導演意識在舞臺舞蹈創(chuàng)編中的作用

趙齊

摘 要： 舞蹈是一門綜合性藝術(shù)，它集人體動作、音樂、服裝、舞臺美術(shù)、色彩、燈光和情節(jié)為一體，其主要依靠舞者的舞蹈動作來塑造藝術(shù)形象，表達出一定的思想感情。對于舞蹈的創(chuàng)編來說，導演意識有著極其重要的意義，能夠充分發(fā)揮舞蹈表演的優(yōu)勢，給臺下的觀眾帶來更好的感受和體驗。本文從導演意識的概述出發(fā)，分析導演意義是在舞臺舞蹈創(chuàng)編中的作用，從而編出一支高質(zhì)量的舞蹈。

關(guān) 鍵 詞： 導演意識;舞臺舞蹈創(chuàng)編;運用

導演就好比軍隊的最高指揮官，一支舞蹈的質(zhì)量和水平，在一定程度上取決于導演和舞蹈創(chuàng)編人員的綜合素質(zhì)和專業(yè)能力，同時一部舞蹈作品也能夠體現(xiàn)出導演者和舞蹈創(chuàng)編人員的藝術(shù)風格以及他對于整個世界和人生的思考。導演意識其實就是導演的一種意識形式，是導演對一部戲劇作品的理解和感悟。導演的貫穿于在舞蹈創(chuàng)編和表演的整個過程。因此導演對于生活，對于藝術(shù)的理解也能夠體現(xiàn)在他們的舞蹈作品中。因此對導演意識在舞臺舞蹈創(chuàng)編中的作用進行探討是非常有必要的。

一、導演意識的概述

所謂導演意識就是指在戲劇舞臺藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，充分調(diào)動戲劇舞臺一切可以表現(xiàn)的因素，通過營造一個良好的戲劇舞臺藝術(shù)氛圍和戲劇表演動作，從而為臺下的觀眾創(chuàng)設一個完整、有利統(tǒng)一的戲劇生命體的一種藝術(shù)創(chuàng)造性意識[1]。

這種藝術(shù)性創(chuàng)造性意識具體體現(xiàn)在戲劇創(chuàng)作實踐中，其主要集中于整個戲劇導演身上。但是這種藝術(shù)創(chuàng)造性意識并不是僅僅體現(xiàn)在導演身上，而且參與戲劇創(chuàng)造的每一個人身上都或多或少存在著這種導演意識。每一臺戲劇演出在未形成之前，在每一個參與戲劇創(chuàng)造的人心里都有一幅屬于自己的戲劇演出場景，其實這幅戲劇演出場景都是每個人所擁有的導演意識影響下的結(jié)果[2]。當然對于參與戲劇創(chuàng)造人員來說，他們的意識可能沒有戲劇導演那么強烈。也正是由于這種導演意識，使得每一個參與戲劇創(chuàng)造的工作人員都能夠積極地參加到自己的工作中去，從而創(chuàng)作出高質(zhì)量、高水平的劇本，給臺下的觀眾帶來更好的體驗。

當然這種導演意識并不是先天存在的。在戲劇創(chuàng)作的源頭，其實本就沒有導演，所創(chuàng)作的戲劇類型也并沒有像現(xiàn)在一樣有這么多的類別，所有的戲劇創(chuàng)作都從屬于同一類型。曾經(jīng)的導演意識也并沒有像現(xiàn)在一樣鮮明自覺，其主要體現(xiàn)在戲劇創(chuàng)作的主要執(zhí)行者身上。近年來，隨著現(xiàn)代導演制度的產(chǎn)生和發(fā)展，導演慢慢成了導演意識的主要體現(xiàn)者[3]。

而且近年來，隨著現(xiàn)代戲劇的飛速發(fā)展，現(xiàn)代戲劇在創(chuàng)作分工越來越精細化、專業(yè)化，這就使得導演在整個戲劇表演過程中的地位越來越重要。長期下去，人們逐漸產(chǎn)生了一種偏見，他們認為導演意識是導演專有的意識，其他參與戲劇創(chuàng)作的工作人員成為了導演意識的執(zhí)行者。這種偏見會對其他參與創(chuàng)作人員的積極性和創(chuàng)造性造成不利影響，他們會認為戲劇規(guī)劃和設計是導演的工作，與他們無關(guān)，這不利于他們的創(chuàng)造性。而且由于所有的戲劇設計都是出自導演之手，其他參與創(chuàng)作的工作人員可能會產(chǎn)生消極怠工的問題。毫無疑問，這種狀態(tài)根本不符合戲劇創(chuàng)作的規(guī)律。

準確說，這一問題主要存在于導演專制的時代。但是令人痛心的是，這種對于導演意識的偏見，就算在今天，不僅體現(xiàn)在某些導演身上，而且還體現(xiàn)在許多戲劇創(chuàng)作工作人員身上[4]。因此，筆者在此將每一個戲劇創(chuàng)作者的導演意識重點提出來，一是希望對于每一個戲劇創(chuàng)作者身上的導演意識給予充分的認知和尊重，這有利于激發(fā)每一個參與者的積極性和創(chuàng)造性;二是每一個戲劇創(chuàng)作者不應該僅僅從本部門的角度出發(fā)去考慮戲劇創(chuàng)作，而且應該在戲劇創(chuàng)作的過程中不斷積累自己的經(jīng)驗，慢慢樹立起自己的導演意識，從整體戲劇創(chuàng)作的角度出發(fā)去思考如何做好本部門的工作，而不是簡單地做一個導演意識的執(zhí)行者。當然，這并不是要否認導演的導演意識的重要性和價值，更沒有說讓任何一個戲劇創(chuàng)作者取代導演的角色。實際上，在一個戲劇創(chuàng)作的過程中，正是由于導演和每一個戲劇創(chuàng)作者的導演意識相互補充、相輔相成，共同完成戲劇創(chuàng)作的工作。

舞臺舞蹈創(chuàng)編是戲劇創(chuàng)作的一個重要組成部分，自然也體現(xiàn)出了相應的導演意識。目前許多舞臺舞蹈創(chuàng)編設計家在創(chuàng)作中都強調(diào)舞臺舞蹈設計的獨立性。從本質(zhì)上來說，這就是導演意識的強化。但是這一過程中也逐漸呈現(xiàn)出另外一種傾向——舞臺舞蹈創(chuàng)編被認為是戲劇創(chuàng)作中一個獨立因素的意識上來強調(diào)其獨立性，因此這就是的舞臺創(chuàng)編工作獨立與戲劇創(chuàng)作工作中。這在一定程度上表現(xiàn)出目前導演意識不健全和不完善的問題。

具體來說，目前舞臺創(chuàng)編過程中存在一些問題，比如一些舞蹈作品在創(chuàng)編過程中的主題和題材與實際的戲劇作品不符合，沒有辦法出去戲劇的中心思想，也就失去了舞蹈表演的意義。其次就是在設計舞蹈動作的時候，忽略了戲劇的故事情節(jié)和舞者的實際水平，沒有考慮到舞蹈動作的故事性和可行性，導致舞臺效果比較差。然后就是對于舞蹈音樂的選擇，一些創(chuàng)編人員在選擇音樂的時候，只重視了音樂的旋律和節(jié)奏，反而忽略了音樂所營造的氛圍與戲劇表演的一致性。最后就是舞者在舞臺上的表現(xiàn)力，舞者沒有深入理解舞蹈的主題、動作等，導致舞者表演出舞蹈的精髓[5]。

二、導演意識在舞臺舞蹈創(chuàng)編中的作用

從上文論述中可以看出，舞臺舞蹈創(chuàng)編工作主要受到兩種導演意識的影響，一是導演者的導演意識、二是舞蹈創(chuàng)編人員的導演意識。每一次完美成功的設計都是這兩種意識共同作用的結(jié)果，缺一不可。

導演者的導演意識和舞蹈創(chuàng)編人員的導演意識都是要求舞蹈創(chuàng)編人員從戲劇創(chuàng)作的整體要求出發(fā)，來綜合考慮舞蹈創(chuàng)編工作。下面就此具體談一下該方面的內(nèi)容：對于舞蹈創(chuàng)編來說，首先就是選擇舞蹈創(chuàng)編的主題和題材，舞蹈創(chuàng)編的主題就是舞蹈創(chuàng)編人員通過自己的舞蹈作品想要表達什么樣的中心思想，可以選擇用具體的事物、生活中的情景來表達這個中心思想，這種具體的材料就是題材，因此在舞蹈創(chuàng)編的過程中需要先確定舞蹈作品的主題，再根據(jù)主題選擇相應的題材。在這一過程中，我們的導演者和舞蹈創(chuàng)編人員根據(jù)作品的主題和需求，確定舞蹈創(chuàng)編的主題，然后根據(jù)劇本中的情節(jié)，經(jīng)過分析、選擇、加工，使得它們構(gòu)成整個舞蹈作品的核心，同時這也是一個舞蹈作品的基本因素。

值得注意的是，導演者和舞蹈創(chuàng)編人員一定要掌握舞臺舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，簡單來說，就是運用舞蹈形象思維的模式，對于劇本中的情節(jié)進行思考，然后通過舞者的動作表達出來。其次就是構(gòu)思舞蹈的藝術(shù)結(jié)構(gòu)。但是具體怎么樣構(gòu)思舞蹈腳本？這點對于舞臺舞蹈劇創(chuàng)編來說非常重要。簡單來說，舞蹈劇的結(jié)構(gòu)是序幕——開篇——發(fā)展——高潮——結(jié)尾，在這一過程中，導演者應該對整個舞蹈劇有整體的把握，確保所設計出來舞蹈能夠符合舞臺表演的需求;舞蹈創(chuàng)編人員應該從整體出發(fā)，充分發(fā)揮自身的主觀能動性，與導演者共同構(gòu)思舞蹈的藝術(shù)結(jié)構(gòu)[6]。然后就是選擇舞蹈的音樂，導演和舞蹈創(chuàng)編在確定舞蹈音樂的時候，不僅要考慮到音樂的氛圍和音調(diào)是否與整個舞蹈的主題和題材相適應，而且還要考慮到音樂與舞蹈動作的適應性、音樂的完整性以及適合舞蹈隊形的變換、發(fā)展以及高潮。

舞者的動作，對于一個舞蹈作品來說，舞者的動作是舞蹈作品最重要的組成部分，導演者和舞蹈創(chuàng)編人員在設計舞蹈工作的過程中，舞蹈的動作一定要符合舞蹈的主題，而且還要保證舞蹈動作的連貫性和協(xié)調(diào)性，能夠充分體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的美。最后就是舞者的基本功以及表現(xiàn)力，舞者是整個舞蹈作品的靈魂，舞者對于舞蹈音樂、舞蹈動作、舞蹈主題等理解決定著其能否塑造出良好的藝術(shù)形象，表達出相應的思想感情。在這一過程中，導演者和舞蹈創(chuàng)編人員可以通過舞蹈服裝的設計、色彩等幫助舞者更好地理解音樂、動作、主題等，才能在舞臺上通過舞蹈動作和情緒更好的表現(xiàn)出來。

三、結(jié)語

綜上所述，導演意識在舞臺舞蹈創(chuàng)編過程中有重要意義，導演意識不僅體現(xiàn)在導演者的身上，而且還應該體現(xiàn)在每一個戲劇創(chuàng)作者的身上，這有利于提高戲劇創(chuàng)作的積極性和熱情。因此一定要提高舞臺舞蹈創(chuàng)編過程中導演意識的重視程度，充分發(fā)揮導演意識的作用，從而創(chuàng)編出更好水平的舞蹈，給臺下的觀眾帶來良好的感受和體驗。

參考文獻：

[1]滕永山.論舞蹈編導在舞劇創(chuàng)作中的主觀意識與自我表達[J].黃河之聲，2019（3）：112-113.

[2]徐曉鐘.導演創(chuàng)造意識的覺醒——近年來話劇導演藝術(shù)的某些成就與不足[J].戲劇創(chuàng)作，2018（5）：336-337.

[3]李偉.舞臺劇中導演的理念與現(xiàn)場發(fā)揮[J].赤子，2015（6）：256-257.

[4]夏波.淺談舞臺設計中的導演意識[J].戲劇，2019（5）：245-246.

[5]趙國棟.大學生影視作品中的導演意識[J].湖南科技學院學報，2019（9）：198-199.

[6]黃炯華.表演教學中導演意識的強化[J].中國文藝家，2018（11）：278-279.