巖彩畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)手法研究

摘要：巖彩畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要標(biāo)志，加強(qiáng)對(duì)巖彩畫(huà)的研究，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展有著積極意義，利于提高我國(guó)文化在世界文化之林的地位。本文主要從構(gòu)圖造型與材質(zhì)特征等角度，對(duì)巖彩畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)手法進(jìn)行闡述，希望對(duì)巖彩畫(huà)藝術(shù)魅力的研究起到積極參照作用。

關(guān)鍵詞：巖彩畫(huà) 繪畫(huà)藝術(shù) 表現(xiàn)手法

巖彩畫(huà)之所以在全世界廣為流傳，與其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)手法不無(wú)關(guān)系。巖彩畫(huà)在中國(guó)畫(huà)壇的地位較高，以氣韻生動(dòng)、形式的美感逐步受到大眾的關(guān)注與喜愛(ài)。巖彩畫(huà)在歷史的演變中漸行漸微，加強(qiáng)對(duì)巖彩畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)手法的研究，對(duì)于拓展巖彩畫(huà)的藝術(shù)創(chuàng)作思路，推動(dòng)巖彩畫(huà)的現(xiàn)代化發(fā)展有著積極意義。

一、精神氣韻的表現(xiàn)形式

繪畫(huà)是創(chuàng)作者情感的產(chǎn)物，要想創(chuàng)作出與觀者產(chǎn)生情感共鳴的作品，打動(dòng)自己的心靈與精神是重要的前提，因此，繪畫(huà)作品的構(gòu)思立意尤為重要?？v觀水墨彩繪或是工筆等各種優(yōu)秀作品，其構(gòu)思立意必然是合理的，雖然作品的形式與手法不同，但構(gòu)思立意卻值得深思，是影響與放大作品藝術(shù)魅力的關(guān)鍵要素。任何風(fēng)格的巖彩畫(huà)作品，都融入了創(chuàng)作者精到與新奇的刻畫(huà)心思。作品是創(chuàng)作者思想情感的宣泄口，也是與觀者交流的工具。如果作品打動(dòng)不了自己，也很難打動(dòng)觀者的思想。因此，任何優(yōu)秀作品的創(chuàng)作，都需要把握浪漫式的藝術(shù)思維與真實(shí)性的精神追求，這也是巖彩畫(huà)創(chuàng)作愛(ài)好者需注意的問(wèn)題。

中國(guó)重彩畫(huà)在歷史的演進(jìn)中以及在水墨畫(huà)的沖擊下發(fā)展逐漸衰微。但無(wú)論重彩畫(huà)或是水墨畫(huà)等藝術(shù)類型的畫(huà)作，都需要建立在氣韻生動(dòng)的藝術(shù)評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)理論上。藝術(shù)家對(duì)精神美與形式美的追求，直接影響作品中氣韻生動(dòng)的呈現(xiàn)與表現(xiàn)。形而上的氣韻生動(dòng)，是指風(fēng)韻氣度的生命、精神追求。形而下的氣韻生動(dòng)，是指流動(dòng)吞吐的空間與構(gòu)成秩序及虛幻色彩、生動(dòng)變化的造型等藝術(shù)構(gòu)成要素的巧妙搭配。在意與象間轉(zhuǎn)換，充分呈現(xiàn)創(chuàng)作者的思想情感與創(chuàng)作理念。藝術(shù)品是表現(xiàn)人類情感的一種形式，而巖彩畫(huà)也不例外，是一種在我國(guó)傳統(tǒng)文化熏陶下，傳承傳統(tǒng)繪畫(huà)審美思想與融合現(xiàn)代人生命精神內(nèi)在情緒的繪畫(huà)語(yǔ)言形態(tài)。巖彩畫(huà)在創(chuàng)作中，既傳承了水墨畫(huà)講究意境與意蘊(yùn)及虛實(shí)神韻的創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)，又放大了巖彩畫(huà)獨(dú)特的材質(zhì)美感。巖彩畫(huà)的材質(zhì)特殊，呈現(xiàn)出的流動(dòng)吞吐與氣化氤氳等效果，與傳統(tǒng)視覺(jué)文化體系中的傳神寫(xiě)意及氣韻生動(dòng)等哲學(xué)思想相契合。巖彩畫(huà)創(chuàng)作中膠與水的結(jié)合暈染，能夠渾郁淋漓地表達(dá)水墨畫(huà)的精神生命，又可達(dá)到油畫(huà)厚重肌理物質(zhì)性的藝術(shù)效果，與東方人含蓄自省及溫柔抒情等精神氣質(zhì)相契合。巖彩畫(huà)的繪畫(huà)體系逐步完善，與哲學(xué)的追求高度契合，在描繪物象形體的同時(shí)，帶動(dòng)了思想情感的升華，與東方人的審美心理與追求契合。因此，在欣賞巖彩畫(huà)的過(guò)程中，能夠深入感知?jiǎng)?chuàng)作者的創(chuàng)作理念與情操，從而實(shí)現(xiàn)與創(chuàng)作者的近距離對(duì)話，達(dá)到情感共鳴等藝術(shù)效果。

二、構(gòu)圖造型的表現(xiàn)形式

任何創(chuàng)作手法與題材的中國(guó)畫(huà)藝術(shù)，在造型與構(gòu)圖方面，都帶有明顯的寫(xiě)意精神。中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作通常采取二維與平面視覺(jué)空間的構(gòu)圖方式。古代藝術(shù)家對(duì)事物的觀察，通常采取平遠(yuǎn)與高遠(yuǎn)及深遠(yuǎn)等視覺(jué)方式，也就是散點(diǎn)透視，明顯區(qū)別于西方的焦點(diǎn)透視。[1]中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖可謂是超時(shí)空與更加自由的，整合了靜穆大氣的中庸式儒家思想與浪漫夸張的逍遙游式道家思想。中國(guó)巖彩畫(huà)的藝術(shù)體系發(fā)展，都是走繼承與發(fā)展并重的道路，注重現(xiàn)代與傳統(tǒng)優(yōu)秀文化成果的整合，在繼承繪畫(huà)藝術(shù)精髓的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，從而創(chuàng)作出既迎合世界發(fā)展潮流，又具有本土化特色的巖彩畫(huà)藝術(shù)作品。中國(guó)畫(huà)是典型的意象造型，明顯區(qū)別于具象與抽象，而是抽象與具象游弋，講求似與不似般的心象。我國(guó)古代畫(huà)家對(duì)于自然萬(wàn)物的描繪，不完全靠寫(xiě)生得來(lái)，大部分靠目識(shí)心記式的遷移摹寫(xiě)。獨(dú)特的觀摩方式，促使中國(guó)畫(huà)造型脫離了西方寫(xiě)真式的寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)，總結(jié)出了一套屬于本土化作品創(chuàng)作的歸納概括與表現(xiàn)本質(zhì)等藝術(shù)創(chuàng)作形式，雖然存在程式化等不足，但也造就了墓室壁畫(huà)與唐代工筆人物及莫高窟壁畫(huà)等具有世界影響力的藝術(shù)作品，是現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展的文化根基?，F(xiàn)代巖彩畫(huà)的造型表現(xiàn)還需要走融合發(fā)展道路，學(xué)習(xí)與傳承傳統(tǒng)的同時(shí)，更應(yīng)當(dāng)本著取其精華、去其糟粕的原則與態(tài)度，引入西方先進(jìn)的繪畫(huà)技法。加強(qiáng)對(duì)形象特征表現(xiàn)方法的多維度思考，從而創(chuàng)作出獨(dú)具東方特色與個(gè)性鮮明的藝術(shù)形象，提高自身創(chuàng)作水平的同時(shí)，推動(dòng)巖彩畫(huà)等藝術(shù)的現(xiàn)代化發(fā)展。

以線造型是中國(guó)畫(huà)造型的基本方式，根基在于中國(guó)傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，利用線的轉(zhuǎn)折組合，促使形與質(zhì)發(fā)生豐富的變化。在其基礎(chǔ)上，引入創(chuàng)作者的想象力，充分呈現(xiàn)東方人對(duì)萬(wàn)物的理解，傳遞天人合一等哲學(xué)思想。審美需要情感帶動(dòng)，而創(chuàng)作是情感帶動(dòng)審美迫切的短暫的經(jīng)驗(yàn)，是創(chuàng)作者進(jìn)入想象的情境中，瞬時(shí)情感的體驗(yàn)。創(chuàng)作者將主觀調(diào)動(dòng)的思想情感與自然物象形態(tài)的呈現(xiàn)相結(jié)合，營(yíng)造出情景合一與寓情于景相互滲透的靈境，是中國(guó)畫(huà)意象造型觀的精神內(nèi)涵。從巖彩畫(huà)的意象造型概念入手分析，要求創(chuàng)作者貫徹物我合一的思想與原則，做到筆墨技法與定線分布技巧及物象心靈體悟等要素，融入指定的時(shí)間與空間中。意象造型與以線造型等審美表達(dá)方式，深受我國(guó)樸素哲學(xué)觀與人文環(huán)境等因素影響。創(chuàng)作者在巖彩畫(huà)的繪畫(huà)中，是外放審美觀念與獨(dú)特藝術(shù)方式的體驗(yàn)過(guò)程，更是體悟我國(guó)古代哲學(xué)思想的寶貴經(jīng)驗(yàn)。

線是構(gòu)成傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的基本元素，但在現(xiàn)實(shí)世界里難以抽離，因此，有一定的抽象性特征，在藝術(shù)中賦予了作品更多的意象特征。藝術(shù)家只能對(duì)物象觀察產(chǎn)生瞬時(shí)的記憶，還要用線提煉概括的方式進(jìn)行物象形態(tài)的還原，創(chuàng)作出由線生象再生意的藝術(shù)作品。如古代飛天形象的巖彩畫(huà)創(chuàng)作，利用墨線營(yíng)造出衣帶飛舞的姿勢(shì)，不依靠翅翼體現(xiàn)飛天的意象，通過(guò)對(duì)線條節(jié)奏韻律的變化，體現(xiàn)出山的曲折結(jié)構(gòu)關(guān)系及氣韻。在中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作中，線的流動(dòng)代表了生命運(yùn)轉(zhuǎn)變化的節(jié)奏，利用線條呈現(xiàn)出巖彩畫(huà)的獨(dú)特形態(tài)，更表達(dá)了創(chuàng)作者高雅的精神品質(zhì)。若彩畫(huà)整合了膠液與水墨顏料，其中色墨為線，在表現(xiàn)方法上講求勢(shì)的動(dòng)向轉(zhuǎn)折與氣韻的融通連貫，從而呈現(xiàn)出富有節(jié)奏、氣韻的畫(huà)面。線條的急緩與力度等控制，無(wú)不體現(xiàn)著創(chuàng)作者扎實(shí)的基本功。要想繪制出富有郁勃精神與氣韻風(fēng)骨的畫(huà)作，還需要達(dá)到以心運(yùn)筆、骨法用筆及筆指揮線的創(chuàng)作水平，將線即是骨的創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)與主觀意象進(jìn)行結(jié)合，將身心沉浸在創(chuàng)作中，靈活變化線條的運(yùn)用，瀟灑自如地完成創(chuàng)作。在創(chuàng)作中會(huì)帶動(dòng)自身對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)審美追求與精神理想的升華，更是感受美與表達(dá)美及創(chuàng)作美的體驗(yàn)過(guò)程。

三、藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)形式

藝術(shù)語(yǔ)言是繪畫(huà)作品的重要構(gòu)成要素，作品的毛筆與紙張及顏料等各種工具材料，創(chuàng)作用線與設(shè)色及虛實(shí)處理等技法，都是作品創(chuàng)作運(yùn)用到的藝術(shù)語(yǔ)言。其中設(shè)色與用線是巖彩畫(huà)創(chuàng)作的基礎(chǔ)藝術(shù)語(yǔ)言。工筆巖彩畫(huà)通常以青綠山水與人物等為主要描繪對(duì)象，創(chuàng)作的畫(huà)面富有藝術(shù)魅力與研究?jī)r(jià)值，吸引了大批文人雅士的加入，推動(dòng)了巖彩畫(huà)的興盛。工筆巖彩畫(huà)創(chuàng)作的藝術(shù)面貌，與大眾的審美心理及傳統(tǒng)莊禪哲學(xué)思想相契合，具有雅致與氣韻生動(dòng)等特征，有凈化心靈與熏陶情感等作用，與當(dāng)時(shí)封建社會(huì)人們渴望和平安寧的心理相統(tǒng)一。隨著巖彩畫(huà)藝術(shù)體系的不斷完善，設(shè)色與用線等藝術(shù)語(yǔ)言的變化更加微妙。雖然巖彩畫(huà)的創(chuàng)作工序復(fù)雜，但創(chuàng)作中的沉浸感強(qiáng)烈，可提高技法水平與升華人文修養(yǎng)，逐漸成了畫(huà)家抒發(fā)情懷的重要方式。[2]

四、材質(zhì)的表現(xiàn)形式

從古至今的藝術(shù)創(chuàng)作，都對(duì)材質(zhì)美感有著強(qiáng)烈的追求，這種審美意識(shí)的發(fā)展，主要根植于傳統(tǒng)文化的帶動(dòng)與熏陶。如我國(guó)的玉文化氛圍濃厚，逐漸影響著東方人對(duì)鑒賞與感受及表達(dá)自然物象材質(zhì)美的體驗(yàn)追求。其材質(zhì)美也是自然萬(wàn)物呈現(xiàn)的象，在中國(guó)意象與尚意等審美創(chuàng)造力的帶動(dòng)下，形成了獨(dú)具意象的藝術(shù)形象。從呈象的角度分析，涉及表達(dá)物象的形、神、意，也包括繪畫(huà)媒介的材質(zhì)表現(xiàn)等呈象方式。從巖彩畫(huà)的創(chuàng)作角度分析，通常不對(duì)材質(zhì)自身獨(dú)特審美屬性進(jìn)行破壞，而是提高自身審美修養(yǎng)的同時(shí)，通過(guò)向材質(zhì)移情的方式，整合自身的想象力與思想情感進(jìn)行創(chuàng)作，放大材質(zhì)的生命力等價(jià)值。在藝術(shù)創(chuàng)作中，需要貫徹天人合一與物我合一等思想，對(duì)于意象的藝術(shù)審美追求是東方人在感性認(rèn)知中創(chuàng)造的，而不是物理存在的。[3]東方人在巖彩畫(huà)的創(chuàng)作中，除描摹與想象記憶觀察事物的形貌姿態(tài)外，還注重客觀觀察事物與主觀感性體驗(yàn)的整合，從而對(duì)創(chuàng)作有更多的體悟。從巖彩畫(huà)的材質(zhì)美感入手分析，巖彩畫(huà)材質(zhì)的顆粒狀物質(zhì)的存在感明顯，材質(zhì)美感更加自然，突顯了自身的意象呈現(xiàn)性狀與內(nèi)在的語(yǔ)言表意。創(chuàng)作者利用自帶的材質(zhì)美感整合主觀的思想情緒，將材質(zhì)的理性與想象的感性整合，賦予了藝術(shù)創(chuàng)作更多樣的藝術(shù)形態(tài)。巖彩畫(huà)材質(zhì)的顆粒物質(zhì)粗細(xì)程度不同，直接影響用色的濃淡等比例關(guān)系。水墨在材質(zhì)上隨著顆粒滲化流消，可營(yíng)造各種氣韻天成的水墨形態(tài)畫(huà)面。厚處用堆砌重疊的方式處理，更利于提高圖像的豐富性，從而達(dá)到超乎想象的藝術(shù)創(chuàng)作效果。中國(guó)巖彩畫(huà)在創(chuàng)作中，實(shí)現(xiàn)了材質(zhì)特性與技巧手法等藝術(shù)要素的巧妙整合，基于巖彩畫(huà)的疊色結(jié)構(gòu)，利用水稀釋的暈化手法，促使巖彩畫(huà)色層的變化?；蚴峭ㄟ^(guò)暈染與積點(diǎn)等手法，達(dá)到水色相融的創(chuàng)作效果。巖彩畫(huà)材質(zhì)的處理方式多樣化，包括厚涂堆砌或水沖洗等。用水洗、沖、刷等方式處理，混合巖彩畫(huà)材質(zhì)的密度，更利于加強(qiáng)氣象混沌等視覺(jué)沖擊力。

五、結(jié)語(yǔ)

我國(guó)傳統(tǒng)審美理念是中國(guó)畫(huà)表述意向與審美理想追求的根基，而巖彩畫(huà)在表現(xiàn)方式與藝術(shù)語(yǔ)言及材質(zhì)媒介等方面，都傳承了東方藝術(shù)家天人合一等創(chuàng)作追求與氣韻生動(dòng)等美學(xué)思想。在遠(yuǎn)古先哲精神追求的牽引下，可促使巖彩畫(huà)在融合性發(fā)展的過(guò)程中，避免出現(xiàn)脫軌等創(chuàng)新優(yōu)化問(wèn)題，讓創(chuàng)作者時(shí)刻謹(jǐn)記時(shí)代精神賦予的責(zé)任擔(dān)當(dāng)。

參考文獻(xiàn)：

[1]朱中政.巖彩畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)手法分析[J].中國(guó)文藝家，2019（3）：20.

[2]楊清茹.巖彩繪畫(huà)與傳統(tǒng)水墨畫(huà)的比較研究[J].藝海，2019（8）：70-72.

[3]張松松.巖彩肌理在我的創(chuàng)作中的實(shí)踐與表現(xiàn)[D].贛南師范大學(xué)，2019.

（作者簡(jiǎn)介：戴悅，女，本科，金華職業(yè)技術(shù)學(xué)院，助教，研究方向：美術(shù)教育）

（責(zé)任編輯 劉月嬌）