上海文物商店藏清康熙景德鎮(zhèn)窯青花山水人物圖筆筒鑒賞

摘 要：上海文物商店收藏有一件清康熙景德鎮(zhèn)窯青花山水人物圖筆筒，筆筒通身繪蘭亭會“修禊”場景，是康熙民窯青花繪畫藝術(shù)的結(jié)晶，為研究清代的文房用瓷提供了寶貴資料。

關(guān)鍵詞：青花;筆筒;蘭亭會

2019年秋，上海文物商店積極參與上海首個國際藝術(shù)品交易月，遴選近千件舊藏瓷器上柜銷售，其中一件清康熙景德鎮(zhèn)窯青花山水人物圖筆筒格外引人注目。

1 青花筆筒，頗有天趣

筆筒是一種重要而又常見的文房用具，用以放置毛筆，清初朱彝尊曾作《筆筒銘》云：“筆之在案，或側(cè)或頗，猶人之無儀，筒以束之，如客得家，閑彼放心，歸于無邪?！背P筒外，置筆用具還有筆格、筆插、筆簍、筆船、筆床等，其中筆插是豎向置筆的，而筆格、筆船、筆床、筆簍中的筆是斜放或橫放的。根據(jù)文獻(xiàn)記載，早在三國時期就出現(xiàn)了“筆筒”一詞，孫吳陸璣《毛詩草木鳥獸蟲魚疏·螟蛉有子》載：“取桑蟲負(fù)之于木空中，或書簡筆筒中，七日而化。”①這一時期出土的筆筒通常是鏤孔的細(xì)竹管形，與明清時期流行的圓筒狀插筆的筆筒大相徑庭，僅可認(rèn)為是后世筆筒的始祖。②筆筒大量出現(xiàn)是在明代中晚期，文獻(xiàn)上有取湘妃竹制作筆筒③的記載。晚明文震亨《長物志》“筆筒”專條云：“（筆筒）湘竹、棕櫚者佳，毛竹以古銅鑲者為雅，紫檀、烏木、花梨亦間可用?！薄短焖戒洝酚涗洺瓫]明嘉靖朝權(quán)奸嚴(yán)嵩家產(chǎn)所得到的牙廂（鑲）棕木筆筒、象牙牛角筆筒、哥窯碎磁（瓷）筆筒等。④明人屠隆的《文房器具箋》亦見有“筆筒”專條。根據(jù)現(xiàn)有文獻(xiàn)和實物分析，瓷質(zhì)筆筒的出現(xiàn)應(yīng)該稍晚于竹木筆筒，并在明末天啟、崇禎年間大量燒制，以青花為主。臺北故宮博物院曾在1988年“宋官窯特展”中將一件乾隆御題詩筆筒定名為“北宋官窯粉青筆筒”（高9.8厘米，深8.6厘米，口徑7.7厘米，足徑7.3厘米），現(xiàn)在看來斷代并不確切。傳世還有髹漆、黃楊、百寶嵌、匏制、水晶、紫砂、銅制的筆筒，皆是實用性與藝術(shù)性相結(jié)合的佳作。

到了清代，瓷質(zhì)筆筒因釉色炫麗、紋飾精美、取材多樣而備受青睞，其中尤以康熙（1662—1722年）時期最為突出。從時間跨度上看，目前已知較早的康熙紀(jì)年筆筒是上海博物館收藏的丁未年（康熙六年，1667年）青花披麻皴山水圖筆筒⑤，年代較晚的則是北京故宮博物院收藏的丙申年（康熙五十五年，1716年）灑藍(lán)釉描金書《赤壁賦》筆筒⑥，幾乎貫穿康熙朝始終?？滴趸实墼谖?1年，期間政局基本平穩(wěn)，百姓安居樂業(yè)，開創(chuàng)了康乾盛世的大局面。與之相適應(yīng)的是，景德鎮(zhèn)制瓷業(yè)經(jīng)歷明末清初的戰(zhàn)亂破壞，于康熙初期逐步得到復(fù)蘇，官窯、民窯相互促進(jìn)，制瓷技術(shù)水平迅速提高。依照瓷業(yè)生產(chǎn)的總體格局而言，整個康熙朝的官窯瓷器以顏色釉為主，青花和五彩瓷則是康熙民窯的亮點;沿著青花瓷的發(fā)展歷程觀察，康熙青花是繼元青花和明永樂宣德青花、成化青花、嘉靖青花之后又一個青花制作的高峰期?？滴跚嗷ㄒ陨珴甚r艷、層次分明、題材豐富取勝。清末寂園叟撰《陶雅》評論：“雍、乾兩朝之青花，蓋遠(yuǎn)不逮康窯。然則青花一類，康青雖不及明青之秾美者，亦可以獨步本朝矣！”康熙皇帝還推行尊孔崇儒的文化政策，大力提倡詩文禮儀，文房用瓷在這樣比較寬松的氛圍下得以快速發(fā)展，筆筒作為個中翹楚，從側(cè)面反映了這段波瀾壯闊的歷史。

綜合而言，康熙瓷質(zhì)筆筒不僅產(chǎn)量較大，品種也極其豐富，青花筆筒是其中的佼佼者，《陶雅》贊嘆其繪畫“頗有天趣，而筆意老辣”。除青花筆筒外，還有五彩、斗彩、墨彩、豆青釉、灑藍(lán)釉、烏金釉、釉里三色筆筒等。康熙青花筆筒造型多為圓筒形，也有束腰形的，還見有四方、六方形器口的。其裝飾題材包羅萬象，具有濃郁的民間生活氣息，常見有山水、花鳥、博古及各種人物故事，如耕織圖、漁家樂圖、山林高士圖、戲劇人物圖等。這一時期還有以青花在筆筒外壁書寫長篇詩詞歌賦，如《赤壁賦》《后赤壁賦》《出師表》《圣主得賢臣頌》《滕王閣序》《超然臺記》等。款識則多為花押款、堂名款、干支紀(jì)年款以及寄托款等。

上海文物商店所藏清康熙景德鎮(zhèn)窯青花山水人物圖筆筒屬于康熙民窯青花筆筒中的精致之作，筆筒通高19厘米，口徑15.6厘米，足徑14.5厘米，呈直筒狀，雙底足（又稱雙圈足），形制規(guī)整質(zhì)樸，胎體厚重堅致。筆筒外壁通景裝飾蘭亭會修禊故事，青花墨分五色，畫工細(xì)膩。口沿處飾以一圈菱形回紋，近底足處裝飾一圈花卉紋，內(nèi)壁施白釉。筆筒底部中心有一圓形凹陷處，這也是17世紀(jì)最后20年間（即康熙中晚期）景德鎮(zhèn)窯筆筒的一大特征。凹陷處落有青花雙圈“樞府監(jiān)制”四字款?！皹懈笨钤诳滴鯐r期的其他瓷器上也曾出現(xiàn)①，不過它們似乎與大名鼎鼎的樞府瓷并無多少關(guān)聯(lián)。樞府瓷嚴(yán)格意義上特指元代軍事機構(gòu)—樞密院在江西景德鎮(zhèn)窯定燒的部分高檔卵白釉產(chǎn)品，但長期以來習(xí)慣上也把元代的卵白釉瓷統(tǒng)稱為“樞府窯器”。

2 蘭亭修禊，一觴一詠

具體看來，筆筒外壁描繪的蘭亭會修禊場景構(gòu)圖飽滿、疏密相間、細(xì)節(jié)生動，總計繪有20多位神態(tài)各異的人物，有呼之欲出之感，讓觀者仿佛身臨其境，可知繪制此筆筒的畫師具有一定的藝術(shù)素養(yǎng)，絕非普通的手工業(yè)者。

修禊是我國古代傳統(tǒng)民俗，早在先秦兩漢就已出現(xiàn)，主要指官民于每年季春三月之初來到水邊游憩，消災(zāi)祈福?！逗鬂h書·志第四·禮儀上》記載：“是月（明帝永平二年三月）上巳，官民皆潔于東流水上，曰洗濯祓除，去宿垢疢，為大潔?！逼渥⒁嚏咴唬骸啊墩撜Z》‘暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，風(fēng)乎舞雩，詠而歸。自上及下，古有此禮。今三月上巳，祓禊于水濱，蓋出于此。”《后漢書》還引《韓詩》曰：“鄭國之俗，三月上巳，之溱、洧兩水之上，招魂續(xù)魄，秉蘭草，祓除不祥。”這一活動后來演變成文人雅士的集會，歷史上以東晉永和九年（353）暮春之初，王羲之邀請四十余位世家名流，于會稽山陰（今浙江紹興）蘭亭的集會最為出名?！短m亭集序》中也有描寫：“永和九年，歲在癸丑，暮春之初，……，群賢畢至，少長咸集?！贝撕筇m亭集會的形式被歷代文人墨客所效仿，但未能涌現(xiàn)青出于藍(lán)者，如蘇軾在密州任上作《滿江紅·東武會流杯亭》感嘆曰：“君不見蘭亭修禊事，當(dāng)時坐上皆豪逸。到如今、修竹滿山陰，空陳跡。”

從這件筆筒上描繪的修禊場景中可以看到，在一個天氣晴朗、暖風(fēng)和煦的日子里，文人高士們來到郊外山林中，沿著蜿蜒的溪水依次列坐，他們或游目騁懷，或放浪形骸，或揮毫潑墨，或?qū)飘?dāng)歌。遠(yuǎn)處則是用勾、染、點、皴、擦等繪畫技法描繪的崇山峻嶺、瀑布流水、松柏翠竹，讓觀者感受到自然流暢、山高水長的畫面韻律感。舉行修禊祭祀儀式后，與會者曲水流觴、臨流賦詩（圖1）。所謂曲水流觴，即如筆筒上描繪的，人們在溪流的上游將盛了酒的酒杯放置在托盤上，任其順著曲曲繞繞的灣流徐徐而下，酒杯停留在誰的面前誰就需要飲酒賦詩，互相以此取樂，即所謂“雖無絲竹管弦之盛，一觴一詠，亦足以暢敘幽情”。觴是羽觴的簡稱，也有稱羽杯、耳杯的，用以盛酒，其外形橢圓、淺腹，兩側(cè)有半月形雙耳，因其如鳥之雙翼，故名。觴后來也成了酒杯的泛稱，李白詩《春夜宴從弟桃花園序》“開瓊筵以坐花，飛羽觴而醉月”即指此意。細(xì)細(xì)觀之，只見畫面中清澈的溪流上共飄蕩有酒杯四只，均以寥寥數(shù)筆繪就，樸實可愛，體現(xiàn)了畫工駕輕就熟的表現(xiàn)手法。

旋轉(zhuǎn)筆筒，進(jìn)入觀者視野的是一座臨溪而建的亭榭，內(nèi)有一男子雙手抱于胸前，伏于亭中書案之上，身前筆墨紙硯齊備，或許這就是在蘭亭留下“天下第一行書”《蘭亭集序》的王羲之。與蘭亭隔水相對，有一男子正蹲于岸邊，手里拿著樹枝探入水中，興許是情急之下想將朝自己漂流而來的酒杯撥走，又可能是好酒貪杯，意圖勾來緩緩靠近的酒杯，抑或是專門守在下游負(fù)責(zé)收集漂來的酒杯。岸邊另有三名男子俯下身子關(guān)注著下蹲的男子。這一組五個簡潔明快的寫意人物使整個畫面活靈活現(xiàn)，分外傳神。畫師還繪有僧侶一行三人，并且通過溪岸邊的山石花木和畫面留白將他們與五人分隔，頗有移步換景的意趣（圖2）。民國邵蟄民撰《增補古今瓷器源流考》總結(jié)“青花繪山水人物筆筒及辭賦筆筒，以康熙一代為最多。畫片有通景，有開光書寫為赤壁賦、歸去來辭、得賢臣頌”，所謂通景即見于此，往往畫面首尾銜接，有主有次，虛實結(jié)合，周而復(fù)始，構(gòu)成統(tǒng)一的整體。

3 從僧侶形象說開去

關(guān)于筆筒上所繪僧侶的身份，可參考唐人何延之《蘭亭記》的記載：“與太原孫統(tǒng)承公、孫綽興公、廣漢王彬之道生、陳郡謝安安石、高平郗曇重熙、太原王蘊叔仁、釋支遁道林、并逸少子凝、徽、操之等四十有一人?！庇纱送茰y這位僧人很可能就是支遁（字道林）。

不過，蘭亭集會究竟有多少人參與，分別又為何人，歷來說法不一。比如宋人孔延之在《會稽掇英總集》中列出了四十二位參會者，與何延之的記載大同小異，但其中卻沒有支遁，更沒有其他出家人在場的記載。

其實，筆者認(rèn)為圖中僧人是東晉佛學(xué)家、文學(xué)家支遁，仍還有一些較為有力的佐證?！稌x書·卷八十·列傳第五十》記載：“羲之雅好服食養(yǎng)性，不樂在京師，初渡浙江，便有終焉之志。會稽有佳山水，名士多居之，謝安未仕時亦居焉。孫綽、李充、許詢、支遁等皆以文義冠世，并筑室東土，與羲之同好。嘗與同志宴集于會稽山陰之蘭亭，羲之自為序以申其志?！边@里就提到了支遁“與羲之同好”，也提到了王羲之和支遁中間的介紹人孫綽。孫綽，字興公，是東晉大臣、文學(xué)家、書法家，玄言詩派的代表人物，也是可以充分確定的蘭亭會參會人員。孫綽推崇老莊，同時也信奉佛學(xué)，且恰恰與高僧支遁交往深厚，蓋因魏晉時期玄學(xué)盛行，佛教僧侶也有援佛入玄，加入清談的。當(dāng)時僧人多有自稱“貧道”的，由此亦可見一斑?！妒勒f新語》中就有孫綽向王羲之鼎力推薦支遁的記載：“支道林拔新領(lǐng)異，胸懷所及，乃自佳，卿欲見不？”而王羲之起初對支遁愛答不理，“本自有一往雋氣，殊自輕之”。支遁就對王羲之說：“君未可去，貧道與君小語。”結(jié)果是支遁的見解深深折服了王羲之，兩人相交莫逆，“因論《莊子·逍遙游》。支作數(shù)千言，才藻新奇，花爛映發(fā)。王遂披襟解帶，留連不能已”。唐人孟浩然也有詩《同王九題就師山房》曰“晚憩支公室，故人逢右軍”。這些記載都能反映支、王二人交情甚篤。既如此，王羲之邀請知己好友名僧支遁參加蘭亭雅集也就是水到渠成的事了。

值得一提的是，據(jù)統(tǒng)計，《世說新語》中關(guān)于支遁的逸聞有五十余條，如支遁放鶴、愛馬等，遼寧省博物館館藏唐人韓干的《神駿圖》即取材于此，其“好養(yǎng)馬而不乘”的形象躍然紙上。關(guān)于支遁其人其事，后人也多有贊嘆，如杜甫《大云寺贊公房四首·其二》曰“道林才不世，惠遠(yuǎn)德過人”。清代的景德鎮(zhèn)畫師將支遁的形象搬上筆筒當(dāng)屬有理有據(jù)、恰如其分，展現(xiàn)了他對社會生活和文化傳統(tǒng)的認(rèn)識理解。

4 結(jié)語

與上海文物商店收藏的這件康熙景德鎮(zhèn)民窯青花筆筒相呼應(yīng)，北京故宮博物院也藏有一件雍正青花“蘭亭會”筆筒①，它是景德鎮(zhèn)御窯廠的產(chǎn)物。兩者雖在繪畫構(gòu)圖、青花用料、制作工藝上各有千秋、難分伯仲，但足可體現(xiàn)各階層消費群體共通而稍有差別的審美情趣。

盡管官窯筆筒展現(xiàn)了當(dāng)時瓷器工藝的最高水平，但是民窯筆筒在紋飾、題材等表現(xiàn)形式上或靈活灑脫、或簡練夸張，突破了官窯格式化的束縛，其觀賞性和趣味性在某種程度上也是官窯難以企及的。當(dāng)描繪“蘭亭修禊”的筆筒被擺上案頭，成為文人朝夕相處的伴侶，書房因此平添了幾分靈氣，文人創(chuàng)作不再局限于一方天地。由此可以說康熙民窯筆筒的升值空間和潛力仍然巨大，有待市場和收藏愛好者進(jìn)一步的挖掘。

【作者簡介】周雅克，男，上海人，本科，文博助理館員，研究方向：古陶瓷鑒定。

①吳陸璣.毛詩草木鳥獸蟲魚疏[M].北京：中華書局，1985：125.

②華慈祥.中國古代筆筒述略[J].上海博物館集刊，2002（00）：521.

③鄭珉中.故宮博物院藏文物珍品大系—文玩[M].上海：上海科學(xué)技術(shù)出版社，2011：19.

④天水冰山錄[M].北京：中華書局，1985：118，193，197.

⑤上海博物館.上海博物館與英國巴特勒家族所藏十七世紀(jì)景德鎮(zhèn)瓷器[M].上海：上海書畫出版社，2005：230.

⑥劉偉.康熙朝瓷質(zhì)筆筒的分期斷代[J].故宮博物院院刊，2004（1）：122.

①耿寶昌.明清瓷器鑒定[M].北京：紫禁城出版社，1993：381.

①邵長波.雍正“蘭亭會”筆筒[J].紫禁城，1989（4）：14.