“試與北朝對(duì)話”，芻議歷史傳承下《敕勒歌》的文化創(chuàng)新

董競(jìng)男 龔天卓

（1.哈爾濱師范大學(xué)文學(xué)院 黑龍江 哈爾濱 150025；2.哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院 黑龍江 哈爾濱 150080）

北朝樂府民歌《敕勒歌》最初是鮮卑語牧歌，鮮卑族源自黑龍江大興安嶺北段、嫩江中上游至額爾古納河流域，鮮卑拓跋部也是中國(guó)古代北方少數(shù)民族中第一個(gè)進(jìn)入中原建立王朝的民族。鮮卑族自北魏始不僅建立了政權(quán)，推動(dòng)發(fā)展生產(chǎn)，促進(jìn)民族融合，就其音樂而言，發(fā)展也是比較快的。鮮卑音樂最大的特點(diǎn)是在保持本民族原有音樂特點(diǎn)的基礎(chǔ)上博采眾長(zhǎng)，廣泛吸收其他各民族的音樂元素，尤其是漢族音樂的精華，最終形成了自己的音樂。而《敕勒歌》正是鮮卑音樂或者說是北朝樂府音樂的代表作，始作于4世紀(jì)中葉北朝后期鮮卑政權(quán)北齊的敕勒人（南朝稱之為丁零人），宋人郭茂倩所編纂的《樂府詩集》有詳細(xì)記載。樂府民歌《敕勒歌》能在千百年間膾炙人口經(jīng)久不衰、現(xiàn)代聲樂作品在原有詩句的基礎(chǔ)上根據(jù)史料所創(chuàng)作的“新”《敕勒歌》獲得廣大觀眾的喜愛和認(rèn)可，可謂“試與北朝對(duì)話”，從歷史傳承方面對(duì)當(dāng)代文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)新方向的思考。

一、北朝樂府《敕勒歌》

（一）樂府《敕勒歌》溯源

民歌創(chuàng)作飽含集體的智慧，在傳唱的過程中不斷地發(fā)生變化調(diào)整最終成型，本就是少數(shù)民族歌曲的“敕勒歌”受到北魏時(shí)期漢族與少數(shù)民族雜居的環(huán)境影響，演唱語言會(huì)與周圍語言環(huán)境保持同一，呈現(xiàn)出交流融合的特征。目前學(xué)界對(duì)“敕勒歌”的研究主要集中在作者、族屬、語言、時(shí)代背景等多個(gè)方面。考證《敕勒歌》作者問題時(shí)，有學(xué)者認(rèn)為《北齊書》中的“使斛律金敕勒歌”可解釋為“使斛律金以敕勒語唱歌”，所唱歌曲的內(nèi)容便是敕勒民歌，此處的“敕勒歌”是泛指“敕勒部”的民歌，今本《敕勒歌》是專稱“敕勒川，陰山下”一詩 。反映了北方少數(shù)民族游牧生活的敕勒川，遼闊壯美的大草原，天地合一，充滿生機(jī)的自然景色。此詩很少雕飾，雄渾天然。鮮卑后裔金末元初詩人元好問評(píng)此詩云“中州萬古英雄氣，也到陰山敕勒川”，確實(shí)道出了此詩絕妙天成之佳處。

《敕勒歌》本身具有鮮明的游牧民族的色彩和濃郁的草原氣息。從語言到意境可謂渾然天成，它質(zhì)直樸素、意蘊(yùn)真淳。語言無晦澀難懂之句，淺近明快、酣暢淋漓地抒寫了游牧民族驍勇善戰(zhàn)、彪悍豪邁的情懷。

北齊當(dāng)時(shí)的官方語言為鮮卑語，而《敕勒歌》也是鮮卑語的牧歌。有學(xué)者認(rèn)為漢語的《敕勒歌》翻譯中形成的“三、三、四、四”“三、三、七”句式，顯然經(jīng)過了漢族士人的加工，并參照了鼓吹曲及民間歌謠的形式 ?！峨防崭琛芳词潜Ｓ辛穗防杖颂卣鞯臐h化產(chǎn)物，或許“敕勒川，陰山下”這一首《敕勒歌》僅僅是當(dāng)時(shí)眾多少數(shù)民族歌曲中的一支，在翻譯中結(jié)合了漢民族詩文審美特質(zhì)，流傳至今依舊廣為傳頌，并被編入人教版《語文》課本。

（二）樂府《敕勒歌》審美特質(zhì)

北朝樂府民歌現(xiàn)存約有70余首，大部分保存在郭茂倩《樂府詩集·橫吹曲辭》的《梁鼓角橫吹曲》里。多數(shù)是北魏、北齊、北周時(shí)期鮮卑民歌作品，后傳入南朝，被梁代的樂府機(jī)關(guān)所保留。北朝樂府民歌語言質(zhì)樸剛健，風(fēng)格粗獷豪放，意境悠長(zhǎng)而深刻，更顯自然清新。

北朝樂府民歌產(chǎn)生于長(zhǎng)期處于混戰(zhàn)狀態(tài)的鮮卑等北方各個(gè)民族，其反映現(xiàn)實(shí)生活的意義比南朝樂府民歌更為深廣。北朝民歌題材廣泛，內(nèi)容豐富，語言質(zhì)樸、感情真摯，即便是情歌也大都直率真切，大膽潑辣，這就形成了北朝民歌剛健豪放的風(fēng)格。

《敕勒歌》作為北朝樂府民歌中流傳最廣、影響最大的作品之一，風(fēng)格獨(dú)特，具有原始未經(jīng)雕琢的率真自然。“敕勒川，陰山下。天似穹廬，籠蓋四野。天蒼蒼，野茫茫，風(fēng)吹草低見牛羊?！倍潭?7個(gè)字，自然質(zhì)樸地將草原圖景進(jìn)行了高度概括。全詩一開始點(diǎn)明了方位地點(diǎn)，山與川自帶堅(jiān)實(shí)厚重感。在對(duì)眼前景物的描寫上，寥寥數(shù)字便勾勒出一片廣闊天地，草原牧野的空間感被極大地渲染出來。牛羊這樣的典型草原意象的出現(xiàn)十分自然，無需過多的匠心機(jī)巧。不同于漢民族古典詩歌賦比興的鋪排，白描出來的敕勒川自然景色反而開闊壯麗，《敕勒歌》本身即是一面鏡子，將所有最本真質(zhì)樸的情思映照出來，文字間無不體現(xiàn)出游牧民族剛健爽朗的風(fēng)格，這種粗線條、直抒胸臆的情感表達(dá)與同時(shí)期南朝樂府的繁復(fù)綺麗形成了極為鮮明的對(duì)比。

“天似穹廬，籠蓋四野”是靜，天像一個(gè)巨大的氈帳，籠罩住了原野，以氈帳喻天，以小喻大妙語天成?！疤焐n蒼，野茫茫，風(fēng)吹草低見牛羊”則是動(dòng)，蒼茫的天地之間有風(fēng)吹過，將上句穹廬籠罩造成的壓抑感一驅(qū)而散。風(fēng)所帶來的流動(dòng)性不僅準(zhǔn)確反映了敕勒川的自然氣候，更使其在文字表述中變得鮮活起來，增添了動(dòng)態(tài)美感，最大程度激發(fā)讀者的想象力，生出清新自由的舒朗之感。符合游牧民族的逐水草而居的生活現(xiàn)實(shí)和風(fēng)吹草亂的自然情景。筆者認(rèn)為，《敕勒歌》之所以打動(dòng)了千百年后的讀者，與其“動(dòng)”“靜”二者相結(jié)合對(duì)詩意化的構(gòu)建，語句對(duì)空間感的構(gòu)建是分不開的。被譯為漢語的《敕勒歌》雖然在句式與音韻上更符合了漢民族的審美意趣，但在對(duì)山川草原開闊自然空間的構(gòu)建上依舊透出渾然天成的質(zhì)感。寥寥幾筆，便形象地展現(xiàn)了遼闊蒼茫的草原景色，意境深邃，氣勢(shì)雄渾，天地壯闊，烘托出北方民族樂觀豪邁的胸懷和氣質(zhì)，堪稱千古絕唱。

二、現(xiàn)代聲樂作品《敕勒歌》的歷史傳承

由薛保勤作詞，劉洲作曲的版本最初由譚維維以通俗唱法在CCTV《經(jīng)典詠流傳》中演唱，后又經(jīng)吳夢(mèng)雪于第十二屆金鐘獎(jiǎng)用民族唱法演唱，可謂“聲入人心”。整部作品在詩歌文本基礎(chǔ)上進(jìn)行了全新的詞曲創(chuàng)作與伴奏編配，樂府《敕勒歌》為新作品提供了歷史背景、感情基調(diào)和意境抒發(fā)等預(yù)設(shè)，并在繼承“古典血脈”的基礎(chǔ)上融合現(xiàn)代音樂發(fā)展的成果，使其增添了新的光彩，成為文化創(chuàng)新實(shí)踐的成功范例。

（一）詞作文學(xué)性的傳承與創(chuàng)新

新《敕勒歌》作為現(xiàn)代聲樂作品完美融合了原作。詞作者在原有文學(xué)性的基礎(chǔ)上更是為聲樂作品賦予了文化傳承性和鮮活的民族特征。舊文本之上的二次創(chuàng)作不僅更符合新的時(shí)代情境，也為整部作品增添了古韻。樂府《敕勒歌》著重寫景，新歌詞著重抒情，二者相結(jié)合，有故有事，情景交融，今古對(duì)話，層次分明。

1.歌詞情境具體化

不同于現(xiàn)代古詩詞改編的聲樂作品，大多在古詩詞為歌詞的情況下直接進(jìn)行譜曲的慣例，新《敕勒歌》將原文的27個(gè)字作為了小說三要素的“環(huán)境”，并加入了“人物”和“情節(jié)”，把《敕勒歌》的故事完整化，對(duì)原詩歌的情境進(jìn)行了更加具體化的延伸創(chuàng)作。故事描繪了一個(gè)敕勒姑娘的愛情故事，并且在敘述中對(duì)環(huán)境同樣進(jìn)行了細(xì)化鋪墊，使得整首歌的文學(xué)藝術(shù)性大大增強(qiáng)，敘事結(jié)構(gòu)十分完整。

歌詞以主人公的第一視角展開，對(duì)主人公的行為和心理活動(dòng)進(jìn)行了較為細(xì)致地描寫和刻畫。其中的“與月亮聊天”“與月亮把盞”等具體行為既符合敕勒人以狼為圖騰對(duì)月亮的崇拜，又通過行為的延續(xù)將敕勒姑娘灑脫的性格表現(xiàn)得淋漓盡致。描寫和“情緣你在哪，姑娘問著天”。這一直抒胸臆的話語，直接解答出新《敕勒歌》因何抒情，抒什么情的問題。作為一首聲樂作品，其中增加的吟唱部分顯然有效擴(kuò)大了抒情的比重，旋律富于變化，起承轉(zhuǎn)合之間正是對(duì)主人公內(nèi)心情感變化的直接體現(xiàn)。新《敕勒歌》在歷史傳承的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，創(chuàng)設(shè)出更為具體化的情境，滿足小說的三要素，使其富于故事性，這樣正滿足了傳統(tǒng)《敕勒歌》文本適應(yīng)現(xiàn)代文學(xué)藝術(shù)的要求，順應(yīng)了時(shí)代下的審美取向。更由于二度創(chuàng)作后的新文本展示自身魅力的同時(shí)更讓傳統(tǒng)《敕勒歌》重現(xiàn)光芒。由此可見詞作者對(duì)歷史傳承的尊重和其與“北朝對(duì)話”的嚴(yán)謹(jǐn)。

2.主人公形象鮮活化

聲樂作品《敕勒歌》在完善故事情節(jié)的基礎(chǔ)上，又塑造了一個(gè)具有鮮明形象特征的主人公。首先的景物描寫：“心隨天地走，意被牛羊牽。大漠的孤煙，擁抱落日?qǐng)A?！笔侵魅斯壑兄埃瑢?duì)敕勒川自然風(fēng)光的簡(jiǎn)單提代引出了接下來的移步換景：“在天的盡頭，與月亮聊天。篝火映著臉，醉了套馬桿?！笔侵魅斯枷肷戏路鹇牭嚼青疲瑢?duì)著月亮向敕勒人的狼圖騰進(jìn)行傾訴。隨后第17小節(jié)正式開始抒情，“心隨天地走，尋找那達(dá)觀。情緣你在哪，姑娘問著天”。主人公的之前與月亮聊天等等行為得到了解答，原來這是一位懷有心事的姑娘在紓解自己的愁緒。發(fā)展到這里，一開始僅僅是與月亮聊天的主人公在發(fā)出心中憋悶已久的問題后開始與月亮對(duì)飲。篝火映著姑娘紅潤(rùn)的面龐，在酒酣之際“走馬敕勒川”。從此處不難看出主人公身上所具備的邊塞少數(shù)民族女性豪爽與灑脫的特質(zhì)。

隨著樂曲的繼續(xù)進(jìn)行，主人公在微醺的狀態(tài)下盡情地抒發(fā)內(nèi)心被壓抑的情感，此處的原文引用《敕勒歌》原文，進(jìn)行了遞進(jìn)式轉(zhuǎn)調(diào)的兩次反復(fù)，25小節(jié)的原文引用連接著“篝火映著臉，走馬敕勒川”，此時(shí)的情感剛剛興起，延續(xù)著之前的動(dòng)作為第二次反復(fù)積蓄情緒。第一次反復(fù)41小節(jié)后的反復(fù)可以認(rèn)為不再是對(duì)生活場(chǎng)景的慣常描述，而是在新的暫時(shí)脫離現(xiàn)實(shí)世界的精神狀態(tài)下從心底噴薄而出的對(duì)自然的贊頌。這里迎來了第一個(gè)情感高潮，眼前的敕勒川美景顯然給了姑娘一種全新的精神體驗(yàn)，此處主人公的形象進(jìn)一步豐滿，之前那個(gè)嬌羞的小姑娘，原來也有著這樣豪爽舒朗的一面，她熱愛著自己生長(zhǎng)的草原，并將自己所有的郁郁夾雜在對(duì)這片原野的熾熱的情感中一齊吐露出來。

心中的煩悶漸漸消解，體現(xiàn)在旋律的由降A(chǔ)大調(diào)到A大調(diào)的變化，轉(zhuǎn)調(diào)后情感表達(dá)相對(duì)比轉(zhuǎn)調(diào)前明顯帶有豁達(dá)與灑脫的氣質(zhì)。這正符合主人公的心理變化規(guī)律，高漲的情緒漸漸回落，氣力也不似之前一樣充足。此前對(duì)敕勒川的注意力又轉(zhuǎn)回到了自己身上，原來與月亮把盞只是讓她暫時(shí)地忘卻，心事并沒有得到什么根本解決?！扒榫壞阍谀模媚飭栔臁?。第二次呼喚，愁緒更加外化，如果說第一次呼喚只是清醒時(shí)還有些許害羞，第二次便是直抒胸臆，想知道答案的心更加迫切了。接下來由吟唱樂句漸漸遞進(jìn)，便是證明了這一點(diǎn)。僅是58—65小節(jié)，就包含了一個(gè)小的起承轉(zhuǎn)合的抒情過程，這一次情感波峰與第一次面對(duì)敕勒川時(shí)的波峰不盡相同，主人公的視線焦點(diǎn)從自然回歸自身，許多不能為外人道的心緒盡數(shù)藏在吟唱中，伴著最后一次發(fā)問“情緣你在哪，姑娘問著天”。心中的渴望、困惑、熱烈等等矛盾地雜糅在一起，隨著整部作品進(jìn)行到了結(jié)尾，姑娘那經(jīng)過了多次翻卷的心又重歸平靜。通過旋律變化來象征主人公內(nèi)心世界的波動(dòng)，對(duì)復(fù)雜心境的刻畫更是賦予了人物靈魂。新作品的第二大創(chuàng)新便是在詞曲的配合中塑造一個(gè)情感豐富、氣質(zhì)鮮明的抒情主人公，這一形象的存在使得歌詞在滿足音韻和諧的基礎(chǔ)上最大限度地傳達(dá)更多的信息，更容易被聽眾接受，產(chǎn)生共情感。

3.對(duì)古代詩歌的繼承和融合

聲樂作品《敕勒歌》中有一處較為明顯的古詩化用，即“大漠的孤煙，擁抱落日?qǐng)A”一句。此處融合化用了唐朝詩人王維邊塞詩做的名篇《使至塞上》中名句“大漠孤煙直，長(zhǎng)河落日?qǐng)A”。由于敕勒族的棲息地為漠北和漠南，也就是戈壁沙漠以北和以南，所以敕勒部?jī)号酱竽墓聼熀透瓯诼淙盏拿谰罢乔槔碇小！妒怪寥稀返脑鋵?duì)仗整齊，音韻和諧，在新版歌詞中則化用成了主謂句，將大漠的孤煙擬人化來擁抱落日，二者產(chǎn)生了渾然一體、想象與現(xiàn)實(shí)相交融的效果。不僅如此，這種想象的跳躍性和藝術(shù)的再創(chuàng)作為文本增添了浪漫色彩。

（二）舞臺(tái)實(shí)踐下的藝術(shù)創(chuàng)新

同一首作品經(jīng)過兩種不同風(fēng)格的演繹，形成了完全不同的審美效果。在譚維維首次演繹后，鄧垚、王威將伴奏重新編配，將其改編為鋼琴伴奏的聲樂作品由吳夢(mèng)雪演唱，從詞曲編配、唱法實(shí)踐到舞臺(tái)呈現(xiàn)，這部作品無時(shí)無刻不在進(jìn)行著創(chuàng)新。兩位演唱者自身音樂素養(yǎng)較高，善于運(yùn)用歌唱技巧與把握情感，兩種演繹存在風(fēng)格上差異，但最終呈現(xiàn)的舞臺(tái)效果都十分出色。

譚維維在演唱《敕勒歌》時(shí)充分發(fā)揚(yáng)了自身風(fēng)格，創(chuàng)造性地將搖滾怒音技巧加入歌唱中，又因她有著民族唱法的學(xué)習(xí)背景，對(duì)蒙古族長(zhǎng)調(diào)的技巧把控更是游刃有余。長(zhǎng)調(diào)技巧帶有濃重的草原民族特色，當(dāng)其出現(xiàn)在每一句的尾聲時(shí)，顫音為樂句增添了靈動(dòng)感；出現(xiàn)在句中時(shí)，唱腔又營(yíng)造出悠遠(yuǎn)的空間感。搖滾怒音技巧的運(yùn)用在演繹過程中將草原兒女的豪放與剽悍展示得淋漓盡致。搖滾怒音的金屬感與長(zhǎng)調(diào)的曠遠(yuǎn)悠揚(yáng)看似有所區(qū)分，卻在譚維維的演唱中達(dá)到了直抵人心的聽覺效果。結(jié)尾的長(zhǎng)調(diào)吟唱令人心曠，整首作品被演繹得情感濃烈卻不喧鬧，悠揚(yáng)又不平淡。譚維維將自身對(duì)作品的所感所想表達(dá)出來，仿佛在向廣袤的草原傾訴，又像將心中的草原景色與草原兒女的風(fēng)姿鋪陳開來展示給聽眾，現(xiàn)代音樂與古典詞作之間碰撞出的火花，成功觸發(fā)了廣大年輕聽眾對(duì)民歌的熱情。

相對(duì)比譚維維流行唱法所表現(xiàn)出的前衛(wèi)感，吳夢(mèng)雪使用民族唱法演繹的《敕勒歌》顯得更為溫婉柔美。一樣的歌唱旋律，鋼琴伴奏本身呈現(xiàn)的音響渲染效果，使整曲每一句情感的把握都很細(xì)膩，充滿了草原少女的柔情，相得益彰。吳夢(mèng)雪在演唱中尤為注重段落與段落之間的層次感，每一部分都有著不同的情感處理，尤其在副歌部分“野”字氣息先強(qiáng)后弱，相比較譚維維版更加具有控制感，聲音質(zhì)感更像是強(qiáng)烈情感被氣息所包裹，送到聽眾的面前，而非任由情感傾瀉而出營(yíng)造沖擊力。前后情感處理相互呼應(yīng)，形成了情緒上的閉環(huán)，給人以溫暖平靜之感。

三、結(jié)語

《敕勒歌》從北朝至今已有千年之久，古來便為人們所稱道的樂府佳作如今不僅僅留存在教科書上，新《敕勒歌》恢復(fù)了樂府基本的歌唱性。其成功被大眾所接受的背后是文學(xué)藝術(shù)工作者們不斷躬耕創(chuàng)新出的結(jié)果。

我國(guó)歷史悠久，優(yōu)秀的古典詩詞歌賦如群星璀璨，這是我們文化自信的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。如今許多文藝工作者紛紛將目光轉(zhuǎn)向了古典作品，以其自身的審美能力與藝術(shù)素養(yǎng)將這些作品進(jìn)行新的加工，包括對(duì)精神內(nèi)核的傳承，借以發(fā)揚(yáng)社會(huì)教化功能、對(duì)情感意趣的拓展，借以提升人們的審美水平與人文修養(yǎng)?？傊瑢?duì)傳統(tǒng)的創(chuàng)新是文化創(chuàng)新發(fā)展的必要一環(huán)，也是立竿見影的一環(huán)。人們需要這些優(yōu)秀的作品滿足精神需求，新《敕勒歌》正是這樣一部意境、傳承、文學(xué)性三者兼美的優(yōu)秀現(xiàn)代聲樂作品，它的成功證明了歷史傳承下的新作能夠被大眾接受并喜愛。與歷史對(duì)話，是在根據(jù)歷史留給我們的蛛絲馬跡中尋找可能的前因后果，而新《敕勒歌》的成功嘗試，也是在歷史傳承下的與北朝樂府《敕勒歌》所在的北朝對(duì)話的產(chǎn)物。