不同材料在綜合材料繪畫中的運(yùn)用

黃莉媛

藝術(shù)能夠反映現(xiàn)實(shí)，具有典型的社會意識形態(tài)功能。經(jīng)濟(jì)和社會發(fā)展推動著藝術(shù)的發(fā)展，故藝術(shù)能夠反映當(dāng)下的社會意識形態(tài)。不同時期產(chǎn)生了不同的藝術(shù)形式。19世紀(jì)，在工業(yè)迅猛發(fā)展的背景下，人們的生活方式發(fā)生了改變，藝術(shù)品開始進(jìn)入私人畫廊、展覽，藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人和贊助商也都出現(xiàn)了。與此同時，人們的思維方式也隨之發(fā)生了改變。哲學(xué)家宣揚(yáng)重視個人人格，尊重個人創(chuàng)造性和性格的“主體論”。世界各地的文化相互交融，使得不同類型的藝術(shù)形式在相互沖擊之下又相互交融。在矛盾和新事物的刺激下，藝術(shù)家突破了傳統(tǒng)藝術(shù)的枷鎖，創(chuàng)造出了劃時代意義的現(xiàn)代藝術(shù)?，F(xiàn)代藝術(shù)觀念與之前的藝術(shù)觀念相比發(fā)生了變化，從藝術(shù)的價值在于對事物再現(xiàn)變成了藝術(shù)的價值在于發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造；強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)的審美功能和純粹的視覺性；美的標(biāo)準(zhǔn)不單單是統(tǒng)一與和諧。故繪畫擺脫了對文學(xué)和歷史的依賴，繪畫語言在繪畫中有其獨(dú)立的價值體現(xiàn)；繪畫不再是自然的再現(xiàn)，而是藝術(shù)的體現(xiàn)。藝術(shù)家對繪畫材料的選擇也發(fā)生了變革，綜合材料在現(xiàn)代藝術(shù)中初見端倪。

綜合材料藝術(shù)形式在現(xiàn)代藝術(shù)和后現(xiàn)代藝術(shù)中得到了發(fā)展和延伸。這一時期藝術(shù)家突破審美的范疇，打破了藝術(shù)和生活的界限，打破了藝術(shù)和非藝術(shù)的界限，打破了大眾和少數(shù)的界限，對于藝術(shù)有了更多、更豐富的理解，藝術(shù)不單單是審美的體現(xiàn)，更是創(chuàng)作過程中觀念的表達(dá)，是思想，是領(lǐng)悟，是吶喊，是彷徨。藝術(shù)不單單是某張畫、某個雕塑、某個物件，而是從藝術(shù)家們思考那一刻開始便成了藝術(shù)的一部分。

綜合材料，顧名思義，藝術(shù)創(chuàng)作的材料是多元的、綜合的，材料是藝術(shù)家的創(chuàng)作情感、過程的體現(xiàn)。如用時下新興的3D打印，材料可以是植物、稻草、灰土、黏土、石頭、沙子，也可以是金、銀、鉛、鐵等金屬元素。藝術(shù)家們在創(chuàng)作中會加入很多有趣的手法，拼貼、挪用、打印或者破壞。綜合性材料的運(yùn)用，既能傳達(dá)藝術(shù)家的思想感情，又能突出材料的美感，給人以視覺的感染力。因此合成材料作為一種充滿活力、富有時代氣息的繪畫語言，在現(xiàn)代藝術(shù)中占有重要地位。

一、金箔在綜合材料繪畫中的應(yīng)用

金箔本身有閃耀、華貴、精致的屬性，不同的畫家能發(fā)揮其不同的特性，得到不同的質(zhì)感。將金箔用于繪面的代表畫家有家喻戶曉的克里姆特，克里姆特受現(xiàn)代主義的影響選擇了金飾珠寶匠家庭常見的材料——金箔入畫?？死锬诽氐漠嬢^現(xiàn)代主義畫家的畫更加平面化，加入了幾何裝飾元素。相對于金箔閃耀的特性，克里姆特在畫人物時選擇了能夠區(qū)別于金箔的深層次的灰色，人物的處理更加平面，與裝飾性的金箔產(chǎn)生了統(tǒng)一的效果。

使用金箔的藝術(shù)家還有20世紀(jì)60年代日本“物派”的代表人物關(guān)根伸夫。關(guān)根伸夫深受禪宗哲學(xué)的啟發(fā)，他的早期綜合材料作品加入了大量的金箔，在作品《葉與種》中，大面積的金箔包裹著畫面中心的綠色部分，體現(xiàn)了葉與種子的關(guān)系，關(guān)根伸夫通過破壞紙，在畫面周圍使用劃破等手法，留下了特殊肌理，形成了抽象的質(zhì)感，再用金箔以手工粘貼的方式使其包裹，從而形成作品的完整性。該作品體現(xiàn)了畫家對“葉”與“種”的思考，論述了事物經(jīng)過變形而不變質(zhì)的狀態(tài)，本質(zhì)是在不同角度下所表現(xiàn)出的多元觀感，以及人與物之間關(guān)系的變化。

二、植物在綜合材料繪畫中的應(yīng)用

德國藝術(shù)家約瑟夫·阿爾伯斯特別注重對木、草、金屬、紙等各種材料的感受與體驗(yàn)，推崇“以畫為本”的語言。其作品《樹葉研究》在黃色的背景之上有六片葉子按一定的規(guī)律排列，葉脈輪廓清晰可見。在后現(xiàn)代藝術(shù)的基礎(chǔ)上，約瑟夫·阿爾伯斯注重提取材料的紋理、肌理，以及背后的文化隱喻，思考如何通過當(dāng)代藝術(shù)表達(dá)情感，是繪畫藝術(shù)觀念向材料延伸的結(jié)果。

有“成長于第三帝國廢墟之中的畫界詩人”之稱的德國新表現(xiàn)主義代表人物安塞爾姆·基弗，把稻草、灰土、黏土、沙子以及鉛、鐵等金屬元素用在了表達(dá)反戰(zhàn)反納粹、對和平的向往和對歷史的反思中。在作品《你的金色頭發(fā)，瑪格麗特》中運(yùn)用了丙烯、水彩、水粉、稻草等元素，作為《浮士德》中悲劇女主人公的瑪格麗特，她的金色頭發(fā)用了稻草表示，好像是曾經(jīng)少女柔順發(fā)亮的頭發(fā)如今只剩下用手便能捏碎的干枯與脆弱；稻草下的兩塊黑色筆觸像是經(jīng)歷過痛苦與磨難后失去神采的眼睛；稻草兩邊黑色的線條像是手指在拼命掙扎中留下的道道干涸的血痕，與被人拖拽而無力反抗后一片死寂的痕跡；稻草下的背景是干枯的黃色和黑色筆觸的快速略過。從這些筆觸能感受到瑪格麗特的痛苦及歷史中黑暗的一面。

三、拼貼材料在綜合材料繪畫中的運(yùn)用

畢加索的《藤椅靜物》由油畫顏料、油布、粘紙和繩索相結(jié)合而成，并將其轉(zhuǎn)化為有低浮雕感的立體作品。該作品在畫布上貼上印有藤編圖案的油布，以此代替直接在畫布上畫藤編圖案。在剪貼過程中，藝術(shù)家的思維不再局限于要把物體畫出來，而是用更巧妙的方法來完成作品，能夠快速完成非現(xiàn)實(shí)的重構(gòu)，即時呈現(xiàn)概念，并吸引了許多藝術(shù)家，對20世紀(jì)以后新的藝術(shù)創(chuàng)作形式和創(chuàng)作理念產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

勞申伯格是一位受現(xiàn)代主義大師杜尚影響的人，他把達(dá)達(dá)藝術(shù)的理念與抽象表現(xiàn)主義的行動繪畫相結(jié)合，創(chuàng)造了著名的“綜合繪畫”，并從一開始就進(jìn)入了集合藝術(shù)。勞申伯格開始把生活中的平常的事物——布片、報紙、照片以及垃圾等實(shí)物放進(jìn)他的繪畫，創(chuàng)造出一種“集合繪畫”藝術(shù)，打破了傳統(tǒng)美術(shù)即是幻象的觀念。勞申伯格提出了“三維繪畫”（立體繪畫）新藝術(shù)概念，把世俗生活藝術(shù)化，將藝術(shù)世俗生活化。

四、印刷術(shù)在綜合材料繪畫中的運(yùn)用

1985年，勞申伯格在中國舉辦個展，在中國的藝術(shù)界造成了轟動，影響了無數(shù)藝術(shù)家，出現(xiàn)了探索宇宙與生命的流派，強(qiáng)調(diào)直覺、潛意識和生命狀態(tài)的流派，“強(qiáng)調(diào)形式美的獨(dú)立性”的流派，重視觀念與行為的流派。在百花齊放的狀態(tài)下，各種藝術(shù)手法也相繼出現(xiàn)，例如運(yùn)用綜合材料的徐冰作品《天書》。《天書》以漢字為基本單位，并與字形的演變有關(guān)。以漢字為原型的《天書》，將偏旁部首重新組合，創(chuàng)造出新的字符，聯(lián)合制作了四千多個“偽漢字”，采用活字印刷方式，按宋版印成冊，共數(shù)十卷。假漢字的產(chǎn)生，部分是因?yàn)槌殡x了文字的意義，讓人們看到了象形文字的美學(xué)價值。文字是徐冰文化的象征和反映，在“文字游戲”表象之下所隱含的是一種深層文化現(xiàn)象，蘊(yùn)含著深刻的文化隱喻。

五、3D打印在綜合材料繪畫中的運(yùn)用

綜合材料在新時代有了新的體現(xiàn)，3D打印技術(shù)是利用光固化技術(shù)和疊紙技術(shù)實(shí)現(xiàn)快速成型的最新技術(shù)。它的工作原理與普通印刷基本相同，打印機(jī)內(nèi)有液體或粉末等“打印材料”，由計(jì)算機(jī)控制，將“打印材料”一層一層地疊加，把計(jì)算機(jī)上的概念繪制成實(shí)物。在荷蘭阿姆斯特丹的梵高博物館成功地用3D打印技術(shù)復(fù)制了梵高的畫作《向日葵》。該作品不僅在內(nèi)容、色彩、紋理上與原作十分相似，也展現(xiàn)了梵高用厚涂法展現(xiàn)的作品質(zhì)感。

利用該技術(shù)能夠得到不同往日的新藝術(shù)作品。例如，擅長用3D打印技術(shù)的藝術(shù)家芭芭拉·泰勒·哈里斯，用3D打印筆、皂石、水彩、丙烯酸顏料等創(chuàng)作了一系列關(guān)于植物、水、光色和自然的作品。在作品Willow-Dream中，畫面呈現(xiàn)黃綠色調(diào)，中間投下黃色溫暖的光，兩旁是3D打印筆做出的豎條肌理，像水上聳立的根莖，郁郁蔥蔥，光影和波紋交相輝映。芭芭拉的作品強(qiáng)調(diào)色彩、光線和紋理，呈現(xiàn)出芭芭拉對生命力的理解。3D打印以其科技感、精確性和獨(dú)特的質(zhì)感使藝術(shù)家在綜合材料的選擇上更加廣泛。傳統(tǒng)的繪畫方法難以在短時間內(nèi)完成復(fù)雜的立體綜合繪畫，而3D打印技術(shù)可以讓藝術(shù)家更好地將自己的創(chuàng)意表現(xiàn)為立體畫面，出現(xiàn)意想不到的效果。3D打印技術(shù)在綜合繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中有著廣闊的應(yīng)用前景。

六、運(yùn)用不同的綜合材料的啟示

材料的選擇如同紙筆般，是為藝術(shù)家的思想和作品而服務(wù)的。綜合材料其表現(xiàn)形式多種多樣，結(jié)合了藝術(shù)家的思想、主題、內(nèi)涵等多種元素，才能體現(xiàn)思想與形象的和諧統(tǒng)一，才能有助于提高作品的藝術(shù)感染力，使創(chuàng)作形式和表現(xiàn)語言多樣化。綜合性材料的種類和組合的各種可能性所帶來的藝術(shù)形式和語言的結(jié)合幾乎是無窮的。從實(shí)用價值和觀賞性兩個角度來看，材料的現(xiàn)實(shí)物象層面都是如此。但從成為畫面的創(chuàng)作語言開始，它便具有了思想性、傳達(dá)性。選材與使用材料是一個形而上的過程，是藝術(shù)家以材料本身的美感為基礎(chǔ)，錘煉更深層次的意識，傳達(dá)思想的過程。藝術(shù)家把材料形態(tài)、肌理、制作技巧與生命中的感悟、美好相結(jié)合，將情感調(diào)動起來，融入新時代的發(fā)展方向，能打動觀眾，引發(fā)對日常生活的體驗(yàn)與聯(lián)想，并將其延伸，產(chǎn)生共鳴，進(jìn)而能在時間的洗禮中沉淀出一套適合自己的方法論。