分析視唱練耳教學中對高職學生音樂能力的培養(yǎng)

（汕頭職業(yè)技術學院 廣東 汕頭 515078）

隨著教育改革的不斷推進，高職院校人才培養(yǎng)的方向也發(fā)生了明顯的轉變，音樂、體育、美術等方面的教育受到了越來越高的重視。音樂是一門結合視唱能力、聽辨能力、分析能力為一體的綜合性學科，培養(yǎng)學生的音樂綜合能力是學科教學的主要目標。在高職音樂教育中，視唱練耳教學的重點同樣是培養(yǎng)學生的音樂能力，因此將二者結合起來有助于音樂教學效果的提升。

一、視唱練耳學科以及高職學生音樂能力培養(yǎng)概述

作為音樂教育的一門基礎課程，視唱練耳淵源久遠，其雛形可追溯到上千年前的歐洲，在18 世紀末才發(fā)展成為一門基礎性課程，并形成了相應的教材。就目前來看，視唱練耳課程涵蓋了發(fā)聲、讀譜、歌唱、樂理等多方面的內容。在我國，視唱練耳課程隨著音樂教育事業(yè)的發(fā)展逐步在音樂院系中獲得普及，在教學實踐中也誕生了許多全新的教學方法、模式以及思路。我國高職院校視唱練耳課程教學一般是通過唱和聽的訓練培養(yǎng)學生的節(jié)奏感、旋律感、和聲感以及力度感，使其在感悟音樂作品內涵的同時獲得音樂能力的提升。

（一）視唱練耳教學的特征與目標

視唱練耳是一門兼具理論性和技術性的課程，其內容可以概括為視唱、練耳以及樂理三個方面。結合我國音樂教育實踐來看，視唱練耳教學與基礎樂理、曲式結構、初級和聲等音樂基礎理論均存在緊密的聯系，而課程教學的目標也不應僅僅停留在讀譜和音準的層面，而是要將基本樂理、和聲學以及音樂分析課程融合起來，以促進學生音樂綜合能力的發(fā)展。換而言之，視唱練耳課程教學的目標應該與我國當前音樂教育實踐的總體目標相適應，使學生通過學習獲得音樂才能的發(fā)展，為其今后從事音樂藝術活動奠定堅實的基礎。因此，應將更多實際的音樂作品滲透到課堂之中，使學生的音樂能力在不斷的實踐中獲得強化與鞏固。

根據我國高等音樂院系所作出的界定，視唱練耳教學的目標是培養(yǎng)學生的音樂感知、聽辨以及識譜視唱能力，使其了解各類音樂要素在音樂表現中所發(fā)揮的作用。同時實現音樂和其他學科的有效聯動，形成良好的審美能力和藝術素養(yǎng)。

（二）高職生音樂能力培養(yǎng)的重要性

音樂能力指的是音樂感知、理解、表現以及創(chuàng)編等方面的能力，音樂能力的高低決定了個體對音樂的辨別、理解以及表現和運用。個體的音樂能力既來自于先天稟賦，也有賴于后天的學習。對于高職音樂專業(yè)的學生而言，若是想要在今后從事音樂方面的事業(yè)，音樂能力的發(fā)展是十分必要的。結合現有的關于音樂能力的研究來看，具備音樂才能的人通常具備三個方面的基本能力，分別是節(jié)奏感、調性感和聽覺表象能力，除此之外，力度感、旋律感也較為必要。不同個體的音樂能力具有普遍的差異性，因此不同人在演奏相同樂曲時的表現效果有所區(qū)別。在高等音樂教育中，除了基本的人文精神培養(yǎng)外，學生音樂能力發(fā)展同樣至關重要，而其關鍵點在于提高有助于學生終身發(fā)展的音樂知識技能。

視唱練耳課程的基本職能就是推動學生音樂能力的發(fā)展，而不同學生個體的情況存在普遍差異性，這就需要從學生的實際需求出發(fā)進行教學活動的安排?；诂F有著述，高等音樂教育中的視唱練耳教學應該從以下幾個方面切入：其一，訓練學生精準理解和辨明音樂各聲部關系和織體手法的能力。其二，提高學生的和聲聽覺、音樂記憶能力。其三，訓練學生的音樂節(jié)拍感、節(jié)奏感。其四，訓練學生對音樂風格的領會和理解。上述內容的實現需要廣大教師充分發(fā)揮自身的主觀能動性，通過科學的引導使學生積極主動的感知音樂藝術和創(chuàng)造性思維能力，形成音樂二次創(chuàng)作的動力，深入學習和研究音樂各要素之間存在的關系。

高職院校視唱練耳課堂教學的基本任務是組織和發(fā)展學生的音樂聽覺，并將其應用于音樂創(chuàng)作和表演之中，這是實現音樂綜合能力發(fā)展的必經之路，具體則體現在視唱訓練、聽辨訓練以及分析訓練等諸多環(huán)節(jié)，涉及到了節(jié)奏感、音樂結構分析、音高感、聽覺感受等方面。而結合當前高等院校音樂教學實踐來看，在課堂教學上，高職生能夠在教師的指點和引導之下完成音樂作品的演奏或延長，但在課后卻很難達到同樣的效果，出現這種情況的主要原因就是其專業(yè)知識技能掌握不夠扎實，同時音樂能力方面有所欠缺。因此視唱練耳教學是高職音樂教育中不可缺少的課程，對于學生感悟、理解等多方面音樂能力的發(fā)展提升具有重要促進作用。

二、在視唱練耳教學中培養(yǎng)高職生音樂能力的路徑

（一）節(jié)奏感訓練和培養(yǎng)的方法

節(jié)奏感是指感受音樂節(jié)奏的能力，音樂節(jié)奏主要體現在樂曲中音符之間的時間關系上。節(jié)奏感是人類個體與之俱來的本能，良好的節(jié)奏感可以幫助人們將音樂運動以正確的節(jié)奏、節(jié)拍和速度表現出來。后天教學的目的是強化這種能力，使其發(fā)展為能夠靈活、主動運用的一種基本能力，為創(chuàng)造性思維的發(fā)揮提供支撐。在音樂演奏的過程中，節(jié)奏在音樂形象的塑造、情感表達等方面發(fā)揮著重要的作用。因此在視唱練耳教學中，必須要培養(yǎng)學生的節(jié)奏感，使其能夠敏銳的感受到節(jié)奏變化。

節(jié)奏感訓練和培養(yǎng)的關鍵點在于培養(yǎng)學生的速度感、節(jié)拍感，了解正確的音值組織，此三者在音樂作品中是相互制約和依存的關系。傳統教學通常是通過音值長短和節(jié)拍強弱的反復訓練使學生們能夠正確、清楚的表現音樂節(jié)奏，并對音樂作品的節(jié)奏特征和風格進行精準把握，最終實現音樂作品的準確演奏或演唱。具體內容主要包括三個方面，一是讓學生們從樂理上對各類音符及其時值關系進行認知，了解各類音符組成的基本節(jié)奏型特點，并做到準確念出、拍出或是聽出各類節(jié)奏的準確時值。二是對音樂作品的節(jié)拍節(jié)奏進行聽辨，根據拍子進行節(jié)奏的組織，并掌握節(jié)奏進行的不同趨向，實現對各類拍特點的有效分辨。三是在節(jié)奏節(jié)拍訓練中對節(jié)奏時值進行準確把握，并形成良好的擊拍習慣，掌握基本節(jié)奏型。

以目前來看，視唱練耳教學中，培養(yǎng)學生節(jié)奏感的方法主要有以下幾種：

首先，單聲部節(jié)奏培養(yǎng)方法。一是進行視譜讀節(jié)奏的訓練。在具體教學中，對于一些難度較高的節(jié)奏，可以進行再次分解，這樣可以更加輕松的找到節(jié)奏拍點。但需注意的是，這種方法的使用可能會導致學生無法有效的掌握和運用節(jié)奏的發(fā)展變化，對此應在視唱練耳教學中引入實際音樂作品，以帶有唱名的各種形式的節(jié)奏訓練幫助學生更好的把握節(jié)奏。同時，還可以將音樂譜例從后向前、從右向左進行節(jié)奏訓練，這樣有助于培養(yǎng)學生的逆向思維，實現樂曲的創(chuàng)造。在學生熟悉之后，則可以進行變化節(jié)奏節(jié)拍訓練，將音樂的節(jié)拍節(jié)奏改變?yōu)榫哂写祟惞?jié)拍和節(jié)奏風格的音樂，以此鍛煉學生們的聽辨能力以及對節(jié)奏和節(jié)拍的適應能力，促進其實踐創(chuàng)新能力的發(fā)展。二是對節(jié)奏的填充和后續(xù)練習。節(jié)奏訓練的開展應該重視學生內心節(jié)奏感的培養(yǎng)，即使學生做到在沒有音樂配合的情況下根據譜例在心中模擬節(jié)奏感。而想要達成這一目標，則需要學生主觀能動性的發(fā)揮，即在課堂訓練之余，獨立思考和練習，爭取創(chuàng)編出具有個人思維的節(jié)奏模式。

（二）力度感訓練和培養(yǎng)的方法

力度指的是音樂曲譜或表演中的強弱程度，音樂力度是其情感表達的重要手段，也是其音樂風格的組成之一，如搖籃曲多采用弱力度，進行曲則采用強力度等。在音樂創(chuàng)作的過程中，不可能將所有力度變化全部標記出來，這就需要演奏者根據自身的音樂感覺，結合經驗將細微的力度變化表現出來，如此才能將音樂作品的精髓展現出來。換而言之，一旦演奏者對音樂作品的力度變化產生錯誤判斷，就會破壞音樂作品本身的思想和內涵。

在高職視唱練耳教學中，培養(yǎng)學生力度感的關鍵就在于加強學生對音樂作品各要素的變換處理方法，其中最重要的是非標記性力度訓練。非標記性力度即是指音樂作品中未明確標記出來的力度符號，而這些內容恰恰影響著音樂作品的情感與內涵表達。演奏者必須要對樂譜進行細致的分析，全面詳實的掌握力度符號并進行妥善的處理。相較而言，力度處理是音樂表演中最難把握但又十分重要的一項能力。在音樂演奏的過程中，力度處理的要點有四項，同樣也是高職視唱練耳中培養(yǎng)學生力度感的關鍵。其一，在旋律上行時漸強唱出，在旋律下行時漸弱唱出，這是最常規(guī)的音樂處理方式，可以適用于大多數情況下，而對于一些特殊情況，就需要演奏者根據音樂作品的樂思和內容進行理解和處理。其二，一個音符多次重復需要漸強。若是在音樂作品中出現同一個音符多次重復的旋律或是節(jié)奏，通常代表著作曲家的強烈的表達情緒，因此需要逐漸加強旋律的力度，以相同的內容展現出不同的意蘊。在視唱練耳教學中可以利用一些簡短的視唱曲或是音響作品進行聽辨結合的分析訓練，引導學生對音樂的內涵以及情緒變化進行精準把握。其三，若一個節(jié)奏型在樂曲中反復或是在旋律樂句第二次重復出現，需要以不同的強弱力度進行表現或延長。其四，樂曲的旋律如果是由時值相等的相同音級的連續(xù)作為結束，則最后幾個音級要進行頓音或是減弱處理。

（三）旋律感訓練和培養(yǎng)的方法

旋律是音樂情感和思想表達的基礎手段和形式，它是由調性關系、節(jié)奏節(jié)拍關系等組成構成的，其中涉及到了樂音的高低、長短、力度、音樂等諸多要素。旋律感的強弱集中反映了個體音樂聽覺能力的優(yōu)劣，對高職生音樂能力的發(fā)展具有重要的意義。在過去的高職視唱練耳教學中，旋律聽辨訓練存在過多強調音高、節(jié)奏，忽視旋律結構和曲式規(guī)則的情況，應及時進行改進，從旋律的發(fā)展走向、發(fā)展規(guī)律等方面入手進行旋律感的聽唱訓練，強化學生對旋律感和曲式結構的認知分析能力。

高職視唱練耳教學中學生旋律感培養(yǎng)的方法主要有兩種，一是旋律模唱訓練法，即追求在最短的時間內準確記憶音樂旋律并將其演唱出來。通過對現有音樂作品的分析研究可知，旋律發(fā)展的方法可以概括為五種，分別是重復發(fā)展、變化發(fā)展、模進發(fā)展、擴展發(fā)展、緊縮發(fā)展。在訓練過程中首先要求學生掌握這五類旋律發(fā)展的特點，為樂句的劃分掌握以及音樂作品的理解處理奠定基礎。訓練活動要與實際作品結合起來，由教師帶領學生在聽辨樂曲旋律的同時配合肢體語言對其節(jié)奏進行記憶，如通過左右腳進行強弱節(jié)奏位置的記憶，在之后的演唱過程中就可以借助動作對樂曲的節(jié)奏特點以及樂句之間的發(fā)展關系進行回憶和重現。最后教師還要引導學生對音樂作品旋律發(fā)展的種類進行判斷，進行鞏固，加深體會。二是旋律填充訓練法，即根據樂曲旋律、節(jié)奏、調性的發(fā)展變化進行補充演唱或演奏，這需要演奏者在原曲旋律的基礎上依據其調性和風格進行一定的創(chuàng)造性發(fā)揮。采用這種訓練方法一定要注意樂曲的旋律分段結構，由教師引導學生對樂譜的旋律、節(jié)奏以及曲式、段落發(fā)展模式進行分辨，力爭在最短時間內實現全面認知和把握，之后根據樂曲的調性和節(jié)奏模式確定填充和續(xù)寫的思路和方向，盡可能的融入與原曲相適應的音樂元素。

（四）和聲感訓練和培養(yǎng)的方法

和聲是指利用兩個以上的不同音按照一定的法則同時發(fā)聲而構成的音響組合，其結構可分為橫向和縱向兩類，前者是在各個和弦的先后連接與發(fā)展過程時結合，后者則是由三個或三個以上的不同音，根據三度疊置或其他方法進行結合。和聲的色彩、織體以及其他因素的有效配合有助于音樂形象的塑造以及情感內涵的表達。作為一種重要的協作技巧，和聲處理是音樂創(chuàng)作過程中必須掌握的。高職視唱練耳教學中學生和聲感訓練的主要內容是通過聽覺記憶對音程、和弦以及和聲功能進行分辨，進而熟練的掌握和弦結構，把握和弦的色彩、性質。通過和聲感訓練可以促進學生音樂立體感、層次感以及織體聽辨能力、音樂表現能力的發(fā)展。

在學生和聲感培養(yǎng)的過程中，聽覺是重要途徑，因為和聲聽覺是音樂演奏和創(chuàng)作所需要的一項基本能力，而這項能力的形成和發(fā)展需要教師的科學講授以及系統性訓練。良好的和聲感能力支撐演奏者對音樂整體和聲結構的變化與發(fā)展情況進行準確把握，直達音樂作品的精神內涵與情感。

視唱練耳教學中和聲聽覺訓練活動實施的第一步是帶領學生從樂理上對音程、和弦結構等知識進行學習，了解各類旋律音程與和弦的音調特點。之后將聽唱結合起來，通過構唱練習幫助學生進行音程與和弦的聽辨，明確音程或和弦的音調特點和音響效果。需要注意的是，構唱和聽辨的實施需要秉持循序漸進的原則，從較為簡單的內容入手，如在基本音級上采用固定唱名或是在不帶唱名的情況下進行音程與和弦的構唱。

傳統和聲感訓練所采用的方式是借助鋼琴進行和弦連接和四部和聲的聽辨訓練，教師會著重對和聲色彩進行講解，學生則根據教師給出的和弦在鋼琴的帶領下進行演唱，實現對和弦色彩、效果、性質的有效分辨。在此期間，教師會通過提問的方式考察學生對和弦的掌握程度，之后對存在錯誤的和弦進行再次聽辨。這種方式所具有的優(yōu)點在于教師能夠根據調式調性與和弦的特點進行訓練內容的設定，且實現了學生思考與實踐的相互印證。除此之外，教師還可以結合實際音樂作品進行和聲感訓練，引導學生對作品中的音程、和弦連接、和聲功能等進行分辨。這相較于傳統的視唱練耳教學，實現了音程、和弦、和聲連接等多方面技能訓練的有機融合，使得訓練活動和實踐運用之間形成了良好的銜接。

結合實際音樂作品的和聲感訓練內容主要包括和弦連接聽記訓練與和聲聽唱訓練兩個方面。其中和弦連接聽記訓練是由教師向學生展示旋律聲部，要求學生結合曲譜進行伴奏和聲的聽辨，判斷樂曲的音樂形象以及風格特點，并對各個小節(jié)和弦的色彩效果進行闡述。而和聲聽唱訓練則是帶領學生們以跟唱的方式融入到和聲之中，感受其和聲色彩的變化。

三、結語

綜上所述，高職音樂教育中的視唱練耳教學對于學生音樂能力的培養(yǎng)和發(fā)展具有積極推動作用，在教學中教師應秉持培養(yǎng)、提高學生音樂能力的目標，通過節(jié)奏感、力度感、旋律感以及和聲感的訓練鍛煉學生的聽辨、聽唱等方面的能力，使其形成對音樂藝術的獨特思考，最終融入到音樂表演之中。