中國畫與中國文化關(guān)系

摘要：中國畫是中國傳統(tǒng)繪畫，博大精深，源遠(yuǎn)流長，滲透著中國文化的精神，有著燦爛輝煌的成就，在長期的歷史發(fā)展中，形成了浮星泛月的藝術(shù)長河，留下了無數(shù)曠世杰作。這些作品可以與西方任何時代的作品相媲美，中國畫像一座座高峰巍然屹立于世界文化藝術(shù)之林，越來越為當(dāng)今世界各國所矚目，成為體現(xiàn)中國文化的典范。黃賓虹是近現(xiàn)代山水畫的一代宗師，其繪畫藝術(shù)輝煌成就源于黃賓虹自幼攻讀詩文經(jīng)史，對中國傳統(tǒng)文化的了解和中國傳統(tǒng)藝術(shù)的研究。中國文化對黃賓虹的影響不僅是在繪畫藝術(shù)道路的發(fā)展，更是對畫家繪畫思想與個人修養(yǎng)的滋養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：中國文化;黃賓虹;山水畫?中圖分類號：TU?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A?文章編號：（2021）-06-362

一、山水畫中傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的體現(xiàn)

中國傳統(tǒng)繪畫，它扎根于中華民族深厚的文化土壤之中，體現(xiàn)了中國文化的人文修養(yǎng)，經(jīng)過幾千年的發(fā)展，形成了融匯著整個中華民族獨特的文化內(nèi)涵、審美意識、思維方式、美學(xué)思想和哲學(xué)觀念的完整的藝術(shù)文化體系。從顧愷之的“以形寫神”、謝赫的“六法論”、張澡的“外師造化，中得心源”，到齊白石的“似與不似之間”等等，包含著學(xué)養(yǎng)、立意、意境、氣韻、筆墨、程式、風(fēng)格等一系列藝術(shù)創(chuàng)造的經(jīng)驗和理論。這些經(jīng)驗和理論，既體現(xiàn)中華民族的文化素養(yǎng)，有獨具鮮明的中國作風(fēng)和中國氣魄，較之世界各國的藝術(shù)文化，具有鮮明的民族風(fēng)格和民族特點，不僅為中國人民所喜聞樂見，而且得到全世界人民的高度贊賞。中國畫是建立在中國民族文化基礎(chǔ)上的，以中國人特有的思維方式、文化觀點，以及特定的繪畫材料作為創(chuàng)作基礎(chǔ)，以表現(xiàn)思想情感為目的。

在中國畫悠久的發(fā)展史中，山水畫是體現(xiàn)中國畫文化內(nèi)涵的最好的驗證。中國山水畫是中國人情思中最為厚重的沉淀。游山玩水的大陸文化意識，以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識，咫尺天涯的視錯覺意識，一直成為山水畫演繹的中軸主線。山水畫顧名是以自然山水風(fēng)景為描繪對象，初形成于魏晉南北朝時期，是作為人物畫的背景出現(xiàn)，五代、兩宋趨于成熟階段，之后成為中國繪畫的主流。中國山水畫并不是普通意義上的風(fēng)景畫，可以說從山水畫中體現(xiàn)的是中國藝術(shù)精神的發(fā)展史。自古時期對山水的描繪也是對自然的記錄與崇仰，人與自然的關(guān)系也是在山水畫中最好的印證。

山水畫從確立到成熟，經(jīng)歷著不斷的發(fā)展與變革。從兩宋時期開始，繪畫已經(jīng)成為中國畫的主流。早期山水畫的形成源于人們對賴以生存自然的熱愛，是在閑暇之時不經(jīng)意間的偶爾做畫，從自然美景之中體會到愉悅之情。北宋時期畫家蘇試提出“論畫以形似，見于兒童鄒”，這是對山水畫發(fā)展史上有深刻意義的改革，使得山水畫從形似發(fā)展到神似，到元代山水畫家倪云林更是直截了當(dāng)?shù)卣f：“余繪畫不求形似，草草數(shù)筆，以解胸中之逸氣耳?！边@是明確指出山水畫創(chuàng)作中自娛的傾向。怡悅自我、陶冶性情，一方面是從繪畫創(chuàng)作過程中可以或得快意另一方面，通過自然的山水畫的創(chuàng)作表達(dá)情感、抒寫心情，從而達(dá)到精神的舒暢。當(dāng)然除了創(chuàng)作過程能使畫家情感的宣泄以外，在創(chuàng)作之前的登山臨水、入山水自然之中和創(chuàng)作之后的作品品味與欣賞，同樣也能獲得快意舒暢。清王縣曰：“學(xué)畫所以養(yǎng)性情，且可以滌煩襟，破孤問，釋跺心，迎靜氣?！闭莱隽私Y(jié)畫所具有治悅自我、陶冶性情的持殊功能。這是由于這些畫家對山水畫的變革，使我們傳統(tǒng)繪畫中內(nèi)涵和意境的升華。這無疑和文人思想有關(guān)，在山水畫歷史上每次的發(fā)展與變革都是由文人雅士所提出，這些繪畫思想的變化源于文人們文化修養(yǎng)的內(nèi)核，從他們的對時代文化的解釋，對個人文化修養(yǎng)的表達(dá)形成山水畫中的意境和意蘊。

山水畫中，我們可以集中體味中國畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。再沒一個畫科能像山水畫那樣給國人以更多的情感。若說與他人談經(jīng)辯道，山水畫便是民族的底蘊、古典的底氣、人的性情。在眾多的山水畫家中，我從黃賓虹先生山水畫中讀出中國文化的“內(nèi)美”。

二、中國文化對黃賓虹山水畫的影響

黃賓虹是近現(xiàn)代中國畫壇的偉大藝術(shù)家，尤其在中國山水畫上的成就，在美術(shù)史上有著突出貢獻(xiàn)。黃賓虹繪畫成就離不開他對中國文化的學(xué)習(xí)與研究，他是二十世紀(jì)花壇上承上啟下的重要藝術(shù)家。在其山水畫的發(fā)展道路重視傳統(tǒng)、馳縱百家，追溯唐、宋山水畫發(fā)展高峰期。早期的師古人不僅讓黃賓虹先生成就其繪畫筆墨技法，更為重要的是對山水畫意義的探究。他精研傳統(tǒng)并在傳統(tǒng)上大膽創(chuàng)新，研習(xí)前人的繪畫內(nèi)涵形成自己獨特的繪畫思想，把中國的是水畫上升到一種至高無上的境界。

黃賓虹作品里包含著豐富的現(xiàn)代文化內(nèi)涵，他的繪畫思想是對于傳統(tǒng)的深刻反思，是畫家獨到的審美感受。黃賓虹先生對筆墨形式的發(fā)展再創(chuàng)造以及中國畫 “內(nèi)美” 之審美境界的展開，均對后來的中國繪畫產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響。黃賓虹先生擁有著自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格與樣式，他的思考和實踐擁有濃厚的時代文化氣息，他結(jié)合自身豐富人生閱歷和知識，以高度的洞察力和對藝術(shù)的熱情，充分展現(xiàn)了對中國畫發(fā)展的獨特創(chuàng)造與見解。黃賓虹哲學(xué)思想主要來源于中華文明五千年的化，他本人早年受儒家思想影響較大，他畫學(xué)的哲學(xué)基礎(chǔ)，就建立在“道心”之上。提出道尚貫通，學(xué)貴根柢，名家畫作，是集眾家之所長，得參天造化于一身，學(xué)貫古今、縱橫萬里，而不受傳統(tǒng)頑固思想限制。道尚貫通思想也成為黃賓虹一生遵循的重要思想。黃賓虹繪畫美學(xué)思想弘揚了傳統(tǒng)文化精髓，體現(xiàn)了未來價值和現(xiàn)代意義。

在中國山水畫中追求的最高境界是“天人合一”之道。老子的哲學(xué)思想中，萬物是從“道”衍生出來的，“道”是凌駕于感官之上的，不以人的意志為轉(zhuǎn)移，這一特質(zhì)決定了人只能不斷地認(rèn)識它，卻不可以駕馭它。黃賓虹對“道”的理解可以說是恰到好處。他的哲學(xué)思想引導(dǎo)我們不能被事物的表象迷惑，要看其本質(zhì)，擁有博大的胸懷，能容納世間萬物，將自己的精神境界通過繪畫藝術(shù)表現(xiàn)出來，由表及里，探索深藏在其中的奧秘。黃賓虹的繪畫藝術(shù)作品大多都是在他深度挖掘了這些奧秘之后創(chuàng)作的，具有自然的靈性。這種境界只靠感官的維系是無法長久的，必須源于深度的思考和領(lǐng)悟，輔以高超的繪畫技巧。

作畫不能只畫眼睛看到的物象，如外表色澤、形態(tài)，這樣的作品所表達(dá)的東西是沒有生命力的。作畫一定要畫出其本質(zhì)，體會其內(nèi)在美，畫其貌更畫其神，把意境、自然、感受表現(xiàn)出來。這就需要在自然的環(huán)境下修身養(yǎng)性、提升情懷、

凈化人格，把心靜下來，把審美認(rèn)知能力和修養(yǎng)提升上來。畫中的意境與神韻，并非是眼睛所看到的，而是感悟到的，是一種感受。黃賓虹的繪畫作品能將人的精神、人的品格和人與自然關(guān)系全都展現(xiàn)出來，讓人看后可以產(chǎn)生無限的遐想。他從宇宙的廣博中領(lǐng)悟到了真諦，并將這種思想轉(zhuǎn)化為繪畫時展現(xiàn)抽象思維的能力，這樣一來，他的繪畫作品就兼具了傳神、自然、意境等多種要素，具有極強的思辨性，從創(chuàng)作實踐的角度來講，是基于陰陽關(guān)系而衍生成的黑白系統(tǒng)。

黃賓虹入蜀后畫風(fēng)急劇轉(zhuǎn)變，以《青城坐雨圖》為例，該作品是一幅以寫生游記為題材而創(chuàng)作的畫作，是入蜀后黃賓虹對山水藝術(shù)提升和升華的重要標(biāo)志，繪畫藝術(shù)水平的不斷提升和改變使黃賓虹繪畫語言有了很大的突破，從“白賓化”轉(zhuǎn)變?yōu)椤昂谫e化”，是具有極其重要的藝術(shù)意義。該畫作的筆墨和章法運用濃淡相宜、氣韻生動、水墨淋漓，從整體上整合了濃淡、虛實、陰陽等藝術(shù)表現(xiàn)形式和章法要素，展示了黃賓虹繪畫的藝術(shù)本質(zhì)和特性，集中體現(xiàn)了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓和內(nèi)涵。隨著黃賓虹筆墨水平的逐步提高和進(jìn)步，他的代表作《青城坐雨圖》更加注重展示藝術(shù)的本質(zhì)和境界，充分彰顯出黃賓虹“內(nèi)美”思想的本質(zhì)特性。這種黑白是黃賓虹畫面經(jīng)常出現(xiàn)的形式，他是以視覺造型為中心通過筆的運動形成黑色的可視形象和白色背景相襯托相呼應(yīng)。然后，再以審美心理為要憑，產(chǎn)生感應(yīng)性的黑白變化，這種變化，是認(rèn)知活動的遞進(jìn)，升華為一種觀念一種形態(tài)。黑是實，白是虛;黑是密，白是疏。二者既是對立，又是統(tǒng)一。黃賓虹畫作的成功也是在于對黑白元素的充分利用，真正實現(xiàn)了黑與白的對立和統(tǒng)一。老子曰：知其白，守其黑。白是顯現(xiàn)光亮，黑是隱匿黑玄。繪畫掌握了顯現(xiàn)出的事物關(guān)系，才能潛匿住自己的本真，使其表現(xiàn)如同宇宙中的事物一樣，增加含蘊的層次與質(zhì)量。黃賓虹的山水畫為“渾厚華滋”，“渾厚”是指黑密厚重，即物質(zhì)的質(zhì)量性，為黑;而“華滋”則為物象表面所呈現(xiàn)的特征，是白。所以，老子所言之“白”，并非虛空無物，它可以是質(zhì)地、是空間、是表象，而這一切都具有物質(zhì)

的質(zhì)量性。因此，從某種意義上講，“白”是“黑”的擴散，“黑”是“白”的凝聚，二者相生相伴，互為不足。這種黑白關(guān)系也是中國畫的精神所在。

通過對黃賓虹畫作的深入分析可知，他雖然描繪的是黑白固定關(guān)系，但他能夠利用筆墨塑造物象信息。黃賓虹畫作線條抑揚頓挫、用墨濃淡干濕掌握適度、

緩留疾徐極有章法，又形成了黑白層次的抽象化。黃賓虹繪畫美學(xué)既體現(xiàn)了物象實體面相交換的抽象與綜合，同時也體現(xiàn)了宇宙自然生命力動感，他單憑筆墨的黑白，從黑白看透物質(zhì)表象，黃賓虹稱自己七十年前的作品展現(xiàn)平實，晚年體現(xiàn)虛實，這都是人的認(rèn)知變化所產(chǎn)生的。畫夜山，山行盡出，高層開朗，充分體現(xiàn)了山體的龐大巍峨，處處是黑，黑中透亮，有實有虛，虛實結(jié)合。意藏深處，處處寫意，藏于黑，露于白，展現(xiàn)了墨色的萬千變化，完成了黑白立體轉(zhuǎn)換，千變?nèi)f化，濃淡相宜、輕重緩急皆是特色，物盡其用展現(xiàn)無疑。繪畫從物質(zhì)角度來看黑中有白，白中有黑，黑的實質(zhì)化，白的虛空變化，我們應(yīng)當(dāng)充分體現(xiàn)出中國畫的理性精神和智慧，尋找到精神奧妙與智慧哲學(xué)，實現(xiàn)人與自然的統(tǒng)一。

三、中國畫與中國文化的關(guān)系

黃賓虹的藝術(shù)作品展現(xiàn)出來的美學(xué)思想堪稱中國近現(xiàn)代藝術(shù)史上的瑰寶。他在藝術(shù)創(chuàng)作中展現(xiàn)的精神追求是我們應(yīng)當(dāng)崇尚的。通過對黃賓虹先生的繪畫作品以及美學(xué)思想的研究，我們可知中國畫中的“內(nèi)美”來源于中國文化，其山水畫的成就來源黃賓虹先生對中國傳統(tǒng)文化的研究與理解。他留給我們更多的是精神財富，那是一種鍥而不舍的精神，是對藝術(shù)極度的熱愛、視藝術(shù)為生命的熱忱，這種人生態(tài)度與中華文化傳承的精神高度契合。從他的繪畫美學(xué)思想中我們可以感受到，歷經(jīng)千年，中國畫依然保持著它強勁的生命力，它沒有隨著時間的流逝而有絲毫的減弱。從黃賓虹山水畫藝術(shù)中，我們看到畫家對傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的融合與發(fā)展，他所學(xué)習(xí)的不只是前人的在山水中的用筆用墨、構(gòu)圖賦色的方法，更為重要的理解山水中繪畫意境和意蘊的內(nèi)在意義，體味前人的繪畫思想去形成自己的繪畫思想，這也是黃賓虹繪畫藝術(shù)能夠在近現(xiàn)代藝術(shù)之林具有深厚影響的重要原因。

“藝術(shù)，作為人類文化寶庫中一份極其珍貴的財富，從古至今都在人類文化中占有重要的地位。文化作為一個大系統(tǒng)，包含了制度文化、物質(zhì)文化、精神文化三大子系統(tǒng)，而藝術(shù)是屬于精神文化的子系統(tǒng)?！彼钥梢?，藝術(shù)是處在文化的大系統(tǒng)中，一方面他們受到文化大系統(tǒng)的影響和制約，另一方面它們又反過來影響和作用于文化大系統(tǒng)。中國畫是中國藝術(shù)最具有代表性的文化形式，所以中國畫是中國文化重要的組成部分，從本文所提山水畫為例，在魏晉南北朝時期并不是山水繪畫作品的出現(xiàn)，而是魏晉山水詩開啟藝術(shù)家對山水畫的向往。魏晉詩人陶潛是最具有山水情懷的詩文，“或命巾車，或棹孤舟，既窈窕以尋壑，亦崎嶇而經(jīng)丘。木欣欣以向榮，泉涓涓而始流，善萬物之得時，感吾生之行休”。在《晉書 陶潛傳》中記載陶潛晚年歸隱田園之間，通過山水自然尋找趣味、寄托情思。這也是山水畫中哲學(xué)思想的體現(xiàn)，是超然事外、是平淡中和。

中國文化不僅影響是中國畫作為藝術(shù)形式的存在與發(fā)展，更是中國畫內(nèi)涵精神形成的基礎(chǔ)。中國畫根植于中國傳統(tǒng)文化中，不斷滋養(yǎng)中國藝術(shù)繁榮向前發(fā)展，并且體現(xiàn)中國傳統(tǒng)人文精神和時代特色，成為中國文化的重要代表。中國畫幾千年的發(fā)展歷程，離不開中國文化的基土，中國畫符合了中國文化的審美特點和內(nèi)在要求才能保持繪畫藝術(shù)的主流。同時中國畫的發(fā)展也豐富中國文化寶庫，使中國傳統(tǒng)文化精神得以延續(xù)和繼承，也是新時代建立文化強國的重要途徑。作為新時代大學(xué)生和藝術(shù)學(xué)習(xí)者，傳承中國傳統(tǒng)文化是是我們?nèi)蝿?wù)也是責(zé)任，學(xué)習(xí)中國畫是一個重要途徑，現(xiàn)如今從中小學(xué)開始就有中國畫的興趣班，這不僅僅因為中國畫外在形式上的審美作用的結(jié)果，更是我們過對傳統(tǒng)繪畫形式的學(xué)習(xí)去感受其中的傳統(tǒng)文化精神內(nèi)涵。

中國文化是對人類文明的巨大貢獻(xiàn)，而中國畫在世界藝術(shù)寶庫中獨樹一幟，這是中國文化與中國畫的相互影響的結(jié)果?；蛑^中國畫文化，乃中國文化精神之體現(xiàn)。所謂中國畫，實則“中國畫文化”之略語也。

作者簡介：

桑夢（1996.6—），女，漢族，籍貫：山西臨汾人，陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，19級在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)，研究方向：國畫

陜西師范大學(xué)?陜西省西安市?7100