◆常超迪 丁文慶
“文藝事業(yè)是黨和人民的重要事業(yè),文藝戰(zhàn)線是黨和人民的重要戰(zhàn)線?!薄盀榱苏l”的問題始終是文藝創(chuàng)作和發(fā)展最根本的問題。從新民主主義革命以來,黨的文藝事業(yè)就一直緊緊圍繞在人民周圍,其“人民性”也是貫穿于中國共產(chǎn)黨百年發(fā)展歷程的重要屬性。自黨的十九大以來,我們進入了新的歷史發(fā)展時期,在習近平新時代中國特色社會主義思想的引領下,戲劇演出的策劃應堅持將“人民性”作為開展工作的根本導向,要更緊密地同廣大人民群眾聯(lián)系,使戲劇作品真正做到為人民服務、積極為人民發(fā)聲。
“人民”的概念不是一成不變的,進入中國特色社會主義新時代后,“人民”這一概念相較以往歷史時期有了“更加深刻的內(nèi)涵、更加廣泛的主體、更加崇高的地位”?!叭嗣裥浴币彩侵袊伯a(chǎn)黨最顯著的政治標識、最鮮明的理論品格和最鮮活的實踐特質(zhì)。而文藝的“人民性”不僅僅是馬克思主義文藝理論的核心范疇,更是馬克思主義中國化的重要內(nèi)容。1942年,毛澤東同志在《在延安文藝座談會上的講話》中指出:“我們的文學藝術都是為人民大眾的。”明確了當時文藝工作“為誰服務”的問題。1979年,鄧小平同志在《在中國文藝工作者第四次代表大會上的祝詞》中進一步表示要堅持人民在文藝工作中的重要地位,強調(diào)“我們的文藝屬于人民”“人民是文藝工作者的母親”,并逐漸形成了文藝“為人民服務,為社會主義服務”的“二為”方針。黨的十八大以來,堅持“以人民為中心”的發(fā)展思想亦是習近平新時代中國特色社會主義思想的核心理念,習近平總書記在描述新時代文藝應“以人民為中心”時這樣闡述道:“以人民為中心,就是要把滿足人民精神文化需求作為文藝和文藝工作的出發(fā)點和落腳點,把人民作為文藝表現(xiàn)的主體,把人民作為文藝審美的鑒賞家和評判家,把為人民服務作為文藝工作者的天職?!?/p>
戲劇演出作為社會主義文化的重要組成部分,在文化發(fā)展、傳承方面具有不可替代的關鍵作用。隨著國內(nèi)外演出市場的不斷成熟,戲劇演出策劃的重要性不言而喻,成為了戲劇創(chuàng)制過程中至關重要的環(huán)節(jié),甚至成為演出項目成功與否的決定性要素。進入新時代以后,市場經(jīng)濟日益成熟,社會審美水準不斷提高,人民成為了演出策劃最主要的服務對象。成功的策劃不僅能夠從宏觀層面把握項目“航向”,在項目開展前期充分考慮項目可行性和發(fā)展前景,更能夠精準把握人民對精神文化產(chǎn)品的需求,從類型、內(nèi)容、資金、運營、排期、收益等多方面為演出項目的順利開展規(guī)避風險、營銷造勢,最終為演出的完美呈現(xiàn)保駕護航。正因如此,演出策劃成為了各大演出主體選擇、創(chuàng)作、制作、運營演出項目的“第一扇門”。
“為人民服務”始終是黨的根本宗旨和初心使命,習近平總書記曾旗幟鮮明地提出了文藝事業(yè)要“以人民為中心”的要求,并表示“文藝要反映好人民心聲,就要堅持為人民服務、為社會主義服務這個根本方向”。從戲劇策劃的角度出發(fā),只有堅持戲劇作品“為人民服務”的根本方向,才能策劃出人民喜聞樂見的作品。
進入新時代以來,一些新興的、先鋒的、實驗性的戲劇作品不斷涌現(xiàn),豐富了舞臺演出的多樣性,也豐富了人們的精神世界和文藝生活。一部優(yōu)質(zhì)的戲劇演出需要策劃者在保證作品藝術水準的同時,在演出排期、場館選擇、票價、周邊服務等方面同樣作出合理的規(guī)劃,從而讓觀眾有時間、有空間、有興趣、有選擇、有收獲地觀看戲劇演出。在城市演出空間中,層出不窮的國外原版演出、經(jīng)典原創(chuàng)戲劇作品、改編作品、沉浸式戲劇、特殊場地演出等給人民群眾提供了工作之余的優(yōu)質(zhì)文娛生活;而在城市空間之外,一些劇院團和民營機構更是讓演出走進了鄉(xiāng)村,在各地政府的支持下,越來越多的文化惠民演出、“鄉(xiāng)村大舞臺”等來到了城市之外的演出空間,為當?shù)氐膹V大人民群眾帶來了精彩的舞臺作品,這些優(yōu)質(zhì)的戲劇演出都為人民的生活方式提供了更多樣化的選擇,切實提高了人民群眾的幸福感。
作為社會主義先進文化的重要組成部分,戲劇藝術具有凈化心靈、提升審美、愉悅身心、教育教化等諸多功能,但其中尤為關鍵的是,戲劇作品作為市場上一種特殊的文化產(chǎn)品,能夠弘揚先進文化、傳播優(yōu)秀意志品質(zhì),在精神意志方面給人民以正向的指引,代表了社會主義先進文化和主流思想。以“紅色文化”為例,今年“七一”前后,為慶祝黨的百年華誕,各地紛紛涌現(xiàn)了一大批紅色題材演出和一系列主題活動,如國家大劇院為謳歌偉大長征精神而創(chuàng)排的中國史詩歌劇《長征》、北京人民藝術劇院以聚焦毛澤東和蔣介石在解放戰(zhàn)爭背景下的較量和交談而創(chuàng)排的話劇《香山之夜》、上海話劇藝術中心聚焦“左聯(lián)五烈士”創(chuàng)排的舞臺劇《浪潮》等都成為了“紅色文化”的代表作品,收獲了較好的業(yè)界口碑和市場收益。從演出策劃的角度來看,這樣的題材不僅僅是對豐富的紅色資源的合理利用,更具有著特殊的現(xiàn)實意義,這些品質(zhì)上乘、制作精良、內(nèi)容共情的演出能夠帶領觀眾重溫屬于中國人民獨有的“紅色記憶”。
戲劇作品的創(chuàng)新離不開歷史、離不開人民,更離不開由人民構成的最真實的生活,優(yōu)質(zhì)的戲劇演出應該是能夠引起觀眾廣泛共鳴的,能夠代表人民心聲的,能夠有助于實現(xiàn)人民對美好生活向往的。黨的十九大報告指出,我國社會主要矛盾已經(jīng)轉(zhuǎn)化為“人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發(fā)展之間的矛盾”,這也告訴我們,在進行藝術生產(chǎn)時,要把滿足人民日益增長的美好生活需要作為根本目的。目前,演出市場上仍然存在著諸多問題,比如一些以“實驗性演出”或“先鋒戲劇”來包裝自己,但其實并沒有較高的藝術水準,只為拿“觀眾看不懂”來營造所謂“高級感”的演出依然存在;比如一些傳播不良影響、傳播扭曲價值觀念的演出依然嘗試在現(xiàn)有的劇目審查制度下打“擦邊球”;比如一些粗制濫造、內(nèi)容絲毫沒有正向價值但卻依然大肆進行虛假宣傳的演出屢見不鮮……這樣的演出從策劃伊始就沒有將“人民”放在重要地位,而是試圖用糊弄、欺騙的方式進行營銷,那么必然不能對實現(xiàn)人民對美好生活的追求有所助益。與之相反,一個合格的戲劇策劃者應該具有匠人精神,有耐心打磨作品的精神和為觀眾負責的態(tài)度,不斷提高自身素質(zhì),認真對待策劃內(nèi)容和演出成果,不斷適應人民的審美需求和精神文化需求。同時,應堅持守正創(chuàng)新,和人民共成長、同時代共呼吸,真正做到“在服務人民中砥礪從藝初心”,早日建成社會文化強國,用文化藝術的力量助力“中國夢”的實現(xiàn)。
戲劇演出策劃應該在符合藝術生產(chǎn)規(guī)律和市場規(guī)律的前提下開展,在市場經(jīng)濟已然占據(jù)中國經(jīng)濟發(fā)展主導地位的背景下,尤其在深化經(jīng)濟和文化體制改革后,越來越多的演出主體徑直地邁向市場經(jīng)濟的“汪洋”中,無論是從國外引進的商業(yè)演出還是本土原創(chuàng)的戲劇作品都必須接受藝術和市場的雙重考驗。這樣的社會現(xiàn)實就決定了演出策劃者必須充分尊重市場規(guī)律,正視藝術與市場的關系,明確“市場是當代文藝的基本處境,文藝發(fā)展離不開市場”的觀點。
進行戲劇演出策劃時,核心就是要結(jié)合實踐經(jīng)驗和主觀能動性對演出項目是否真正具有可行性和市場發(fā)展前景作出科學預判,新時代的戲劇演出,既要保證演出的藝術性、觀賞性等審美屬性,又不能脫離市場帶來的商業(yè)屬性,同時還要兼顧提高大眾審美、為藝術家提供展示機會等社會屬性。通常一部戲劇演出并不能完全承載所有屬性,如一些小眾藝術家?guī)淼娘L格化的戲劇演出就在票房方面和社會效益方面面臨一定挑戰(zhàn);再比如近期涌現(xiàn)的諸多在特殊場地開展的沉浸式的戲劇演出項目,因為能夠帶來類似劇本殺、密室逃脫游戲等相似的沉浸式體驗而頗受青年一代歡迎,帶來了良好的市場效益,但因其“短平快”的制作模式使其在藝術審美、社會效益方面仍有待提高;還有就是近年來由國家及地方文化機構扶持制作的扶貧、小康等主旋律題材的戲劇演出作品,盡管在社會效益方面具有突出成果,但是在市場效益方面依舊面臨壓力。
“文藝不能當市場的奴隸,不能沾滿銅臭氣”。針對營業(yè)性演出,盡管實現(xiàn)利潤增長是其重要目標,但是如果一味地“唯票房論”,反而會使越來越多的戲劇演出在魚龍混雜的市場中迷失方向。以兒童劇策劃為例,近年來各類型、各規(guī)模的兒童劇演出層出不窮,家長對孩子“美育”的重視也使兒童劇成為了新的“行業(yè)熱點”,但隨之而來的卻是對諸多兒童劇演出質(zhì)量的憂慮:市場準入門檻低、演出主題內(nèi)容不符合兒童認知、IP抄襲改造扎堆、同質(zhì)化嚴重、劇目質(zhì)量參差不齊……兒童劇市場的繁榮背后,也暴露了諸多問題,這樣的“兒童劇”不僅不能帶給孩子們愉悅身心的體驗、益智教育的意義,反而是在摧殘孩子們的審美觀,甚至一些不良兒童劇會影響孩子正確三觀的塑造,使戲劇藝術在審美教育和社會教育方面的效果大打折扣,正如時任中國兒童藝術劇院院長尹曉東先生所表示的那樣,“這種唯利是圖的做法,對來之不易的繁榮的兒童劇市場來說,是一種傷害”。
新時代的戲劇演出要將實現(xiàn)經(jīng)濟效益與社會效益的有機統(tǒng)一作為目標,但是在經(jīng)濟效益和社會效益產(chǎn)生沖突時,必須毫不猶豫將社會效益放在首要位置,這是戲劇本身的審美屬性和社會教育功能決定的,也同時是戲劇和人民的關系決定的。2019年,中央多部委聯(lián)合印發(fā)了《國有文藝院團社會效益評價考核試行辦法》,并明確了“國有文藝院團把社會效益放在首位、實現(xiàn)社會效益和經(jīng)濟效益相統(tǒng)一”。這一《試行辦法》不僅明確了國有文藝院團的主要職能,更明確了文藝作品的社會效益在諸多效益中的“先行”地位。想要實現(xiàn)良好的社會效益,就需要項目主創(chuàng)人員在策劃之初明晰“人民”的重要地位,摒棄浮躁心態(tài),正確把握藝術生產(chǎn)和演出市場的發(fā)展規(guī)律,堅持將實現(xiàn)社會效益作為首要目標,打造人民喜聞樂見的戲劇作品。
戲劇演出策劃針對不同類型的項目往往有不同的策劃方式和策劃內(nèi)容,對于原創(chuàng)劇目來說,其策劃將涵蓋演出背景、劇本創(chuàng)作、演出制作、市場運營等各環(huán)節(jié),其中在演出內(nèi)容的選擇、劇本的創(chuàng)作方面應著重強調(diào)人民的“源頭活水”作用。習近平總書記曾強調(diào):“人民是創(chuàng)作的源頭活水,只有扎根人民,創(chuàng)作才能獲得取之不盡、用之不竭的源泉?!倍鴱膽騽⊙莩霾邉澋慕嵌葋砜?,戲劇演出的創(chuàng)作素材往往來自于最真實的社會現(xiàn)狀和最廣泛的人民群眾,由無數(shù)人民組成的歷史發(fā)展和社會現(xiàn)實恰恰為我們帶來了最寶貴、最豐富、最獨特的創(chuàng)作素材,無論是中華“上下五千年”的燦爛歷史,還是近現(xiàn)代以來對真理和科學的上下求索,亦或是新時代中華大地上正在譜寫的小康華章,都成為了戲劇創(chuàng)作的寶貴素材,人民“既是歷史的創(chuàng)造者、也是歷史的見證者,既是歷史的‘劇中人’,也是歷史的‘劇作者’”。
例如近年來,隨著國家脫貧攻堅、全面小康等重要決策的全面實現(xiàn),涌現(xiàn)了一大批令人敬佩的“時代楷?!保麄兊耐怀鍪论E和感人至深的意志品質(zhì)也成為了各大演出主體進行演出項目策劃和創(chuàng)制的創(chuàng)意來源。以大型民族歌劇《扶貧路上》為例,該劇以在扶貧一線殉職的廣西百色樂業(yè)縣百坭村原第一書記黃文秀的真實經(jīng)歷為原型,通過再現(xiàn)黃文秀生前的扶貧足跡與百姓之間的情感故事緬懷這位年輕的扶貧干部,向她勇敢無畏、全心全意為人民服務的崇高精神致意。導演田沁鑫曾表示:“我們創(chuàng)作的過程,是一次向人民學習、被人民感動的過程。戰(zhàn)斗在脫貧攻堅戰(zhàn)一線的干部群眾,賦予了《扶貧路上》最大的靈感與最深的內(nèi)涵?!背斗鲐氈贰吠?,近年來還涌現(xiàn)了諸多體現(xiàn)當代社會建設的現(xiàn)實主義題材作品,如由河南豫劇院全新創(chuàng)排的《南水迢迢》,是一部以“南水北調(diào)、移民搬遷”為主題的現(xiàn)實主義題材豫劇,由新疆藝術劇院歌劇團創(chuàng)排的《守界人》,是根據(jù)全國“時代楷?!蔽旱掠?7年來“義務巡邊20公里”的先進事跡改編創(chuàng)作的音樂劇等等。從演出策劃的視角來看,這些作品的創(chuàng)意來源都是基于在社會發(fā)展中不斷奮斗的人民的真實故事,他們不僅僅能夠為戲劇演出帶來優(yōu)質(zhì)的劇目內(nèi)容和人物角色,更能夠使戲劇演出項目被賦予更深刻的時代內(nèi)涵,在展現(xiàn)作品藝術價值的同時真正做到弘揚中國精神、講好中國故事,使戲劇作品更具社會價值。
由此,在進行戲劇演出策劃和戲劇創(chuàng)作時,從業(yè)者應強調(diào)人民“源頭活水”的關鍵作用,從人民創(chuàng)造的歷史中取材,謳歌人民接續(xù)奮斗的各項優(yōu)秀品質(zhì),讓人民真正成為新時代戲劇舞臺的主人公。
人們對于戲劇演出的“評判”是受到諸多因素影響的,如觀眾滿意度、上座率、票房收入、行業(yè)評價、作品口碑、生命力、觀眾體驗等都能成為評判一部戲劇演出是否成功的要素,將以上各要素進行梳理、歸納后,便是習近平總書記在文藝工作座談會上強調(diào)的:“一部好的作品,應該是經(jīng)得起人民評價、專家評價、市場檢驗的作品?!币驗椴煌莩鰮碛胁煌牡氖鼙?、內(nèi)容、運營模式等,所以每部作品的評價都具有獨特性,如近年來廣受好評的舞劇《永不消逝的電波》就因為高質(zhì)量的藝術水平、扣人心弦的劇情發(fā)展以及精良的舞臺呈現(xiàn)效果廣受好評,成為了主旋律題材的代表作,觀眾們在觀看演出的同時不僅收獲了視聽享受,更接受了愛國主義教育,最終形成了良好的口碑和票房,在全國各地經(jīng)演不衰。除了傳統(tǒng)的劇場演出之外,一些特殊場地演出近年來也頻頻“出圈”,成為了人們口中的“戲劇必修課”,以國內(nèi)首部環(huán)境式駐演音樂劇《阿波羅尼亞》為例,該劇目在上海市頒布的“演藝新空間”政策的支持下,為配合劇情發(fā)展需要,將舞臺空間設計為了一個真實的“小酒館”,同時演出還打破了傳統(tǒng)的舞臺建制,用近距離的觀演關系打破了傳統(tǒng)舞臺帶給觀眾和演員的距離感,使觀眾收獲了更為沉浸式的觀劇體驗。除了環(huán)境營造外,其制作方還網(wǎng)羅了十余位“唱跳俱佳”的音樂劇演員,通過不同卡司之間產(chǎn)生的不同戲劇效果吸引觀眾反復走進劇場,其中,甚至有反復觀看幾十遍甚至上百遍的忠實觀眾?!栋⒉_尼亞》也正因如此,成為了無論是行業(yè)內(nèi)還是市場中都炙手可熱的演出項目,實現(xiàn)了藝術性、社會性和商業(yè)性的有機統(tǒng)一。
以上兩個完全不同的案例卻都收獲了廣泛好評,這也為戲劇演出的策劃提供了思路:每個項目都具有其特殊性,在進行策劃時應在精準把握項目性質(zhì)的前提下,充分考慮人民、觀眾的偏好,精準捕捉項目在人民群眾和演出市場中的核心競爭力,從人民的角度出發(fā),在演出質(zhì)量、觀劇體驗、衍生內(nèi)容等方面進行全面思考,最終才能為觀眾呈現(xiàn)經(jīng)得起評判的高質(zhì)量作品。
在中國特色社會主義新時代的背景下,戲劇演出策劃應堅定“人民”立場,與時俱進地策劃出能夠代表現(xiàn)階段社會主義先進文化的戲劇作品,真正做到“為人民服務”。在追求社會效益和市場效益有機統(tǒng)一目標的同時,著重突出社會效益的首要地位,堅持“二為”方針、“雙百”方針,真正做到守正創(chuàng)新,從策劃的角度為創(chuàng)制當代高峰戲劇作品貢獻力量。
注釋:
[1][7][8][11][14][15]習近平:《在文藝工作座談會上的講話》,《人民日報》,2015年10月15日。
[2]黃展鵬,李恩來:《習近平對毛澤東文藝思想的當代發(fā)展探究》,《中共云南省委黨校學報》,2021年第22期。
[3]苗翠翠:《人民性:中國共產(chǎn)黨的政治標識、理論品格與實踐特質(zhì)》,《三峽大學學報》(人文社會科學版),2021年第43期。
[4]參見毛澤東:《毛澤東選集(第3卷)》,人民出版社1991年版。
[5]參見《鄧小平文選(第2卷)》,人民出版社1994年版。
[6]陳一新:《堅持以人民為中心是習近平新時代中國特色社會主義思想的核心理念》,《湖北日報》,2017年11月28日。
[9]參見習近平:《決勝建成小康社會奪取新時代中國特色社會主義偉大勝利——在中國共產(chǎn)黨是第十九次全國代表大會上的報告》(2017年10月18日),人民出版社2017年版。
[10]常培杰:《文藝不能在市場經(jīng)濟大潮中迷失方向》,《中國文學批評》,2017年第4期。
[12]《中央宣傳部文化和旅游部財政部人力資源社會保障部關于印發(fā)〈國有文藝院團社會效益評價考核試行辦法〉的通知》,《中華人民共和國國務院公報》,文旅政法發(fā)〔2019〕13號。
[13]習近平:《一個國家、一個民族不能沒有靈魂》,《求是》,2019年8月。