高校舞蹈專業(yè)學生學習樂理課程重要性探討

余嘉安

（嘉應學院 廣東 梅州 514000）

對于高校舞蹈專業(yè)的學生而言，學習樂理課程知識是非常關鍵的。掌握樂理知識能夠幫助舞蹈專業(yè)學生更好地了解樂理特征，更好地表演舞蹈，對舞蹈專業(yè)學生將來的發(fā)展起著至關重要的作用。

一、樂理概述

樂理是音樂理論的統(tǒng)稱，包括讀譜、節(jié)奏、節(jié)拍、旋律、配樂等諸多方面的理論知識。學習樂理知識是為了在深入掌握音樂知識的基礎上提升自身獨立創(chuàng)作的能力水平。舞蹈屬于形體藝術，相比于音樂創(chuàng)作與演奏等活動，對掌握樂理知識的要求相對較低，然而對樂理基礎知識的了解程度會對舞蹈動作編排、節(jié)奏把握以及情感表達等方面產(chǎn)生一定影響。由于兩者存在差異，所以目前一些學生并不關注樂理知識的學習，甚至一些比較優(yōu)秀的舞蹈表演人員也并不太理解樂理知識，這不利于學生的全面發(fā)展。

二、高校舞蹈專業(yè)學生樂理知識學習現(xiàn)狀

樂理知識是藝術類學生需要掌握的音樂知識，高校舞蹈專業(yè)學生應該掌握基礎的樂理知識，提升自身的音樂素養(yǎng)。但就目前而言，國內(nèi)高校舞蹈專業(yè)學生學習樂理知識的狀況依然堪憂，具體如下：

（一）課程的設置

高校中舞蹈與音樂屬于相對獨立的學科，這對舞蹈課堂的教育效果造成了一定的負面影響。在高校舞蹈課堂上進行教學時，教師只是把音樂視為進行舞蹈訓練的工具之一，忽視了學生掌握音樂基本功的意義與作用。隨著時間的推移，學生們的舞蹈表演便呈現(xiàn)出較強的機械性，無法實現(xiàn)預期效果。教師需要關注舞蹈專業(yè)學生對樂理知識的學習，借助音樂知識來激發(fā)學生的內(nèi)心力量和靈感，促使人、舞蹈以及音樂三者實現(xiàn)真正的和諧與統(tǒng)一，從而對舞蹈的藝術內(nèi)涵進行有效表達。

（二）訓練重點和考核的形式

在現(xiàn)代的教學體系當中，教師僅僅對學生的舞蹈技能進行訓練，忽視了樂理素養(yǎng)的關鍵作用，考核的方式相對單一。如今，國內(nèi)舞蹈專業(yè)主要是單純地進行舞蹈技能訓練，而作為高校舞蹈專業(yè)的學生需要意識到，舞蹈并不僅僅是擺動肢體，音樂伴奏對增強舞蹈藝術的感染力也非常重要。舞蹈人員若是能夠更好地感知音樂的旋律與節(jié)奏，便能在進行舞蹈表演的過程中將音樂與舞蹈完美融合，但是若舞蹈表演與音樂脫節(jié)，即便是舞蹈節(jié)奏能夠勉強對上，舞蹈也無法實現(xiàn)預期效果。站在成績考核方式上進行分析，舞蹈專業(yè)學生的成績考核方式相對單一和片面，這不利于學生對樂理知識的學習，需要在傳統(tǒng)教學體系當中體現(xiàn)更多樂理內(nèi)容。

三、高校舞蹈與音樂的潛在聯(lián)系

音樂是借助節(jié)奏與聲音對情感進行表達的一種藝術形式，舞蹈是運用優(yōu)雅舞姿來對人們的思想情感進行表達的藝術形式，舞蹈與音樂的相同之處在于，它們都是來源于生活同時高于生活的藝術體系，都是借助連續(xù)性過程來豐富藝術內(nèi)涵，運用舞蹈節(jié)拍或音樂的節(jié)奏來揭示人們的內(nèi)心世界，以實現(xiàn)藝術表達的效果。兩者的區(qū)別如下：舞蹈是將動作表現(xiàn)視為基礎，具有相對形象的視覺形式，音樂則是將聽覺表現(xiàn)視為基礎。兩者的關系如下：音樂是進行舞蹈表達的關鍵因素，舞蹈是音樂表達的有效延伸，人類最直接有效的情感表達方式便是語言，之后便是歌聲與舞蹈。所以，站在事物發(fā)展的客觀規(guī)律角度上進行分析，音樂比舞蹈的出現(xiàn)時間更早，音樂有助于舞蹈藝術境界的傳達。

四、樂理課程對高校舞蹈專業(yè)學生的重要性

通過以上分析可知，樂理課程知識的學習對高校舞蹈專業(yè)的學生有著極其關鍵的作用，需要引起廣大教育人員的關注。教師在對舞蹈知識進行傳授的過程中，也要關注樂理知識的有效傳達。

（一）舞蹈動作編排

舞蹈屬于形體藝術的一種，其能夠與音樂進行配合，共同對藝術內(nèi)容進行表達。唯有將動作與音樂完美融合，才能夠在美學層面上體現(xiàn)出舞蹈所具備的特殊魅力。任何形式的舞蹈設計與動作編排的出發(fā)點都是基于這一原則，因此在舞蹈專業(yè)教學中加入樂理知識的講授是十分有必要的。首先，要提升學生讀譜的能力，引導學生準確把握音樂的特點，為之后的動作編排創(chuàng)造有利條件。其次，幫助學生對音樂節(jié)拍與節(jié)奏進行分解，這些都是動作編排的關鍵。若是舞蹈動作與音樂節(jié)奏無法有效匹配，不僅會使得舞蹈人員之間無法建立起有效的合作關系，也會使得舞蹈表現(xiàn)相對凌亂，無法烘托出整體的效果和氛圍。同時，樂理知識的學習能夠幫助學生理解音樂曲式和旋律，能夠提升舞蹈整體的流暢度，并準確表達舞蹈動作的情感。站在這一角度上進行分析，樂理知識的學習對于高校舞蹈專業(yè)的學生編排舞蹈動作起著非常積極的作用，使他們能夠在舞蹈表達的基礎上，與配樂建立起更加高效的交流關系，從而充分發(fā)揮舞蹈與音樂的美感。

（二）舞蹈節(jié)奏把握

音樂的節(jié)奏與舞蹈的節(jié)奏之間存在著密切的關系，音樂節(jié)奏是舞蹈節(jié)奏的關鍵來源。站在舞蹈表演的角度上進行分析，在把握舞蹈節(jié)奏時，不僅需要明確舞蹈中單一動作的具體時長，還要注意其中的停頓與動作的組合等，它們都受到音樂節(jié)奏的影響。除此之外，音樂節(jié)奏就像是舞蹈體系的指導人員，是形成統(tǒng)一的舞蹈動作的關鍵。由此可知，學習樂理知識不僅能夠幫助高校舞蹈專業(yè)的學生分析音樂節(jié)奏，也能夠幫助學生掌握舞蹈節(jié)奏，對高校舞蹈專業(yè)學生舞蹈流暢水平的提升起著至關重要的作用。

（三）情感表達

學習樂理知識也能夠助力高校舞蹈專業(yè)學生更好地把握舞蹈中的情感。不管是學習節(jié)奏與旋律，還是研究配樂知識，都是深入理解音樂體系的過程。在學習樂理知識的過程中，舞蹈表演人員對音樂潛在的情感會有進一步的體會，有利于在編排舞蹈動作的過程中更好地表達舞蹈中的情感。從舞蹈創(chuàng)作的角度來分析，超出八成的舞蹈都是在現(xiàn)有的音樂體系基礎上加以改編而成的，這也就意味著舞蹈體系的情感表達更多的是對音樂潛在情感的升華。所以，舞蹈情感系統(tǒng)的創(chuàng)建需要建立在音樂情感這一基礎上。同時，針對創(chuàng)作型舞蹈的配樂同樣需要表現(xiàn)出舞蹈的情感韻味。這都要求對音樂的表達方式有深刻的把握。

因此，樂理知識的學習能夠幫助高校舞蹈專業(yè)的學生對音樂內(nèi)在情感進行把握，能夠幫助他們形成舞蹈動作的情感體系，從而能在進行實際表演時，傳達出更加豐富的情感內(nèi)容，促使觀眾在視覺與聽覺的刺激之下更好地體味舞蹈表演中的情感。

（四）學科設置

長期以來，高校在進行學科設置時，往往將舞蹈和音樂視為相對獨立的學科，但是從本質(zhì)上來講，高校舞蹈專業(yè)是舞蹈與音樂等不同藝術形式的結(jié)合體，屬于交叉性的學科，單一的舞蹈知識僅僅體現(xiàn)在舞蹈技能的純熟上，無法促進學生的全面發(fā)展。為了實現(xiàn)長遠的發(fā)展，高校舞蹈專業(yè)學生需要學習樂理知識，從而發(fā)展成為儲備音樂知識的舞蹈人才。因此，高校應該優(yōu)化舞蹈課程的設置，使其具備更強的合理性與科學性，相關的教育人員也需要進一步對舞蹈學科進行研究，使舞蹈教學體系得以進一步優(yōu)化。

對于高校舞蹈專業(yè)的學生而言，對音樂理論知識進行學習，是其成就舞蹈藝術事業(yè)的關鍵。舞蹈并不僅是狹義上的跳舞，還是不同類型藝術的結(jié)合，特別是師范院校內(nèi)的舞蹈專業(yè)學生，儲備音樂理論知識是非常關鍵的，這是因為這類學生在將來可能會從事舞蹈教學的工作，而舞蹈教學所需儲備的知識與技能不僅僅局限于跳舞。若是未能儲備相應的音樂理論知識，擔任舞蹈教學任務時，便無法積極引導學生提升音樂素養(yǎng)，長此以往，高校舞蹈專業(yè)的學生在舞蹈職業(yè)發(fā)展方面就會受到很大限制。所以，強化高校舞蹈專業(yè)的學生對音樂理論知識的學習不僅是重要的，而且是必要的。

五、結(jié)束語

在學習舞蹈知識的過程中，樂理知識是促使舞蹈表演體系升華的關鍵所在。但是在進行教學實踐時會發(fā)現(xiàn)，學生往往不關注樂理知識的學習與儲備。之所以出現(xiàn)這樣的現(xiàn)象，是因為舞蹈專業(yè)學生并未意識到樂理知識對舞蹈表演所具有的意義與價值，對此，還需要相關的教育人員向?qū)W生傳達學習樂理知識的重要意義，敦促學生更好地學習樂理知識。