余 暉 戚振宇
(1 南昌大學(xué) 南昌 330000)(2 檀國大學(xué) 韓國 龍仁 16890)
環(huán)境陶藝是在公共空間中起到裝飾作用,并且所有人都可以使用的陶瓷藝術(shù)品。環(huán)境陶藝屬公共藝術(shù),也屬于陶瓷藝術(shù),是跨學(xué)科的綜合性藝術(shù),所涉及的學(xué)科包括美術(shù)學(xué)、建筑學(xué)、工程學(xué)、材料學(xué)、心理學(xué)、美學(xué)、社會學(xué)、物理學(xué)、園藝學(xué)等,是藝術(shù)、技術(shù)、科學(xué)三方面的結(jié)合。環(huán)境陶藝是近年來蓬勃發(fā)展的新興學(xué)科,也是一門創(chuàng)造人類美好生活環(huán)境的綜合性學(xué)科。隨著社會經(jīng)濟(jì)水平和人民物質(zhì)生活的提高,城市公共空間的藝術(shù)情趣和社會功能越來越受到重視,市民對于生活的公共空間有了更多的審美要求,這是環(huán)境陶藝得以發(fā)展的動力之一;另一個(gè)原因是當(dāng)代藝術(shù)的民主化運(yùn)動,使藝術(shù)品從博物館中走出來,走到公共空間,走向公眾生活,為大眾服務(wù)。環(huán)境陶藝不僅僅屬于社會精英,也屬于所有階層的人民,是全社會共享的財(cái)富[1]。
環(huán)境陶藝的觀念美是指環(huán)境陶藝作品的內(nèi)容美,表達(dá)美好的內(nèi)容可以讓公眾一起感受到愉悅與放松。環(huán)境陶藝屬于公共藝術(shù)的一個(gè)類別,環(huán)境陶藝既要體現(xiàn)藝術(shù)家的個(gè)人藝術(shù)觀念,又要符合人民大眾的審美需求,不能過度強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的個(gè)性,做出大眾難以理解、難以接受的作品。所以環(huán)境陶藝的公共性大于藝術(shù)性,這是環(huán)境陶藝與當(dāng)代陶藝的主要區(qū)別[2]。從內(nèi)容上說,環(huán)境陶藝的觀念可以表現(xiàn)符合人道主義(Humanitarianism)精神的題材,也可以發(fā)揮扶助弱者的精神,表現(xiàn)積極的人生態(tài)度,鼓勵人們感受生命的美好。比如表現(xiàn)反戰(zhàn)爭題材,表現(xiàn)城市的消費(fèi)文化,表現(xiàn)自然風(fēng)景,或者什么題材也不表現(xiàn),只是單純地表現(xiàn)線條的形式美感,都可以讓人得到精神上的愉悅。重點(diǎn)是,環(huán)境陶藝需根據(jù)不同的展示場所來設(shè)計(jì)主題和造型[3]。例如,Hans Van Bentem(荷蘭)為學(xué)校設(shè)計(jì)的公園,主要的雕塑造型有火箭,雷達(dá),高樓,表達(dá)對新科技的向往,鼓勵學(xué)生努力學(xué)習(xí)知識,用概括的手法簡化了火箭、雷達(dá)等造型,造型圓潤可愛,沒有危險(xiǎn)鋒利的邊角,并使用明度較高的顏色,無論從作品的觀念還是造型特點(diǎn)來說都很適合用在學(xué)校環(huán)境中(見圖1)。
圖1 A Garden of a School in Schagen(荷蘭一個(gè)學(xué)校的公園)Hans Van Bentem,荷蘭[2]
然而不是所有當(dāng)代藝術(shù)作品都適合面向大眾。當(dāng)代藝術(shù)中有很多充滿了血腥暴力的、表現(xiàn)人性黑暗的、世界荒誕的和社會不公平的作品。當(dāng)藝術(shù)家考慮什么樣的藝術(shù)觀念或者創(chuàng)作題材適合放在公共環(huán)境時(shí),可以以兒童為底線,也就是說,連兒童都適合欣賞的作品,就適合放在公共環(huán)境中。環(huán)境陶藝不是為自己做的,是為全社會做的,所以必須考慮到全社會的基本審美水平。美術(shù)是一個(gè)專業(yè)領(lǐng)域,有些作品觀念只適合在美術(shù)館等專業(yè)場所來討論和展示,過于先鋒的藝術(shù)觀念不適合與全社會分享[4]。
形態(tài)美是指環(huán)境陶藝的造型與周圍的環(huán)境相協(xié)調(diào),并能表現(xiàn)作品的內(nèi)涵,使人產(chǎn)生視覺上和心理上的愉悅。觀念決定了環(huán)境陶藝作品的內(nèi)在美,形態(tài)則決定了外在美。形態(tài)美分為動態(tài)美和靜態(tài)美。動態(tài)美是指作品產(chǎn)生在運(yùn)動的感覺,比如拋物線和流暢的曲面給人流水的感覺,螺旋面和螺旋線讓人聯(lián)想到爬藤類植物向上攀爬到感覺。靜態(tài)美是指作品給人帶來安靜平和的感覺,比如上半部分小、下半部分大的垂直造型給人不會倒塌的感覺,水平的直線和塊面給人穩(wěn)定的感覺[5]。
造型的動態(tài)美是作品產(chǎn)生的運(yùn)動美感。一般來說,環(huán)境陶藝是一件固定不動的作品,作品本身并不能運(yùn)動起來,但是通過形式變化可以產(chǎn)生視覺上的動感。用曲線來造型可以讓作品產(chǎn)生動感[6]。
圖2 惠風(fēng)和暢(朱樂耕,2010年,中國)
朱樂耕于2010年為上海浦東機(jī)場創(chuàng)作的“惠風(fēng)和暢”(見圖2)室內(nèi)環(huán)境陶藝作品。這件作品由多個(gè)瓷板組成,每一個(gè)瓷板都像被風(fēng)吹起一角的A4紙,離人近的角比較卷翹,離人遠(yuǎn)的角就比較平,幾百塊瓷板組合在一起就像機(jī)場的人流帶起了一陣風(fēng),掀起了瓷板一角,然后風(fēng)在遠(yuǎn)處慢慢散去。這件靜態(tài)的作品讓人感覺到了風(fēng)在吹動。用直線也可以讓作品產(chǎn)生動感。朱樂耕為韓國首爾麥粒音樂廳創(chuàng)作的“時(shí)間與空間的暢想”(見圖3)用不同大小,不同高度的立方體組成一組墻壁裝飾。立方體的排列沒有秩序,高矮隨意排列產(chǎn)生起伏感,站在遠(yuǎn)處欣賞時(shí),仿佛墻壁在跳動。
圖3 時(shí)間與空間的暢想(朱樂耕,2010年, 韓國首爾麥粒音樂廳)
造型的靜態(tài)美是指作品產(chǎn)生穩(wěn)定的美感。靜態(tài)美是環(huán)境陶藝普遍具有的美感。比如立在廣場上的紀(jì)念碑,靜靜地立在地面上,崇高而偉大。比如Jun Kaneko(日本)的作品(見圖4),尺寸巨大,視覺效果穩(wěn)定,不會給人一碰就倒的感覺,只是靜靜地存在于空間里。環(huán)境陶藝的靜態(tài)不僅表現(xiàn)在不能運(yùn)動,還表現(xiàn)在安靜地融入公共環(huán)境中,不搶奪人們的目光。人們在公共環(huán)境里交換信息、娛樂休閑、周圍的陶藝作品不會成為人們的焦點(diǎn),環(huán)境陶藝只是公共環(huán)境的點(diǎn)綴和裝飾,是環(huán)境的次要因素,大眾才是環(huán)境的主要因素[7]。
圖4 Untitled(無題)(Jun Kaneko 日本,108cm×53.25cm×34.75cm ,2017年)
環(huán)境陶藝屬于公共藝術(shù)的一種,公共藝術(shù)不是為藝術(shù)家而創(chuàng)作的藝術(shù),是為人民大眾創(chuàng)作的藝術(shù),藝術(shù)家不能以精英的姿態(tài)隨意創(chuàng)作,不顧欣賞者的心理感受。藝術(shù)家在選擇環(huán)境陶藝的觀念和形態(tài)時(shí)需要考慮到大部分人是否能接受,并兒童的審美標(biāo)準(zhǔn)作為底線,比如表現(xiàn)所放置地區(qū)的社區(qū)文化、傳統(tǒng)習(xí)俗等,而不是僅僅表現(xiàn)藝術(shù)家個(gè)人的審美取向,這樣才能創(chuàng)作出大家都能接受并且對公共環(huán)境友好的陶藝作品。