20世紀以來經(jīng)濟衰退與設計變革之間的關(guān)系研究

陳滌

摘要：研究20世紀以來歷次經(jīng)濟衰退與設計風向的變革之間的關(guān)系。分析歷次經(jīng)濟衰退時期設計風格的變化，并找出二者之間的聯(lián)系，并加以總結(jié)。通過文章梳理經(jīng)濟衰退與設計變化之間的關(guān)系，使之條理化，清晰化。在此基礎(chǔ)上得出文章結(jié)論。每次經(jīng)濟衰退都會帶來設計風格的變化，同時使設計行為更加普及化。在歷次經(jīng)濟危機的影響中，現(xiàn)代設計方向逐漸成型，分析經(jīng)濟衰退與設計變革之間的關(guān)系，是研究未來設計發(fā)展方向的必經(jīng)之路。

關(guān)鍵詞：產(chǎn)品設計時尚簡化經(jīng)濟危機

中圖分類號：T-9文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2021）09-0091-03

Abstract：This paper studies the relationship between the economic recession and the change of design direction since the 20th century. This paper analyzes the changes of design style during the past economic recession，and finds out the relationship between them，and summarizes them. Through the article，the relationship between economic recession and design change is sorted out and clarified. On this basis，the paper draws a conclusion. Every economic recession will bring about changes in design style and make design behavior more popular. Under the influence of previous economic crises，the direction of modern design has gradually taken shape. Analyzing the relationship between economic recession and design reform is the only way to study the future development direction of design.

Keywords： ProductDesignFashionSimplificationEconomic crisis

一、20世紀之前的設計及設計行為的對象

自19世紀中期以來，設計這個詞開始被中產(chǎn)乃至百姓階級所知，但直到19世紀末，設計的形式仍是古典風格與各國歷史文化特點的疊加產(chǎn)品。細節(jié)繁多，裝飾華麗。19世紀的設計師們對此多有批評，拉斯金（John Ruskin）、莫里斯（William Morris）等工藝美術(shù)運動的發(fā)起者與追隨者對這種設計風格多有譴責，但譴責主要集中在設計產(chǎn)品的工業(yè)化方向上，他們希望工業(yè)品注重“材料真實”、“結(jié)構(gòu)誠實”之類的概念，反對各種設計風格之間的雜糅，但這些批評對當時的產(chǎn)品制造商及產(chǎn)品設計影響并不大。

20世紀初的歐美經(jīng)濟發(fā)展很快，設計上的裝飾越發(fā)華麗，誕生了藝術(shù)裝飾風格（Art Deco），在產(chǎn)品設計上也開始使用貴金屬及奢侈寶石，而且產(chǎn)品上出現(xiàn)了越來越多的非功能性細節(jié)，這些細節(jié)除了裝飾并沒有其他的用途。這個時期的產(chǎn)品設計的方向與大眾普及這個概念完全背道而馳。無論是莫里斯，還是阿什比，這些工藝美術(shù)運動的大師們都將眼光盯向了奢侈品市場，在藝術(shù)史及設計史上，他們的作品是著名的，但在設計方向上，雖然無論是拉斯金，莫里斯還是阿什比都認為產(chǎn)品應該是為社會上所有人服務的，但在價格上，當時的設計產(chǎn)品卻居高不下，極難進入百姓家庭。以阿什比為例，其客戶都是富豪與德國海斯大公這樣的皇親國戚。而與此相反的是，這一階段百姓能夠購買到的產(chǎn)品通常卻是只有使用價值而沒有設計考慮的產(chǎn)品，缺少細節(jié)，裝飾也很少。這個時期的設計正在不斷地靠近更富有者的趣味，為富有者單獨定制的產(chǎn)品是這一階段設計師經(jīng)常制作的東西，被精心設計的產(chǎn)品與普通百姓乃至于一部分收入較低的下層中產(chǎn)階級基本無關(guān)。

二、20世紀西方的三次經(jīng)濟衰退對設計風格的影響

（一）第一次經(jīng)濟衰退中富有者的減少使現(xiàn)代主義得以誕生。

1927到1933年，美國經(jīng)濟危機爆發(fā)，隨即擴散到歐洲各國，到1933年方才開始恢復，華麗奢侈的設計風格在此期間遭到了嚴重打擊。在經(jīng)濟危機及戰(zhàn)爭陰影下，社會階層的融合加速，富有者的財富在這個時間段內(nèi)大量消亡，富裕階層的財富消失之快令人震驚，以美國為例，在威廉·曼徹斯特的《光榮與夢想》一書中寫到，“1932 年，美國國民總產(chǎn)值從1929年的1040億元下降到410億元，當年有2730000戶人家被房東攆走，農(nóng)民每收一英畝小麥，就要虧一元五角，用玉米棒子當燃料，比賣玉米買煤燒還合算。肉價慘跌，一只羊送到市場，運費一元一角，售價不足一元，這時全國再也沒人搞貨幣兌換了，紐約州一位參議員到首府開會，自帶一周吃的東西……在麥迪遜廣場花園舉辦‘金手套錦標賽半決賽，門票除五分錢娛樂稅必須付現(xiàn)金外，其余可以用任何實物支付，其中有香腸、床墊、帽子、鞋子、大衣、女睡衣、照相機、玩具、高爾夫球褲、機工工具、涂腳藥膏、《圣經(jīng)》等。”

與此同時，受經(jīng)濟危機影響，大量的富人和中產(chǎn)變賣財產(chǎn)進行移民，原來可以安然享受高級設計品的客戶群快速減少，為生計所迫，設計師們必須把視線轉(zhuǎn)向更大的人群，而且必須更加快速地拿出盡可能多的設計作品。加之這個時段里工業(yè)生產(chǎn)條件更加成熟，能夠更快速、更精良地生產(chǎn)批量產(chǎn)品的機械設備大量出現(xiàn)，設計制品已經(jīng)可以做到更大規(guī)模的生產(chǎn)。于是被稱為現(xiàn)代主義的設計風格開始出現(xiàn)。

現(xiàn)代主義的部分指導思想源自前蘇聯(lián)的構(gòu)成主義。1918年，俄國進入了戰(zhàn)時共產(chǎn)主義階段，列寧在經(jīng)濟和政治上進行高度的中央集權(quán)管理，但對藝術(shù)創(chuàng)作并未干預。列寧認為，在無產(chǎn)階級社會中，為無產(chǎn)階級服務的藝術(shù)形式會自發(fā)性的出現(xiàn)。在這樣的背景下，大量的設計及藝術(shù)團體大量出現(xiàn)，如設計集團“宇諾維斯”、前衛(wèi)藝術(shù)家集團“自由國家藝術(shù)工作室”、理性主義建筑師集團“新建筑家協(xié)會”等。

這些設計團體的設計思想是極度樸素且抽象的，由于俄國當時的社會情況，一切傳統(tǒng)的裝飾都被摒棄，而以直觀的文字和線條作為裝飾。這種設計手法能很容易地被普羅大眾所認可和推廣，并且以這種設計思想主導生產(chǎn)出來的產(chǎn)品是簡單而實用的，價格上非常親民，這一切都十分符合俄國當時的國情。蘇聯(lián)構(gòu)成主義的設計師們不采用任何外部的唯美裝飾，在細節(jié)上不加修飾，但產(chǎn)品的數(shù)據(jù)精確而簡單。在整體或細節(jié)上采用大量圓形及直線的形體，這種設計可以借助機器快速地生產(chǎn)出來，十分重視功能性。構(gòu)成主義設計師們希望用這些產(chǎn)品來傳達蘇聯(lián)社會的審美與風尚。典型的例子如羅欽科的工人俱樂部設計。其家具設計簡單可靠，都由木制構(gòu)件和簡單的鐵制部件組裝，結(jié)構(gòu)非常簡單，可以在蘇聯(lián)各地不具備高級設備的小型工廠中快速生產(chǎn)，以滿足民眾的生活需要。

1923年，列寧推行“新經(jīng)濟政策”，開始加強與歐洲各國之間的聯(lián)系，構(gòu)成主義的觀念和思想被帶到了西方，對西方設計界產(chǎn)生了很大的影響。

在1927年的經(jīng)濟危機開始之前，西方設計界已經(jīng)有部分設計師開始研究如何利用設計來創(chuàng)造理想社會，其中的代表人物是勒·柯布西耶。他的思想是摒棄裝飾，把產(chǎn)品上多余的東西全部去掉。在勒·柯布西耶的著作《今天的裝飾藝術(shù)》中明確地寫出了現(xiàn)代主義的核心思想?！袄偸怯写罅垦b飾;而華貴的物品卻是制造精良、簡潔干凈、純粹健康的，它的無裝飾揭示了其生產(chǎn)的特征。我們把這樣的倒轉(zhuǎn)歸功于工業(yè)……人們越有教養(yǎng)，裝飾就越少?！?/p>

柯布西耶以及持類似思想的弗蘭克·賴特，米斯·凡德羅等人創(chuàng)造了早期的現(xiàn)代主義思想，現(xiàn)代主義推崇抽象形式的設計與裝飾，這主要體現(xiàn)在設計品中大量運用的幾何形態(tài)上，這是全新的設計風格，這種風格不需要具象的裝飾細節(jié)，浮雕、鑲嵌、裝飾繪畫等傳統(tǒng)的裝飾手法都遭到了淘汰，因為這種風格不屬于舊時代，也不僅僅為貴族及富有者服務?，F(xiàn)代主義的設計師們認為，這種新的設計可以與民主理想結(jié)合在一起，用簡潔，低價，優(yōu)質(zhì)的設計讓大多數(shù)人都可以享受衛(wèi)生，健康，現(xiàn)代的生活品質(zhì)?，F(xiàn)代主義不喜歡歷史參照，在現(xiàn)代主義的設計上難以發(fā)現(xiàn)任何帶有地域文化的裝飾符號，文字轉(zhuǎn)而成了重要的裝飾手法之一。

其后，德國的包豪斯設計學院將現(xiàn)代主義思想與構(gòu)成主義思想進行了進一步的融合，用構(gòu)成主義的設計手法進行了大量的建筑、家具和小產(chǎn)品設計，但在具體細節(jié)上加入了歐美現(xiàn)代主義的裝飾手法，這種設計方式通過包豪斯的作品被傳播到了歐美社會，使包豪斯的設計一舉成名。包豪斯的產(chǎn)品設計是這一歷史時期的代表作品，但“法蘭克福廚房”更能體現(xiàn)現(xiàn)代主義設計的主旨，完全幾何化的設計，可替換的構(gòu)件，完全實用性的細節(jié)處理，無一不反映出現(xiàn)代主義設計師們的愿望，在大眾設計中使用高標準，如圖1。

通過現(xiàn)代主義設計運動，設計從19世紀的裝飾化，古典化中走了出來，變得更加簡潔，更加實用，而且更加便宜。這使普通人能夠得以接觸更多的設計產(chǎn)品。而現(xiàn)代主義設計的誕生直接來源于經(jīng)濟危機產(chǎn)生的思想及社會變化，這是20世紀以來第一次大型經(jīng)濟衰退引發(fā)的根本性的設計變革。設計從繁瑣走向簡潔，從古典走向現(xiàn)代。

（二）第二次經(jīng)濟衰退引發(fā)的反消費主義浪潮帶來了平權(quán)設計和環(huán)保思想。

1966到1968年，由于貨幣超發(fā)及越南戰(zhàn)爭的軍費影響，各國都開始大量用美元兌換黃金，在擠兌之下，美國金庫大量失血，爆發(fā)了又一次經(jīng)濟危機。

在此之前，由于審美觀和對生活品質(zhì)要求的變化，設計風格已經(jīng)由幾何現(xiàn)代主義進入了流線型風格，幾何現(xiàn)代主義的設計由方形主導，在設計形式上逐漸陷入了套路化，其完全摒棄裝飾的做法也不再符合二戰(zhàn)后人民日益上升的生活水平，取而代之的是流線型風格。

流線型風格同樣由幾何形主導，但由方形轉(zhuǎn)化成了圓形，設計的外觀圓滑流暢，充滿速度感，往往帶有少量裝飾線條。這正好符合二戰(zhàn)后高速發(fā)展的社會現(xiàn)實，所以取得了巨大成功。流線型風格仍然與古典風格劃清界限，在設計上不使用任何帶有文化傾向的裝飾符號，這使得流線型風格的設計能夠更加容易的推廣到世界各地，從歐洲到亞洲，不同文化不同國家的人民都在使用這一風格設計出的產(chǎn)品。隨著社會的發(fā)展，流線型風格的裝飾也在逐漸增加，設計細節(jié)上向未來主義不斷靠攏，材料使用上也愈發(fā)浪費，這種風格逐漸脫離了大眾，成為了富有階層及商務人士的象征。由于有穩(wěn)定生活環(huán)境的高消費的人群總是需要與眾不同的設計，所以流線型風格的設計也開始慢慢夸張起來，如圖2。

伴隨著經(jīng)濟危機的影響，自20世紀50年代出現(xiàn)的“垮掉派”的影響日益增加，反戰(zhàn)音樂，影片不斷出現(xiàn)，在此基礎(chǔ)上，誕生了嬉皮士運動，嬉皮士運動迅速擴散到整個西方世界，運動的參與者要求文化的反叛與精神的反叛，運動的口號包括反戰(zhàn)，男女平等，男女平權(quán)等。嬉皮士運動的主要內(nèi)核是反抗金錢及政治的意義，20世紀60年代是一個波濤洶涌的時代，女權(quán)運動興起，阿波羅火箭登月，越戰(zhàn)，古巴導彈危機，肯尼迪遇刺……身在這樣的時代，很多美國年輕人的精神世界都處于高度的亢奮當中。他們普遍追求精神上的自由和快樂。鄙視財富，鄙視奮斗，做一個自由的隱士是當時潮流青年們的時尚。他們質(zhì)疑越戰(zhàn)中消失的生命及財富，不明白為什么如此富裕的國家卻要燒錢送年輕人去戰(zhàn)場送死，進而，他們質(zhì)疑所有的權(quán)威和社會，反戰(zhàn)反傳統(tǒng)的運動在美國各處的青年人中爆發(fā)起來。

在產(chǎn)品設計上，嬉皮士運動引發(fā)的平權(quán)風潮十分猛烈，而且這次運動中伴隨著十分強烈的對消費社會的不滿，出現(xiàn)了喇叭褲，蛤蟆鏡，大開領(lǐng)短外套等一系列有時代特點的服裝設計，這些設計無一不是反主流的作品。與傳統(tǒng)不一樣成了當時一代青年的特色。

盡管嬉皮士風潮很快就過去了，但其影響了整整一代青年的思想，他們追求親近自然的原生態(tài)生活，熱愛環(huán)保，討厭一切的外在奢侈感。環(huán)保而簡單的設計成了青年們的新寵。流線型風格這種針對成功商務人士的設計風格開始不再受人追捧，年輕人要求返璞歸真的設計，即色彩鮮艷但裝飾更少，結(jié)構(gòu)簡單的產(chǎn)品。產(chǎn)品上的結(jié)構(gòu)性裝飾被多彩而沒有實際結(jié)構(gòu)的平面圖案裝飾所代替，產(chǎn)品的外形也更加隨意，未來主義式的機械美學夸張裝飾逐漸減少，設計開始向平民化的方向回轉(zhuǎn)。由回收廢棄材料再制的設計品開始出現(xiàn)，比如滴落城（Drop City）中所建的房屋，回收再利用及環(huán)保材料的使用使設計與自然之間產(chǎn)生了聯(lián)系。在這一時期的設計師們看，大工業(yè)生產(chǎn)是浪費的，刻板的流線型設計已經(jīng)影響到了思維的開闊，不利于人們形成自己的個性。在《激進技術(shù)》一書中，設計師認為，“小規(guī)模的生產(chǎn)技術(shù)更適合于個人和社區(qū)，在更廣闊的社會語境中，它也有利于在工人和消費者的控制下使生產(chǎn)人性化”。要特別說明的是，這一時段的流行風尚徹底改變了后來的服裝設計，隨意而舒適的服裝開始進入富有階層的選擇。

（三）第三次經(jīng)濟衰退后的負債消費現(xiàn)象引發(fā)的設計年輕化與廉價化。

1980年至1982年，因伊朗政權(quán)更替而引發(fā)了石油危機，油價猛漲，西方世界的經(jīng)濟全面衰退，城市居民的消費也因此一路下滑，為刺激消費，美國政府開始發(fā)行大量國債，信用消費，舉債消費在這個時候開始風行。

設計品的壽命在這個時段也產(chǎn)生了變化，由于舉債消費的心理壓力，人們更傾向于在短期內(nèi)獲得大量的購物滿足感，從前那種精挑細選，一件產(chǎn)品用上十幾年的情景一去不返，產(chǎn)品的壽命快速下降。青少年群體由于容易產(chǎn)生沖動性購物心理，成為了這一階段最大的消費人群。在快速消費時代成長起來的青年一代“在情感上并不過多依賴某一附屬品，或者很少佩戴有紀念性的飾物?！庇谑轻槍@一點，生產(chǎn)商和設計師減少了金屬的使用，開始使用廉價的塑料材料制作產(chǎn)品的零件，并將時尚的概念引入設計，由生產(chǎn)商和廣告商一起引導消費潮流，再將這種潮流擴散到青年之中的做法被大量使用。時尚是可以被不斷替換的，所以時尚產(chǎn)品也無需保持太久的壽命，比如斯沃琪手表就是一個很典型的完全時尚化的產(chǎn)品，造價低廉，審美完全以時尚為導向，其盈利主要來自于品牌本身帶來的高昂溢價，如圖3。

由于產(chǎn)品的淘汰速度由傳統(tǒng)的與制造商相關(guān)聯(lián)變成了與消費者相關(guān)聯(lián)，為此，產(chǎn)品的實際價值被進一步刻意降低，產(chǎn)品的使用人群也被盡可能地擴大，任何人，無論是富家子弟還是街頭少年，都有權(quán)利加入相同的時尚潮流當中。這種做法大大消解了設計的嚴肅性和權(quán)威性，設計的主要價值也由創(chuàng)造理想生活變成了創(chuàng)造大規(guī)模消費，哪怕這種消費潮流并不符合主流審美。這段時間里，產(chǎn)品的設計很大部分由時尚的壽命主導，風格，細節(jié)等都要服務于年輕人，設計乃至文化審美的主流方向都開始年輕化起來。

在這種思想的推動下，設計品的方向被無限細分，從傳統(tǒng)的車船飛機和家用電器直到白領(lǐng)桌邊的減壓玩具，主婦使用的廚房工具，都帶上了設計的痕跡。隨著設計品價格的降低，從這個階段起，設計真正成為了全民都可以享受的東西。

在此之后，全球的設計方向逐漸統(tǒng)一，青少年占據(jù)了主要的消費市場直到現(xiàn)在，其余的設計市場各自分化，針對不同年齡段與不同收入的眾多人群。時尚成為有力推動消費的必要手段，以年或季度為單位，不停激起一波波消費潮。在快速消費品和時尚的雙重誘惑下，在世界范圍內(nèi)，大量的年輕人都在舉債消費，使社會消費的速度達到了前所未有的高峰。

三、對設計風格變化的總結(jié)

（一）經(jīng)濟衰退使設計活動得以普及。

自20世紀初起，每一次的經(jīng)濟危機帶給設計界的影響基本上是固定的，就是不停的平民化，普及化。在1927年的經(jīng)濟危機后，奢侈華麗，只針對富裕階級的設計低潮了很多年，現(xiàn)代主義的簡潔設計成為新的潮流。雖然現(xiàn)代主義的審美比較單一，但這場運動迫使設計權(quán)從學院派的建筑師，畫家，雕塑家的手中轉(zhuǎn)到了專門的設計師手里?，F(xiàn)代主義的設計對象是整個社會，這對設計概念及設計產(chǎn)品的普及起到了很重要的推動作用;在1966年的經(jīng)濟危機后，設計的對象開始平民化，尤其是使用設計的人群成分開始轉(zhuǎn)變，年齡上的下降，不同收入階層人群的混合，以及政治觀念上的平權(quán)化，使平等的思想也進入了設計品之中，人性化，可回收，環(huán)保健康等概念均開始應用在設計活動之中。這一階段的設計普遍帶有節(jié)省及反權(quán)威的思想內(nèi)核，為接下來設計的更大普及打下了基礎(chǔ);1980年的經(jīng)濟危機后，由于傳統(tǒng)消費人群的消費力下降，商家為保持利潤，開始將設計推向收入不高但容易沖動消費的青年人群，為了能讓盡可能多的人參與消費，設計品的價格被降到了社會上大多數(shù)人都可以購買的程度，設計做到了實際意義上的真正普及。

2008年的經(jīng)濟危機后，設計界正逢智能設備的興起，這一年，蘋果公司推出了跨時代的新概念，即手機APP程序，帶動了初代蘋果3G手機的消費狂潮。因此，占消費市場主流的新興電子產(chǎn)品的價值并未受到影響，但產(chǎn)品的外觀卻越發(fā)簡潔，并迅速擴散到市場上其他產(chǎn)品的設計風格當中。與此現(xiàn)象相同的是，在其他幾次經(jīng)濟危機后，市場上的主流設計也都會比之前變的簡單。在1927年的表現(xiàn)是建筑外觀與裝飾藝術(shù)的簡化;在1966年是車輛與交通工具的設計簡化;在1980年的表現(xiàn)是材料與外形線條上的簡化。而在2008年，其所表現(xiàn)的是產(chǎn)品外觀細節(jié)上的極度簡化。由這些重復出現(xiàn)的現(xiàn)象可以推斷出一種可能性，即在經(jīng)濟危機的壓力之下，人們總是會去購買細節(jié)更少，形象看上去更簡單的設計，因為這樣的外觀往往意味著實惠。

（二）設計普及化的負面影響。

同時，設計上的簡化也引發(fā)了設計價值的下降，這也帶來了大量的設計浪費。為了讓青年一代加速消費，商家創(chuàng)造了“潮流時尚”的概念，在某種潮流興起時，為了滿足“潮流產(chǎn)品”的需要，生產(chǎn)商經(jīng)常會大批量的生產(chǎn)某些商品，當這種商品所屬的潮流不再流行，這些商品的價值就會急劇降低，這就出現(xiàn)了大量的資源浪費。同時，由于設計不再堅持舊時精益求精的做法，轉(zhuǎn)而追求生產(chǎn)效率和成本的最優(yōu)化，很多粗制濫造的設計也大量充斥于市場之上，出現(xiàn)了大量功能不完善，外觀同質(zhì)化的產(chǎn)品，這也導致了設計價值的下降。很多設計師認為，設計需要擔當起更多的社會責任，雖然設計行為在經(jīng)濟上依附于商業(yè)及制造業(yè)，但并不代表設計就必須成為商業(yè)的附庸。所以，在設計界，提倡反消費主義，希望為真實的需要而設計的作品也層出不窮。

結(jié)論

綜上可見，產(chǎn)品的材料總會隨著經(jīng)濟形勢的上升而變的更昂貴，也更具一些裝飾性的細節(jié)，結(jié)構(gòu)也會逐漸變多，又或者帶有文化上的某種象征意義。在足夠長的和平時期中，必定會誕生一批符合當時社會審美的昂貴產(chǎn)品。但隨著經(jīng)濟走勢的衰退，產(chǎn)品的設計也會變得更加簡單，材料更加廉價，更適合大多數(shù)人消費，并會在經(jīng)濟恢復正常走勢后持續(xù)一段相當?shù)臅r間。

在現(xiàn)在的社會壓力下，隨著經(jīng)濟形勢再度走低，設計品的設計風格有可能再度發(fā)生轉(zhuǎn)變，其材料，價格，外觀，使用方式等要素都已在之前的轉(zhuǎn)變中受到影響，接下來的改變有可能體現(xiàn)在心理層面上，即產(chǎn)品使用心理，通過消費心理上的簡化以及更加方便創(chuàng)新的人機交互研究，再加上宣傳的放大效應，把復雜的消費心理活動簡化為極度的消費沖動，用直接的體驗方式刺激購買并使之實現(xiàn)，可能是接下來產(chǎn)品的設計方向。隨著科技的進步，一味在產(chǎn)品外觀上做設計不再是最好的選項。利用并引導潮流的力量，比如蘋果公司的歷代產(chǎn)品，將科技與文化和時尚形象掛鉤，每每創(chuàng)造出新的消費方向的做法，可能是下一代設計產(chǎn)品應該進一步追求的發(fā)展方向。同時，也必須要重視資源浪費的現(xiàn)象，盡量避免無用的設計。

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