家庭攝影中的情感與記憶

摘要：本文以家庭攝影中的情感與記憶為主要討論內(nèi)容，結(jié)合筆者在疫情期間與父母交互攝影計劃，試圖通過記錄家庭生活的記憶碎片的方式，藉此探詢情感表達的可能性。全文分為三個部分。第一部分是論述家庭攝影的快速發(fā)展，以及家庭攝影中表達的情感與記憶;而第二部分是闡釋參考攝影師的攝影方式對筆者創(chuàng)作的影響;最后一部分則是通過筆者的創(chuàng)作過程，總結(jié)創(chuàng)作此行的經(jīng)驗與感悟。

關(guān)鍵詞：攝影;家庭;記錄;情感

一、家庭攝影

（一） 家庭攝影的快速發(fā)展

在攝影快速發(fā)展的道路上，由喬治·伊士曼（George Eastman）在1899年推廣的照相機，逐步將攝影大眾化。他在推廣相機時的廣告語是：“你只管摁下快門，其他事情由我們來辦。”同時還準備發(fā)售布朗尼照相機（Box Brownie），并稱這是一臺誰都可負擔的相機，即使是小朋友也能過操作。[1]家庭攝影（home photography）開始飛速發(fā)展，照相機憑借其簡單易上手的優(yōu)勢，讓人們逐漸對此著迷，并用膠卷相機來記錄日常生活乃至其他事情。這讓拍照不再被專業(yè)攝影師把握在手中，而家庭影像逐步進入大眾眼球。

隨著科技技術(shù)的不斷發(fā)展，一百年之后，家庭攝影進入一個新的紀元。數(shù)碼相機的出現(xiàn)和普及，讓家庭攝影走出了“家庭”的范疇，變得不再私人化，更加公開。數(shù)碼相機隨拍隨看的快捷方式配合透明化的網(wǎng)絡(luò)世界，這讓家庭攝影成為人們分享的重要主題。延續(xù)至今，手機的快速普及，越發(fā)讓家庭攝影迅速成長。如今人手一部的手機，使得家庭里的快照越來越多，這種追求快速便捷的儲存影像的方式，是否同樣能夠成為承載情感和記憶的載體。

（二）家庭影像中的情感與記憶

在托馬斯·蘇文（Thomas Sauvin）的作品《北京銀礦》里可以看到1985年到2005年間，膠片拍攝在中國引起的狂潮。在這膠片盛行的二十年里，中國人借助膠卷拍照的便利，留下了這段時期有關(guān)中國居民生活的獨特影像記錄。通過這些普通中國老百姓的生活紀念照，展示出他們以家庭為單位，向外部世界擴散，卻始終脫離不開彼此之間的親密關(guān)系。攝影依靠其方便快捷的方式成為人們留住親朋好友的熟悉面孔的首選工具。過去的照片不僅承載著重要意義，而且蘊含著豐富的情感，同時清晰地記錄著日常生活。在這些看似簡單的影像中，卻隱藏著種種回憶。

照片里展現(xiàn)的各種生活痕跡，讓觀者不由自出去窺探里面的故事。而戴建勇為妻子拍攝的《朱鳳娟》系列里，在瑣碎的家庭生活場景里展示出來的親密關(guān)系，仿佛串聯(lián)起過去時空里的所有記憶。那些被我們所忽視的細小事件，通過照片一一得到回應(yīng)。戴建勇從自身感受出發(fā)，在自然狀態(tài)下去抓拍，他認為：“人在很多時候都是放空狀態(tài)，只不過大多數(shù)人并沒有意識到這種情況。”通過這種方式，以留住記憶為主要目的，他持續(xù)拍攝他與妻子之間的故事，包括記錄他兒子的誕生，在他的攝影里有一種純粹直面生命的力量。

蘇文和戴建勇的攝影創(chuàng)作，帶給筆者最初的靈感，筆者也想借助同樣的方式，對自己的家庭進行記錄和觀察，通過記錄日常生活的影像，去尋找我們生活中被忽視的細節(jié)。

二、《家庭影像記錄》

（一）創(chuàng)作緣由

2020年受疫情影響，無法外出拍攝，筆者困于家中，視線多次停留在父母身上，于是這次交互拍攝計劃出現(xiàn)了。在2018年一調(diào)網(wǎng)上發(fā)布的“你對父母說過我愛你嗎？”的調(diào)查問卷顯示，68.4%的人并未對父母表達過我愛你。筆者想要直面自己內(nèi)心的情感，期望借助其他手段來達成，攝影也成為筆者的一個工具。

在開展該創(chuàng)作的初期，筆者整理了自己的創(chuàng)作思路，以父母為創(chuàng)作主題，進行拍攝。筆者每日各拍攝父母的一張照片，同時也讓父母給我拍攝一張照片。讓·鮑德里亞說過：“物體必須是由視線來固定，被凝視.....而是拍攝者這邊必須凝神屏息，在時間與身體之中創(chuàng)造出虛無。”[4]在創(chuàng)作過程中，即是攝影者對被攝物體的凝視，也是被攝對象回望攝影者的視線。通過互相凝視的這種方式，試圖去探索父母的另一面，也去了解鏡頭下的父母，以及觀看他們鏡頭下的我。讓彼此的視線凝固在對方身上，期望完成一次攝影的交談。

（二）相關(guān)攝影師的創(chuàng)作分析

美國女性攝影師南·戈爾丁（Nan Goldin）遵從自己內(nèi)心的感性，毫無隱瞞的將生活中的秘密赤裸裸的呈現(xiàn)給觀眾。她說：“但對我來說，拍攝照片是觸摸、愛撫我眼前的這個人的一種行為……照相機在那時就是我的眼睛與手?！盵2]她將鏡頭對向自己的生活空間，在她1986年出版的《性依賴敘事曲》（The Ballad of Sexual Dependency）中，戈爾丁以自己記錄自己的歷史為由，在脫離原身家庭后，用攝影的方式拍攝了和她一起生活在社會邊緣的年輕人。她在外面世界尋找自己的“家庭”生活，在這年輕化的家庭空間里，存在多元化的元素，被男朋友打的鼻青臉腫的自拍照甚至也被公開。這種脫離傳統(tǒng)紀實攝影的拍照方式，在記錄日常家庭生活場景的同時，也在照片上毫無保留的宣泄情緒。

而石內(nèi)都的攝影作品上，展現(xiàn)卻是與南戈爾丁“快照”類型完全不同的照片。石內(nèi)都說：“攝影擁有在一瞬間使表面與內(nèi)部、整體與局部，以及美與丑顛倒的力量?！盵3]在她的系列作品《1927》、《1899》、《1906》、《傷痕—1960》等創(chuàng)作中可以發(fā)現(xiàn)她獨特的攝影風格。她從局部出發(fā)，將鏡頭對準那些長期被人們忽視的細枝末節(jié)，設(shè)法展示出另一個更貼近人們生活的“小世界”。她在作品里思考時間給人們帶來的影響，而在肢體的世界更加精準的記錄了那些時間的劃痕，就像一塊空白的紙張，經(jīng)過一日復(fù)一日的緩慢變化，最終呈現(xiàn)在人們視野里的是一幅精心描繪的生命長卷。在石內(nèi)都2000年時將她的鏡頭對準她的家庭成員—母親，那個創(chuàng)作中，她依舊延續(xù)之前攝影系列的創(chuàng)作方式，從局部觀察，放大細節(jié)，尋找真相。在拍攝期間她的母親因病去世，于是石內(nèi)都用相機對視母親留下的遺物，用攝影的方式完成一次與母親對話。

與之相似的是，黎朗在他的攝影創(chuàng)作《三萬零二百一十九天》里，拍攝了另外一位家庭成員（父親），同樣是從局部出發(fā)，同樣也記錄了父親的遺物。黎朗卻將攝影與文字相結(jié)合，他在父親的照片上用鉛筆寫下父親的一生，從父親出生那一天（1927年12月03日），寫到他離去的那一天 （2010年8月27日）。父母——兩個貫穿于生命之中的人物形象，是最開始組建家庭的兩位成員，攝影師們將自己對他們的感情進行轉(zhuǎn)換，最后以攝影的形式在家庭影像中表現(xiàn)出來，把血脈紋路變成了可觸摸的實體。

（三）創(chuàng)作過程及問題

深受南戈爾丁和石內(nèi)都女性攝影師的影響，在創(chuàng)作期間，隨時不忘手邊的照相機，時刻記錄父母的生活動態(tài)。從剛開始的放不開，到后來變成習慣，在父母放松對鏡頭的警惕感后，漁網(wǎng)式的拍攝隨之展開，不放過任何一個細節(jié)。房間給人帶來安全感，筆者一次次進入其中，觀察父母自由模樣。其中一張母親穿著睡衣來到筆者房間，在母親離開前喊了聲她的名字，她一個回頭我不由自主的摁下了快門（家庭影像記錄組圖·一）。在這張照片上感受到南戈爾丁說的瞬間抓拍，她說：“我的作品都是瞬間抓拍，這種攝影形式更能貼切的表現(xiàn)愛的存在?！笔艿绞瘍?nèi)都的影響，也將視線轉(zhuǎn)移到父母的身體上，看到父母腳上布滿的皺紋，脫落的角質(zhì)，我也試圖舉起相機將其記錄下來（家庭影像記錄組圖·二）。

創(chuàng)作的進程中，除卻想與父母溝通情感，也想通過這種方式去了解現(xiàn)當代中國社會家庭的生活現(xiàn)狀，在逐步推進的過程中，單一的對視父母已經(jīng)不再滿足創(chuàng)作需求，拍攝范圍也逐漸擴大。從父母的個人照，身體局部細節(jié)，家庭生活場景，以至最后拍攝外部家庭。疫情期間的限制，讓筆者只能在親朋好友之間考慮，拍攝范圍因此再次局限在熟悉群體之間。此次拍攝使用的是一臺YASHICA的135傻瓜機，配用富士XTRA400的電影膠卷，因為考慮父母是攝影新手的原因，期望通過傻瓜機簡易操作，而得到穩(wěn)定的畫面。

在這期間存在著很多問題，其中之一就是筆者對自己的過度自信。基于膠卷的特殊性，它需要拍完一卷36張后，才能從膠卷相機中取出。每日記錄的膠卷拍攝方式，讓筆者積攢了十卷膠卷后，才寄出去沖掃。因為對自己的盲目自信，相信拍的十卷膠卷里會有很多出彩的照片，卻沒想過相反的結(jié)果。其二，并未考慮父母是否有過把握攝影畫面的能力，他們對于照片的把控是捉摸不透的。在拍攝初期也沒有想清楚，需要一種怎么樣的畫面效果去傳遞一個家庭中暗藏的情感。最后畫面呈現(xiàn)出來的氣息只是單純的日常記錄。其三，由于傻瓜相機的限制，它那單一的鏡頭，固定的焦段，自我控制的光圈。以及照片本身記錄的日常生活，導致過于普通的視角和相同場景，讓多數(shù)照片局限在非常普通的畫面。

四、創(chuàng)作總結(jié)

在此過程中筆者收獲許多，在不斷分析不同攝影師的創(chuàng)作中，學會了不同的攝影表達方式。例如石內(nèi)都觀察身體局部的拍攝方式，還有南戈爾丁打破傳統(tǒng)紀實攝影“與攝影對象保持距離”的私人攝影方式等。也在與父母完成的互拍攝影計劃里，觀察到很多不曾注意的記憶細節(jié)，也借此機會保存了大量我們的照片，也會繼續(xù)記錄下去。在《家庭影像記錄》創(chuàng)作期間，筆者沒有在創(chuàng)作中找到真正屬于自己的道路，個人的思想并不成熟，考慮不周全，也迎來了自己的失敗結(jié)果。筆者發(fā)現(xiàn)了自己大量問題，雖參考了南戈爾丁和石內(nèi)都兩位攝影師的作品，但只模仿到了表面，沒有深思。參考的只是兩位攝影的畫面形式，像戈爾丁的照片風格與她當時所處的生活環(huán)境密切相關(guān)，她與那群脫離既成社會價值觀的青年共同生活的時候，也親眼見證他們這種及時行樂的所有行為，再用相機記錄下來。而石內(nèi)都的作品則脫離不開死亡，黑白畫面的呈現(xiàn)，加之對母親遺物的處理，這都是她們生活中實實在在經(jīng)歷過的。經(jīng)過這次創(chuàng)作筆者深切體會到人生經(jīng)歷和理論支撐的重要性，并期望在下一個創(chuàng)作中努力完善它，再次借助攝影來訴說家庭影像中的情感與記憶。

「參考文獻」

[1]?《攝影批判導論》（第四版） Liz Wells等 編著 人民郵電出版社 2012.8 第133頁

[2] 千真編輯：《藝術(shù)世界》，《我將是你的鏡子——南·戈爾丁談攝影》2001年，第四期。

[3]《當代攝影家研究》 顧錚 浙江攝影出版社 2019.10 第16頁

[4]《當代攝影家研究》 顧錚 浙江攝影出版社 2019.10 第3頁

[5]?淺析攝影藝術(shù)創(chuàng)作中的情感表達[J].劉灝.藝術(shù)科技、2018，31（11）：171+241.

作者簡介：

張思穎（1997—）女，漢族，江西萍鄉(xiāng)市人，碩士，單位：西安美術(shù)學院，研究方向：攝影藝術(shù)研究