鄭彩霞
本文從威廉·布格羅的生平以及所處的時代背景入手,探索布格羅繪畫風(fēng)格形成的原因和過程,詳細分析布格羅油畫作品的創(chuàng)作思想和技法,并對其油畫作品進行分析和賞析。
布格羅1825 年出生于法國西部沿海的海港,由于家庭經(jīng)濟不富裕,布格羅的父親將他過繼給其叔父尤金照看。中學(xué)時期,布格羅跟莎熱學(xué)習(xí)繪畫,在波爾多斬獲了人生中第一個人物繪畫大獎,也開啟了其繪畫新人生,他在家人的幫助下,解決了學(xué)費問題,正式入學(xué)巴黎藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。直到19 世紀中葉,布格羅因作品獲得頭獎而順利進入意大利羅馬梅迪奇莊園學(xué)習(xí),并確定了自己古典藝術(shù)的創(chuàng)作風(fēng)格。學(xué)成歸來之后的布格羅,在巴黎作品多次獲得重要獎項,也獲得了法國藝術(shù)家最高榮譽,提高了社會地位和個人影響力。布格羅事業(yè)有成之時,娶妻生子,生活美滿。但好景不長,布格羅的妻子和孩子相繼去世,在此打擊之下,只能通過不斷繪畫來麻痹自己。后來,在第二任妻子的幫助下,布格羅的創(chuàng)作再次展現(xiàn)在大眾面前,只是與以往不同,學(xué)院派古典主義相較之前的鼎盛時期已經(jīng)漸漸沒落,布格羅的作品遭到了前所未有的惡評。1905 年的春天,本就患有重疾的布格羅,在家和畫室被盜之后深受打擊,加重了心臟病的復(fù)發(fā),身體每況愈下,幾個月后與世長辭,享年80 歲。布格羅一生的藝術(shù)經(jīng)歷跌跌宕宕,最初他站在藝術(shù)的頂端,最后他卻遭世人遺忘,成為遺落在角落的明珠。但是,布格羅在他的藝術(shù)人生中,堅定無畏地捍衛(wèi)了學(xué)院派古典主義,用其精湛的創(chuàng)作技法和作品詮釋著古典主義的魅力。
十九世紀對于法國來說,是一個具有重要意義的時代,資產(chǎn)階級為了利益最大化,向一切阻擋勢力發(fā)難,在一定程度上,影響著藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展。在現(xiàn)實生活的壓力之下,人們的目光更多地投射在現(xiàn)實生 識,寫實主義和印象派的冒頭掀起一股藝術(shù)思想的風(fēng)潮。他們違背了古典主義的傳統(tǒng)法則,認為應(yīng)將創(chuàng)作目光更多的投射在法國當下的現(xiàn)實生活中,走出畫室,抓住現(xiàn)實生活中瞬間的光和色,創(chuàng)作出即興之作。在大環(huán)境的影響之下,使得藝術(shù)家迷失了方向,布格羅也顯然接受不了這種繪畫風(fēng)格。然而,布格羅不安于現(xiàn)狀,將繪畫題材和重心轉(zhuǎn)向農(nóng)村,更多地去表達人性的真善美,明銳地察覺發(fā)生在自己周圍的一切事物,將古典主義的理性和對現(xiàn)實生活的感想巧妙地結(jié)合在一起,靈活地運用在自己的創(chuàng)作之中。
布格羅自身的成長經(jīng)歷對其藝術(shù)風(fēng)格的形成有著重要的作用。幼年時期的布格羅深受叔父職業(yè)和生活環(huán)境因素的影響,這對他創(chuàng)作題材的選取提供了條件。成年之后的布格羅,得到了系統(tǒng)正規(guī)的繪畫教育,在系統(tǒng)訓(xùn)練的過程中,布格羅不僅發(fā)揚了古典主義嚴謹、和諧、端莊、完美的法則,更是在遵循法國新古典主義學(xué)院派繪畫的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上,不斷探究和創(chuàng)新,不斷融合人和自然之間的聯(lián)系,運用精湛定位技藝創(chuàng)作了大量的作品,并在提香、安格爾、拉斐爾等多位藝術(shù)家的影響之下,堅定了他走古典主義的漫長道路。
布格羅求學(xué)時期的繪畫風(fēng)格跟少時的經(jīng)歷有密不可分的聯(lián)系。布格羅最開始接觸藝術(shù),是他在蓬斯地區(qū)讀中學(xué)時,跟隨莎熱老師學(xué)習(xí)最基礎(chǔ)的繪畫。由于莎熱受教于古典繪畫大師安格爾,將學(xué)院派藝術(shù)視為正統(tǒng),作為莎熱學(xué)生的布格羅,在繪畫萌芽的初期就受到古典主義繪畫的影響,無論素描還是色彩都進行了刻苦的訓(xùn)練。當然,此時懵懂的布格羅并不理解學(xué)院派和浪漫主義之間對素描和色彩的爭斗,通過大量的風(fēng)景寫生來鞏固和提升素描和色彩關(guān)系。在波爾多美術(shù)學(xué)校就讀的時候,布格羅接觸到了其他繪畫課程,進入巴黎高等藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)之后,開始正式學(xué)習(xí)學(xué)院派繪畫。在此期間,布格羅參加了競爭極為激烈的“羅馬大獎”,入選參賽選手需要對特定主題了如指掌,從小就接觸此類題材的布格羅憑,借先天優(yōu)勢和精湛的技藝斬獲了大獎。在意大利學(xué)習(xí)的四年期間,布格羅的創(chuàng)作多采用歷史題材、古典的構(gòu)圖和色彩,嚴格遵守古典主義法則,為后期的藝術(shù)創(chuàng)作積累經(jīng)驗。
意大利四年的求學(xué)時光結(jié)束之后,收獲頗豐的布格羅就回到了藝術(shù)大都巴黎?;貒?,他的作品一鳴驚人,不僅得到觀眾的認可和贊許,作品還被法國政府收購。19 世紀中葉的法國繪畫多以世俗題材為主,繪畫作品多為政治格局而服務(wù)。此時,布格羅家庭事業(yè)雙豐收,幸福美滿的家庭生活給予了他很大的創(chuàng)作靈感。作品飽含濃濃親情,畫面氛圍輕松愉快,雖還保持著古典主義的醬油色調(diào),但從整體來看布格羅對繪畫有了自己獨特的理解,《古老的家庭》《雛菊花環(huán)》和《年長的姐姐》等作品深受大眾喜愛。隨著工業(yè)生產(chǎn)的進步,工業(yè)合成顏料在市面上的出現(xiàn),很多畫家開始提倡戶外寫生,在藝術(shù)市場和工業(yè)顏料大趨勢的影響之下,他不僅選擇嘗試世俗題材和工業(yè)顏料,還接受了光學(xué)原理,使得其畫面色彩較初期繪畫更為明麗動人,鮮艷活潑。這個時期的布格羅,雖還嚴謹遵守著古典主義繪畫法則,但是,作品中還透露出現(xiàn)實主義和浪漫主義的影子,為他成熟時期的唯美畫風(fēng)奠定了基礎(chǔ)。
19 世紀下半葉,法國政府不再參與沙龍展覽工作,布格羅成了法國沙龍展的帶領(lǐng)人。這個時期的布格羅已經(jīng)完全從古典主義中走出來,吸收和借鑒印象派和現(xiàn)實主義畫派的優(yōu)點,把目光聚焦在現(xiàn)實生活之中,尤其是農(nóng)村生活的題材,在其這個時期的創(chuàng)作中最為突出。布格羅畫面中的農(nóng)村人物,都是衣著干凈整潔,人物長相甜美文靜,畫面背景靜謐美好,似乎與困苦的農(nóng)村生活毫無關(guān)系,每張作品都透露著對生活的殷切希望。人物角色刻畫有著程式化的規(guī)律,男性形象一般都是肌肉發(fā)達,五官立體,眉宇間透露著英姿,而女子則是標準的鵝蛋臉,皮膚細膩光滑,身材豐腴又不失美觀。色彩對比豐富,色調(diào)明快,冷暖色彩變化巧妙精致,整體風(fēng)格具有明顯的唯美主義。
布格羅的一生都具有濃濃的古典精神,在領(lǐng)導(dǎo)沙龍展覽之前,布格羅的創(chuàng)作題材一直選取歷史題材,歷史題材一直都是古典主義具有重大意義的題材,它的敘事性和可讀性,也被政治階級所肯定。在安格爾、拉斐爾等古典大師的影響之下,布格羅一度對人物肖像題材更為癡迷。在肖像畫的創(chuàng)作上,布格羅更多的是在生活周圍尋找靈感,《嘉博莉艾爾·庫特小姐畫像》是布格羅被庫特小姐的美所吸引,傾注了全部精力創(chuàng)作了這幅作品,被世界公認為最佳的肖像畫之一。古典肖像畫要求神形兼?zhèn)洌嬅嫒宋镆靡泽w現(xiàn)畫家的追求和意境,所以,肖像題材在一定程度上難度很大。世俗題材是布格羅成熟時期繪畫風(fēng)格的首選,對真、善、美的追求,對田園生活的向往和農(nóng)民對美好生活的憧憬,成為布格羅這個時期的創(chuàng)作理念?,F(xiàn)實主義和印象主義畫派的興起對布格羅產(chǎn)生很深的影響,他筆下多為具有民族風(fēng)情的田園少女和婦女,將人間平凡女子賦予藝術(shù)的處理,變成不食人間煙火的仙女,不論畫面背景,還是人物刻畫,都流露著人們對美好事物最好的幻想。
金字塔式的三角形構(gòu)圖是布格羅創(chuàng)作使用最多的構(gòu)圖。三角形具有穩(wěn)定的平衡力,因為具有很好的烘托作用,被古典主義認為是最好的構(gòu)圖方式。《慈愛》就是使用三角形構(gòu)圖描繪了懷中嬰兒甜甜入睡,畫面地平線壓得很低,從而產(chǎn)生一種溫馨之美。垂直式構(gòu)圖多用于描繪勞動人民,垂直立聳的人物形象,給人一種肅然起敬之感,將勞動人民的偉大表達得淋漓盡致。運用三角形構(gòu)圖和垂直式構(gòu)圖,能夠有效地塑造主體的氣勢,更好地突顯了主題和主體人物,使整個畫面的向心力和氛圍營造的更加莊重而又不失典雅。
古典主義技法有嚴格的作畫步驟,將提前繪制好的素描稿挪在做好的淺色底子的畫布上,用提白的方式繪制出更加完善的素描稿,再在此基礎(chǔ)上,進行多次的罩染,又或者直接在底畫干透的基礎(chǔ)上,直接用顏料進行繪畫,但是,對造型和色彩的要求極為苛刻。布格羅嚴格遵循著古典主義的繪畫步驟,不論繪畫哪種題材作品都堅持使用寫實手法的創(chuàng)作技法。在色彩的運用上,布格羅采用光學(xué)原理,突破古典主義的醬油色調(diào),采用充滿活力的冷綠色調(diào),色調(diào)明亮歡快自然。為了使畫面光線照射自然柔和,畫面光線多從左邊照射下來,人物背景多為柔和的室外風(fēng)景,再結(jié)合虛實結(jié)合、長短不一、與形體巧妙結(jié)合的邊緣線的微妙處理,使人物形象輪廓充滿光感,皮膚和衣著因形體的起伏明暗對比強烈,又不失逼真,如《維納斯的誕生》,畫中的光線就是從左邊照射而來的,畫面人物皮膚晶瑩剔透,在光線的照射之下,膚色明暗對比明顯,中間色調(diào)的柔和過渡,使得人物肌膚有真實肉感的即視感。圓滑的曲線與維納斯的體態(tài)走勢結(jié)合,不僅精準的交代了維納斯優(yōu)美體態(tài)的轉(zhuǎn)折,而且將背景人物結(jié)構(gòu)的穿插、同色彩背景的空間拉開了距離,畫面氛圍生動逼真。當然,主體人物的刻畫最為重要,觀眾與主體的直接交流影響著觀者對整個作品的觀感和評價。人物表情的刻畫能更好地傳達出人物情緒,精準到位的人物表情能夠使得主題氛圍更加靈活生動。布格羅在進行人物表情刻畫時,尤為注重嘴部肌肉變化,笑肌和口輪匝肌產(chǎn)生變化時,會牽動眼部周圍的肌肉發(fā)生同樣的變化?!锻昴粮琛肥且环w現(xiàn)童年純真的作品,畫面中兩個小女孩蜷縮在草地上,前面的小女孩側(cè)身席地而坐,吹著豎笛,笛聲遠揚。右側(cè)小女孩在旁認真聆聽,嬌俏可愛的小臉上露出天真可愛的笑容,小女孩嘴巴微張,唇邊揚起了好看的弧度,炯炯有神的眼睛在微笑的同時,散發(fā)著熠熠光輝。人物表情的精準刻畫,生動地表達了畫面人物的情緒,讓人身臨其境,回味無窮。
藝術(shù)沒有國界,每個民族都有其獨特的藝術(shù)理解和思想。迄今為止,西方油畫傳入中國已有上百年的歷史,已經(jīng)成為我國藝術(shù)界不可或缺的一門藝術(shù),中西方文化的交流也促進著優(yōu)秀藝術(shù)的不斷前進和發(fā)展。古典主義是西方油畫歷史上重要的篇章,布格羅是學(xué)院派古典主義的優(yōu)秀代表,他的創(chuàng)作技法和理念能夠幫助我們更好地理解和學(xué)習(xí)西方古典油畫藝術(shù),對我們今后的繪畫具有積極的指導(dǎo)意義。