高職院校音樂專業(yè)音樂美學(xué)課程改革初探

肖 萌

（焦作師范高等專科學(xué)校 河南 焦作 454001）

在高職音樂專業(yè)的專業(yè)必修課中開設(shè)音樂美學(xué)課存在一定困難。一方面，音樂美學(xué)課程要求學(xué)生具備多門音樂理論知識并掌握一定的音樂技能；另一方面，音樂美學(xué)課程本身具有十分鮮明的哲學(xué)、美學(xué)色彩，要求學(xué)生具有一定的邏輯思辨能力。在學(xué)習(xí)這門課時，高職院校音樂專業(yè)的學(xué)生往往反映聽不懂、太枯燥。尤其是高職類院校，三年的學(xué)制，開設(shè)科目相對有限，學(xué)生的專業(yè)基礎(chǔ)不夠扎實(shí)。在教學(xué)過程中，教師如何教才讓學(xué)生聽得懂、學(xué)得通、用得著成為了教學(xué)的難點(diǎn)。經(jīng)過多年的教學(xué)反思與實(shí)踐，筆者嘗試從課程內(nèi)容、教學(xué)方法和教學(xué)手段這三個方面進(jìn)行改革。

一、課程內(nèi)容的變化

音樂美學(xué)是“以研究音樂藝術(shù)的美學(xué)規(guī)律為宗旨的一門基礎(chǔ)性的理論學(xué)科”。目前高校音樂專業(yè)使用較多的音樂美學(xué)教材有張前主編的《音樂美學(xué)教程》以及修海林主編的《音樂美學(xué)通論》。這兩本著作比較全面地講解了音樂美學(xué)研究的基本范疇，側(cè)重基本理論的分析論證過程。但是，從高職院校音樂專業(yè)的學(xué)情出發(fā)，這兩本教材的內(nèi)容都顯得理論過多、邏輯分析過于深奧，并不適用于高職院校。因此，在教學(xué)內(nèi)容的選擇上筆者進(jìn)行了以下嘗試：

（一）強(qiáng)調(diào)邏輯構(gòu)架，實(shí)現(xiàn)課程內(nèi)容模塊化

根據(jù)音樂專業(yè)培養(yǎng)方案，音樂美學(xué)課開設(shè)在音樂專業(yè)的第二學(xué)年第一學(xué)期，共36 個學(xué)時，教學(xué)34 個學(xué)時，復(fù)習(xí)2個學(xué)時。內(nèi)容選取基于音樂美學(xué)的研究對象：一是音樂的美和審美的基本規(guī)律；二是音樂實(shí)踐中的美學(xué)問題；三是音樂美學(xué)自身的歷史。在安排教學(xué)時，筆者根據(jù)學(xué)生的專業(yè)水平，著重選取能夠幫助學(xué)生理解音樂本身發(fā)展規(guī)律的內(nèi)容，強(qiáng)調(diào)音樂實(shí)踐過程中主體與客體的關(guān)系，并專門加入了拓展學(xué)生專業(yè)視野的內(nèi)容。最終確定了這樣的模塊化內(nèi)容：緒論、音樂本體、音樂與人的關(guān)系、音樂與其他藝術(shù)學(xué)科的關(guān)系和學(xué)科的歷時性研究。

第一，緒論模塊，共2 個學(xué)時，講解音樂美學(xué)學(xué)科的基本情況，包括音樂美學(xué)學(xué)科的由來、定義、學(xué)科性質(zhì)、研究對象和研究方法。第二，音樂本體模塊，共14 個學(xué)時，主要分析音樂本體的美學(xué)問題，包括音樂的本質(zhì)、音樂審美的特殊性、音樂的存在方式以及音樂的形式與內(nèi)容。第三，音樂與人的關(guān)系模塊，共10 個學(xué)時，包括音樂實(shí)踐活動的美學(xué)問題，例如：音樂的功能與價值、音樂創(chuàng)作、音樂表演、音樂欣賞中的音樂美學(xué)問題和音樂現(xiàn)象評論。第四，音樂與其他藝術(shù)學(xué)科的關(guān)系模塊。這是一個拓展模塊，共4 個學(xué)時，主要進(jìn)行音樂與其他藝術(shù)門類的比較，如音樂與電影、音樂與攝影、音樂與建筑等。第五，歷時性研究模塊，共4 個學(xué)時，以梳理中、外音樂美學(xué)主要的觀點(diǎn)為主，要求學(xué)生了解中、外音樂美學(xué)觀點(diǎn)的發(fā)展變化。

在課程進(jìn)行過程中，教師根據(jù)學(xué)生專業(yè)情況和課堂反應(yīng)及時進(jìn)行教學(xué)反思和整改：一是在保持五個模塊結(jié)構(gòu)不變的情況下，增加或減少每個模塊中細(xì)分的單元內(nèi)容；二是可酌情調(diào)整每個模塊的學(xué)時分配和理論分析的深淺，從而做到有效教學(xué)，使學(xué)生聽得懂。

（二）強(qiáng)調(diào)實(shí)例分析，弱化理論講授

在教學(xué)過程中，筆者安排了大量文獻(xiàn)、圖片、音頻、視頻進(jìn)行實(shí)例分析，從而促進(jìn)教學(xué)有效展開。

首先，通過實(shí)例可以使枯燥的分析變得更加直觀形象，能夠更好地幫助學(xué)生理解理論內(nèi)容。比如，在講音樂審美的本質(zhì)時，筆者先給學(xué)生播放約翰·凱奇的作品《4 分33 秒》，并提出問題：這部作品是由什么構(gòu)成的？通過觀看視頻，學(xué)生討論回答，這部作品是由現(xiàn)場隨機(jī)發(fā)出的各種音響構(gòu)成的。接著筆者提問，“這些隨機(jī)的音響是不是可以說是毫無邏輯的組成呢”。學(xué)生回答的同時，教師隨時補(bǔ)充：“這部作品由看似由現(xiàn)場隨機(jī)的聲響構(gòu)成，但實(shí)際上離不開作曲家的組織。從整體看，作曲家的創(chuàng)作理念決定了音樂作品的形式；從局部看，每個樂段的時間和表演的方式都是由作曲家設(shè)計。因此，這部作品的形成離不開作曲家的組織”。經(jīng)過這樣的觀看、提問、討論和分析，學(xué)生能更加明晰地理解“音樂是有組織的音響”。

其次，大量實(shí)例能夠有效拓展學(xué)生的學(xué)術(shù)視野。無論古今中外，音樂作品數(shù)量巨大，題材形式豐富多樣，但是學(xué)生在三年中積累的作品數(shù)量有限。在課堂中給學(xué)生多看多聽，無疑能夠增加他們的專業(yè)知識儲備。在每一節(jié)課中，筆者都會準(zhǔn)備大量音樂素材，希望使學(xué)生盡可能多地聆聽音樂作品。比如，在講到音樂的存在方式時，以民歌《趕牲靈》為例，筆者向?qū)W生播放了交響樂伴奏、民族樂團(tuán)伴奏、原生態(tài)唱法、阿卡貝拉等多種版本的編曲，請學(xué)生從樂隊、音響、唱法等多個方面比較每個版本的特點(diǎn)，從而說明樂譜文本與表演文本的差別。此外，從專業(yè)之間的聯(lián)系來講，筆者準(zhǔn)備的實(shí)例涉及美術(shù)、文學(xué)、電影、民俗學(xué)、人文地理學(xué)等多個學(xué)科。在講到音樂的功能和價值時，通過觀看黔西南少數(shù)民族的勸酒歌視頻，使學(xué)生既感受到音樂藝術(shù)的獨(dú)特魅力，又關(guān)注到民俗學(xué)、人文地理學(xué)等學(xué)科。從現(xiàn)象到學(xué)術(shù)，幫助打開學(xué)生的思路，激發(fā)他們的求知欲。

（三）強(qiáng)調(diào)專業(yè)內(nèi)學(xué)科關(guān)聯(lián)，加強(qiáng)理論聯(lián)系實(shí)際

以往的授課過程基本以理論為主，分析音樂美學(xué)觀點(diǎn)，哲學(xué)、美學(xué)的專業(yè)術(shù)語使學(xué)生聽著困難，學(xué)完又感覺和音樂專業(yè)其他學(xué)科是分裂的。因此，在教學(xué)過程中，筆者著意在理論分析講授時引入音樂專業(yè)其他學(xué)科的知識，設(shè)計音樂實(shí)踐環(huán)節(jié)，從專業(yè)實(shí)踐出發(fā)再到理論總結(jié)。

很多本科院校開設(shè)的專業(yè)科目在高職院校音樂專業(yè)中并沒有開設(shè)或者僅是淺嘗輒止，但是音樂美學(xué)課程其實(shí)需要較多的音樂專業(yè)知識作為支撐。為此，筆者嘗試在改革中引入微課，請相關(guān)專業(yè)課教師錄制專業(yè)知識小課堂，每個視頻時長約5 分鐘左右，其內(nèi)容涵蓋曲式分析、音樂欣賞、中外音樂史和舞蹈理論的小知識點(diǎn)講解。插入微課，不僅在學(xué)時上不妨礙音樂美學(xué)課的教學(xué)進(jìn)行，還能夠在一定程度上彌補(bǔ)學(xué)生的專業(yè)缺失，并且能使學(xué)生看到音樂美學(xué)學(xué)科與音樂專業(yè)其他學(xué)科之間的聯(lián)系。

在講解音樂實(shí)踐環(huán)節(jié)的美學(xué)理論部分，筆者設(shè)計了一系列音樂實(shí)踐活動，如：作曲接龍、作品表演小競賽、音樂沙龍、我是樂評人等。這些實(shí)踐活動的開展，提高了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性；在音樂實(shí)踐的同時，美學(xué)問題自然而然地浮現(xiàn)出來，教學(xué)進(jìn)行也更加順暢；最重要的是，學(xué)生不再覺得音樂美學(xué)與平時的學(xué)習(xí)無關(guān)，他們能夠明確感受到，理論來源于實(shí)踐，又反作用于實(shí)踐。這樣的內(nèi)容設(shè)計使得學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)的過程中能夠?qū)⒗碚撀?lián)系實(shí)際，學(xué)得通，用得著。

二、教學(xué)方法的實(shí)施

在教學(xué)實(shí)施過程中，筆者將多種教學(xué)方法相結(jié)合，尤其是音樂現(xiàn)象分析法和奧爾夫教學(xué)法取得了比較好的效果。

（一）音樂現(xiàn)象分析法

除了在教學(xué)內(nèi)容中選取了大量案例之外，筆者著重引入音樂現(xiàn)象分析法，引導(dǎo)學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)的同時關(guān)注當(dāng)代社會的音樂動態(tài)。比如，分析某些熱點(diǎn)音樂人物的生平、作品和創(chuàng)作理念，如龔琳娜、HAYA 樂團(tuán)等；或分析音樂舞蹈類熱播的電視節(jié)目中隱含的審美觀念，如《聲入人心》《中國好聲音》《舞蹈風(fēng)暴》等；或分析某些當(dāng)代音樂形態(tài)的變化，如流行音樂的去旋律化、當(dāng)代流行音樂的類別、某些音樂作品的改編方式等。這些音樂現(xiàn)象具有高度的時效性、話題感、專業(yè)性和社會性，能夠激發(fā)學(xué)生關(guān)注時代的變化，從多個角度看待音樂與人的關(guān)系，從而達(dá)到學(xué)以致用的目的。

（二）奧爾夫教學(xué)法

奧爾夫教學(xué)法是由德國作曲家、音樂教育家卡爾·奧爾夫（Carl Orff，1895-1982）創(chuàng)造的兒童音樂教育體系，因其極強(qiáng)的趣味性和可操作性，成為世界四大音樂教學(xué)法之一。在音樂美學(xué)課堂中，筆者嘗試使用奧爾夫教學(xué)法，引入繪畫和律動，獲得了較好的教學(xué)效果。比如，在講解音樂的形式與內(nèi)容時，筆者以圣·桑的《動物狂歡節(jié)》為例，請學(xué)生聽《鳥舍》和《大象》，并畫出對應(yīng)的形象；在聽《烏龜》和《水族館》時，請學(xué)生以恰當(dāng)?shù)捏w態(tài)律動表現(xiàn)音樂?；顒咏Y(jié)束之后，筆者再出示樂譜，結(jié)合大家展示的繪畫和律動分析音樂要素：連續(xù)跳躍的音符適合用點(diǎn)來呈現(xiàn)，短時值與小的體積、快速靈巧的感受存在對應(yīng)關(guān)系；低音區(qū)的柱式和弦往往與大體積、笨重龐大的感受相呼應(yīng)；快速流動的樂句使人聯(lián)想到靈動穿梭的事物；慢速密集的音響適合用緩慢的肢體動作來表現(xiàn)。用這樣的方式講解音樂的形態(tài)與內(nèi)容之間的聯(lián)系，學(xué)生可以親身感受到音樂元素的變化，親身探索遠(yuǎn)比教師的理論分析行之有效。

目前，在學(xué)前教育和小學(xué)音樂教育中，奧爾夫教學(xué)法正在成為重要的教學(xué)方法。高職院校音樂專業(yè)畢業(yè)的學(xué)生大多會成為學(xué)前和初等教育階段的音樂教師，通過音樂美學(xué)課堂音樂活動的實(shí)施，不僅可以使學(xué)生了解、體驗(yàn)這種教學(xué)法的優(yōu)勢，還能向?qū)W生展示教學(xué)法實(shí)施的過程，激發(fā)他們掌握新型教學(xué)法的興趣，從而更好地幫助學(xué)生適應(yīng)未來職業(yè)的需求。

三、教學(xué)手段的改變

目前，多媒體的應(yīng)用已經(jīng)大范圍普及，網(wǎng)絡(luò)教學(xué)平臺引入實(shí)體課堂成為新興教學(xué)手段。以筆者所在學(xué)校為例，我校采用的超星學(xué)習(xí)通平臺，在平臺可以實(shí)現(xiàn)上課簽到、發(fā)布課件、在線課堂等一系列功能。課前，教師可以提前布置任務(wù)，通知學(xué)生進(jìn)行預(yù)習(xí)；課中，教師可以發(fā)出搶答、討論、分組任務(wù)和課程習(xí)題，組織學(xué)生第一時間參與活動；課后，教師可以發(fā)布作業(yè)、師生互動討論答疑。平臺的數(shù)據(jù)可以明確記錄每位學(xué)生學(xué)習(xí)的進(jìn)度和習(xí)題成績，教師能夠及時了解學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度、掌握知識的情況，數(shù)據(jù)的變化也可以提示教師發(fā)現(xiàn)教學(xué)中的問題。

比如在講到音樂的功能與價值這一章時，筆者布置了一個作業(yè)，請學(xué)生舉例說明音樂具備哪些功能，要求回答時附上相關(guān)作品的樂譜、音頻、視頻或者鏈接。這樣的要求既讓學(xué)生復(fù)習(xí)了課堂的知識，又鍛煉了學(xué)生搜集整理材料的能力，最關(guān)鍵的是，學(xué)生能夠?qū)⒗碚撝R與音樂作品聯(lián)系起來，從而加深對理論的理解?；旌鲜浇虒W(xué)模式集傳統(tǒng)面授集體學(xué)習(xí)和網(wǎng)絡(luò)個性化學(xué)習(xí)于一體，將傳統(tǒng)課堂教學(xué)翻轉(zhuǎn)為線上教與學(xué)、線下以討論和答疑為主的教學(xué)模式，形成一種良好的教學(xué)形態(tài)。

綜上，經(jīng)過教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法和教學(xué)手段三個方面的改革，在傳統(tǒng)講授的教學(xué)基礎(chǔ)上，提高了音樂美學(xué)學(xué)科與其他專業(yè)學(xué)科的聯(lián)系，增加了課程講授的趣味性，激發(fā)了學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣和參與度，并培養(yǎng)了學(xué)生對音樂的發(fā)展與社會動態(tài)的關(guān)注度，使得音樂美學(xué)課程成為一門常講常新的課程。