——以《遠(yuǎn)情》為例"/>
⊙張維勝 趙倩文[山西大學(xué)音樂學(xué)院,太原 030006]
晉劇是山西的瑰寶,是四大梆子劇種之一,別稱中路梆子,也是最為有名的中國(guó)地方戲曲之一。晉劇是經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)第一批被列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的曲種之一,對(duì)山西軟實(shí)力起著舉足輕重的作用。其中,代表山西走向全國(guó)會(huì)演的晉劇劇目有《汾陽(yáng)王》《傅山進(jìn)京》《爛柯山下》等。晉劇在藝術(shù)上的主要表現(xiàn)形式包括地方歌曲、說(shuō)唱音樂和民間舞蹈三種。任何劇種都具有獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)特點(diǎn),并在唱腔、曲牌等音樂元素中體現(xiàn)出來(lái),晉劇也不例外。其曲調(diào)流暢、旋律優(yōu)美婉轉(zhuǎn)、道白清晰,具有濃郁的山西鄉(xiāng)土氣息。因此,筆者將從三個(gè)方面闡釋晉劇的藝術(shù)魅力。
《遠(yuǎn)情》作為影視作品,無(wú)論是在創(chuàng)作上還是傳播上都取得了很大的成功。劇中的晉劇音樂《遠(yuǎn)情》不僅對(duì)外宣傳了山西的喬家大院,而且?guī)?dòng)了周邊經(jīng)濟(jì)文化區(qū)的發(fā)展,如平遙古城、榆次老城、太谷三多堂等。
晉劇音樂在影視歌曲中的廣泛應(yīng)用,充分體現(xiàn)了文化多元化背景下的一種嶄新現(xiàn)象,即戲曲音樂與影視作品的相互交融。聽眾可以從影視歌曲中更加了解其山西音樂的創(chuàng)作背景和地方音樂元素。
不同劇種有其與眾不同的藝術(shù)特色,晉劇最迷人的地方在于其獨(dú)特的旋律,而調(diào)性是判斷聲腔旋律風(fēng)格的關(guān)鍵所在。晉劇調(diào)式多采用徵調(diào)式,唱腔一般為七聲清樂徵調(diào)式。晉劇唱腔主要運(yùn)用G宮系統(tǒng),俗稱G調(diào)。晉劇旋律進(jìn)行的方式是以主音sol、下屬音do以及屬音re三個(gè)音為骨架音,以四度跳進(jìn)與下行級(jí)進(jìn)相結(jié)合,具有典型的山西地域特征。
戲曲音樂的發(fā)展與民間各種聲腔的發(fā)展傳播密不可分,因?yàn)槁暻粠в械赜蛐?,因而不同的聲腔在其傳播的過程中,與別種聲腔不斷交融、發(fā)展,最終會(huì)衍變?yōu)橐环N新的聲腔。任何聲腔在離開了它生活和生長(zhǎng)的地區(qū),向外流傳后,都不免受到“新語(yǔ)言”的同化。如“山陜梆子”傳入山西后,逐漸被晉中、晉北地區(qū)的方言語(yǔ)音、民情、民間音樂以及當(dāng)?shù)厝罕姷男蕾p習(xí)慣等所異化。唱腔作為晉劇音樂最為核心的部分,在進(jìn)行人物形象的刻畫與人物情感的表達(dá)上有著極為重要的作用。晉劇的唱腔結(jié)構(gòu)屬于板腔體,分為梆子腔(亂彈)、花腔(腔兒)、曲子三類。梆子腔在晉劇中是最主要的唱腔,一共包含七種板式:四股眼、夾板、二性、流水、介板、滾白、導(dǎo)板?;ㄇ辉跁x劇中普遍存在,不作為個(gè)體單獨(dú)使用,通常作為一個(gè)組成元素存在于各種板式的“梆子腔”中。曲子是指所唱的昆曲和地方小曲。晉劇不僅能對(duì)豪情壯志的歷史故事進(jìn)行敘述,也能對(duì)遂心愜意的民間生活進(jìn)行表現(xiàn)。將兩種不同的表現(xiàn)形式巧妙地結(jié)合在一起,是晉劇之所以能夠贏得眾多觀眾喜愛的最重要也是最直接的因素。
樂曲的結(jié)構(gòu)形式,也稱為曲式,簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是音樂的各組成要素所構(gòu)成的一些或同或異的音樂事件,在一段時(shí)間中按一定的邏輯關(guān)系加以分布、組合所形成的整體關(guān)系。通常情況下,樂段是由兩個(gè)樂句或四個(gè)樂句構(gòu)成,每個(gè)樂句是由兩個(gè)樂節(jié)或多個(gè)樂節(jié)組成。按照樂段的構(gòu)成及素材的不同,樂曲的曲式結(jié)構(gòu)可以分為:“一部曲式”“二部曲式”“三部曲式”“復(fù)三部曲式”“變奏曲式”“回旋曲式”“奏鳴曲式”“回旋奏鳴曲式”“華彩樂段”和“三聲中部”等。中國(guó)樂曲的曲式結(jié)構(gòu)一般為“再現(xiàn)單二部”或“再現(xiàn)單三部”曲式。
板腔體是中國(guó)戲曲的一種結(jié)構(gòu)體式,也叫作“板式變化體”。板腔體的構(gòu)成通常是以對(duì)稱的上下句為基礎(chǔ),在對(duì)稱的上下句基礎(chǔ)上,按照一定的變體原則,演化為各種不同板式。晉劇一般為上、下句結(jié)構(gòu),上句為逗,下句為句。唱詞以七字句、十字句為主。
在中國(guó)的民族音樂中,用板和眼不同的排列組合,表示不同的節(jié)拍和速度。擊板時(shí)叫“板”,以鼓楗擊鼓時(shí)叫“眼”。板眼是我國(guó)戲曲的節(jié)樂方式,相當(dāng)于西方音樂中單位拍的概念。明代魏良輔在他的《曲律》中解釋:“拍,乃曲之余,全在板眼分明?!泵鞔躞K德在他的《方諸館曲律》中解釋:“試以鼓板規(guī)定,則錯(cuò)珠可辨?!惫糯鷳蚯业倪@些論述,說(shuō)明了“板眼”在傳統(tǒng)戲曲中的重要性?!鞍濉薄把邸毕喈?dāng)于西方的拍,“板”為強(qiáng)拍,“眼”為弱拍?!鞍濉薄把邸边B起來(lái),組成的名詞“板眼”相當(dāng)于西方的節(jié)拍。在晉劇音樂中,多采用一板一眼、一板三眼的伴奏形式。
晉劇的唱腔結(jié)構(gòu)屬于板腔體而不是曲牌體,但是曲牌的運(yùn)用卻是晉劇音樂中不可或缺的重要組成部分。這些固定的音樂段落用以配合演員的舞蹈身段、推動(dòng)劇情發(fā)展、渲染舞臺(tái)氣氛。特殊情況下,這些曲牌也會(huì)作為專門曲目在演唱、演奏前或進(jìn)行中單獨(dú)演奏。晉劇曲牌包括嗩吶牌子、絲弦牌子、苦相思、花腔、吹腔、曲子、收腔打掛、帶打擊樂的起板音樂、文場(chǎng)拾零等。如今對(duì)曲牌的要求不再嚴(yán)苛,大致分為三大類,分別是“吹打牌子”“絲弦牌子”“打擊樂牌子”。
吹打牌子的主體為打擊樂,其中包括嗩吶、笛子等管樂器,基本是以嗩吶為主。這一類曲牌單獨(dú)使用的頻率高于絲弦曲牌,主要用在場(chǎng)面宏大、氣勢(shì)磅礴的背景下,從而渲染出令人震撼的氛圍。
絲弦牌子一般包括四股眼、夾板、二性三種板眼形式。四股眼的曲牌有“走北營(yíng)”“前急毛猴”等,夾板有“連環(huán)套”“醉仙樓”等,二性曲牌有“反思親”“急急風(fēng)”等,多用于唱腔的起板和結(jié)尾,也用在場(chǎng)次的開幕與閉幕以及表情戲的配樂。
打擊樂曲牌大致分為兩類:一類是單獨(dú)演奏,一類是與音樂、演員表演時(shí)相配合。單獨(dú)演奏基本用于開場(chǎng)之前。與音樂、演員表演相配合的打擊樂曲牌主要作用是表現(xiàn)磅礴的激烈氣氛,在配合唱腔或其他曲牌演奏時(shí),打擊樂曲牌主要用在起板、轉(zhuǎn)板或切板的位置;在配合演員表演時(shí),主要用在節(jié)奏緊湊、氣氛濃烈的地方,演員表演舞蹈動(dòng)作或念白之時(shí)同樣起到活躍氣氛的作用。
晉商的財(cái)富水平和經(jīng)商文化在清末是最具全國(guó)代表性的,晉商文化歷經(jīng)艱難實(shí)現(xiàn)了匯通天下,山西商人以商救民、以商富國(guó)的夢(mèng)想給人們留下了深刻的印象。濃厚的山西人文情懷和滄桑的歷史厚重感賦予了趙季平先生極大的創(chuàng)作靈感,因而《遠(yuǎn)情》清柔如水的歌詞、蕩氣回腸的旋律,再加上新的晉劇音樂創(chuàng)作手法與晉劇音樂的伴奏,體現(xiàn)出山西別具一格的地方性音樂風(fēng)格。
音樂是聽覺的藝術(shù),因而評(píng)價(jià)一首作品的好壞,最簡(jiǎn)單的方法就是傾聽、感受作品的演繹效果。其中,判別作品歸屬來(lái)源的依據(jù)就是其樂曲風(fēng)格。音樂創(chuàng)作本身便是一種歷史文化、地域文化的載體,因此,趙季平先生在創(chuàng)作《遠(yuǎn)情》的過程中多次赴山西晉中、平遙等地進(jìn)行實(shí)地采風(fēng),搜集了大量的地方民歌、小戲。他深入研究山西晉劇中的音樂元素,將晉劇中的特性音及調(diào)式調(diào)性、伴奏樂器、伴奏形式等音樂元素運(yùn)用到作品的創(chuàng)作中。源于生活的音樂,最能引起勞動(dòng)人民的共鳴和喜愛。趙季平先生對(duì)晉劇音樂元素進(jìn)行了深入的研究,將其中的核心要素唱腔、音程、樂器等采取獨(dú)特的手法,運(yùn)用在音樂作品之中,將晉劇的靈魂呈現(xiàn)出來(lái)。趙季平先生在汲取晉劇音樂元素時(shí),賦予《遠(yuǎn)情》一種新的詮釋,即舒緩的無(wú)伴奏演唱和渾厚的男聲伴唱;之后,再對(duì)歌曲的演唱進(jìn)行別致的設(shè)計(jì)。作者將四句道白處理成晉劇中的慢介板,采用了平緩的無(wú)伴奏的獨(dú)特演唱,道出劇中主人公在創(chuàng)業(yè)過程中的艱難坎坷,為后續(xù)的大型管弦樂展開道路,同時(shí)也標(biāo)志著劇中主人公的創(chuàng)舉。
在《遠(yuǎn)情》中,純聲無(wú)伴奏女生獨(dú)唱《塵緣苦短》借鑒了山西民歌《楊柳青》的音樂元素“2 5 4 3 2”,通過加花、變奏,將年代久遠(yuǎn)、飽經(jīng)風(fēng)霜的故事緩緩地展現(xiàn)在世人面前,讓人覺得空遠(yuǎn)靜謐。同時(shí),作者還采用了晉劇《法門寺》的旋律進(jìn)行特點(diǎn),上行四度、五度跳進(jìn)以及下行級(jí)進(jìn)。四五度的跳進(jìn)頻繁移位,以及下行音階式的級(jí)進(jìn),使得旋律的進(jìn)行較為自由,線條走向相對(duì)平穩(wěn),從而將特有的風(fēng)格準(zhǔn)確地展現(xiàn)出來(lái)。
創(chuàng)作者將兩種素材,即山西民歌《楊柳青》與晉劇《法門寺》運(yùn)用到劇中,講述中華商魂在愛恨交錯(cuò)的復(fù)雜中展開的驚心動(dòng)魄的創(chuàng)業(yè)故事。
進(jìn)入21世紀(jì),我國(guó)步入文化自信的發(fā)展期,影視劇音樂的創(chuàng)作更迭也步入了一個(gè)換代式的自我超越。影視劇中音樂的劇情描述和劇情的發(fā)展脈絡(luò),將音樂與劇情的發(fā)展軌跡進(jìn)行無(wú)縫對(duì)接?!哆h(yuǎn)情》中的音樂文化傳播有以下兩個(gè)特點(diǎn):首先,曲調(diào)上的交叉性。進(jìn)入21世紀(jì),影視劇音樂已不再是劇情的附屬品,而是成為走在劇情前端的文化劇透事物。地域性的音樂文化在創(chuàng)作上發(fā)生了結(jié)構(gòu)性的變化,更加具有文化方面的自信,如《喬家大院》有晉劇成分,《水滸傳》有山東呂劇成分等。這些家喻戶曉的影視劇音樂讓人記住的不僅有優(yōu)美的音樂旋律,還有旋律中滲透的民族戲劇的基因、貫穿劇情發(fā)展的戲劇敘事手法及劇情與戲劇的主題造型表達(dá)。
其次,伴奏上的新穎性。影視劇《喬家大院》一開始就以大型管弦樂作為開場(chǎng),營(yíng)造了中華商人千年的商魂;而后在劇情發(fā)展中,作曲家將大型管弦改為晉胡、三弦、棒子伴奏,體現(xiàn)了清末晉商的艱難坎坷之路。隨后,無(wú)伴奏的人聲合唱出現(xiàn),演繹出在歷史車輪的碾壓下,清末喬家一路衰敗的凄涼場(chǎng)景。這種音樂與劇情的交融更替,使劇情環(huán)環(huán)相扣,演繹出晉劇音樂文化在劇中的滲透,體現(xiàn)了山西音樂文化在晉商乃至?xí)x商影視劇中的橋梁與紐帶作用,使觀眾領(lǐng)略到晉劇音樂烘托晉商精神與晉商文化的作用。
晉劇作為地方音樂的一個(gè)載體,在復(fù)興地方文化、拓展國(guó)際市場(chǎng)、傳播文化自信等方面有著不可替代的作用??v觀世界格局,文化的滲透與傳播越來(lái)越受擠壓與沖擊,在保持原來(lái)基因的基礎(chǔ)上,鼓勵(lì)戲曲多樣性傳播是戲曲改革的探索之路,也是戲曲多樣化發(fā)展的類型;打造民族音樂與戲曲學(xué)科的交叉滲透是文化傳播與文化認(rèn)同,更是提高文化自信的有效途徑。
① 白潔:《明清山西戲臺(tái)與中路梆子研究》,天津音樂學(xué)院2010年碩士學(xué)位論文。
② 荊晶:《晉劇唱詞與唱腔結(jié)構(gòu)關(guān)系芻議》,《音樂生活》2020年第7期,第29—33頁(yè)。
③ 吳祖強(qiáng):《曲式與作品分析》,人民音樂出版社2003年版。
④ 劉國(guó)杰:《論板腔體音樂》,《音樂學(xué)習(xí)與研究》1988年第2期,第2—9頁(yè)。
⑤ 劉國(guó)杰:《論板腔體音樂(下)》,《音樂學(xué)習(xí)與研究》1988年第4期,第4—8頁(yè)。
⑥ 徐佩:《板眼與晉劇記譜》,《中國(guó)音樂》1995年第1期,第36—37頁(yè)。
⑦ 魯勇:《元明清曲論對(duì)入聲腔化的探討》,《藝術(shù)評(píng)鑒》2019年第1期,第44—46頁(yè)。
⑧ 介板屬于散板形式,依所用武場(chǎng)家具的大小分為“大介板”“小介板”,依速度快慢分為“緊介板”“慢介板”。