)、賽制介紹、正式登臺(tái)表演這三部分進(jìn)行了線性的處理，這樣一來既遵循了事物發(fā)展的時(shí)間邏輯，又幫助觀眾理清了脈絡(luò)，增強(qiáng)了節(jié)目可看性。

每一期節(jié)目時(shí)間有限，為了將最精華的部分呈現(xiàn)給觀眾，對(duì)于部分此前就有一定知名度的樂隊(duì)節(jié)目會(huì)為其制作一段介紹視頻，而對(duì)于舞臺(tái)表現(xiàn)不出彩的樂隊(duì)采訪部分便做了省略或概要處理。場(chǎng)景則是對(duì)故事的還原性記錄，樂隊(duì)的每一次登臺(tái)演出的全過程就是一次場(chǎng)景。作為一檔音樂類的綜藝節(jié)目，《樂隊(duì)的夏天》對(duì)音樂演唱部分的完整記錄不僅是對(duì)樂隊(duì)的尊重，更是展現(xiàn)樂手魅力的絕佳機(jī)會(huì)。與概要相對(duì)的簡(jiǎn)繁處理就是減緩，當(dāng)樂隊(duì)在舞臺(tái)全情演出時(shí)，節(jié)目也在運(yùn)用鏡頭語言捕捉每一處細(xì)節(jié)，例如每當(dāng)表演到高難度段落時(shí)，特寫鏡頭會(huì)捕捉吉他手、鼓手等人的手勢(shì)動(dòng)作，并做一定的減緩處理，全面?zhèn)鬟_(dá)樂隊(duì)不俗的實(shí)力。這樣張弛有度的敘事節(jié)奏會(huì)帶給觀眾極大的感官?zèng)_擊，提高受眾黏度，更能烘托節(jié)目整體熱烈的氛圍。

懸念設(shè)置引人入勝。作為一個(gè)競(jìng)賽節(jié)目，《樂隊(duì)的夏天》最大的懸念便是33支樂隊(duì)究竟誰能奪得HOT5的頭銜，這一懸念貫穿始終，也是吸引觀眾、引發(fā)討論最重要的原因。在敘事方面節(jié)目中還出現(xiàn)了很多“懸念式”的人物出場(chǎng)方式，這一點(diǎn)多表現(xiàn)在后期處理上。當(dāng)樂隊(duì)上場(chǎng)表演時(shí)，會(huì)捕捉其他選手對(duì)其的描述和反應(yīng)，設(shè)置相應(yīng)的特效來增強(qiáng)戲劇性。例如在總決賽預(yù)告片中，樂迷評(píng)論道：“這次比賽的傳奇樂隊(duì)”“這是我心中藝術(shù)應(yīng)該有的樣子”等贊美的話語，讓觀眾大致了解某些特征，但又不知其全貌。這使得下一期節(jié)目充滿神秘感與懸念，充分激發(fā)起觀眾的好奇心與觀看欲望。

此外，節(jié)目中還出現(xiàn)了很多興奮性懸念即小懸念，它是一個(gè)短時(shí)間設(shè)置懸念并解開的過程。例如每支樂隊(duì)表演完畢后不會(huì)直接向觀眾展示分?jǐn)?shù)，而是通過其他選手們驚訝或驚嘆的表情來推出最終結(jié)果，通過不斷地揭開分?jǐn)?shù)再排名的過程，使觀眾對(duì)樂隊(duì)的命運(yùn)更加期待，劇情更加跌宕起伏，從而促進(jìn)節(jié)目的傳播。

結(jié)語

綜合以上分析可以看出，節(jié)目制作團(tuán)隊(duì)以清晰垂直的節(jié)目定位、對(duì)多元樂隊(duì)文化的尊重與包容、立體豐滿的人物塑造以及扣人心弦的故事打造等敘事創(chuàng)新，為觀眾打造了精巧絕倫的視覺與聽覺盛宴?！稑逢?duì)的夏天》深刻地抓住當(dāng)下年輕用戶的精神及情感需求，巧妙地實(shí)現(xiàn)藝術(shù)與商業(yè)的平衡，從而收獲良好的節(jié)目口碑及收視率，也為小眾音樂孕育了可持續(xù)發(fā)展的生態(tài)空間。