對立體主義拼貼藝術(shù)的形式美探索

于洋

摘要：勃拉克是綜合立體主義的創(chuàng)始人之上，他的創(chuàng)作理論解決了創(chuàng)作中的構(gòu)圖問題，并對畢加索的繪畫理論加以補充，在綜合立體主義領(lǐng)域發(fā)揮了決定性、開創(chuàng)性的作用。拼貼藝術(shù)是勃拉克藝術(shù)成就的巔峰，其最大特點就體現(xiàn)在它的形式美上，即將形體、色彩及線條等不同形式因素有規(guī)律地組合起來，使物體既抽象而又富有動感，呈現(xiàn)出音樂的節(jié)奏與韻律，這也與他的“物體是詩”這一理論相契合。本文闡述了勃拉克綜合立體主義的形成過程及其拼貼藝術(shù)的特點，并從形體、色彩及線條三個方面詳細(xì)介紹了形式美在拼貼藝術(shù)中的體現(xiàn)，以期對相關(guān)研究有所補充和豐富。

關(guān)鍵詞：綜合立體主義;勃拉克;拼貼藝術(shù);形式美

上世紀(jì)發(fā)生于藝術(shù)領(lǐng)域的立體主義運動對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，它在打破傳統(tǒng)繪畫空間觀的基礎(chǔ)上創(chuàng)立了新的藝術(shù)形式，被廣泛應(yīng)用到后世的藝術(shù)創(chuàng)作與其他相關(guān)領(lǐng)域中。從哲學(xué)角度來看，它實際上展現(xiàn)了一種時間層面的現(xiàn)實主義，即“同一時刻同時存在”。勃拉克是立體主義運動的杰出代表，也是綜合立體主義的創(chuàng)始人，在綜合立體藝術(shù)的發(fā)展中起到了不可替代的重要作用。

一、勃拉克與綜合立體主義

1908年，11月，D·H·康懷勒畫廊特意為勃拉克舉辦了個人畫展，獲得了當(dāng)時著名的藝術(shù)評論家沃塞勒斯的高度評價，稱他是“極為大膽的年輕人”，“把風(fēng)景、人體和建筑統(tǒng)統(tǒng)表現(xiàn)成幾何的立體形式”。隨后，立體主義運動開始興起，并極大地帶動了抽象藝術(shù)的發(fā)展。他創(chuàng)作的《大裸婦》對于他本人和整個藝術(shù)領(lǐng)域來說都是一種革新之舉。立體主義包括塞尚式的立體主義、分析立體主義與綜合立體主義三個時期，前兩個時期可以看作是立體主義的探索時期，直到1912年，兩人的創(chuàng)作風(fēng)格逐漸由抽象轉(zhuǎn)向具象、由分析轉(zhuǎn)向綜合，他們把碎紙、字母等生活中常見的素材融入繪畫藝術(shù)中，形成了拼貼這種藝術(shù)形式。勃拉克在藝術(shù)風(fēng)格上更注重對本國藝術(shù)的傳承，其藝術(shù)創(chuàng)作的初期與晚期都表現(xiàn)出明顯的野獸派特征，并受到了作為建筑裝潢師的父親的深刻影響。

二、形式美與拼貼藝術(shù)

勃拉克和畢加索共同創(chuàng)立的立體主義奠定了他們在繪畫藝術(shù)領(lǐng)域的地位，1912年，他們將其發(fā)展到新的高峰——綜合立體主義。在分析立體主義盛行時期，所謂物體的真實形態(tài)幾乎在畫面上消失了，這使得二人隱約產(chǎn)生了危機感，所以他們果斷放棄前期的創(chuàng)作風(fēng)格，把形體完全分解并重新建立了新的創(chuàng)作風(fēng)格進行創(chuàng)作，在同幅畫中使用不同的材料來描繪與反映物質(zhì)世界，即拼貼藝術(shù)。通俗地說，拼貼藝術(shù)就是把一些彩色印刷品、紙片或其他各種類型的材料用膠粘貼到畫作中，然后通過藝術(shù)加工，運用繪畫藝術(shù)使這些拼貼圖保持各自獨立的特性但又有機混合為一個整體。從廣義的角度來看，拼貼藝術(shù)是從拼貼延伸到拼接，從平面拓展到立體，從有形拓展到無形，從技法發(fā)展到理念。不難發(fā)現(xiàn)，形式美是拼貼藝術(shù)的重要特征。所謂形式美，就是將不同類型的因素按照一定的規(guī)律組合，包括形體、色彩及線條等，還包括多樣統(tǒng)一、對稱均衡等形式法則，它們共同構(gòu)成了一定的法則與特征，體現(xiàn)在藝術(shù)美上就是相對獨立的外部諸因素的美。例如，《單簧管》是勃拉克的拼貼代表作，在這部作品中，藝術(shù)大師以報紙、有色紙及木紋紙在畫作中央拼貼出簡潔的形狀，然后用鉛筆在圖形周圍勾勒出線條與陰影，使主觀創(chuàng)造與客觀物體形象融為一體。在樸素而又嚴(yán)謹(jǐn)?shù)漠嬜髦?，無論是紙片，還是簡單勾勒的線條等視覺要素都是一種符號，它們使剪貼畫圖形獲得了某種含義與依托，甚至使人從中領(lǐng)悟到深刻的精神內(nèi)涵。

三、勃拉克拼貼藝術(shù)的形式美

1.拼貼藝術(shù)形體之形式美

綜合立體主義摒棄了傳統(tǒng)繪畫中對光與空氣的表現(xiàn)手法，不再使用三維空間的透視方式，而是用許多相交的線、面表現(xiàn)物體，并以全新的視角、從多個角度去觀察與表現(xiàn)事物，比如《埃及塔克之屋》就是這樣的一部作品。1908年，勃拉克來到埃及塔克，在這里，勃拉克嘗試用風(fēng)景畫的形式探索幾何圖形的表現(xiàn)形式。在這幅畫作中，房子、樹等都被簡化成幾何圖形，勃拉克只是對橢圓形的構(gòu)圖稍作修飾，就輕松淡化掉了立體主義固有的略顯單調(diào)、強勁的方格感，從而解決了長方形構(gòu)圖中不易解決的四角物體與結(jié)構(gòu)的問題。

2.拼貼藝術(shù)色彩之形式美

在勃拉克的畫作中，拼貼藝術(shù)和對色彩的研究是并行存在的，勃拉克用自己嫻熟的創(chuàng)作手法豐富了拼貼藝術(shù)的形式語言。到了1913年，勃拉克在作品中更加廣泛地使用色彩，并強調(diào)繪畫作品中的色彩強度，他認(rèn)為物體與色彩不會正好融合，某些排列在一起的形狀與色彩能夠表現(xiàn)一個主題，或者把主題放置在構(gòu)圖上，而色彩也不是依附于物體的。在畫面中，紙片等物質(zhì)被作為抽象色彩及色塊組合在一起，并融入拼貼技術(shù)，再加上其他創(chuàng)作技巧，就會呈現(xiàn)出驚人的效果。

3.拼貼藝術(shù)線條之形式美

線條美也是勃拉克立體主義形式美的重要表現(xiàn)之一，其既體現(xiàn)在形體、色彩等因素之中，也體現(xiàn)在多樣統(tǒng)一、對稱均衡等形式法則之中。勃拉克將紙片、報紙等實體材料直接貼在畫面上，這些材料削弱了畫面的透視作用，使得分塊構(gòu)圖逐步消失，并用均勻的色塊來替代細(xì)小的筆觸，減弱了線條的復(fù)雜性，而更加強調(diào)畫面的平面性。例如，在他創(chuàng)作的《小提琴與煙斗》中，用有色紙、報紙等材料在畫面中央拼貼出簡單組合，并在周圍用鉛筆勾勒出陰影與線條，主觀創(chuàng)造與客觀物象互相融合，看起來格格不入，但又令人信服。

綜上所述，勃拉克在立體主義運動中的地位是決定性的，而拼貼藝術(shù)是他追求美的自然產(chǎn)物，是對藝術(shù)探索的卓越產(chǎn)物。拼貼藝術(shù)具有輕松、靈活的特點，同時又非常直觀、簡潔，與傳統(tǒng)繪畫形式有著本質(zhì)的不同，但同樣具有形象化功能，它為勃拉克的作品創(chuàng)作帶來了形式上的突破，并解決了畫作創(chuàng)作中大量的構(gòu)圖問題，對后世繪畫藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了積極影響。

參考文獻

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